城市猎人

牛奶的朋友失踪了，她在找人的路上被绑架、注射了药剂，由于她是唯一一个被注射后还保持理智的人，所以在她拿了两管药剂跑了之后，联盟的杀手假装她姐姐请城市猎人帮忙找人。

在男主追逐牛奶的路上，男主的搭档捡到她掉的药剂，他揣着药剂去和妹妹吃饭的时候被被药剂吸引来的狂徒杀死，从此主线开始：为搭档报仇，保护被联盟寻找的牛奶以及摧毁联盟。

在黑暗笼罩的世界大都会新宿，一位超一流的清道夫驾驶着鲜红的迷你库珀，穿梭于闪烁的街道，用他的爱枪柯尔特巨蟒优雅地解决着隐藏在城市背后的各种麻烦。

在80、90年代风靡一时的《城市猎人》中，主角冴羽獠以复杂且迷人的性格塑造了一个坚定的英雄形象。

这次Netflix推出全新的真人版，主打的就是让冴羽獠在现代重焕光彩。

故事是从獠的原始搭档槇村秀幸之死讲起的。

獠与槇村接到寻找一名女生的委托，但是找到女生时，发现她被注射了“天使尘”，身体素质变得异常好，因此被她逃脱了。

槇村与妹妹香有约，却在饭店里遭遇了其他注射“天使尘”的人的袭击，槇村在去世前将香委托给獠照顾。

獠与香成为新的搭档，开始追查槇村之死的幕后黑手。

Netflix这次在冴羽獠的选角上非常优秀。

铃木亮平本就适合这种好身材大长腿的角色，动作流畅，每一枪每一步都很带感，完全展现了獠的魅力。

而且演过《变态假面》的他，在搞笑上也很豁得出去。

铃木本身就是原作的狂热粉丝，特地为了这个角色锻炼身体，学习如何驾驭枪械。

他的演出精致到每个细节，不仅重现了漫画中的冴羽獠，还加入了自己的独特风格。

他甚至还模仿了原作配音演员神谷明的发声，力求高还原。

然而，除了冴羽獠的酷帅形象之外，影片的其他部分似乎就缺了点《城市猎人》应有的要素。

例如新宿这座城市的魅力以及现代元素没有得到充分的体现，其实这也本是作品的魅力之处。

冴羽獠的搭档香在电影里也感觉有点被边缘化了。

剧情讲的是獠和香的初次相遇，但香的形象显得有些模糊，她更多是作为推动剧情的工具人，而不是个性鲜明的角色。

其他角色也是，除了獠的老搭档槇村，印象都挺淡的，特别是反派角色，显得非常平庸。

不过，新宿的动作戏还是挺炫的，中间的Cosplay战斗完美利用了獠的角色特性，既有趣又刺激。

但是后半段的故事就有点套路了，感觉像是哪部大片的结尾。

而且明显缺乏对敌方组织的具体描述，反派过于脸谱化，减少了高潮部分的紧张感。

最后，这就成了一部围绕獠的魅力，但又有点老套的动作片。

但，獠的魅力也够看了。

1. 我没有看过北条司的原作，但我看过他的《猫眼三姐妹》，在我的印象中，它们都是属于上世纪80年代的作品。

这种印象大部分来自短视频平台各种蒸汽波音乐配的动画片段，北条司的这两部作品适配度最高。

2. 之前两版真人改编，成龙版的和法国版的，除了成龙cos的春丽以及法国护士的吊带袜，没给我留下多少记忆点。

这版终于是日本人演他们自己的漫画，片中大量的新宿城市夜景是比较有氛围感的。

城市猎人，城市猎人，首先得有城市，而且是灯火酒绿、纸醉金迷的城市。

3. 不知怎地，整个故事让我有一种陈旧的感觉，也就是它的情节设计不会让我产生任何意外之感。

这一点当然可以理解，也就是这样的人物形象和故事套路，在上世纪诞生之后不知道被后来者借鉴了多少次，至今已觉不新鲜。

影评内容涉及剧透，为不影响观影体验，请观影结束再来阅读。

开场的镜头画面和前几分钟的动作戏真的像是在看九十年代，八十年代的动漫，很有怀旧的风格，但后面电影中出现的元素告诉你故事舞台发生在现代。

一些画面镜头定格住的话挺像动漫和漫画风格的，大部分镜头拍的挺有质感的。

动作戏拍的很干净利落，一看动作团队，有浪客剑心真人版的武师参与，动作戏总体来说挺不错的，但是一小部分动作镜头有小bug，但不影响总体。

铃木亮平表演很不错，搞笑不忘耍帅，还有点深情。

森田望智扮演的阿香前面演的比较一般，中间演的有点差，最后演的不错，她在《全裸监督》里演的是相当好，但是这里发挥有点不稳定，但是还好。

木村文乃演的女刑警是真漂亮😍😍😍剧情上唯一不太喜欢的地方是阿香和哥哥车祸那个片段，因为拍的有bug，但是观众视角的话又有办法补救，哥哥从造型，台词和人设都很讨喜，后面和妹妹吃饭的场景演的也很有感情，但后面车祸光速下线，很可惜。

剧情中间略无聊，但是电影中间又有一场不错的舞台动作戏。

电影设定比较俗套，基因改造人。

但是原版漫画据了解是1985年，动漫是1987年，在漫长的岁月里，早有其他影视作品出现过基因改造人这种设定了，也就接受了。

剧中加了一些很多现代元素，拍tiktok短视频，拍照上传instagram，cosplay文化，日本网红文化，宅文化，日本夜店，酒吧，街边女仆coser发传单，新宿歌舞伎町一道街的街景(这个街景看着熟悉，在别人拍的vlog视频里看过，查了b站是在新宿，因为出现了有哥斯拉冒头那个影院)电影中还加一个有意思的社会现象，就是被基因改造的胡桃是个coser，住日本网吧，想通过自己的努力接上化妆品代言。

日本那个社会现象就是有那种来日本东京大城市打拼的年轻人，露宿街头或者住便宜地方。

电影中阿香找到胡桃出现的那个小广场就是那种地方，在b站上看到过一个日本生活拍vlog的up主拍过那里，那里就是有年轻人露宿街头，虽不认识，但是在一块儿聊天，拍tiktok。

片尾字幕有显示动漫《城市猎人》主角声优神谷明客串。

(没看过城市猎人动漫，因为喜欢看柯南，但也知道神谷明也是早期柯南毛利小五郎的声优)

客串处为播报槙村秀幸死讯时以声音出现片尾的主题曲是《GET WILD》，开头的编曲非常好听，当时预告片里出现的时候就听了好几遍。

总的来说，城市猎人已经有其他影视作品，但这毕竟是一部日本作品，还是交给他们本土拍来比较有优势，更有漫改真人那个风格。

这部电影非常适合找一个很好的空闲时间，吃着零食，喝着饮料看。

毕竟娱乐性比较强，适合放松。

这部电影当时的终极预告片就剪的非常好，真应该给剪预告片那个人加鸡腿😂ps:至于为什么电影会有小bug，整体观感也不够流畅这就怪网飞了，做成剧集更好，估计这项目没被网飞定为剧集，就做成电影了。

网飞的剧集还好，出现这种情况的几率小。

网飞电影观感不够好，这是网飞通病了，看过的《利刃出鞘2》就是这个毛病。

扎导的《月球叛军》口碑也差，韩国网飞出的电影《毒战2》《荒野》更糙，对比这部《城市猎人》来说都算是良心之作了。

据说今年网飞已经把原来网飞电影部门的人给换了，希望以后网飞出的电影观感能好点吧。

也可能线上电影和院线电影制作就不一样。

院线电影毕竟要票房收入，制作周期就长，从剧本到拍摄结束更有耐心打磨；网飞这种线上电影可能拍差不多就上了。

优点：调性是对的；演员演技都不错不出戏，主要人物的感觉都是对的；木村文乃女神依然好看；打戏可以；大锤子河狸；片尾曲泪目。

缺点：犽羽獠给小姑娘装了定位居然不第一时间去找人；小帐篷缺席；犽羽獠居然不是裸睡？

总体四星半，6.7 分绝对是低了。

既然上来就拍了开头这种偏严肃的部分，希望网飞能继续拍下去。

拍后边的戏份的时候一定要注意了，城市猎人的精髓根本不是战斗，因为漫画里的犽羽獠就是一拳超人的设定，没有任何悬念的，我们看的是搞笑里带着点感人，简洁痛快还突显人性，往往带点反转的剧情，这才是城市猎人的精髓啊！

有点拉。

6.5还是给多了。

剧本一团稀碎，不而且日本的漫改剧，最大的特色。

就是超限实_主角太无敌了。

动作不够流畅，，一切都是为了铺垫主角的工具人。

既然如此。

不如吧，香莹。

搞出来。

然后让阿香在徘徊中的成长比较符合。

他的人设而且女主角的，这演员找的没有cp感。

更没有构筑起阿香。

人性的闪光多一些真诚吧。

这角色最大的魅力就在于这种人性的关怀了没有对称感。

而且结尾的那架飞机是伏笔吗？

这个电影会有第2部吗。

我真的有点怀疑编剧故事的构造能力了

网飞版本的《城市猎人》找到了最恰当的角度，活用当代化改编的客观需要，实现了对原著作品的内核还原，甚至将北条司本人直接“投射”到了作品中，用最直观的方式展示他的创作内驱力，同时又将之赋予了一定的当代性。

在原作诞生的80年代，日本仍然出于经济的黄金期，正是物欲最为旺盛的阶段，随之而来的就是那一代日本人对此等繁华甚至色气的追逐，极度渴望物质上的成功与被认可。

同时，欧美的流行文化也带来了高度的英雄主义与浪漫主义，在精神层面上形成了对物质成功的契合。

日本人渴望站在物质世界的顶点，这本身就是一种“英雄式”的传奇故事，对应着西方流行文化里的“冒险”，是年轻人从平凡的“本家”出发，在“异世界”－－西方作品里的宇宙，日本情境下的“物质战场东京（最代表性的新宿地区）”－－冒险，不断向上攀登而取得成功的进程。

而西方作品里的浪漫英雄形象，也完美契合了年轻人这种对成功自我的想象。

《城市猎人》原作诞生于这个时代，也正是这种自我想象的落地。

北条司让自己的想象集中在了寒羽良的身上，给他吻合所有条件的成功要素，作为自身的圆满，并在新宿这个最具“日本繁华”代表性的区域活动，在每个事件的完美解决中不断“再印证”自身之于日本社会的成功。

比起其他的长篇作品，《城市猎人》里的主角无疑是最为强大的那一类，较少遇到真正的不可解困境，正是出于自我想象满足的动机：他需要的是对成功的反复证明，而非“走向成功”的成长过程。

与此同时，北条司也强调了更多的正面自我。

他并不掩饰自己对物质世界与个人英雄的成功渴望，其关于经济富足、色欲圆满、武力顶点，全方位地站在世界的巅峰，却也表达了对于“堕落”的意识与抗拒。

每个事件都与沉迷物欲的堕落者相关，拼接起了一部“日本黄金社会百态”的图卷，每个角落都在以不同的形式产出物质，同时也在滋生着相应的欲念与堕落，而寒羽良在做的事情就是对抗与消除。

我们在追求物欲，这是日本社会的必然，但我们不能忘记“英雄”在结果成功之外的正义信念，这才是我们想象中的那个成功者的最根本。

由此一来，原作给出了北条司对自己的理想画像，也是对自我与所有人的一种提示：可以追求，却不能沉迷，可以物欲，但不能迷失。

这才是作品中反复展示的“成功结果”的完整形态。

事实上，如果以当代视角去看待这种思想的话，它无疑契合了所谓的“中二病”，是二次元爱好者对王道作品、少年动漫、异世界穿越，甚至“后宫漫”等内容进行广泛接收，并与自身所处人生阶段与心境相互结合之下，产生的一种自我想象。

它有助于人们消解对现实世界与人生的压力，让自己暂时难达理想生活的受挫得到一定的缓释，塑造出一个契合目标的自我。

随之而来的，则是当代二次元文化对这一心理需求的满足。

比起80年代，我们无疑得到了更多得多的“定向作品”，甚至细分的文化形式与风格品类。

除了作品类型之外，诸如COSPLAY等形式的出现，也或多或少地与这种需求相关。

如果说80年代的相应现象还处于“主流社会环境下的表现”，那么当代更完整、独特的二次元文化，无疑是在以更自洽而独立的方式做出表现，有着更外在的具体呈现形式，内在层面的驱力与指向也更加明确。

因此，网飞版《城市猎人》就以此为基础，构建了当代化改编的思路。

他淡化了寒羽良在二次元文化之外的背景，更集中于表现他的“强大”本身，身手无敌，魅力十足。

最重要的是，他将寒羽良的“爱好美色”与对二次元的痴迷进行了结合。

寒羽良依然会对“传统文化”表示追逐，在新宿招蜂引蝶，新宿则呈现为当代的物质日本状态，以牛郎店、陪酒女、黑帮的“仙人跳”为主。

但作为更主要的剧情内容，二次元则是寒羽良互动最多的部分，他会模仿猫系口癖以讨好女生，对美色的迷恋也经常是由cosplay的暴露装扮所引发，除了喜好‘性感’还对“萌”难以自拔。

由此一来，追逐二次元的寒羽良就成为了“老二次元”的代表者。

甚至对他与原作契合的“耍帅”，也比原作的“保持帅相的搞怪”更多了几分做作、脱线、刻意，甚至是“油腻”，其整体的形象变得更加落地，也更加地“宅化”。

原作的人物内在始终站稳了“帅”的核心，搞怪是对“帅”之表现形式的轻松化与丰富化，这种状态事实上反而更契合于中二的自我想象：既要帅也要风趣，既要高亮的成功，也要“不刻意”的落地，结合起来才是真正的完美。

而在网飞版之中，形象中的“中二”要素得到了极大的侧重，直接将寒羽良变成了一个比较明显的“中二老少年”。

事实上，这就让寒羽良变成了“北条司”自己。

如果说原作里的寒羽良是北条司以“中二之心”想象出的“在主流日本社会里的成功自我”，那么网飞版的寒羽良就是站在中二世界里的北条司。

这是他对自己的想象形态，因为现实里的北条司当然不具备那样的身手与长相，但同样是他的确切成功结果－－这个寒羽良无关北条司个人对主流社会中自我成功的“想象”，而是从“二次元”出发，以“二次元”取得成功。

中二版寒羽良所展示的，正是北条司自己在“中二心境”之下坚守的，直接关联其真人本尊的完整信念：可以展开以二次元为途径的想象，以此想象出自己的成功，却不能沉迷于其中而堕落。

这种堕落同样作用于二次元和主流社会，是对二次元作品中虚幻圆满结局的过度沉迷，从而根本放弃了现实生活里的努力，也是对主流社会里横流物欲的不择手段之追求，从而堕落在犯罪等形式的现实自毁中，得到不同形式的现实失败。

北条司在自己的原作中强调了"主流社会”层面，而他自己则因此取得了作为“二次元”的现实成功。

而网飞版则是让寒羽良变成了北条司本尊，让他亲自在作品里展示了自己的这种成功。

由此一来，网飞版就成为了对原作的精神继承，将这种继承在世界观当代化的客观需要之下“不退反进”，更带来了社会向的延伸，成为了一种二次元文化整体的正确态度展示，是对于主流社会的一种宣言：我们与你们不同，也带来了一些问题，却绝非负面的存在。

在作品里，我们也看到了具体的落实，同样是对原作剧情的当代化。

COSPLAY少女始终不放弃自己的梦想，一时陷入犯罪组织的毒品控制，而毒品给予少年男女们的作用则是“能力激升之后的死亡”，他们蛊惑少女的手段正是“实现梦想的COSPLAY大赛”，明面上的反派变成了coser公司的老板，口中说着“我是你的粉丝”这样的言辞。

这样的剧情设置显然在各种角度上强调着“二次元世界的光荣与背后”，其表面上的五光十色给予青少年以梦想，但同时也像是毒品，只是一时之间的自我满足，随即就会带来虚幻泡沫破裂的“失去人生”结果，它甚至化为了犯罪组织首领的身形，做出更具体的黑暗诱惑。

面对这样的两面性世界，女cos始终坚定着自身的善意，她拥有梦想的正面，却不让自己堕入追求它的黑暗深渊。

包括阿香的人设也是如此，作品还原了她的大锤，让它继续作为阿香“纠正寒羽良”的绝对良善武器，同时又变成了COSPLAY的道具，为其良善赋予了二次元文化的要素。

甚至对于女反派，作品也让她在陈述梦想的“即将达成”瞬间被杀，强调了“梦想”追逐过度的必然破灭。

而作为作品落点的，则是“梦想”的两极化对抗。

寒羽良是梦想的绝对正面结果，而真正的大反派则是女老板的抹杀者，是完全不具备梦想的存在。

因此，作品将围绕二次元与主流社会的梦想最终定在了“正面”的一方，承认了它根基的积极性，并以梦想实现的形式战胜了纯粹的罪恶，强化“梦想”本身的意义，由此完成对二次元整体的正面定性。

作品始终强调着环境里的红色。

这是COS的头发、灯光颜色，也是反派大本营里后景的颜色，而到了最终决战的天台，一切则归于“梦想正反面之红”彻底淡去的白色。

作品里的二次元世界是正邪交织的复杂存在，但它从根本上看仍然是好的，可以培养出寒羽良，也在现实里孕育了北条司。

网飞版也延续了原作的“绝对化”塑造手法。

它并没有抛出太多的复杂内容，正派的属性与能力一以贯之，反派的邪恶堕落也毫不掩饰，就像那个为了钱财的男警察叛徒---大反派之外，又一个与二次元梦想完全无关的“纯粹罪恶者”---一样。

这是符合原作的手法，呈现出了最为外露、明确、直白的正邪价值观，让所有人都能看到作者对此的坚定意识，也希望由此让所有人都理解并被感染。

而于改编来说，这也省去了铺陈、展开、转折的资源需求，让作品可以集中在“对二次元的展现”之上。

“搞怪+耍帅+动作”，这是原作的重要风格，在网飞版中则以当代化+二次元化的方式做出呈现。

基于当代化需要，不打破原作内核，反而做出当代文化语境与社会环境之下的延续与升级，带来一种“时代转变而精神不变”的内在表意。

《城市猎人》作品的超时代魅力，以及其反映精神的永恒性意义，就此跃然而出。

前提：目前为止《城市猎人》的改编影视剧没有赔钱货。

四部被授权的真人版1. 蔡澜制片、王晶导演、成龙主演的《城市猎人》：这版《城市猎人》其实是瞄准日本市场开发的，但最终没有发挥出它应有的商业潜力，该片在它最大的商业市场日本只卖了5.6亿日元，比《警察故事3》直接少了2亿日元，相当于《A计划》（16亿日元）的三分之一、《夏日福星》（27亿日元）五分之一。

也远不如蔡澜上一部与日本合拍的漫改片《孔雀王》（港名孔雀王子，制片方从日本市场拿到的分成是8.5亿日元，总票房约在16-19亿之间）2.韩国民营电视台SBS制作的电视剧版《城市猎人》，这版电视剧2006年就谈妥版权并开始筹备，但遇到了意外因素，对家韩国国家电视台使用《城市猎人》原作漫画的人物关系和核心创意，赶拍了《逃亡者Plan.B》，迫使SBS电视台和制片公司不得不临时大改剧本，结果全片成了挂羊头卖狗肉（原本可以更靠近原著的）。

本剧在韩国本土播出时，收视率虽高，口碑却高开低走（部分情节过于理想化）；在最大海外目标市场日本，沦为中小电视台的垫档剧。

韩国制片方答应北条司的“一旦本剧成功，立即着手推动纽约版等外国版本”的商业计划也无疾而终。

3.2018年法国电影《城市猎人之丘比特香水》，这版投资很大，总预算高达1860万欧元（约1900万美元）,Boxofficemojo统计的直接票房1440万欧元（受限于法国人口），但是本片回本难度不大，这是因为：1.法国电影的国际发行能力远超中日，很多与美国关系不佳的国家会引进法国和宝莱坞大片当代餐。

菲利普拉肖本人又是法国国内的喜剧界当红炸子鸡（请想像沈腾在内地喜剧圈的分量），这个戏在直接票房之外的市场（国外版权销售、流媒体、影碟）丝毫不愁卖。

2.法国政府奉行“文化例外”原则，对本土文化产业提供极为强力的支持，本片的两家投资方M6电视台和Canal+电视台完全是在执行法国法律规定的扶持本土电影任务（作为无线电视台，M6必须拿出3%的收入扶持本土电影；作为收费电视台，Canal+必须拿五分之一的年收入扶持本土电影；否则会被吊销电视台播出执照）；另外，法国政府为本国电影提供各种官方补助和减免税，额度极为惊人。

2021年，本片在M6电视台实现首次电视播出，吸引了224.9万名法国观众观赏，收视率11.6%。

2022年，菲利普拉肖为自己新作《谁是超级英雄》路演时，他走过的110家电影院里都有观众问：《城市猎人》续集啥时候拍摄？

菲利普拉肖回答：第一部的所有相关方——法国投资方和美国出资人哥伦比亚三星公司（索尼旗下）都有拍续集的意愿，所以他在认真考虑。

4. 2024 NETFLIX版《城市猎人》 ，这版实际上是日本经纪公司HoriPro制作的，后期的特效制作是日本本土特效公司Digital Frontier，并没有像《幽游白书》一样把Scanline VFX这种拿过奥斯卡的特效工作室搬出山，投资并不大。

目前是NF日本和中国台湾地区、法国地区、中国香港地区的四地单日播放量冠军。

两部无授权电影1.《九一神雕侠侣》 刘德华天幕公司的开幕作，刘镇伟和王家卫编剧，元奎和刘镇伟执导，元德动作设计，奚仲文美术设计， 鮑德熹摄影，《城市猎人》银狐段落和《神雕侠侣》的混合改编，艺术和商业双丰收，在1992年台湾金马奖和香港金像奖拿到九项提名和两个奖（金像奖最佳摄影、最佳美术），票房3650万港币。

2.《孟波》，按周文健自述，本片连星爷都来过问有没有续集，他向星爷承认这片子赚钱了，但因为时过境迁热潮过去，续集没有开拍。

这部是货真价实的神马玩意，片里真有一匹神马，神马玩意之看完记不住系列Very good很好，You're great你很棒！

我评分就两种，1种1星，1种满星你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

这几年，寄生兽、圣斗士、海贼王、幽游白书等一大批日本漫画相继推出了真人版，原著党满意的不多，网飞的《城市猎人》则是例外。

小时候看的城市猎人寒羽良，在北条司的漫画里应该叫冴羽獠，他原是雇佣军，后来才成为城市清道夫，平常吊儿郎当、好色无耻，但在大是大非面前却可靠、坚定、认真，是永远可以信任的同伴。

电影很好地还原了这点，相比法国版、韩国版、成龙版、周文健版更贴近原著。

电影选取了漫画第一二集的故事，将故事背景从上世纪80年代搬到了现在，以前看起来天方夜谭的基因改造等奇思妙想现在似乎正在变成现实。

为了照顾原著党，电影把一些漫画的细节原封不动搬了过来，比如新宿黑板上的xyz、人妖店老板、阿獠公寓的一比一还原、子弹打穿防弹玻璃、标志性的左轮手枪子弹穿过人群命中目标，甚至影片开始那场追逐戏的小巷都不止一次出现在漫画里。

最令人激动的是结尾阿獠穿上了标志性的红背心，走出房门看到客厅里身着经典米黄色夹克和牛仔裤的阿香，当阿香举起大锤子追赶阿獠，经典的BGM响起时，这分明就是城市猎人故事里最常见的一幕搬到了现实。

除了故事情节的高度还原，阿獠角色的还原度也很高，铃木亮平的长相虽然离漫画角色还有点差距，但却把阿獠雅痞的特点表现得很好。

森田望智演的阿香被网友吐槽丑，也许她出演过网飞的《全裸导演》，所以在网飞电影里更容易获得角色。

形象上不论，对于阿香假小子的性格森田望智表现得一般，其中槙村秀幸被害的那场戏中，阿香看着哥哥被杀呆坐一边，并不符合她胆大鲁莽的人设。

而后来阿獠决定让她做搭档，也只是因为她的一番话，这种设计编剧似乎有点草率，毕竟不把她卷进危险的地下世界才是獠完成对槙村秀幸承诺的最好选择。

很期待漫画中的话少人狠的海怪的出现，向导演推荐下徐锦江，外形神似。

《城市猎人》是1985年开始连载，前一年连载的《龙珠》的创作者鸟山明今年刚刚离世，而大家耳熟能详的宫崎骏老爷子也已经83岁高龄了，几番复出。

随着日本漫画黄金一代的创作人纷纷老去、逝去，漫画的黄金时代似乎正在向我们挥手告别，而这部还原度很高的《城市猎人》似乎在向那一个时代默默致敬。