超体

一部处处都是槽点的影片！！！

韩国黑帮酒店门口、医院随意开枪杀人掳人甚至在大学门口背后一大帮警察经过的时候一大帮人马车后备箱拿枪打算杀人警察都看不见！！！

女主也一样，进医院手里拿着枪周围的人都好淡定也没人拦住 还有第一次看到这么讨厌的追车戏，尼玛居然不是坏人追你 ，是女主为了赶时间 ！！！

搞得路人警车那么倒霉 ，撞车的撞车翻车的翻车。

还有影片最后，露西不亲自处理了反派 是为了那一炮轰带你飞带你环游世界看到那头猩猩吗？？？

首先科普一下Lucy指的是什么：1973年11月底，一支國際考察隊在衣索比亞的阿爾法谷底發現了一些古猿化石，通過觀察這隻古猿的膝關節角度，這些人類學家驚訝地發現這隻雌性古猿在生前竟然是直立行走的，某種程度上來說，她可以稱得上是我們全人類的祖奶奶，被考古學者們親切地稱呼為Lucy，而Lucy也正是我們人屬故事的開始。

（转自袁硕博客）没有生命能参透生死，但有可能有一种存在能超越存在本身。

对于没看懂的人，个人只想解释两个概念：永生和智能1. 永生Immortality的几个步骤理论上应该是：1）.生态世界永生这个步骤目前在地球上已经实现，既通过繁衍后代保证种族的小时间尺度里的永生2）.个体水平永生有的物种已经可以达到个体水平的永生，而人类达到这一步需要获得不断修复更新而不毁灭意识的水平，这也是再生医学的终极目标3）.物质世界永生个体水平的永生不代表真正的永生。

一颗寿命无限的大树也总会因为意外而折损。

物质世界永生需要克服任何外在灾祸的侵扰，这一步骤非常难以独立实现。

Lucy跳过了这一步。

4）.时间尺度永生这也是我们已知世界推测出来的最后一步，将意识升级到更高层次的宇宙，不再依赖于肉体，不再束缚于物质世界的任何干扰。

这个时候的存在体会发现物质世界仅仅是一个低维的投影。

Lucy的最终形态也是完成了第4步。

2. 智能智能的水平也分为几个层次，露西的智能进步属于几何级增长。

1). 人类社会体系水平的认知与策略比如学会使用武器和借助其他同类完成任务，掌握语言与沟通技巧。

大部分人类都可以达到这个层次2). 科学技术原理的彻底了解和应用这一步骤大概在人类灭绝之前也未必能完成。

在体系内研究体系本身，是一件非常痛苦而漫长的过程。

3). 感知科学以外宇宙之外的更高级世界的运作原理Lucy的最终智能水平。

她凌驾于整个宇宙之上，看破一切，还会随意在某个时空点施加扰动发个短信调戏一下愚蠢人类。

总之就是Lucy，一个名字普通背景也普通的女孩，其实是个神明来的，她在我们世界里的投影被拍成电影就这么回事了。

大家都不知道她究竟是个怎样的存在，因为大家都是愚蠢的人类。

“美国”的露西，比你们不知道高到哪里去了

这个电影我看了两遍我会乱说吗。。

第一遍旁边坐了一个逗比每分钟几十个吐槽我眼前全是各种弹幕划过女神的脸被挡得根本看不清好吗。

于是第二天又一个人默默去看了一遍。。。

先说一下，就是这个电影所立足的假设，也就是摩根弗里曼在演讲里提到的，人类迄今为止只是用了10%的cerebral capacity，其实一点道理都没有。

所以心存幻想，觉得自己有朝一日额头被人拿板砖敲了一下或者误食什么化学制剂就能突破现有智商极限的都洗洗睡吧。

不过不得不说这个点用在这部电影里忽悠人还是挺有吸引力的，毕竟大家会觉得“我这么笨其实是因为我的大脑只用了10%嘛，要是剩余的90%有朝一日被激活了我还是挺牛逼的嘛。。

”，而惨痛的现实其实是这样的“我的大脑已经用了100%了，我为什么还这么笨还尼玛有没有天理了！

”既然接受了这个设定，其实还是挺带感的嘛。

随着大脑使用的百分比从20%一直到80%，lucy的能力也从能够操纵自身每一个细胞，到能够自由感知操纵他人，甚至对身边的无机物包括重力场产生影响。

不过看完电影，好多人都在抱怨为什么lucy那么牛逼，到最后也就收拾了几个黑帮小混混，在巴黎街头飙了一次车，既没有像孙悟空大闹天宫，也没有像绿巨人从洛杉矶打到里约热内卢。

其实原因很简单啊，lucy时间不够啊。

黑人教授演讲里提到生命有两种演化方式，当环境恶略时，生命会倾向于自我演化，一步步走向immortality；当水土丰美，物产充足时，生物则会大量繁殖。

lucy的情况是一开始不慎摄入的毒品导致体内细胞的变异，而变异的细胞需要大量的能量以便继续变异（向100% cerebral capacity发展），所以lucy收拾掉那几个搓麻将的小混混以后，第一件事是各种狼吞虎咽桌子上的台湾小吃。。。

越往后发展，人类的食品可能已经满足不了lucy体内细胞对能量的需要了，于是认为环境是恶劣的，开始寻求分裂已达到自我进化。

所以在飞机上有了lucy发现自己开始像沙子一样四处飞扬，blowing in the wind。。。

这时候lucy唯一能够自救的办法就是继续摄入大量毒品， 让细胞能够有一个可以继续reproduction而不是pursuing immortality的地方。

回到刚才的地方，那既然毒品只剩下三包，生命（作为人类的lucy）还剩下不到几天的lucy，首要目标肯定是达到100%的cerebral capacity啊，那里有空关心其他事情。

还是说一说这部电影里的Boss,从头到尾一副霸道总裁“我要让全世界陪葬！

”的架势结果面对lucy毫无存在感，也算是有史以来超级英雄电影里最失败的反派还有玛丽苏文里最失败的霸道总裁了吧。

问题是lucy这种连物理定律都可以玩弄之于鼓掌的近乎上帝的存在，就是钢铁侠来了也没有办法吧，而且最重要的是，lucy一心要在有限的mortal生命内，为人类留下一些东西（按照摩根老爷子的话来说，pass it on），任你如何怒气冲冲一副不荡平巴黎誓不罢休的气场，她根本不care。

两者能力相差悬殊，就好像一个急着上班的白领，面对路边一个撒泼耍赖的熊孩子，难道会脱掉西装一起蹲地上我在东北玩泥巴（雾）。。。

说到这，大家应该理解为什么寡姐醒来后就一副面瘫脸了吧。

既然有那么重要的事情要办，哪有心跟你谈笑风生？

而且她自己也说了“I don't feel pain, fear, desire. It's like all things that make us human are fading away." 当然，即使这样，她还能感觉到爱。

她仍然希望自己能够为人类做些什么，所以才去问教授”All this knowledge. I don't know what to do with it“， 还有给妈妈打电话感谢养育之恩（看来一个幸福的童年很重要啊，不然像雷神弟弟那种自幼心理扭曲的一旦放出去就是各种报复世界）。

需要注意的是，这里的爱不是eros(情欲)，而是Philia，一种无私没有条件的对人类的爱。

法国警察在这部电影里的意义其实就是lucy和人类之间的一个纽带。

当警察主动提出”你这么牛逼还要我干嘛放我回家啊“之后，lucy献上一个香吻“To remind me", 希望他的存在能够提醒自己不要忘了自己的目的，因为我们也看到她曾经有杀戮成性的苗头比如那个倒霉的不会说英文的出租车司机（有人说这里种族歧视，其实我觉得吧没必要那么玻璃心，没看见lucy之前被霸道总裁一群人用韩语骂得狗血碰头都快吓尿了还听不懂有多憋屈吗，能不一肚子气吗。。

），所以她后来也一直在克制自己，若无必要，绝不杀人。

比如除了那个大脑肿瘤扩散救不活的病人以外，基本上都是用精神力量或者重力场卸除武装，而不是手撕鬼子之类的。

回到主题上，感觉整个电影看下来还是挺带感的啊，尤其是最后那段lucy穿越时空的蒙太奇，的确有一种嗑药的感觉。

我觉得这种题材真的不好拍，尤其是主角心中对世界无欲无求，有没有什么深仇大恨，一心只想追求100% cerebral capacity然后造福人类，而且全篇涉及各种哲学讨论还得给拍的深入浅出，没点儿库布里克的功力还真不行。

另外这片要是交给好莱坞的美国导演拍，一定会加一条中央情报局的线，可能会更有意思。

我相信我们每个人都听说过人类的大脑只开发了百分之十这样的说辞，当然了，这些说法都是假的，用不到的东西等于没用，没用的东西一定会被进化淘汰掉，大自然一定不会无聊到给你一个超神的器官却只让你开发它的一小部分功能。

尽管如此，这一点也不妨碍我在看预告片时对这部片子的期待，只是没想到结果竟会让我这般失望。

我几乎不敢相信这是吕克贝松的作品，如果我事先不知道这是他的作品，然后有人骗我说这是个三流导演的新作，我大概一点也不会怀疑。

拙劣的技法，从露西面临险境时所穿插的猎豹捕食画面中便开始显露。

我不否认这样的画面穿插把导演想表达的东西十分明显的表达了出来，但这技法实在过于斧凿刻意，缸乏那分浑然天成又润物细无声的功力。

至于表现露西知识大爆炸时所剪进来的各种穿插画面，所用的素材让我一眼看去十分熟悉，仔细一看，确实引用了好多《天地玄黄》和《轮回》之类的纪录片画面，这当然没有什么问题，只是给我一种十分随意的感觉。

你要知道，当你在一部电影里面看到另外一些你在别的片子中曾见到过的画面，那效果一定是负面的，因为总有一些瞬间你会产生错觉：觉得这与那些网络混剪的视频是处于同一格调的。

好吧，忽略掉这些瑕疵，也忽略掉女主嗑药之后“手中有枪，竟就随随便便因为人家司机不会说英文便一枪送他上西天，以及为了让医生帮她诊断就一枪把手术台上的病人干掉”这样实兀碍眼的性格大转变，通通忽略。

那么，最大的问题，大家也都看到了，这片子的故事就是坨shit，我们完全可以将已往用在不少国产烂片上的评价安到这片子上面而丝毫不产生违和感。

对不起，我不想污辱大师，我只是看片子说话。

在我看来，这部片子从根本上就没有讲好一个故事，可能是导演不打算讲好一个故事，也可能是他根本讲不好。

那么究竟是他不打算讲好还是他讲不好呢？

从这部电影中透出来的一股子浓浓的自我沉醉感中，我感到自己隐隐约约窥见了作者的一点心理——吕克贝松，好像太过沉醉于自己所构想出来的概念上了。

这种沉醉自是艺术家的本色，商人们只遵从商业原则，自然不会犯这种低级错误。

只有，对于这部片子来说，过度沉醉于这些构想出来的概念中，显然是一场灾难。

就是这份沉醉，让吕克贝松拍了一部八十几分钟的电影来给大家做了一个关于“人脑潜能大探索”的系列科普讲座。

不厌其烦地用分段式标题——40%50%60%……100%——来给你介绍大脑在各种开发状态下的超能力。

我甚至幻想过，吕克贝松以前一定是一个科幻迷，他构思了一部关于人脑开发状态的科幻小说，只是作为科幻小说灵魂的科幻理论体系他构思完了，故事和人物却还没开始着手呢。

这部半成品于是一直留在了他的心中，终于有一天，已经是功成名就的他决定把没能写成的小说改编成电影，于是随便套了个故事就拍了，所以有了我们如今看到的东西。

当然了，这些只是我的一点胡思乱想。

关于人脑潜能的概念，尽管在我看来是毫无价值，但不可否认，对于吕克贝松来说，这些概念就像CPH4一样令他high到爆，以至于在许多人看来是露西在表达情感的那通与妈妈的电话，其实一样是吕克贝松卖弄概念的一个段子罢了，吕克贝松对于露西对母亲如何思念如何爱根本一点兴趣也没有，他唯一的兴趣，只是要通过露西的口，把那番充满文学性，犹如小说家用美妙文笔写就的描述性篇章念出来，好将露西此刻的感受——如何回忆起母亲的乳汁的味道等等，向观众们传达；而本质上，这依旧是他卖弄概念的一部分，他只是想告诉你，大脑开发之后有多屌，连不可能回忆起来的儿时回忆也迸进了“大脑已开发者——露西”的脑中。

好了，到这里我已不想再多说什么了，反正对于吕克贝松这位大师，我从一开始就没有什么感觉，他最为人称道的《碧海蓝天》从最初就没有打动我，碧海蓝天的男主最后选择了自杀，他的自杀一点没有感动我，我至今对此不能理解，在我看来，男主的自杀，似乎与这个角色的情感逻辑关系不大，只是吕克贝松一种自我的刻意表达罢了，说到底，男主是为了导演自私的艺术而“被自杀”的。

导演果然是个法国人，充满了法国式的自我陶醉式的概念化艺术中，我其实是瞧不起这种类型的所谓的艺术家的给2分算客气的。

没有吕克贝松，没有斯嘉丽，以这等品质的电影在豆瓣上的评分，能不能达到6分都成问题。

《超体》的德勒兹式泛神论宇宙文/廖鸿飞最近热映的吕克•贝松的《超体》电影海报上有一句话让人印象深刻：我，无处不在。

在这部电影中，斯嘉丽扮演的女主角最终超越了人体的局限性，与万物同在，可以变幻成任何物体或者能量之流，真真正正地实现了无处不在，成了真正意义上全知全能、无处不在的神。

拥有无处不在的视点、无处不在的拍摄角度，一直都是电影的理想。

我们不必当真地考据电影的现实可能性，在笔者看来，这部电影与其被看做一部科幻片（无论是软科幻还是硬科幻，它都漏洞百出），不如被看做一部哲学电影。

这部电影只关乎idea, 理念。

自从柏拉图以来，理念一直都是哲学的核心议题，它是思考和观看这个世界所不能回避的东西。

而我们观看和思考这个世界所依赖的理论，theoria，在希腊文里面，就是沉思（contemplation），是观看，是凝视，是察觉，它对于哲学和神学同样地重要。

每一个哲学家和神学家都想要超越人的视角局限性，试图去接近神的那种绝对的观看：全知全能，无一遗漏，绝对真理。

吉加•维尔托夫的“电影眼睛”就抱着这样一种超越人类眼睛视点局限性的理念，不再是透过人的眼睛来看这个物质的世界，而是试图通过物质的眼睛来观看物质，去捕捉大自然中那不可思议的、常常为人类的有限视角所忽略的运动和变化。

这是一种试图去靠近神，或者成为神的冲动。

吉尔•德勒兹评价维尔托夫的时候说：“对于维尔托夫来说，运动的间隙就是感知，是惊鸿一瞥，是眼睛。

但是这双眼睛不是那静止不动的人类之眼，它是镜头的眼睛，是物质的眼睛，是物质之中的感知”(Deleuze, Cinema 2:39-40)。

在德勒兹眼中，电影为何如此重要？

它在何种意义上比哲学更能够思考这个世界？

在笔者看来，就是因为电影的“眼睛”能够提供一种不依赖于人类意志的视角来观看这个世界。

是的，虽然每一个摄影机的背后都是人在操作，貌似不可能完全脱离人的意志和存在。

“我的摄影机不说谎”吗？

它当然可能会说谎。

但是电影眼睛所看到的，即便不是脱离人的视角和意志的东西，至少也是超越了人的有限视角的东西。

在这个意义上，摄影机能够给予我们的是一双“非人之眼”(inhuman eye)。

这里，“非人”不是对人的简单否定，而是指在柏格森意义上的那些高于或低于人类经验的“绵延“(duration)。

对于德勒兹和柏格森来说，人类的智性会将性质上的差异还原为程度上的差异，只有通过直觉才能超越人类感知的这种局限性，从而“向非人或超人（那些低于或高于我们自身的东西）而敞开，去超越人类的状况：此即哲学之意义，因为迄今为止，我们自身的状况将我们的生活禁锢在被糟糕地分析的复合物之中，而我们又用这种糟糕的分析构成了我们自身”。

（Deleuze, Bergonism, 27）对德勒兹来说，电影和哲学一样，都是以各种的方式去思考这个世界，不同的是，电影依赖影像，而哲学则依赖概念。

借用齐泽克的一本畅销书的名称，我们说：哲学无法告诉你的，那就问电影去吧。

至少对德勒兹来说，是如此。

他那涉猎了令人瞠目数量经典电影并由繁复晦涩的概念所编织起来的两卷本《电影》就是这样的一种尝试。

在《超体》里面，手无缚鸡之力的Lucy被韩国黑帮分子利用来人体运毒，却不幸遭遇黑帮无赖的殴打，体内的CHP4泄露进入人体，从而促使整个人体发生翻天覆地的变化。

在电影里面，她的身体潜能逐渐地被CHP4所激活，最终超越了人类的局限性：从恢复了绝对的、无遗忘的记忆到以意志控制物体，从物质性身体的分解到转变为能量-物质之流，从有形的存在到无形的存在，从处身于此时此刻到任意穿梭时间之流……随着Lucy的身体进化，展现在我们面前的不是庸俗的物理学，而是核心的哲学命题：心和物，精神和物质的关系。

庸俗而流毒广远的中学教材里面的马克思主义哲学告诉我们的是：物质先于意识，物质决定意识。

它的反面就是德勒兹在《电影1：运动-影像》里面批判的胡塞尔现象学的意向性,“任何意识都是对某物的意识”，它赋予自然感知以优先权，认为先验的意识就像光照，是我们观看和理解事物前提。

对柏格森来说，恰好相反，“事物自身就是光明的，而不是被任何东西所照亮：任何意识本身就是某物，它与事物不能分离，它就是光的影像……简而言之，意识不是光，影像的集合或者光，正是内在于物质之中的意识。

”(Deleuze, Cinema 1:60-61) 根据德勒兹的理论，我们之所以能够观看这个世界，那是因为物质内部自身就带着光，带着被观看和思考的可能性。

物质世界不是被动地考察的对象，它远远不是惰性的东西，因为在物质之中就有一双眼睛，它自己观看自己。

我们之所以能够观看，因为我们是物质世界的效应（effect），我们自身承载了物质的观看的使命。

但是我们又是有限的存在物，需要去超越自身的局限性，去体验那高于或低于我们自身的绵延。

“影像就是运动，正如物质就是光”（ibid:60），德勒兹如是说。

“任何事物，也就是说任何影像，与其作用和反作用是不可分辨的：它就是宇宙的变幻”(ibid.)。

整个宇宙，物质，光，能量，精神……它们都是影像，它们全是浑然一体的宇宙的各种不同程度的变幻和涟漪。

物质性的宇宙是一个内在性的平面，它由无限的影像集合构成。

“影像自身存在于这个平面之上。

这种影像自身就是物质：它不是某种隐藏于影像背后的东西，而是恰好相反，是影像与运动的绝对同一”（ibid: 59）。

物质性的宇宙是内在性的平面，是一个运动-影像的机械装配。

在这个意义上，“宇宙自身就是电影，一部元电影”（ibid.）。

德勒兹的宇宙，不仅是一部电影，更是一个泛神论的世界：在这里，一体现为多，多就是一。

物质性的宇宙，影像们自动、自主地相互作用、组合、装配、演化；从精神的层面上来看，它们是在观看、沉思、生产。

最后，我们回到《超体》来，注意到Lucy的词根。

lucia，就是光明的意思，演绎成lucid, 清晰的、透明的，lucent，光亮的……的确，女主角的名字就与观看和观看的可能性分不开。

在《旧约•创世纪》的开端，上帝创造这个世界的第一句话就是：要有光。

我们不妨也可以把《超体》这部电影看做是创世纪的后现代版：第一个猿人的名字就叫做lucy, 最后突破了人类局限性（最后的人）成为神的人也叫做lucy，首尾相接，自我衍生。

在经典的创世故事里面是神创造了人，在吕克•贝松的后现代版创世故事里面，是篡夺了神的位置的人创造了自己。

电影里面，lucy穿越时间之流和猿人之间的指尖相触，根本就是对米开朗基罗的著名《创造亚当》的戏仿。

在这里，自己创造自己的人，正如自身观看自身的物质那样，形成了一种绝对的内在性，而我们人类，恰恰是观看这种功能的载体或纯化的功能-形象。

片名叫lucy是有含义的，lucy这个英文单词来源于拉丁文：lucia拉丁语 Lucia的词根，luc，lux....也就是光明的意思。

含义也有带来光明的人。

基督教圣经上写：上帝说，要有光。

世界就这样开始了。

片名用“光”，和女主角叫“光”，含义也就是：进化的新阶段，人类的新时代开始了。

（当然第一只古猿，人类的始祖叫这个名字，内在含义也是一样的，意味着新世纪的开始）PS：吕克贝松的电影里，英雄往往是女性。

他有很强烈的女性拯救世界的观点。

Nikita 是女性英雄，第五元素里的丽露拯救世界 .Leon 里是小女孩娜塔莉唤起杀手男人的爱心，圣女贞德 ，天使A 里的女性都是伟大，昂山素季更不说了，女性政治英雄。

导演里类似有女性英雄拯救世界情结的还有宫崎骏，这个有点扯远了，以后开贴专门说。

而这次，吕克贝松的电影里的女性英雄不单拯救世界，还能开创人类进化历史的新章，不单用U盘给科学家传递开创历史的知识，还启示古猿猴，甚至直接用米开朗基罗的壁画暗示：上帝是女性，上帝就是完全进化后的斯嘉丽约翰逊 :) 。

脑补图：吕克贝松一个电话：女神啊！

来拍我的片子吧，这次你就是真正的女神。

进化是漫长的，但有些时候，比如科技干预，进化就能转折点一样的提高。

人类进化的方向是什么？

这个片给出了答案：当大脑使用率提高的时候，人类可以控制任何物质，打破物质和精神之间的屏障，毫无时间和空间拘束，任意穿梭，甚至可以任意改变自己的形体和改变自己所处的空间和时间。

表面看来是很玄乎，但实际从人类进化的历史来看，人类一直在打破物质，空间，时间的束缚。

比如古代人，只能骑马，一辈子也很难从亚洲到美洲，这种就可以简单理解成空间的束缚。

但人类进化了，文明发展了，有了新科技，变聪明了只是那么一点（大脑比古猿人使用率高了）人类有了飞机，空间的束缚变得小些了，到达另外一个大陆甚至到达外星球，也不是梦想了。

而如果我们穿越回哪怕只是1000年，我们告诉我们的祖先，我们可以到月球上去，我们的祖先是完全无法理解的。

1000年在人类的进化历史上是那么的短暂，可想而知，1000年后，人类要发展成什么样子，我们现在的人也难以想象。

而肉体的束缚，也许难以理解，但我们如果把疾病，生老病死看成对肉体的束缚，就好理解了。

也就是20世纪初，人类还没有青霉素，一个肺炎就要死人。

但有了青霉素，炎症就是个小病。

而中世纪的时候，人类平均寿命也就40岁左右，肺炎要死人，没有破伤风疫苗，一个小伤口也许就感染死人，没有狂犬病疫苗，被狗咬了要死了，没有消毒和止血设备，母亲分娩的时候，死亡率高出现在N倍......而现在因为科技水平的提高，人类平均寿命几乎翻倍，这可以看成一个突破肉体束缚的简单例子。

医学继续发展，人类平均寿命达到200年，甚至更长也不是问题。

那么人类的寿命无限长之后呢？

人类可以随心所欲的修复和再生自己受损的细胞之后呢？

也就是说，肉体上的生老病死的束缚，都被一一打破后呢？

至少从目前的医疗发展来看，在未来这是可行的。

而从佛教的观点来说，我们生活物质的世界只是一种束缚和苦难，人可以跳出这个世界，也就是脱离六道轮回。

觉悟者也就是真正的以纯粹精神或者说意识方式的形式存在，完全不需要肉体这个臭皮囊。

电影里，lucy快速进化，先是突破肉体的基本限制，体力，格斗力都大幅度提升（监狱里轻松打败台湾黑帮）再次进化，意识突破自己的肉体限制，可以和电子，电脑设备交流，可以不再使用键盘或者鼠标或者遥控器来控制电脑设备（和黑人教授的交流，她可以直接开电视，控制一切电子设备）你可以想象成类似黑客帝国的场景，大脑和电脑直接互联了，而且不需要网线和WiFi。

再次进化，肉体屏障被突破，可以自由重组直接的分子结构等等，完全是随心所欲控制自己的肉体，而不是被肉体所控制（改变自己的头发颜色，其实这个点还包括：连遗传基因DNA什么的，都可以自己自行修改了。

而在教授的实验室里，随心所欲的改变自己手的外形，自由变形什么鸭子掌，动物爪，完全不是问题）再次进化，可以突破空间的限制，把自己身体瞬间移动到另外一个地方，从巴黎到纽约，而不是用脚移动这种原始方式，也不是用飞机等当代的方式，而是用意念，或者说意识把自己传送到另外一个地方。

再下一步，空间时间的限制都不是问题了，穿越到100年前的纽约，甚至更早的纽约，印第安人完全无法理解她的出现，再次穿越到侏罗纪，恐龙这种野蛮的动物只知道袭击她（暗示非智能生物称霸地球，但只是昙花一现）最后穿越到人猿时代，人类的祖先，这种智能生物，虽然害怕她的突然出现，但最后还是鼓起勇气，用指头和她进行接触。

这个接触，导演直接用著名的宗教画的构图（米开朗基罗的《创造亚当》）来进行暗示，意思是说这是一种进化上的突破，和古猿人的接触就是一种类似神的启示。

（女主角当时已经可以控制别人的大脑了，给古猿猴输送点知识什么的完全不是问题，比如可以来个：找个木棍钻木取火，干掉叫凯撒那猴子的祖宗......）强调一下，这里真的是本片最成功最出彩的地方：lucy本身完全了最终进化后，穿越回古代，对人类的始祖，猿猴，进行了第一次接触。

这里的暗示是有趣的：也许我们的文明，我们的祖先，猿猴。

当年就是受了我们未来的后代，穿越回去的未来人的启示，而开始了进化的转折点。

也可以这样说：还在用石头打猎的低级文明，看见了高级文明做着飞碟从天而降的时候，他们就会觉得这是神降临了。

导演巧妙的用了一个循环暗示女主角的伟大意义：启示古猿猴，开创人类文明。

给科学家U盘，启迪当代人，给人类开创未来。

而且甚至进化到了最后，无机物和有机物的界限也不在有，女主角可以随意利用，重组周围的一切物质，比如电脑，医疗设备。

最后的结局也是相当精彩，女主角消失了，她完成进化的终极方向：彻底抛弃肉体，完全以意识方式存在（估计吕克贝松也喜欢新世纪福音战士）最后一句台词：我无处不在.斯嘉丽进化到顶，她不和我们这些三维世界的光滑猴子玩了，她已经成神成佛了，生死对她不起作用，时间空间对她来说没有拘束，跳出六道轮回，大彻大悟，放弃臭皮囊，随心所欲玩转我们这些低级生物的物质和精神。

化身成真正的女神了

电影快结束的时候，我几乎不敢相信我的心里已经快要把“有史最佳电影”颁给一部科幻片。

但是，这部电影带给我的思考，和它展开给我的那些面，让我这个大懒人不得不说些什么。

总之，有几个关键词我把它们和这部电影连接了起来。

易经，佛教，灵性的实相。

易经。

易经的一句话每个人都至少听过：太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦，八卦演万物。

bing！

生物书上细胞是怎么分裂的，不就是这样解释的吗。

从这个角度上说，大千世界万事万物来自同一个起源，那个起源我不知道是什么，也许是一种能量，让所有的“我们”带着一个使命生生不息的往前行进。

发生，发生，持续发生，因而有时间。

佛教。

慢慢的我发现自己接触的思维类观念（如果可以脸皮厚点把它们称为“智慧”的话），所有的分枝指向一个源头。

儒、释、道、易，佛教，哲学，甚至物理和科学，神话传说，科幻故事……佛教的思想竟在一种很高的程度上和这部电影的主题完全契合。

lucy说的一句话让我印象深刻：我们从未真正死亡。

意味着我们的思想处在生生不息的轮回之中。

绝大多数人被无知控制，犹如池塘之鱼，不知另有天地，也不知有人岸上观鱼或设饵垂钓，生命个体和群体的“世界”，就是他们思维里的世界，如同佛家所言，相由心生，境随心转。

一切皆由心造。

灵性的实相。

这是一个外国人制作的大约一个小时的视频。

它讲了人类的灵性被开发到不同程度会发生什么样的事。

和电影里的lucy大脑开发的程度很多吻合。

比如到了某个境界，“人”会突破空间和时间的限制，自由穿梭，知道一切真相为如何。

并且无处不在。

总体上讲，这里面脑动太大了，不是我这脑袋瓜想得明白的。

反正这辈子我是成不了仙成不了佛了，接触到并且自己去琢磨这些思想，好处就是可以让自己在生活中凡事看开一点。

我时常这样：心中有不如意，就摊开手掌看看自己年轻的24岁的手，那一瞬脑海里有这双手从诞生到生长到巅峰到衰老的整个过程，在最终，我并且知道它会消失。

是的，我的这双手会在这个世界上完全消失，就是我现在在打字的这双手。

仅在不到七八十年的时间（如果我有那么长寿的话）。

所以释迦牟尼告诉你：一切有为法，如梦幻泡影。

如露亦如电，当作如是观。

过气的法国大导演吕克贝松似乎想要复制《第五元素》的电影模式重新找回事业上的成功，虽然有女神斯嘉丽约翰逊与老戏骨摩根弗里曼坐镇，但蹩脚的科幻内容与跟风超级英雄电影的制作水准，无论从质量还是形式上都有别于超级英雄商业制作水平，这也造就了电影无论在气质上和品质上都沦为一部下三烂的试水之作。

在探讨大脑的利用率的问题上扯上超能力似乎是一个很新鲜的科幻玩意儿，但是胡编乱造东扯西挪的随意瞎想着实损害了电影本身的科幻性质，这不禁让我们想起了今年的另外一部相类似的科幻大片《超验骇客》，同样的是头脑风暴，后者却基于写实的嫁接于网络，让科幻的内容更有实质性的让人信服，从而引申了科幻内容对于电影本身的主导影响。

我们不排斥电影对新的科幻内容的探索有很好的想法，只是飞天盾地穿越时空的这种东西实在是太过遥远，人类能够跟随大脑的指示随意变换身体，这种所谓的超级变种人体变形金刚想都不可能，电影区别于《X战警》系列的漫画思想，开创新的科幻内容实质没有可信服理论依据做依托，从而也就脱离了社会现实而变成了一种妄想。

我们能够在电影中感受到导演在创作上的狂乱，电影已经无法将有序的电影情节结合起来，随意的插播一些荒谬的想法在里面，根本无法契合观众想要理解接受的能力，我们无法跟随导演想要表达的含义，那种跳跃似的结构比《第五元素》来的还要生涩难懂，电影本身就是一个很简单的故事，导演却刻意的将事件变得复杂化，妖魔化。

电影本身在内容上也没有构建出一个合理清晰的故事轮廓，整个故事情节都处在一种杂乱无序的状态当中，无缘无故的发生，无缘无故的转变和一个让人摸不清头脑的结局。

我们虽然无法阻止电影对这种头脑风暴的诠释，只是电影本身已经脱离了构建一个完整组成部分的基本内容，这让电影变得很荒谬，很突兀，很另类，很垃圾。

对于斯嘉丽约翰逊的表演，也是一个非常让人失望的地方，她在电影里的表演完全就是延续黑寡妇的形式，那种慌乱胆怯挣扎的戏份根本没有突出那种绝望的氛围，倒是她那坚毅的眼神让电影中的她由一个弱者转变成了强者，这种从感觉上的转变对于电影的诠释无疑是毁灭性的打击，电影一旦从角色类型的定位上产生质的转变，电影所表达出来的内容与思想无疑相差万里。

导演似乎也看到了这种情况的发生，还特意的用一些辅助镜头来衬托出角色所处在的形势，不但增添了电影的搞笑气氛，也让电影想要表达出的一种气氛得到了另外一种沿伸，这一点导演还是做的比较高明。

不过对于摩根弗里曼的戏份导演处理的就不是那么高明了，完完全全的沦为了一个可有可无的配角，几乎没有展现出角色带给电影应该有的重要性，彻头彻尾一个为超能力出现做注脚的角色，这样的安排简直就是浪费了摩根弗里曼大爷黄金配角的用途，让电影完全变成了斯嘉丽约翰逊一个人的独角演出。

大脑作为一个人体器官主要支配着人体的行为与活动，对于人体以外的事物几乎没有什么作用与联系。

对于电影所阐述的超能力思想，完全是对大脑功能扩展的意淫，不管大脑开发到什么程度他只能和人体的机能有关，至于人体以外的隔空取物，意识控制更是天方夜谭。

即便是有超能力也不可能瞬间通晓一切，只是对学习与认识接受的时间缩短了而已，至于控制神经传感的声波与讯息，这更不可能是眼睛所能够感受得到的，即便是大脑可以发展到相应的程度，身上的其他部位也要有相应的配置才行啊，只是单纯的靠人体机能去改变这种情况，这连一点谱都没有。

越来越看不透吕克贝松导演作品的思想与含义了，也越来越看不懂他是怎么拍电影的。

电影无论从水准和制作上都存在一种不进反退的局势，不但没有以前对电影思想探索的执着与肯定，更没有对电影所包含内容的潜心打磨，只是一味的追逐从前的成功而放弃对电影的那份思索与研究，实在让人感到可惜。

从电影的制作模式上来看，完全是透支斯嘉丽约翰逊的个人魅力，不但复制她在超级英雄电影里面的形象，就连电影形式都有意的进行模仿拷贝，对于这种纯商业上想要获得成功，实在没有一点心意可言。

冲着导演冲着嘉丽冲着黑爷奔进电影院，看到老男孩崔哥也在，特效赞，节奏快，时不时出没的象征主义和貌似玄幻深奥的台词，当然还有零星点缀的笑点，还算值回票价。

《LUCY》是一部再标准不过的商业科幻片，剧情简单粗暴直接，女主开挂飞升，当然，这其中也有一些颇为值得思考的地方，比如“超人类主义”，比如现实对人类开悟的阻隔。

如果你是“超能”英雄类影视作品的爱好者，你大概已经看过X系列，Spec系列，Heroes系列，人类进化产生了“变异人”，这些人带着各自不同的“超能力”，成为与常人不同的“怪胎”。

除了这些“自身进化”的人类以外，还有一类人利用了“外力激发”潜能，比如美队，比如蜘蛛在身体上的变化，当然，还有比如《永无止境》里不停嗑药的作家艾迪在智力上的进化。

讲到这里你或许会觉得眼熟，没错，《LUCY》里的露西，就是女版大剂量增强版的艾迪。

因为被当做人体运输工具贩毒，新式毒品CPH4在体内侧漏，导致露西全身细胞受到药物激发，大脑开发超越了一般人所拥有的十个百分点，逐渐向着20%，40%，80%甚至100%进发。

在这过程中，露西不断习得新技能，比如格斗技巧，语言能力，感知能力，“超能力”。

大脑的不断开发牵动了身体向“超人类”发展，她能控制自己的外表（细胞裂变重组），控制他人，控制物品（所谓的意念控物），控制元素，在终极的刹那，她能够控制时间。

但是由于细胞过度活跃，无法支撑她以“人”这一形态继续存活，于是当观众跟随露西越过时间，回到了宇宙形成的最初，目睹了受精卵的形成，最终从受精卵裂变而成的无数细胞回归到了单一细胞的最初起源状态，至此，将大脑百分之百开发的露西消失了，留下了自己所悟知识的精华和一句话：“我无处不在”。

探寻到生命本质的奥秘后化为无形，万物即我，我即万物。

想起之前读过的一本书，《Wabi-Sabi》，讲述了日本茶道大师千利休的“侘寂美学”概念，其中有一个核心，“事物要不是从无发展出来，就是走向无……「无」的本身——在西方来说是指「空」的状态——里面其实充满可能性。

用哲学的用语来说，Wabi-Sabi就是朝向或远离可能性的常态运动。

”Wabi-Sabi的精神价值有三个：所有的事物都是非永存的，所有的事物都不完美，所有的事物都未完成。

所有的物质都有时效性，时间赋予存在意义，电影里通过露西之口直接表达出这个“Wabi-Sabi”式的看法。

在《LUCY》里，研究人脑潜能的教授和在例举开发了20%脑部智力的海豚自己进化出声呐系统时说，比起真正去“拥有”（being）某种能力，人类更喜欢拥有（having）某种能力的替代品，这也就是为何人类总是选择革命（revolution）而不是进化（evolution）。

露西也说，感觉阻碍感知，没有了七情六欲五感的打扰，才不会停下追寻知识真谛的脚步。

而生命诞生最伟大的意义之一就是传承，因此尽管她最后化作无，却也给教授留下了庞大的知识库（虽然只是存放在一个如同星空的USB里……）影片的前半段采用了双线叙事，主线是露西遇险——体内藏毒——毒漏激发大脑潜能；辅线是教授讲课，详细介绍了当大脑潜能被激发后会遇上怎样的事，于是露西的种种变化都找到了“合理”的解释。

其实在现实里，确实有这样的“超人类主义”研究。

“它现在是一个国际性的文化智力运动，支持使用科学技术来增强精神、体力、能力和资质，并用来克服人类状态不需要或不必要的方面，比如残疾、疾病、痛苦、老化和偶然死亡。

”这群人“试图找到每一个限制和障碍的道路”（在电影里提到各种工具，各种能力的替代品，或某些技术），然后突破它们，使人类生存条件得到更好的改进，同时防范一些未来的技术可能给人类生命带来的巨大伤害。

当然，这一主义的一些主题也受到各种批判，比如精神永生。

从这一角度上看，《LUCY》与其他“超能力”电影，还是有一定区别的。

而它那简单的线性剧情背后，却蕴含了颇有深意的探寻。

这是一部“短平快”的电影，90分钟不到的片子层层递进，带观众围观了一个启智后的人类“短暂”的一生。

毕竟是娱乐属性至上的商业片，不能像《Under the Skin》那样时不时一个长镜一个空镜再来点意识流，但是吕克还是加了很多值得玩味的小trick在里面，比如开篇那段经典的平行蒙太奇，豹子捉羚羊，黑帮抓女主，这么咬合在一起，即点明了女主最开始的弱小，也点明了这场有预谋的狩猎。

有趣的是，女主当时身上穿的却是一件豹纹皮草，联想到最后黑帮反被女主间接团灭，谁才是豹子呢？

而在科学中，露西（Lucy）是1974年在埃塞俄比亚发现的南方古猿阿法种（Australopithecus afarensis）的古人类化石的代称。

露西生活的年代是320万年之前，因此被认为是第一个直立行走的人类，是目前所知人类的最早祖先。

在影片的最后，露西穿越时间回到露西的远古时代，一智人一猿人重现了米开朗基罗的经典名画《创世纪：创造亚当》。

不过这次，是第一个智力达到100%的人类为智力初阶的人类传递生命的火花，寓意不言自明。

作为商业科幻片，《LUCY》的表现还算合格。

当然，由于我之前不久才看了斯嘉丽的另一部逼格高大上的科幻作品《Under the Skin》，所以整个人有点恍惚，如果把剧情嫁接成“一个外星人来到了地球，失忆在台北遇上毒贩黑帮，加入不久后找回自己，反水灭掉黑帮，最后为了帮助人类留下火种而灰飞烟灭……”似乎也是说得过去的（脑洞开得有点大）。

不过，如果这两部作品放在一起看，就会发现斯嘉丽在《U》里的死是因为从无情到有了人类的情感，在《L》里“死”是由于放下了人类的情感进入无情的境界，女神这么演片子真的不会精分吗……最后吐个小槽，一开始那里露西提着枪在台北到处走没有人阻拦是想怎样，要知道台北捷运事件后有玩迷彩弹野战的拿着道具搭捷运都被按在地下抓走了，这样真的好吗……不过，次日电视台新闻播报那里倒是真的很传神，你没看错，湾湾的新闻播报，真的是那样的，导演真是吐得一手好嘈……（感谢一同观影的英语大牛好友向我普及“超人类主义”知识以及补充解释了being和having那句台词背后的含义）（PS：部分《Wabi-sabi》摘录http://akirastar.com/wabi-sabi/）Copyright © 2014 www.AKIRASTAR.com（獨孤树） All rights reserved.

被恶德男友强迫帮人送货的年轻女子露西（斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson 饰），遭遇了穷凶恶极的黑帮头目张先生（崔岷植 饰）一伙。

她连同三个男人被张先生在腹部缝入了代号为CPH4的神秘药品，以此将药品偷偷带入不同国家。

在台北盘桓期间，露西遭到恶男暴打，以致药品破裂进入血液之中。

谁知令人难以置信的事情就此发生，药品激发了露西大脑的潜力，令人脑中约90%的神经元相继苏醒。

伴随着身体的飞快进化，露西掌握了越来越多人们所谓的超能力。

她清楚地了解到CPH4所拥有的强大威力，于是想方设法要阻止其他三袋药品落入张先生一伙手中。