求爱嫁期

　　　　　　还以为该片是致敬“5.20”的应景之作，不过并没有掀起话题非议。

爱情片越拍越狭窄，拿什么拯救爱情片？

爱情片是个难题，因为人们被物质利欲蒙蔽了双眼，所以才会让那些纯爱片独占鳌头，比如《致青春》、《同桌的你》等。

现实生活的爱情也是一团糟，没有房子票子车子的爱情一无是处，人们都在拿斤两计算爱情。

就好像越来越过多过滥的相亲类节目，与其是“非诚勿扰”心中神圣的爱情，还不如说是没有高大上气质的白富美或高富帅就别提有什么爱情可言。

《求爱嫁期》观影下来有几个弊病，一是角色背景不全，二是故事单薄，三是爱情像是游戏，四是故事风格不显著，五是没有正能量的核心价值观。

几对男女为了拍婚纱照到海南出景，这依然是团队打包促销的风格，目的是通过各种款式的俊男美女们独一无二的爱情故事带给观众关于什么是爱情的深思。

本来是欢欢喜喜步入结婚殿堂的新人璀璨之美的绽放，却不知是一次爱情疗伤的过程。

有二三次结识就忙婚的人，还有离婚希望补拍婚纱的有钱夫妇，还有害怕爱情超不过三个月的杨安妮意外收获了爱情等等。

这些爱情多少都有硬伤，没有真正的幸福美满，但影片展现得不够深层，肤浅的滑过。

让人品味不到现实意义的深刻，也感悟不出爱情的真谛。

故事情节的安排也是非常的戏剧化，乔振宇演绎角色的闪电女友是个女汉子，但他却偏偏通过一场醉酒的烂俗场景爱上了老公和别人结婚的她。

而女汉子并没有真正孤单，而是很快就在疗伤期爱上了酒吧老板。

有钱夫妇打破只能“同苦而不能同甘”的魔咒，老公为其量身定做了一个男友，却让这对走到尽头的夫妇重新来过。

杨安妮在路上呕到的帅哥就是她后来的真命天子，一场同样烂俗的孤岛惊魂再度让爱情之花盛放。

这些桥段真是很没有创意，唯一的优点就是有钱夫妇互相帮助找男女友的桥段还稍有看头，但最终依然滑向庸俗。

影片由于要显示五对男女情爱关系，所以每个人分配的桥段有限，在如此短暂的时间能够让爱情绽放威猛的火花不太可能，所以一切只能浮光掠影，点到为止。

影片没有很强烈的价值观可以传达，这应该是该片流于平庸的关键。

那些关于两个人相处的道道也是让人感觉肤浅，居于文明社会的男女却在爱情面前变得幼稚和低能，明知道一见钟情太不现实，但偏偏就有人不信这个邪，这明摆就是自欺欺人。

如此作为，凭什么让观众爱上这群疯疯癫癫的男女？

该片明显就是一个二三流的制作水平，但演员们的演技还算自然，以貌似章子怡的童谣和林申为首的几个演技贴切顺畅，可能这也是影片的最大优点，还有影片画面质感不错，但声效似乎有些问题，特别一些歌曲听起来立体感不足。

很多影片都容易打着应景的标签，其实这固然是营销策略作怪，但多少让人感觉有些较强的功利主义，其实做好影片才是重点，好与坏观众自然会判断，当然依靠吹嘘也不是拯救票房的法宝，如果牛皮吹破反而让观众生厌。

不是所有的烂片都能依靠吹嘘而掀高票房。

做任何事，物极必反。

（文 温翔）　　　　　　

夏日临近，小清新爱情片纷纷应景，宋豪辉导演的《求爱嫁期》是其中比较有诚意的一部，四对新人来到海南拍摄婚沙，嫁期在即，诗情画意，春宵本应一刻值千金，此刻却遭遇突出其来的新前考验，上演了一场又一场几近失控的闹剧，他们能否在七天的行程后会是怎样结局？

悬念本就重重，加上领队杨安妮和突出其来的摄影“临时工”林帆之间难以捉摸的芳心大乱，更让观众对这场婚前旅行产生了打破砂锅问到底的好奇心。

看得出影片编剧幕后人在努力匹配现代婚恋的多元化，四对新人，年龄和身份各不相同。

最快乐的一对，性格最简单，有爱大声说有恨大声骂的青年男女，尽管有着各种各样的小毛病，坏习惯，但不失小市民的生活睿智。

最不快乐的一对，美丽的新娘在海岛苦等，却不知新郎已另娶新欢，变心劈腿犹是平常，但临拍婚纱还把旧爱蒙在鼓里，真是让人有心陪美女明星赵思园饰演的杨颖一起咬碎钢牙。

最难预料的一对则是闪婚小夫妻，第四次约会就已经如胶似漆难舍难分，可是性情和生活习惯分明五行不合，一顿烛光晚餐和一束玫瑰花都成为意外的导火索，促成了男方和落单的杨颖的酒后一夜情，而身手不凡的女方也似乎对既强壮又绅士的水手产生了一丝好感，恋情怎么继续，嫁期能否如愿，都考验着这对惭惭发懵的未婚小夫妻。

除了有正要迈进婚姻大门的新人，《求爱嫁期》还有面临危机的旧人。

童蕾出演这一对来拍离婚纪念照的老夫妻则更有感情的深度，十年婚姻让两人变得疲惫不堪，从当年连婚宴都请不起的贫贱夫妻到现在事业呼风唤雨的商界强人，光鲜的物质却弥补不了感情的枯竭，十年婚姻看似已走到了尽头。

可是从两人互相的了解和冷漠背后的偷偷关注，我们也能感受到婚姻在无数不确定的风险，还有温馨醇厚的一面，影片在第三者真正出现时，借鉴了《我的野蛮女友》的经典桥段，在满场欢笑之余，也激发出一波泪点。

童瑶和林申这一对露水相逢的单身男女当然也是贯穿全场的焦点，一个春心已开的美女，一个游戏人生的才男，你吐我一身，我泼你一脸，欢喜冤家的戏码怎么看也不过时，而孤岛上的真情流露即便没什么新意，仍然是此类影片不可或缺的浪漫基调。

型男靓女，不管少女还是熟女，浪子还是公子，终究在规定时间内写出了正确答案，人生回到了正确的轨道，各娶所爱的结局没让观众荒废充满欢笑和嗟叹的一段时光。

在现实世界里，每个人在婚前都是信心满满，都在憧憬婚后的幸福生活，自信自己经找到了对的人，可以相濡以沫，甜蜜一生，愿景是美好的，现实往往是非常残酷的，闪婚和闪离总是八九不离十，七年之痒已经被缩短为三年之痒，一不离神的功夫就可能会出轨劈腿，更有数不清的貌合神离，同床异梦。

曾经永恒而坚贞的爱情，你到底怎么了？

是什么把你变得苍白又脆弱，带上这样的问题来看《求爱嫁期》，就算不能解决所有的疑虑，也至少可以得到一种友好的提示，冷恋中的、热恋中的、准备在夏日拍婚纱办证的朋友，都不妨来上一次可以解迷惑送祝福的婚前模拟考，寓教于乐，何乐不为呢？

父母之命媒妁之言的婚姻观念曾经长期横亘在爱情双方之间，在毫无人性可言的旧社会，新郎跟新娘大多数都是新婚之夜前双方未曾谋面，而一夜之后，两个人就要共同面对之后的数十年人生。

如此苛刻的禁锢人的本性当然很不人道，可是婚恋自由口号喊了很多年后，自由度足够了，却似乎有很多人在爱情中缺失了应有的责任感。

“闪婚”跟“闪离”早已不是新鲜事，劈腿和出轨简直烂大街，可是依旧有很多人抱怨着大龄单身的苦恼，也有无数人削尖脑袋往婚姻的围城里钻。

其实，爱情的形态千千万，结局无非是幸福的在一起和不幸的分开两种，《求爱嫁期》以一种轻松诙谐的方式向观众展现了形形色色的将婚男女的各种状态，而目的也无非是想让大家在爱情通往婚姻的路上能够做出正确的抉择。

《求爱嫁期》讲述以现如今即将结婚男女都会经历的“拍婚纱”为切入点，讲述四对远赴海南拍婚纱照的男女，和一对帮别人拍婚纱照男女的情感故事。

这五对男女各自有着自己独特而奇葩的情感状态，而观众又很容易在这看似奇葩的五对情感中找到共鸣：一对中年夫妇经历了从年轻时白手起家，虽然穷困却浓情蜜意，然而随着两个人事业蒸蒸日上，感情却进入了相看无语的淡漠期，而离婚似乎成为了结束这一状态最快捷也最有效的办法。

为了祭奠自己逝去的爱情，两个人打算拍摄一组离婚照，而在拍摄的七天里，两个人似乎又找到了当初那种心动的感觉，生活真谛或许真的就是平平淡淡才是真。

有一对即将结婚的男女，他们彼此始终不知道自己是不是对方一直想要的人。

安全感已经成为现代人最缺失的一部分，无论是亲情还是爱情当中，每个人都害怕自己成为受伤害的一方，而选择将自己重重包裹起来，殊不知爱情同样是相互的，也或者如台词所说“心里的答案才最真实”。

而说到安全感，其实片中最缺乏安全感的当属童谣扮演的杨安妮，她满心欢喜的为他人拍婚纱照，而在她的故事里，却从未有过一段超过三个月的恋爱经历，可想而知她的内心对爱情充满着不信任和惶恐，可就是这样的一个傲娇女，本应找一个踏踏实实的男朋友，可是她却跟林申饰演的浪子生态摄影师变成了欢喜冤家。

童谣跟林申并非第一次合作，之前的小荧屏合作经历让俩人默契十足，在《求爱嫁期》中，两人从相遇开始一路矛盾误会不断，一开始的酒吧林申搭讪童谣被泼酒，再到流落荒岛两人一夜未眠，更让人血脉喷张的是有一段两人沙滩激吻片段。

一个对爱情没有安全感的女子爱上一个注定不会给她带来安全感的男子，他们的爱情也注定会充满波折。

劈腿或者悔婚，同样在影片中都有着充分的展示，很多观众都能在影片中找到共鸣，亲身经历或者朋友见闻都让《求爱嫁期》的故事充满了现实意味。

究竟什么样的人才值得厮守一生，无关金钱或相貌，只有相爱彼此才最明白。

文/梦里诗书 《求爱嫁期》电影对爱情的解读是迷茫且缺乏重心的，很难令人相信导演是否真的知道自已要拍什么，要表述什么，或者此片的导演本就自已都还处于尚无法解读爱情的阶段，奇葩的爱情，让浪漫醉人的海南美景都纵然暗淡失色。

这是一场异常奇葩的旅程，电影以五对男女的婚纱照的旅途为开始，有面临中年危机的夫妻，亦有即将步入新婚的情侣，虽然电影并没有一个令人满意的开头，爱情电影搭配海南的美景想着总也不会差到哪去，对美好的爱情，主观上的自已总有着一份包容，但这部《求爱嫁期》在接下来90分钟的电影里就如同一场嬉闹的儿戏，即将新婚的夫妻可以一夜之间分手，另寻他欢，一夜情的爱情居然就是彼此找到了真爱？

众然阅片无数，但能将人雷的如此外焦里也焦的爱情神剧，即使在国产爱情电影已然泛滥成灾，鱼目混杂的当下，此片还在努力挑战着爱情电影没有最烂只有更烂的神片底线，电影对于爱情的解读在某种程度上尚不谈深度与否，即使连浅尝即止都未曾做到。

当然此片在某种程度上也不是一无是处，尚还可放于三亚喜来登酒店中做宣传片，那位万能且无时不刻出现贴心提醒你身处喜来登的服务员，终于让观众记住了这是部在喜来登酒店拍摄的电影，依稀记得当年入住三亚的希尔顿好像酒店电视里也有部类似宣传酒店的电影神片……（转载须注明：原作者梦里诗书）

《求爱嫁期》：情景交融浪漫逗趣，鲜活角色动情表演！

（2014年迄今为止最好看的华语商业爱情片）文/列文意外惊喜！

严重推荐！

看之前原本以为这又是一部剧本平庸、表演做作、制作粗糙的中小成本喜剧罢了，又要在无聊中熬过90分钟。

没想到看完后却发现这是华语中小成本商业片中难得的诚意之作，不仅有蓝天碧海的怡人风景、个性鲜明的俊男美女，剧本上也做到了生动活泼、言之有物，影片虽然不是快节奏，但在导演的掌控下，扎实的故事和充足的笑料让观众绝对不会无聊，而且居然能看到中小成本商业片中少见的认真细腻、情感充沛的表演，让影片始终包裹在浪漫温馨的氛围中，90分钟的观影过程轻松而惬意。

虽说本周影院的主题是《归来》，但如果你对《归来》的沉重话题和深沉情感不感兴趣的话，那么《求爱嫁期》绝对能令人享受到爱情的美好和愉悦。

虽然片名略显平庸了一些，但好在十分切题。

影片讲述的就是婚纱摄影公司组织的度假胜地婚纱拍摄旅行团中发生的追求真爱的故事。

影片给旅行团的团员们都设计了不同类型的爱情组合，有一对是要求多多、甜甜蜜蜜的活宝小夫妻，他们是负责搞笑的“优质绿叶”，有一对是见过几次面就谈婚论嫁的热恋情侣，两人在假期的相处中逐渐发现彼此性格和生活习惯中的诸多不同。

还有一个独自参团的女生，他的男友因为忙于工作只能在度假地跟她会和，看到出现这样的角色，观众想必也能猜到，她的男友对她显然缺乏真情实意，她的等待注定不会有好结果。

还有一对离了婚的成功人士夫妻，两人因为整天各自忙于工作而逐渐淡漠了情感，甚至因为工作时间的差异都不睡在一张床上，于是决定以这次婚纱摄影旅行，来给10年婚姻划上一个句号。

童瑶扮演的女主角则是旅行团的负责人，因为摄影师意外受伤，万般无奈她只得找上了“斗气冤家”林申扮演的生态摄影师，两人在吵吵闹闹、磕磕碰碰中彼此了解、打开心扉。

这些设定无疑都是标准的商业片套路，后续剧情经过影片在细节上的小小暗示，想必观众都能猜到会发生什么。

片名中的“求爱”二字说明这些夫妻情侣们在这个假期中除了享受浪漫之外，也也会对自身情感现状反思并做出改变来追求真爱。

除了那对“活宝夫妻”主要负责贡献笑料之外，其他角色都经历了心路历程的转折。

那对性格不合的情侣中，女的外向活泼、大大咧咧，男的内向保守，深感自己无法配合对方在生活习惯上的诸多要求，同时他又发现自己跟那个独自参团的女生格外有共同语言，都渴望一份踏实真挚的情感而不喜欢折腾，而那个独自参团的女生得知男友劈腿的噩耗正处于情感低潮，结果两人就毫不意外地发生了婚外情。

导致内向男决定下外向妹坦白自己的真实情感。

而那对离婚夫妻则玩起了“给对方找伴侣”的游戏，找来找去发现自己心中对对方一直牵挂不下，彼此心中仍有爱意只是忘记了该如何表达，在“外力”推动下的一个契机，终于让两人忆苦思甜、真诚相对。

虽然影片在大部分时间里都在聚焦这些配角的爱情，而对男女主角林申和童瑶这对“欢喜冤家”着墨不多，但结尾专门为两人设计了一段“海上求生”戏，让人的关系在困境中突飞猛进，最终迎来一个浪漫的结局。

可能你觉得本片这些剧情无非也都是些浪漫爱情片的标准流程和常用桥段，但商业片流水线上的合格品和残次品之间的水准差异，往往并不在于有什么创新突破，而是在于导演和编剧怎样将商业片的“标准流程”和“常用桥段”玩出独特的个性和鲜活的能量，这往往跟剧本的用心打磨、桥段的精心编排、台词的言之有物、演员的真情演绎直接相关，这其实不需要多大的创意，只需要十足的诚意和用心就能做到，而内地的中小成本商业片往往最缺这一点，所以才烂片连连，不堪入目。

而《求爱嫁期》也仅仅是做好了这一点——对搞笑桥段的精心设计、对角色个性的生动塑造、对角色情感的细腻描绘、对情感转变的合理铺排，再加上演员们在情感戏上真情投入、打动人心的表演——这一点在中小成本商业片中也格外难得，带给观众的观影愉悦感自然而然地就来了。

好不容易看到一部真正有水准的中小成本商业片，就想知道是哪个敬业的团队打造的，结果发现幕后主创居然是香港班底，编剧罗耀辉曾经写过《我要成名》和《神经侠侣》这两部获得香港金像奖提名的作品，但也写过甄子丹主演的《在一起》这种年度烂片，这次他在本片中的编剧表现还是令人满意的。

看到导演宋豪辉的名字还以为这是一位青年新锐导演呢，结果发现他曾经在1993年跟高志森合导过董骠、沈殿霞、李丽珍主演的《富贵黄金屋》，1976年甚至该跟周润发合演过港剧《莫欺水》，以此推算当属标标准准的“老导演”无疑了！

也许只有这种重执导筒的老导演，才不会像众多商业片年轻导演那样，受到当今影坛急功近利、粗制滥造的坏风气影响，从而保持对电影创作的一份真心与诚意吧！

电影、美剧实时点评请关注我的微博 http://weibo.com/dusheliewen

长】春】华】山】牛】皮】癣】医】院】无人应答心已绝，彻夜不问月光寒。

走留焉是心两处，挥袖寂寞说再见！

拖着沉重的脚步走在黑夜里，抑或是伤心，抑或是觉悟，那些习俗的事只是心中强加的理由。

看淡了，处处是春天，若真是一年盼一天的惊喜，生活该是多无趣，走了，寂寞的人。

哎！

我回眸，真巧，钟声未落，看见你，花海不惊，烟火不炫。

你来时的刹那，我付所有悲伤于寒风中，荡然无存。

我牵着你的手，你说着你迟来的理由，我听不见，只因此刻有你的陪伴，我放下所有的怨言。

借口？

连我们故事中的插曲也不算，有你在，这个节日就已圆满。

今天还好有你在，抚慰了我今夜不眠的梦。

如题。

补充，人都是要进坟墓的，你的求爱或嫁期会在何时？

都说婚姻是爱情的坟墓，但绝大多数的人还是坚定不移地选择挖爱情的坟，这又是为何？

人类首先的社会属性和动物属性都决定了作为大多数的普通人的行为会遵从于现有的所谓主流看法。

婚姻于社会而言是维护社会秩序之需要，于个体的人而言，婚姻保证了交配权利的合法性，其本质无非是一种隐性的精神绑架。

然，这背后涉及更多群体个体乃至社会到人类的更多复杂的交织的学科探讨，故暂不纠结和尝试通过一则短文却完成这一庞大庞杂的论述。

电影《求爱嫁期》从片名本身就足够说明其题材是婚恋，爱情自然是剧情片必不可少的内容。

影片架构了一个更难些的叙述方式，五队男女因为一个婚纱旅行团而汇聚在一起，其间发生的各种啼笑皆非和感动。

当下很多电影的诟病是即便讲述一两个角色也未必通畅，首先要肯定是正是《求爱嫁期》的架构和叙事能力，本片编剧是多次获得金像奖最佳编剧提名的罗耀辉，他将这样一个群戏的电影的每个角色各自来去和归宿巧妙地编织在90余分钟的时间里，这手艺自然不是一般的娴熟。

对于现代人而言，婚姻标配的流程如下：第一步是恋爱，无论是自由恋爱的还是通过婚介之类中介；第二步是求婚，男女都可以向对方提出来；第三步是自然确定并达成如住所等物质生活需要的共识；第四步是婚纱照，现在无论乡村还是城市，拍照之事基本少不了；第五步是去相关机构登记，以获得交配的合法认可；第六步：摆酒大宴亲友宾客；第七步：旅游度假，不过此处不做强行要求；最后一步：吵架、琐碎、或离婚、复婚等等各种。

电影《求爱嫁期》里的重点戏份是第四步，穿插着其他多个步奏的分别进行，其中，还有男女角色婚恋关系的打乱与重组。

从一开场，影片就让人捧腹不迭，欢乐到顶之后，你可能又会若有所思，这不是说教式的一定要强化给你遵守或学会什么，而只是平等地告诉你：无论放手还是握紧，都不重要，重要的是你是否真正的感受到了属于自己幸福。

那么，正在挖婚姻的坟墓者，就继续勇敢地挖，让别人说去吧。

同样，不想走进婚姻的坟墓或者是想走出婚姻的坟墓者，继续听从你内心的召唤，放手未必是坏，还有，谁说没有结婚证的爱情就不是爱情？

爱自己爱，也让别人去说去吧。

文/公元1874爱情故事，无非失恋与相恋。

男男女女在各种机缘巧合下相遇，相知，相恋，又或者恋不得，变单相思；失恋的痛苦，和恋人分隔两地的苦楚，这些都可以写成很多爱情电影的题材。

再加上劈腿，就更热闹了，捉奸打小三，港产片里叶念琛执导的就有不少这个类型。

在《求爱嫁期》里，也有不少上面提到的爱情元素。

故事把背景放到夏天的海南岛。

童瑶饰演的杨安妮，带领摄影团队去工作。

她自己刚刚处在失恋综合症当中，但却要看着别人拍摄充满幸福意味的婚纱照。

在电影里，男主角给不同的男男女女拍摄照片，她也渐渐地在和男孩相处的过程里，走出了失恋的阴霾，并开始重新思考，何为幸福，何为爱情。

杨安妮是观众们在这部电影里走马观花的“替身”，从她的镜头里，我们看到了四段不同的感情。

有即将结婚的幸福恋人，也有处在离婚边缘的伤感，还有悔婚的意外混乱，以及必然会遭遇的分手。

这些看起来像是破事儿的复杂情感，在电影里，以喜剧元素去一一化解，杨安妮也从处在失恋当中的人，变成了一个解决情感问题的恋爱专家。

影片有吸引年轻人眼球的设置，在夜店里的纵情狂欢、男男女女的激吻和床戏、秀胸肌的壮男与穿比基尼秀事业线的性感女人，再加上海南的阳光、沙滩，《求爱嫁期》在摄影上足够养眼，里面出现的数套婚纱，各有风格，倒成为我对这部电影最有印象的一件事。

执导本片的导演是来自香港的宋豪辉，许多年前以前，Beyond有一部励志的青春电影《莫欺少年穷》，他是导演，那部作品虽然有一些不尽如人意的地方，但对于我这样的Beyond迷而言，却是极为难得的珍品，因此也记住了导演的名字。

只是后来宋豪辉很久都没有再拍摄电影，如今二十多年过去，港产片也开始了合拍片的新模式，宋豪辉终于出山，有了新作。

《求爱嫁期》在欢闹喧哗的喜剧氛围里，其实也内含着一些值得观众思考的问题。

影片里，因为失恋而大受打击的杨安妮，开始对爱情悲观绝望，她不知道什么才是真正的爱情，爱对方就可以了吗？

显然还不够，如果你爱他，他不爱你，这不对等的爱情，到最后只能以悲剧收场。

在经历了影片里几次悲欢离合之后，她才领悟倒“幸福其实很简单，找到最适合自己的那个人就可以了。

”这话不仅对电影里的杨安妮适用，对电影外的男男女女，同样是一条值得铭记的爱情教条。

此外，影片里还有一句台词发人深省——有些事，你越想忘，就越忘不了。

杨安妮拼命工作疗伤，想藉此麻痹自己，但到最后，还是要面对自己内心的伤痕；有些事情你刻意选择逃避，其实没用，到头来可能要比一开始就勇敢面对，要麻烦得多。

做一时的鸵鸟，可以暂时忘却伤痛，但你却没有办法一辈子都把头埋在沙漠里。

失恋不怕，总好过无恋可失。

如果有的东西真的要离自己而去，挽回不了，那就用潇洒的手势挥别吧。

来一场幸福的失恋，又有何妨？

《求爱嫁期》：现代人的婚恋指南一个时代普遍的婚姻状况可以看作是这个社会的爱情稳定程度的晴雨表。

但是随着社会的急剧转型，70、80、90后等，其生活方式、两性观念、生活观、价值观发生了巨大的变化，有的结婚玩闪婚，但也有试婚不成再换人，更何况现在离婚率也不断上升，就像托尔斯泰在《安娜•卡列尼娜》中所说的“一切都翻了个身，一切都刚刚开始重新安排”的景象，无数痴男怨女的情感历程，为大银幕提供了足够多值得描述的人物和故事。

而《求爱嫁期》正是这么一部电影，在某种程度上堪称现代人的婚恋指南。

《求爱嫁期》的主线是婚纱摄影领队童谣以远赴海南拍婚纱照为题，将“生态摄影师”林申、热恋情侣王一与马晓灿、试婚情侣乔振宇与李呈媛、离婚伴侣房子斌与童蕾、异地情侣赵思园、当地王老五唐文龙、林韦辰等人串连起来，了解从恋爱到走向婚姻中的各种问题，共同探讨，剖析原因，答疑解惑，进而阐释为何走向婚姻的实质，创作团队力图总结出幸福婚恋的最佳定律——就是爱情需要两人真诚相爱的心。

而该片寥寥几笔，便涉及了当代婚恋生活的很多形态，如抱着试婚玩闪婚的情侣，两人能否互相迁就；如离婚爱侣在分手前才深知互相已经成为了不可缺少的依赖；如异地情侣的谎言背叛，以及一夜情、婚外情、一见钟情……而同时恋爱保质期超不过三个月的童谣，也收获了意外的甜蜜。

电影中几条主线都是延续情感发展、美女择夫或者说帅哥选妞的简单情节展开，四对来拍婚纱照的情侣，在影片还没一半的时候，大家发现已经散了三对，从而牵出另外一个话题的引子，主要内容还是关于婚恋的阐发，最终找到归宿的竟然不止五对。

此类爱情电影，浪漫暖心，不费脑子，所以人物形象比较单薄，虽说没有给人留下深刻印象的情节，但影片时而性感撩人香艳刺激，时而谐趣搞笑令人喷饭，时而浪漫温馨虐爱感人，就这么说吧，一部爱情电影该有的元素，《求爱嫁期》里几乎面面俱到。

影片尤其值得点赞的一点，则是完全没有一丝丝同类电影说教意味，笔者已经很烦那种动辄用苍白的旁白或者飘忽不切实际的台词，试图让观众去反思自己的生活方式和婚恋行为的爱情电影。

《求爱嫁期》的态度则是即便你在爱情和婚姻的问题上无比脆弱和幼稚，但抱着坦诚相爱的心，一定有所收获，而且爱情并非一个劲埋头追求，只顾去向别人索取爱或者要求别人接受自己的爱，一定是两情相悦。

对于生活在现代都市中的大多数人来说，在每天疲于奔命、执著于追求高品质物质生活的同时，放松下心情，带着自己的恋人看看《求爱嫁期》，也许会比读那些恋爱指南啊、或者婚恋题材的名作更容易让你接受。

最后说几个亮点：影片中李呈媛酒吧哭泣时候唱的那首歌（《再见习惯》演唱：马郁），非常动听（个人页非常喜欢李呈媛在片中自然清新的表现）；相比之下，那对打算离婚，最终又走在一起的情侣故事，更接地气；这是一部“海南爱情故事”，也是神州半岛喜来登酒店、琼海市博鳌的宣传片；适合结婚进行时的朋友看，有很多漂亮的婚纱，浪漫的旅途；导演是资深港片迷知道的宋豪辉，《富贵黄金屋》、《富贵再逼人》的联合导演，《Beyond日记之莫欺少年穷》导演，而高志森公司的创业作《我未成年》也是宋豪辉导演的（另一联合导演林德禄，今年也有作品转战内地），其实他也演过戏（《狮子山下》），唱过歌（和黎小田、关正杰唱《大丈夫》），此次《求爱嫁期》试水，宝刀不老。

在爱情片中，有的喜欢在时代里大浪淘沙，寻找可以遗留下的人物身影，《色戒》里的王佳芝和易先生、《归来》里的陆焉识与冯婉瑜，都是时代里的符号，被掩映在淡化成背景的时代中，黯然讲着故事。

也有影片更愿意通过人物与故事反映时代，《甜蜜蜜》中的黎小军和李翘，《花样年华》里的周慕云和苏丽珍，前者贯穿始终的是一首邓丽君的甜蜜蜜，后者则是一件件华美旗袍，但故事讲着讲着，时代还是不免跳将出来，因这爱情变的经典起来。

而对于《求爱嫁期》之类的爱情片，则是在爱情观里找时代。

所以人物是团体出场的，为了体现价值观爱情观的参差，也为了在差异里找主题。

《求爱嫁期》中出场了五对男女，五种爱情状态，既有传统感情模式情侣，也有约会三次便要闪婚的男女，有独身赴约等待情人到来的痴情女，也有浪迹四方玩世不恭的浪子，还有结婚十年却离婚收场的中产夫妻，每个人都在找一种可以被自己认可的爱情。

传统情感模式的情侣身上的时代感最为模糊，两人尽管遭遇“惨痛”婚纱摄影经历，但其牢不可破的爱情，既有父辈的相互扶持，也有年青一代的狼奔豕突，在磕磕绊绊中勇往直前，是最为令人羡慕的一对。

闪婚男女则有90后一代人的影子，注重感觉，勇于行动，同时也能为自己的行为承担相应后果，所以当感觉出现，能立刻奋起直追进入誓言状态，而出现偏差，亦能勇于“掉头就走”，从此互不相干。

单身赴约的痴情人注定被对方劈腿，这是这个时代的通病，也是所有痴情种都难逃脱的宿命，好在编剧和导演没有赶尽杀绝，使其命运得以在低落处转弯，终能遇到对的人。

而浪子注定被屡屡遭遇抛弃命运的悲催女生所擒获，她们就是这种充满危险不安因素的万人迷男生的克星，无论如何逃离躲避，命运终会使他们相遇并相爱，他们的年代，在八十年代的港片里，被重复了无数次。

而进入婚姻暗淡期的中产男女，则有着鲜明的七十年代烙印，结婚时一穷二白，忘我打拼，终于可以安稳生活，却发现夫妻间再无激情，即便亲情，也仿佛消磨殆尽，终于成了一对怨偶。

好在感怀还在，忆苦思甜的形式主义或互相给对方介绍伴侣的假模假式，更是带着那个时代的深刻色彩，一点点修补破损的情感关系。

其实，爱和婚姻，亿万人便有亿万种形态，但结局却只有两种，相爱或分离，而相爱的形式与过程，分离的状态与感触，才是时代的写照，一代人又一代人的婚姻，写就了中国式的情感之路，压抑的，开放的，拘谨的，客气的，有激情有冲动也有真诚和感动，在这个多数人买不起房也结不了婚的时代，找一些典型的代表供观众品头论足，也不失为一次有意义的活动。

而且故事还有海南三亚的风光和星级酒店的套房。

植入，也是这个时代最显著的爱情观。