百夫长

看完百夫长，在豆瓣上看到别人的影评，不以为然。

首先见到影评中多是说战争场面小，脑袋满天飞之类的。

和我观后感有很大出入。

对于影片中，削掉脑袋，砍下头颅等血腥的场面给我的主要印象就是对战争的憎恶，对人类野蛮的厌恶。

估计导演也有这种目的，因为影片中并没有出彩的战争场面。

讲的只是故事，人类的贪婪，私欲，尔虞我诈，荣誉与职责，英雄与小人。

我想这才是导演要表达的。

将军是很成功的，对自己的士兵充满了感情，而且和百夫长都是为了荣誉宁死不屈的人，百夫长带领士兵一路奔逃，用他的话来说是任务，是责任。

这就是他的人生观，价值观。

追踪女的目的就是杀罗马人，这也是她活着的目的，她也是个可怜的人，村庄被屠，父亲被烧瞎双眼，母亲被轮奸，她目睹了一切，而她也被轮奸，这就是战争给她但去的创伤，她是可怜的，他杀的罗马人也是可怜的，这就是战争对人的荼害。

战争的目的就是满足了统治者的一己私欲。

影片中有跑马拉松的，有厨子，有看农场的，有角斗士的后代，他们都来自他乡，是罗马人让他们去打仗。

战争是统治阶级为了自己的私欲发动的，影片中的总督就是如此。

士兵流血，为了荣誉，为了职责，而最后只剩下百夫长存货，荣誉回归时，不是享受英雄的待遇，而是权利阶级为了不让自己发动战争的错误被知晓，选着了杀掉百夫长，隐瞒真相。

影片充分揭示了人类的私欲，战争的不合理，确切的说是侵略战争的不合理。

片尾的小插曲，和途中，那个猥琐的小人为了自己的逃命，假装跌倒，从而搞伤了那个跑步健将致使他喂狼，从而让自己活命，深刻的说明了人的自私性。

但是也不能否认他是错的，如果逃命中没有一个喂狼，俩个人都会死,“人不为己天诛地灭”这样的对错不好评判。

那个女巫也是一个被逐出家园的人，皮特人的那个国王也失去了儿子。

战争给人带去的创伤是巨大的，而享受人民苦难，自己安逸的却是罗马贵族，腐败的统治，这也是罗马帝国灭国的原因之一吧。

还好影片有个相对较好的结尾，让人在血腥的影片中感到了一丝人性的温暖，那是爱情带去的温暖，家带去的温暖，远离战争的温暖。

这不是我故事的开头，也不是结尾。。

这样的旁白也是对第九军团谜案的致敬吧。

个人浅显理解。

罗马第九军团奉命讨伐英国北部蛮族，却中陷阱几全军覆没，身为百夫长的主人公率小队杀出重围，没曾想躲过重重围追堵截终返故乡时，自己人却向他们举起了屠刀。

本片本有跳出欧洲古代英雄类型片的潜质，例如可以在战士品质与战争正义性之间进行矛盾纠结、同为苦难之人不得不各为其主的厮杀于造化弄人上挖掘深入，很可惜，它没有，本片虽提供了这些元素，却没有让这些元素起化学反应，把更多功夫花在了突显战争的血腥残忍上，而看不到人性的挣扎。

就在我看得绝望之时，影片结尾居然意外玩起了最中国武侠的套路：携手美人避世隐居，这几乎让我错觉在看古罗马版的《连城诀》，一笑。

看到第一个血腥镜头时，QQ就跑开了，然后站在远处责怪我把这个周末的观影给毁了。

的确，这不是我俩常看的影片类型。

但我还是把片子看完了，虽然那个浑身浸透仇恨的女向导一斧斧地把一颗头颅砍下来时我的眼皮也发跳。

故事不复杂，情节不致跌宕，结尾也浪漫的有些随便，能留下印象的就是那些真切的刀剑碰撞，刺激瞳孔的肌肉翻张与血肉迸飞了。

不觉就怜惜起自己还血肉完整，有幸没有生活在那个命如草狗的时代。

冷兵器直接而赋有情感，一柄剑经年带着身边，慢慢的就好像是自己身体的一部分。

不像枪和子弹，有哪一只枪能够用一颗子弹始终杀人？

在那些修炼的小说里，还有给剑喂养名贵草药，练成神兵的法门。

而一旦施展出来，人的气概、情结就与这些冷兵器融为一体，没有绝杀的气魄，又怎能在生死相搏中存活呢。

所以，哥舞的不是剑，是自己啊。

这让我想起《拯救大兵瑞恩》中的一个镜头——一个德国兵在与美国大兵的搏斗中缓缓地把匕首刺进他的胸膛。

那是个挑战视觉的震撼镜头，记得当时我一直期盼下一刻忽地会有个人冲进来把美国大兵给救了，但导演意志很坚决，那个镜头也很长，长得我的胸口都堵堵的，耳朵里也仿佛一直是匕首与血肉摩擦的“吱吱”钝响。

冷兵器，天生就是血肉的脆弱的确切注解。

我们很幸运（感谢国家，感谢党，感谢组织上，感谢领导，感谢父母），以保全的生命去艺术那些朝不保夕的存在。

如果感受一下，在一个生命时刻无法保证的时代，我们会怎样呢？

苟延残喘、委屈求全、及时行乐，还是迸发出了无谓的气概，闹个天翻地覆？

不过这让我多了丝感悟去了解那些自残身体的行为艺术家们，据说把自己用钩子穿过皮肤吊起来，是用那种痛感去感受生命真正的存在。

也许，唯有刀剑的冰冷更能真切地体悟灵魂的温度吧。

不过，我坐在空调房里，喝着参泡枸杞，说着这些废话，那个被女向导砍头的罗马兵一定很想来将我这颗头颅。

看完百夫长我想说其实大家不用对剧情那样挑剔制作全由英国公司制作少了如第九鹰团中那样的美式思维英式的Roman 与Celtics之间的仇恨在马歇尔的镜头下被刻画的很好结局耐人寻味被族人驱逐的罗马男人和蛮族女人最终成了。。。。

不是清一色的倒向Roman(实际上是美国人的思维)而是发现丑恶弥漫在两边（无数镜头证明）索性逃避P.S其实第九军团哪有这么神，估计和罗马的另一个军团一样， 覆灭在苏格兰了（那个被日耳曼人围歼的军团，只是因为日耳曼人的子孙德裔英裔还有美裔等强调自己祖先在条顿堡的英勇历史，而在欧美高卢人的子孙苏格兰人法国人威尔士人没有强烈的祖先认同感，至少在影视上，导致欧美现在的所谓古装商业大片多为描写古野蛮凯尔特人，除了在角斗士中开篇为日耳曼尼亚大战）高卢人和日耳曼人的子孙吸收了希腊罗马文化，却频频以罗马人的光荣自居，在银幕上饰演征服满足的罗马人。。

诶所以，此片的结尾，个人觉得是非常有深意的不偏向文明但发达的罗马也不偏向野蛮落后的盖尔人耐人寻味

百夫长，还是那经久不衰的自由主义套路，政府（组织）是邪恶的，它只会做出反人性的机械、功利式选择，而主人公的自由意志最终萌醒，使其驶离苦难的此岸。

这影片的前半部分和集结号颇为神似，而发展、结局正好体现了东西方两种不同哲学间的差异。

对这部电影，如果不用动任何脑子，看看你来我往的砍杀也未尝不是一件挺过瘾的事儿。

但回过头仔细琢磨琢磨，就觉得实在是太扯了，简单说两处吧。

三千人被野蛮人全歼，野蛮人应该有多少？

看电影里面驻地，估计能住下千八百人也就顶大天了，还要减去老幼妇孺，三五百人对着全副武装的罗马士兵，能全歼三千人，难道这是日月神教前身不成？

高潮桥段当中，三个战斗力谈不上多强的罗马人能搞定六七个追踪者，还包括战斗力超强的女战士，要是在绝境当中都能迸发出这个能量，怎么就能被全歼呢？

杀了野蛮人头领儿子的兄弟，按理说潜入敌营杀个把人怎么也算不上是大罪过吧，充其量也就是个嗜杀的罪名，怎么到后来就弄得好像罪大恶极不得不杀人灭口一样呢，就之前表现出来的智商来看，不应该如此之低啊。

女战士到女巫师房里，既然好像狼一样的追踪者，站在下风处都能闻到气味，就在脚底下居然闻不出来了，怎么忽然伤风了难道？

类似的问题不胜枚举，所以多说无益，权当看了一部血腥战斗片算了，唉

片子的动作场面很象《角斗士》开场的大战，偏冷色的画面，深红色的血液飞溅。

情节有点象《最后的摩根战士》的情节，同样的异族向导，将对方军队引入伏击圈，打斗很真实，也很残忍。

后段的追踪情节也不错，结尾的决战把故事推向了高潮，是近期历史题材的电影里不错的一部。

这是一部怎么样的《百夫长》？

看到总有人拿这部电影和《特洛伊》和《角斗士》来比较，然后评论这部电影的失败，真的想为它喊句冤。

这就是一部《百夫长》，不是哪个时代或版本的《角斗士》。

在这个以视觉冲击来决定票房的虚浮的年代，战争的残杀和冷艳的美女成了海报的主要内容，其实我本人一开始看这部电影也是期望看到一部战争史诗，然而一开始电影居然是以逃亡者的倒叙开始的，一开始就丝毫没有特洛伊的豪迈和角斗士的悲壮，只有一种莫名的无助和看破一切的淡然，这种基调一开始就让我感觉一种怪异和一种看悬疑电影时的兴奋。

然而还是抱着看一部战争史诗的心情看下去。

航拍技术展现的苏格兰高地的雪原，草地、和峡谷是我感觉看这部电影没有白看的其中一个小亮点。

紧接着就是罗马军队的出场， 欧嘉·柯瑞兰寇扮演的那个叫艾泰恩的皮克特女战士的出场，皮克特部落的出场，罗马部队遭到伏击，艾泰恩显露真面目，罗马将军被俘，剩下的几个人营救将军，营救失败，将军死了，营救者被追杀。

这时候想看战争史诗的可以走了，其实根本没有宏大的战争场面，没有一点特洛伊中战争的气质，只有残杀，鲜血飞溅表情痛苦的残杀，兵器不断刺入身体或肢体不断分离的残杀，你感觉不到丝毫战争的壮丽与豪迈，看着看着你的心就会一直一直往下冷下去，开始有上当的感觉了吧，什么海报上写的战争史诗，有关系吗？

简直就是血腥群殴。

接着看吧，那个冷艳的所谓女一号艾泰恩不是还没有怎么表演吗？

那么冷艳有型的美女一定会和谁有什么感情戏吧，接下来就是占据很长时间的“美女追英雄”，不是追求，是追杀，艾泰恩追杀百夫长，说实话这段追杀戏者的没什么意思，美女追了半天英雄还是让英雄一剑扎死了， 欧嘉·柯瑞兰的这个角色真是冷酷了到底，完完全全的复仇者，这个美女，与爱情无关。

更加失望了吧，看了半天看了什么？

蹩脚的所谓宏大战争场面，无聊的毫无悬念追杀戏，美丽的女主角还被男主角扎死了，反正都快看完了，就接着看吧。

咦，追杀逃亡中不是有一个小插曲吗，百夫长和他的两个战士逃入丛林遇到美丽的女巫，百夫长力阻战士杀死这个异族女子，而善良的女巫居然收留了三个侵略者并且为他们找食物治伤，而后当可怕的艾泰恩追来时女巫从容地让百夫长和他的两个战士藏在谷仓中，而自己则冒着被艾泰恩割断喉咙的危险说了谎。

然后百夫长他们就走了，接着逃，这一段当时只被我当作了小插曲和调味品，因为这部影片一直展示的就是一个男人们的杀戮和所谓荣誉的世界，当然还有魔女艾泰恩的复仇。

当百夫长最后终于杀死追杀者也失去了所有同伴独自回到他向往已久的罗马大营时，我们一定以为终于要结束了，不管怎么说英雄有了一个较好的结局，只是感叹一下生命真可贵啊，战争好残酷啊。

电影还没有结束。

回到军营的百夫长本应受到款待，他的确受到了，但却是毒酒的款待。

军队的首领们居然为了掩饰第九军团全军覆没的耻辱而杀掉唯一活着回来的百夫长灭口。

好在机智的百夫长识破了诡计夺马逃走。

咳，英雄又一次杯具了，不是吗，此刻还回荡在耳边的让他奋勇杀敌和冒死救回将军时的“为了罗马的荣誉”不是破碎的荡然无存了吗，大男人为了所谓荣誉进行的战争的杀戮多么的可笑，不过都是最高利益者的棋子。

百夫长骑马逃入黑暗之中，侵略的血腥的战争本来就没有意义，荣誉更是无稽之谈，战友们不幸都战死了，复仇的敌人也死了，但是影片还未结束。

当百夫长消失在黑夜中倒叙的画外音一如之前淡然地讲到“我知道我要去哪里，一个真正属于我的地方”。

他会去哪里呢？

返回欧洲大陆吗？

影片中最美的一幅画面终于留到最后一刻出现了，丛林的小溪旁美丽的女巫静静蹲在水边低着头用手拨弄水面，旁边的树上正在纷纷飘着落叶，真惊叹英国人尼尔-马歇尔能拍出如此具有东方气质的风花雪月的场景，然后一匹马的到来打破了这平静，这匹马带来了受重伤的百夫长，女巫抬起头说了一个 no 字然后向百夫长跑去，影片结束了。

还想接着看，但确实结束了，剩下的自己去想吧。

看完整部电影我才恍然感觉到导演的了不起。

才明白整部影片为何了用了倒叙的话外音，才明白之前那么漫长的血腥的残杀是为了衬出什么，才明白勇敢机智的百夫长为何一步步被残酷的夺去几乎一切，也才明白冷艳残酷的欧嘉·柯瑞兰寇是为了对比出谁的温柔和善良。

男主角只有一个毫无争议的百夫长，但哪个才是女主角，分两方面来看，欧嘉·柯瑞兰扮演的艾泰恩是那部郁闷的追杀片的女主角，而伊莫珍·波茨扮演的女巫则是那部巧妙的爱情片的女主角。

这是一部怎样的《百夫长》？

不在于戏份的多少，不在于占用影片总时长的多少，而在于影片要表达的精髓是什么。

商业电影，要迎合大众口味，就有愿意看风景的，看鲜血四溅的，看冷艳美女杀人的，导演都照顾到了，一来为了票房，二来为了衬托出那份短暂偶遇的却是信任之下攸关性命的爱情的可贵。

想起了那个 “ 踏花归去马蹄香”的故事， 尼尔-马歇尔恰恰用这种笔墨画出了他想表达的东西。

隔一阵子看一部《百夫长》这样的电影，还是挺过瘾，简单、直接、粗暴。

频繁食之，自然会腻，造成的后果是，剧情在走，而感觉靓女异域风情不再、砍杀如小儿科般弱智、英雄像搞笑人物一般。

就像高频率地看励志电影，励志效果会消退到无，觉得电影乏味还好，一不小心陷入人生虚无的飘渺世界观，才是需要提防的事儿。

合理食之，会觉得人生无限好，他日若展凌云志，敢笑黄巢不丈夫，打了鸡血似的，亢奋几天。

当然，这得是好的励志片，韵味长，才会起到迷魂汤（好听点的说法是心灵鸡汤）的效果。

《百夫长》的剧情简单倒也不失合理，剪辑凌厉，配乐激昂，不那么苛求的话，挺好，娱乐性十足，有热血有砍杀有奇情，足矣。

冷色调，冷兵器，青铁般的视觉，加上人性里那点龌龊的东西比如背叛，大人物的无情，冷嗖嗖的感觉直入胸口。

冷是为反衬，血不曾冷，命运悲壮，荣誉壮烈，主调是斗志昂扬的，就是要激起你的热血。

等看完静下来，客观地讲，很难说它有什么性格。

cult风味么，这点血浆、如此直白的剧情要叫cult的话，会辱没邪典的定义。

主攻视觉系么，这点风格《300勇士》玩过，要有视觉风格，得走《罪恶之城》那般的极端路线，还得来点新玩意。

没什么好，因为那些好的地方是一部合格商业片必备的素质；也没什么不好，图的就是简单明快，可以说它粗暴了点，但整体并不粗糙。

在开局故事线没露出来之前，人物繁杂，主角的口述和逃跑场景制造了点悬疑。

不到一会，刷刷地死掉大部分，故事的骨架露出来了，完全不是史诗格局的古装片。

这点不错，干脆利落，快速进入主题。

这是一部追捕电影，几个罗马战士被追踪的旅程。

翻山越岭，过雪地穿森林，跳悬崖险逃生，没有多少喘息的地方。

他们奔跑的场景，像《谍影重重》中的伯恩附身，不同的是，伯恩在现代，坐火车乘飞机，绕遍全球，一路有高科技相随。

几位罗马战士，被苦苦跟随，是因对手有先天直觉和天赋嗅觉助阵，几位哥们休想逃离她的跟踪。

为了缓冲一下，加了个女性角色，丛林里出现一位年轻貌美女子，多么唐突，但如果已看到这里，也就不大在意了，有爱情调剂，可以舒缓一下紧张而单调的追杀。

这种英雄美女的模式在古装片已成惯例，古装必有英雄，英雄必有美女，经验造成行规一般的套路，所以，无论对于影片还是观众，都不介意这种设置，即使有点突兀。

故事取材于真实历史事件，但一直是一桩悬案，所以真相如何难以考证。

当然，这样的电影对史实忠实与否大可不究。

历史上，罗马帝国常胜之师第九军团，进入英国，神秘覆灭。

片中将情节设为被上头抹掉的第九军团，这符合现代流行的阴谋论。

这点情节，为影片带来些额外的讯息，几位战士的“炮灰之旅”，令人唏嘘，添了几分悲壮意味。

当然，出于剧情的需要，有这个，才有后面的浪漫结局。

男主回到异族女子身旁，这样的画面熟悉么？

汤姆•克鲁斯主演的影片《最后的武士》，结尾亦如此，汤姆•克鲁斯在片中反戈帮助日本武士，为什么帮助他们呢，有句动人的台词：“因为他们破坏了，我已经爱上的东西。

”故而，最后回到了爱上的地方。

《百夫长》没有《最后的武士》那般复杂，男主遭遇故国抛弃，迫不得已的成分多一些，虽然成全了浪漫爱情。

至于把影片视为一个庞大帝国步入衰亡的微缩画面，也没什么不可，这算不上过度阐释。

但这和那段诡异的历史一样，都不那么重要，影片的娱乐功能大于其他一切话中音或弦外意。

大量的航拍和快镜保持着快节奏，视觉冲击为先；若追求艺术意义，日本影片《剑岳》是典型例证，涉及大量雪山镜头却不求助于CG和航拍，节奏缓慢，刻意让观众定睛凝视。

二者不在一条道上，追求方向不同，没有可比性。

若对《百夫长》不满，无非是欠缺风格（它自身拥有的风格已不新鲜），过于简单，太大路货了。

仅论娱乐效果，《百夫长》做得还不错，值得一看。

#百夫长#今天看完黄老湿的影评以及在法鲨美色的引诱下我巴巴地跑去了看百夫长，好在有黄老湿的剧透，知道里面的血浆完全不用钱，用量是用吨计算的，但是开头时还是不免被恶心到（说明我还是纯真、价值观端正的好孩子），血肉横飞，割头和收菜一样，不过看久了就麻木了。

排除流水般的血浆，里面的法鲨还是相当有看头的（其实我整部戏就是为了他这件事我会告诉你吗，哼）。

在戏里他练得很壮，six packs一应俱全，肌肉线条练得非常不错（口水哗哗流）。

电影一开头，他被绑着手赤着上身在雪地上奔跑打滚（痴汉脸），然后。。。

然后导演开始展示雪山特效，足足展示了三分多钟啊！！

我的法鲨呢！！

我想看他，不是白花花的雪山特效啊！

然后后面的内容，我觉得黄老湿的一句话将其中精髓概括出来，这完全就是闽南剧八点档狗血言情剧，法鲨是里面苦情的小媳妇，走到哪shi到哪。

守边被全灭，入团被灭团。

在主角定律的作用下，法鲨在他的队友被人像割菜一样砍掉脑袋时，敌人竟然只是敲晕他带回家。

然后。。。

然后就邪恶了。

法鲨在敌营中成了一朵娇柔的小白花（喂喂，太过了）被人脱光光（上衣）再上下其手（推来推去，顺手挨两拳），再然后是被首领割伤一刀，就把他扔会草堆了。

和前面那些砍脑袋，戳大推，砍手相比，敌人们你们是怎么了？

这么爱惜他？！

难道法鲨被一美传染了？

还是说首长你想留着他，然后当King of Rome？

（熟悉一美的大家心照）进入了第九鹰团，将军也对他青眼有加，一进去就跟在将军附近了，真当军花了？

从主题来看，这戏又是说第九鹰团的，外国人就是对这支神秘失踪的罗马军队情有独钟。

钱宁和小杰米双双携手而去的那部“迷踪：第九鹰团”也是关于这支军队的，为毛这么多搅基片爱以此为背景啊？

患难中见真情？！

一边哗哗地流血砍人一边你侬我侬？

错了，回归正题，人家#百夫长#是正经的BG片，人家女巫不知道多漂亮，虽然最后我不知道他shi没shi，但起码回到“我属于的地方”（台词）。

说起女角，我完全不知道女一是怎么回事，风行上介绍就是用她作封面。

说真那位妹纸应该挺漂亮的，在超浓的烟熏妆下和脏兮兮的衣服下，那双漂亮的蓝眼睛让我觉得挺熟悉的。

这妹纸在里面完全就是一个杀人工具，砍头像看猪肉一样，虽然有几个镜头看起来动作不是很流畅自然，但是扮凶狠和面无表情比暮光妹纸好一点。

最后妹纸被法鲨抱在怀里一刀搞掂了，他还很绅士地慢慢放下她。

不过照理说，她杀了他那么多兄弟不是应该狠狠地掼她到地上，再踩上两脚？

（太暴力了）好吧，确实写不下去了，在黄青蕉老湿那让人欲罢不能，拍案叫绝的的影评对比下我这篇垃圾小短文不堪入目，不过这纯粹是写来自己开心一下，对与各种文法不通和花痴的内容，请各位见谅！

（鞠躬）