金刚：骷髅岛

一个吓人的标题，但其实只是一篇短文。

金刚系列一共八部，以1933年和2005年两版最著名的《金刚》为开端，对比聊聊2017版《金刚》除了从反战的角度解读，还能有什么其他视角？

PS：特别感谢点开这篇影评的朋友们。

我终于没又写成一个5000+长文...一个可能有点牵强的脑洞，毕竟基于电影文本给一部纯粹的爆米花电影写解读还是有点难的。

大多数电影都是历史的产物。

1933年《金刚》上映时，距离1865年南北战争结束70年左右，距离马丁·路德金1963年在林肯纪念堂前发表《我有一个梦想》还有30年。

尽管此版的《金刚》被称为影史奇观，但其中对黑人和女性的歧视也让它饱受非议。

影片中有多处明显强调，金刚就是黑人的化身。

金刚被运到纽约象征着当年的三角贸易。

抵达骷髅岛前导演强调，“那是白人未曾去过的地方。

”电影末尾，在人们交头接耳议论即将看到的被捆绑在百老汇舞台上的金刚时，一个女人很不屑地说，“纽约的大猩猩难道还不够多吗？

”这话指的是当时纽约大量的黑人。

”此般例证不胜枚举，学术论文也多有探讨。

也不能太责怪当年的电影，我们无法要求任何一步电影都走在时代的前列。

到了2005年彼得·杰克森版的《金刚》，与其说是翻拍，不如说是“复刻”。

友邻笑称此版与1933年的区别在，把原版的一只恐龙变成了四只。

除了特效技术突飞猛进的发展，影片中删去了种族暗示，女主也显得稍微主动了一些，毕竟1933年的相应的桥段已经完全落后于时代了。

导演也让《金刚》更加的人性化，人物的来龙去脉交代的更为清楚，形象也更加饱满。

我们会拒绝刻板的脸谱化，而赋予角色更充分的动机。

这也是时代进步的体现。

而到了2017年，金刚成神。

这种神不是前两版中单纯的需要人们献祭的令人感到害怕的怪物，而是人类的保护神。

甚至影片中用一句话交代了他的背景——父母双亡，为巨蜥所杀。

当探险者们站到了他父母亲的墓地前，女主说，“我见过这样的场面，见过这样的万人坑。

”影片用更多的故事线索去展现“金刚”作为一个“人”的存在的这样一种关联，他有自己的故事，他有自己的父母，他受过伤，他就像塞缪尔·杰克森扮演的上校一样，想要为自己的爱人复仇。

尽管金刚的出现时长占全片的比例要小于前面两版（个人直观感受），但是镜头给了他更多的特写。

我们很少去给一个东西特写，因为东西是没有感情的。

我们站在100米外看，和近距离接触一个东西，不会觉得它除了大小除了细节外有什么变化。

但是我们会给一个人特写，用特写去捕捉他情感上细微的变化。

与前两部类似，影片拍了许多金刚的远景，让我们去感受他令人震撼般的巨大。

但同时这部电影给予了金刚非常多眼部的特写。

当你看到金刚的眼睛和塞缪尔·杰克森的眼睛对比出现时，尤其在他们俩外表如此相似但想法却截然不同的情况下，你更能感受到“金刚”作为“人”喷薄而出的情感，甚至是思想的力量（这个镜头实在是太有趣了）。

在骷髅岛，他就是一个内心诚挚的复仇的王子（瞬间穿越《猩球崛起》）。

通过故事，通过镜头语言，“金刚”在这部电影中真正成为了“人”。

在2017年的《金刚》中，金刚代表了什么？

金刚代表了原始文明的捍卫者，并且他成功捍卫了自己的家园。

前两部并没有将重点直接放在人类对原始文明的破坏上，但在这部我们看到了人类用现代工业去炸毁地球上可能存在的最后一片净土。

在前两部中，金刚最后惨死在人类的长枪短炮下，其实是他输给了人性的“弱点”，被爱情冲昏了头脑。

但是在这一部中，尤其要注意一个桥段——在高潮处，金刚与蜥蜴打斗。

金刚被铁链缠住，人类用武器救了他。

金刚后来挣脱了铁链，并将其转化为工具，杀死了蜥蜴。

金刚不仅没有死于现代工业化，他反客为主，将这种工业化为己所用，最后保护了自己的原始文明。

这一段可看作原始文明与现代文明的一种平衡，是当代人一种非常美好的愿望，就像探险者们不愿意把这片世外桃源告诉世人一样。

人们希望这种纯粹的原始的生命力量可以永永远远完好的保存下去，而不被现代文明发现玷污。

在前两部中，原始部落都是以一种蛮横不开化的形象出现的。

他们杀死现代人，他们用现代的美女作为祭品。

而在2017年版的《金刚》中，我们看到了现代人对原始智慧的尊重。

他们不会说话，但是这种无声中有令人敬畏的力量。

二战老兵带着探险者们乘船走时，当地居民们都整齐地站在岸边，看着他离去。

老兵对他们微笑，感谢这些原始部族二十多年来的养育与保护，流泪而去。

这一幕，非常非常令人动容。

千万不要把金刚所在的原始文明单纯的理解为“原始”的文明。

2017距离2005年过去了10年，这10年我们见证了科技的巨大发展。

当人们把大量的时间精力投入虚拟世界时，我们开始反思这种过度的数字化是否是有意义的。

我们开始怀念手写的快感，开始怀念笔和纸，开始怀念消失的书店。

三部《金刚》中都有非常重要的一个线索——“相机”，只有在这部中“相机”得以幸免于难保存下来，而且囿于时代的限制，还是一款在21世纪已经消失的胶片相机。

曾经我们抛弃这些“原始的事物”，而今我们开始珍视他，想要让他们保留下来，让后辈看到。

这是这部《金刚》很不一样，甚至可以说，除了女性形象的强势外，有突破性的另一点。

当女主把她的手放在金刚的身上时，她感受到了无比饱满的生命的力量。

这种力量野蛮生长，具有一种粗旷的美感，他与我们在现代看到的精致的事物是完全不同的。

他是神创的奇迹。

去年大概这个时候，我在珠峰大本营。

层层叠叠的小石头垒成了一个小山坡，我爬上去。

风非常大，天上没有一丝云。

我看到了珠穆朗玛，以世界第一峰的样子出现在我面前。

我此生没有信过什么教，拜过什么神，但在那一刻，我找了一块很小的空地，跪了下来，给珠峰磕了三个头。

我不知道我为什么会这么做，可能我看到了亿万年的时光在它身上打磨出的完美无暇的印记，可能我看到了一种超越世间万物超越自然的存在，让我由衷的赞叹，而又心生向往和敬畏。

这可能就是女主触摸到金刚时的感受吧。

电影开头的录像中，有一句话很容易被忽略，大概意思是说，时代在发展我们会被科技所淹没。

假使未来人类真的淡出了历史的舞台，这个世界为人工智能所掌管，如果他们能对肉身凡胎感到惊奇，或者对人文主义或者人性之美有所珍视，就像《金刚》中探险者们对金刚的珍惜一样，这大概是对人类最后的一丝怜悯吧。

毕竟，金刚所在之地，必然会被人类发现。

现在怪兽宇宙应该有两部作品，一部是14年的哥斯拉，一部便是这部金刚。

感觉华纳将两部作品分别摆在了两个极端上，想要通过观众的反馈来决定之后怪兽电影的走向。

看过14年哥斯拉的观众应该都知道，那一版的哥斯拉的氛围营造应该是绝赞的，哥斯拉从一开始就处在迷雾重重之中，但氛围的营造带来的便是路人观众十分不喜欢的遮遮掩掩，哥斯拉一直在跟观众打幌子，只有结尾才算是痛痛快快的打了一场。

然而这部金刚，从影片一开始就露出了真面目，一扫之前的遮掩，真正将怪兽作为了主角，每一场战斗都极尽所能的给金刚最多的镜头。

实话说，我虽然也很喜欢14版哥斯拉那压抑的氛围感，但是我心目中的怪兽宇宙电影，更应该像这部金刚，让怪兽将自己完全呈现在大银幕上，从片头到片尾还是先说缺点吧。

由于将影片全部聚焦在了金刚身上，人类倒是成了可有可无的那一部分，所以剧本和演员成了影片两个最大的扣分项剧本实在是太简单了，根本没有认真打磨。

其实本片完全不用剧透，就是个人类作死进入骷髅岛又逃出来的故事。

所有人物之间都毫无火花，一点没有团队的样子。

交代个起因，便直接开始打打打，人物出场的作用只限于介绍一下这个人物，接着便把他扯进了这一场逃亡冒险当中。

所谓的三线叙事也没能很好的铺陈下去，变成了一团乱麻。

但幸好影片的时长并不是非常长，所以剧本上的这些瑕疵也并不显得太膈应然后是演员和人物。

实话说，没一个角色是成功的。

部分角色的加入毫无前因后果，使得观众对他们的了解少之又少，自然没法引起情绪上的波动。

男女主角毫无火花，连自己在干什么都不知道，特别是拉尔森（不过拉尔森的身材是真的不错，大家看过就知道了）。

局长的角色应该是本片中最立体的，然而却被塑造成了一个惹人生厌的暴君的形象，太极端了。

值得一提的当然还有我们的景甜，可能彩蛋应该是她在本片里演的最好的时刻吧。

还有，大家都灰头土脸的你还白皙如初好意思么所以，本片还是存在着诸多问题的。

不过，导演，是的，之前只拍过一部小清新【夏日之王】，在拍摄本片过程中压力大的不敢剃胡子的导演，拯救了这一部影片，硬生生将一部可能的糟粕拉到了爆米花电影前列的位置。

dceu真的可以考虑一下这位了，乔丹·沃格特-罗伯茨导演非常聪明，他完全知道剧本里文戏中不太讨喜的角色们在哪里会消磨掉观众的耐心，于是非常合适的在这有限的，不太好的剧本框架内，填补了长度，燃度都分配恰当的诸多动作戏，使得观影的节奏非常舒适。

文戏和武戏的配比非常平衡，并没有出现像环太平洋那样一场精彩绝伦的香港大战让整部电影都泄了气的情况。

节奏把握是第一个好评点说到具体的战斗戏份。

首先，战斗真是良心透了，所有的战斗场面都发生在白天，完全不用担心眼睛看瞎的情况出现。

但我主要赞的还是战斗场面的调度，本片的战斗应该说是很复杂的，人和兽，兽和兽，机器，子弹，火焰，牙齿，拳头，利爪……每一场战斗的组成元素都是非常多的，但并没有沦为一场大杂烩。

导演出色的调度让每一场战斗都繁而不乱，我们可以很清楚的知道每一秒每一个战斗的部分在做什么而不觉得眼花缭乱。

这一点的集大成集中在结尾的大战上，金刚最完美的战斗力和怪兽塑造在这场戏里体现的淋漓尽致；而中间那段骷髅蜥蜴遭遇战里各种元素的运用更使得战斗趣味性十足。

战斗调度是第二个好评点第三个好评点是年代感的营造，在一部爆米花电影里能呈现出越战的年代感感实属不易。

从和哥斯拉相类似的胶片片头，到字幕的字体，到各种年代金曲的选取，到拉尔森拍摄出的照片质感；再往深层次的越战战时心理，甚至整部影片对于越战的反思，在商业片里见到都是非常惊喜的。

用越战片的思路来拍摄一部怪兽宇宙电影起源，非常对味，导演的选择非常正确想说的差不多就这么多，在爆米花电影里应该算是上层了。

虽然依然存在诸多问题，但无法掩盖电影本身拍摄方面的优异。

导演成为了这部电影的救世主。

非常爽，非常燃，非常满意的怪兽电影评分给7.8

金刚和电动汽车崛起《金刚：骷髅岛》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 1. 豆瓣6.5分真的准确吗？

说起《金刚：骷髅岛》，这部影片曾在豆瓣上遭遇了低分待遇，仅获得了6.5的评分，因此我最初对其并不感冒，以为只是一部普通的爆米花电影。

然而，近日在郑州游玩时，我的发小在抖音上刷到了这部电影续集的片段，引发了我的好奇心。

看着那些震撼的打斗场面，尤其是两大怪兽的激战，我不禁开始怀疑前作，豆瓣的评分是否真的代表了电影的真实质量。

我开始反思，发现豆瓣上很多被评为烂片的电影，实际上都有其独特的魅力。

如今，我似乎养成了一个习惯，高分电影我不再盲目追捧，而是更倾向于探索那些被低估的低分电影。

于是，我决定重新审视《金刚：骷髅岛》，看看这部当初被认为不好看的电影，是否真的如此。

今天是2024年4月8日，我要记录下的这部电影，正是豆瓣评分仅为6.5的《金刚：骷髅岛》。

看完之后，我深感这部电影的魅力远超过预期。

首先，视觉效果令人叹为观止。

尤其是那场抖森在绿色毒雾中挥舞日本军刀的场面，既融合了新颖的历史元素，又展现了惊人的想象力。

这让我不禁联想到现实中的毒气实验，而抖森戴着防毒面具与更强大的敌人对抗的画面，实现了一种古今自嘲后的融合。

这部电影从更宏观的视角探讨了战争与争斗的意义，提醒我们那些微小的争斗在地球命运面前显得微不足道。

就像当你还在为中学课桌上的粉笔线争执时，别人已经在探讨科幻设定能否实现。

这种山外有山、天外有天的观点，正是这部电影所传达的深刻内涵。

2. 经典角色再焕新生如今，当我们提起金刚，很多人还会联想到彼得·杰克逊版那部充满视觉奇观的作品。

然而，时代在变，电影也在发展。

那些经典角色要想在新的发展阶段保持活力，就必须找到更具现实意义的表现方式。

我对老版《金刚》电影可谓烂熟于心，小时候为了收藏DVD，不惜花费大量饭钱。

那时候的DVD分为DVD5和DVD9两种版本，DVD5碟片多，而DVD9则更多，且附带花絮。

每当观看《金刚》时，虽然前两个小时的视觉奇观让人目不暇接，但总觉得有些沉闷。

我不禁怀疑，好莱坞是否在用电影制作技巧让我们相信世界上真的存在那样的地方和生物。

与更早版本的金刚相比，这部电影的写实题材更具吸引力。

它不仅仅是一部追求视觉奇观的作品，更是一部让我们反思现实世界的深刻之作。

这一版的《金刚：骷髅岛》，即2017年上映的这部影片，我并不知道投资公司是谁，但它无疑是一部立场独特、观点深远的作品。

我之所以人为不“狭隘”，是因为电影中涉及了那场战争，并对其进行了深刻的反思。

影片中的那些过于好战、贪恋战争的角色，最终都未能得到善终。

例如，那位神盾局局长，他执着于战争，即使在大家都渴望回家与亲人团聚，战争已陷入僵局时，他仍坚持自己的立场。

在某种程度上，金刚就像是他所创造出的一个假象敌人。

这种假象敌人带来的问题是，世界上本没有想象的对立冲突，但人们却故意制造和引发这种冲突，最终反而被这种冲突所吞噬。

影片上映于2017年，如今我们站在2024年的时间节点上回顾，其前瞻性令人赞叹。

结合近年来我们所经历的一切，尽管为了视频能够顺利发布，我不能提及具体事件，但这部电影显然传达了一种世界团结的状态。

它并非简单地将主角设定为黑人以迎合某种正确，而是公正地将反派和正派角色中都有黑人存在。

关于景甜在片中的表现，我更倾向于认为这个角色可能在剧本制作过程中并不存在，只是在后期定稿开拍时因某种原因加入了进去。

尽管给了她不少的镜头和内容，但这也反映了那个阶段大片里努力植入我国演员的特定现象，比如《钢铁侠》系列中的中国演员老医生角色，当时宣传中罗伯特唐尼还拿着自己有个中医家庭医生而进行宣传，但今年却对越南裔演员关继威进行疑似蔑视的情况。

所以，这部电影并未回避或掩饰这些历史事实，而是勇敢地进行反思和探讨。

这也是我认为这一版《金刚》尤为出色的原因所在。

3. 面对未知，尊重自然这部电影应该是在大陆上映的，其内容的尺度与深度使其在国内上映成为可能。

我认为这部电影之所以在豆瓣上受到一些争议，正是因为它的公允和客观。

与那些容易带动节奏的高分电影不同，《金刚：骷髅岛》以一种更为客观的角度展现了人类对自然的剥削和对环境的压迫，从而塑造出了金刚这一角色。

它并没有将金刚塑造成一个单纯的坏人，也不是原来那种略显落后的形象，而是一个特殊区域的捍卫者。

这部电影引导我们以一种更神秘学的角度去尊重地球的生态系统，提醒我们，人类对于地球生态系统的运作过程还远远无法做到精准的预测和控制。

如果我们不尊重自然，必然会导致破坏。

因此，在面对未知区域和其中的生物时，我们应该保持谨慎和尊重，而不是以人定胜天的态度去干涉和破坏。

这种对自己力量的过度自信，往往会带来不可预知的后果。

所以，我认为这部电影具有非常前瞻性的思考。

前不久，我与一位在光伏行业工作的朋友深入交流，他提及2024年确实是一个神奇的年份。

先前，我国的光伏发展曾一度陷入缓慢，行业前景堪忧。

然而，在2024年或2023年底，这个行业突然焕发出新的生机。

紧接着，欧美国家纷纷退出新能源汽车制作领域，使得中国新能源汽车行业一家独大。

过去，我们常常听到对我国环境保护不力的批评，但如今，我国在环境保护和清洁能源方面所做出的努力是肉眼可见的。

我在北京生活多年，从2012年至今，能够深切感受到这种积极的变化。

值得一提的是，我国在新能源车的推广上不仅依赖于水电站、火电站、核电站等传统发电方式，还大力推动了光伏和风能等清洁能源的发展。

前两天，我还看到一则新闻，介绍了一种新型的光伏技术，它能与畜牧业相结合，让荒漠变为绿洲，正好利用了光伏产生的阴影遮挡，非常适合放牧。

这充分展示了我国在清洁能源取代传统能源方面的领先地位。

然而，随着我们在这方面的进步，也给一些以石油为主导的群体带来挑战。

当油价不再是主导因素，新能源占据优势时，我们需要具备更高的整体决策能力和转变效率，以应对新的挑战和机遇。

在观看《金刚：骷髅岛》时，我不禁思考了这些现实问题。

4. 神秘美学重塑金刚传奇这部电影最终传达了一种对自然的崇敬和敬畏之情，即使这种敬畏带有一种神秘学和心智层面的色彩。

金刚这一角色，虽然在传统观念中常与金发碧眼的美女产生联动，但这部电影却突破了这一陈旧的框架，与女记者产生了互动。

电影中的美感和视觉震撼令人印象深刻，无论是镜头的设置、影调的调整，还是云雾火光与金刚巨物的融合，都展现出了极高的艺术水准。

电影中的一些创意设定，如蜘蛛竹节和吊丝等，不仅富有想象力，也让人在观看时感到震撼。

我甚至一度想将这些场景融入到游戏设计中，以实现视觉上的完美呈现。

此外，电影中的环境设定也极为精美，山水的描绘令人感到舒适，让人不禁好奇其取景地所在。

总的来说，《金刚：骷髅岛》不仅在角色设定和剧情上有所创新，其画面和故事也同样引人入胜。

这部电影以客观的视角展现了战争的残酷和人性的复杂，让人在欣赏其美感的同时，也引发了对现实世界的深思。

上世纪70年代，一支集结了科考队员、探险家、战地摄影记者、军人的探险队，冒险前往南太平洋上的神秘岛屿——骷髅岛。

他们的到来惊扰了岛上之神——史上最大金刚。

经过一番惨烈的激战之后，探险队员散落在了岛屿各处。

此时，队员们才意识到这次探险并不是一次单纯的科考任务，而是去探索怪兽存在的证明。

　　在这片与世隔绝、危险密布的丛林，无数怪异的史前生物暗藏其中，时刻威胁着他们的生命。

队员们还遇到了神秘的原始部落，金刚的身世和其守护岛屿的原因也被逐渐揭开，原来，恐怖阴森的骷髅岛上还蛰伏着更凶狠残暴的怪兽……

首先强调，我们通常将King Kong音译为金刚，其实这种叫法是不准确的。

在金刚电影观中，金刚在骷髅岛上的本名为刚（Kong），而King这个称呼是金刚被带到纽约为了演出而强行加的，所以King Kong的意思是“最强王者Kong”，翻译成中文应该是“王刚”。。。。。。

关于金刚名字，下面文中会有详细介绍，我想先简单说一下金刚的历代电影。

然而王刚老师早已看穿了一切从首部诞生至今80余年间，共有8部关于金刚的电影（不包括计划在2020年上映的哥斯拉大战金刚），我们可以将这8部电影分为4个历史时期，分别是诞生时期、日本时期、翻拍时期、怪兽电影宇宙时期。

金刚 (1933)7.71933 / 美国 / 动作 奇幻 冒险 / 梅里安·C·库珀 欧内斯特·B·舍德萨克 / 菲伊·雷 罗伯特·阿姆斯特朗1933年：《金刚之子》（Son of Kong）

金刚之子 (1933)5.71933 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 恐怖 奇幻 冒险 / 欧内斯特·B·舍德萨克 / 罗伯特·阿姆斯特朗 海伦·马克1962年：《金刚大战哥斯拉》（King Kong vs.Godzilla）

金刚大战哥斯拉 (1962)6.31962 / 日本 美国 / 动作 科幻 / 本多猪四郎 / 高岛忠夫 佐原健二1967年：《金刚逃生》（King Kong Escape）

金刚的逆袭 (1967)7.81967 / 美国 日本 / 科幻 / 本多猪四郎 / 宝田明 罗兹·利森1976年：《金刚：传奇重生》（King Kong）

金刚：传奇重生 (1976)6.51976 / 美国 / 动作 奇幻 冒险 / 约翰·吉勒明 / 杰夫·布里吉斯 查尔斯·格罗丁1986年：《金刚2》（King Kong Lives）

金刚复活 (1986)5.91986 / 美国 / 动作 冒险 / 约翰·吉勒明 查尔斯·麦克拉肯 / Peter Elliott George Antoni2005年：《金刚》（King Kong）

金刚 (2005)8.02005 / 新西兰 美国 德国 / 动作 奇幻 冒险 / 彼得·杰克逊 / 安迪·瑟金斯 娜奥米·沃茨2017年：《金刚：骷髅岛》（Kong：Skull Island）

金刚：骷髅岛 (2017)6.52017 / 美国 中国大陆 / 动作 奇幻 冒险 / 乔丹·沃格特-罗伯茨 / 汤姆·希德勒斯顿 塞缪尔·杰克逊

小白摊手卖萌

暗中观察

吃手指

泥沼浴诞生时期——包括1933年《金刚》和《金刚之子》。

第一部金刚电影的故事，我们都已经非常熟悉了，也是2005年PJ翻拍所依据的经典故事。

值得一提的是《金刚之子》，虽然片长仅70分钟，但亮点在于片中金刚之子的全程卖萌，搭配片中俏皮的音乐，与其巨大的身躯形成鲜明对比。

你追我，你追到我

抱抱

抓尾巴日本时期——包括1962年《金刚大战哥斯拉》和1967年《金刚逃生》。

当日本人拿到了金刚的翻拍版权，他们便在电影中加入了独特的日本风格，比如1962年金刚与哥斯拉第一次在大荧幕上相遇，抱在一起相扑。

再比如，日本利用他们强大制造业做出金刚机器人。

翻拍时期——包括1976年《金刚：传奇重生》、1986年《金刚2》和2005年《金刚》。

1976年的翻拍比较有趣，将冒险情节套在了一个公司到骷髅岛上寻找石油的故事上，这部翻拍的特点是它的裸露尺度，女主角（年轻的美国怪谭兰姨）真正做到一言不合就开车。

1986年的金刚2较为狗血，讲述金刚从大楼上摔下并没有死去，还出现了一只母金刚，生下一只金刚宝宝。

金刚宝宝

“老公，帮你搓背呀”2005年彼得·杰克逊翻拍的一版是我们最熟悉的，在我看来同时也是最为尴尬的，因为它作为翻拍时期的一部金刚，却与刚才提到的两部毫无关系，时间也相隔十分久远，反而与1933年的初版几乎一模一样，只是特效更为先进，也增加了更多的感情戏份，可以说是高清复刻版。

下面是2005版与1933版某些镜头的对比。

纽约演出：上1933，下2005

手撕霸王龙：上1933，下2005

女主高音：上2005，下1933

船上拍戏：上1933，下2005

偷苹果：上1933，下2005怪兽电影宇宙时期——包括2017年《金刚：骷髅岛》和预计在2020年上映的《哥斯拉大战金刚》，还有接下来一系列的怪兽片，传奇影业现在手握日本东宝公司的许多怪兽版权，如魔斯拉、基多拉和拉顿。

起源

赤道非洲历险记一切都要从金刚之父梅里安·C·库珀（Merian C. Cooper）说起。

1899年的一个夏天，叔叔送给6岁的库柏一本名为《赤道非洲历险记》（Explorations and Adventures in Equatorial Africa）的书，这本书讲述了探险家保罗·杜·沙伊鲁(Paul du Chaillu)穿越非洲丛林的冒险故事，在书中沙伊鲁不仅描绘了非洲丛林的旖旎风光，还记叙了许多与大猩猩发生的故事。

在当地人眼中，大猩猩是“不可征服的丛林之王”，沙伊鲁着重描述了一只被称为“地狱噩梦半人半兽”的大猩猩王。

库柏对于书中这些体型巨大的大猩猩十分着迷，从此以后，他的心中便逐渐埋下了一颗冒险的种子。

纽约之巅几十年后，梅里安·C·库柏进入到了电影行业。

在非洲拍摄《四片羽毛》（The Four Feathers）时，库柏有段时间需要与一群狒狒为伴，这使他回忆起童年钟爱的那本书，于是便萌生了拍摄一部灵长类动物影片的想法。

一年之后库柏来到雷电华电影公司（Radio Keith Orpheum），开始筹拍这部以大猩猩为主角的恐怖电影。

某天无意间他看到了一架飞机在帝国大厦的上空飞过，他想“如果让我的大猩猩爬上这座世上最高的大厦（当时），与战机搏斗，那会是一个很酷的场景”，于是便有了后来影史经典的一幕，金刚高空徒手打飞机......这样的结尾，将故事上升为原始与现代文明的对抗。

库柏与金刚拍摄模型当初版模型设计出炉时，库柏嘲笑道：“这TMD简直是人和猴子杂交出来的东西，还有这可笑的长头发，太糟糕了”。

在设计第二版模型时，奥布莱恩再次要求德尔加多加入人类的特征，只不过要适量调整一些，但结果看上去依然古怪。

库柏告诉他们，他要的金刚，是一个前所未见的、最凶猛、最野蛮的怪兽，观众们见到金刚时候会惊声尖叫。

名字由来形象变化

1933版金刚形象在1933年的首版电影中，金刚作为一个史前巨猿出现，并且体型大小有明显的变化，库柏预想中的金刚有40到50英尺（12.2到15.2米）高，而金刚在骷髅岛上的拍摄模型高度，被缩小至了18英尺（5.5米），在拍摄纽约的情节时，金刚的高度则变大为24英尺（7.3米），并且库柏经常使用特殊的拍摄角度，配合微缩模型，使得在某些场景中，金刚的身高甚至达到了60英尺（18.3米）。

历代金刚形象的变化在之后的70年间，金刚被翻拍和重启了多个版本，演绎了多个新的故事。

1976年和1986年版本中的金刚更加拟人化。

2005年版本中，彼得·杰克逊（Peter Jackson）则完全去掉了金刚身上的人类特征，让它的外貌和举止更像一个真正的大猩猩，它有大型食草动物的肚子，它用手指关节协助行走，没有任何直立的姿势，它在情绪激动时会拍打胸部而非握紧拳头，而身高则被彼得·杰克逊修改为了25英尺（7.6米）。

2017版金刚形象在2017年新的版本中，导演乔丹·沃格特-罗伯茨（Jordan Vogt-Roberts）希望自己的金刚更加贴近1933年初版中的形象，他在接受采访时表示：“我们首先需要考虑的是，金刚到底要多大，才会让人看到第一眼时感叹‘that is a god’，所以我们的金刚会直立行走，相比一只超级巨大的猩猩，它更加类似于人类。

”在新版的创作团队眼中，金刚是独特的物种，它有它独特的生活习性，为了鲜明地突出金刚的性格，新版影片中它被设定为一个青少年，而非人们传统以为的壮年。

骷髅岛

骷髅岛地图1933年初版电影中，并没有提及岛的名字，只是大概描述了岛的位置，东经78°南纬12°，在印度尼西亚海域，离苏门答腊岛不远的地方。

在岛的中央，有一座骷髅外形的小岩山，被称作骷髅山（Skull Mountain）。

人们一开始认为这座岛只是一座无人岛，但是随着探险的深入，大家发现这里住着有原始迷信的土著人，他们对岛上某些史前动物有着宗教一般的崇拜，其中包括一只极为巨大的远古大猩猩，刚（Kong）。

骷髅海滩在1976年翻拍的金刚中，那里被称为骷颅海滩（the beach of the skull），千百年来许多人声称自己无意间到达过这里，但都拿不出实质证据。

可一份政府的秘密文件证明了骷髅岛的存在，其中还提到那里有巨大的石油储存，于是贪婪的石油公司向骷髅岛驶去。

骷髅岛一隅从地质学角度来讲，地壳运动将洋壳抬出海面，骷髅岛由活火山演变而来，是一系列残余岛链中最大的一个。

骷髅岛坐落于印度洋，苏门答腊岛的西面海域，在其周围围绕着众多较小岛屿，岛的东南角向大海伸入了一个小型半岛。

骷髅岛上主要有两座岩山，较大的一座风化成类似人类骷髅的外貌，被称为骷髅山，山体内部密布着复杂无比的地下洞穴和岩浆通道，绝大部分为天然形成，当然也有人工修凿的痕迹。

巨蟒

巨型蜘蛛

巨型绦虫类动物远古时期，这些洞穴和通道被土著居民们用来躲避地面上的怪兽，而事实证明，即便是山体内部也同样存在着危险性不亚于地表的可怕生物，比如，头部巨大得能整吞活人的蛇形两栖动物，同时具有乌贼和蟹类特征、用毒刺进攻的发光生物，身体7英尺高、八肢有8英尺长的巨型蜘蛛。

2005版土著

1976版土著

1933版土著据考证，生活在骷髅岛上的人类，是一个叫做塔加图（Tagatu）未知种族的最后一支，他们起源于亚洲，后流传至苏门答腊岛以西的群岛上，而这些群岛早已在地质变化中消失。

由于自然灾害，他们于千年前迁移到了骷髅岛，在岛上修筑起巨大的墙以抵挡岛上的巨兽。

1976版的墙

1933版的墙

2005版的墙由于亿万年来与世隔绝，骷髅岛上的恐龙并没有完全灭绝，并且在六千五百万年中持续地进化，出现了一些新的种类，其中较为著名的是一种叫做Deathrunners的反应极为灵敏的恐龙，它们有6至9英寸高，双足奔跑，极为凶猛且富有攻击性，它们曾长时间地统治骷髅岛，塔加图人和金刚与其发生了惨烈的战争，它们几乎每隔几代便会发生体型上的变异，而其中体型最为巨大的统治骷髅岛。

金刚出生并成长后，将恐龙击败，从而统治了骷髅岛。

腕龙

翼手龙

蛇颈龙

剑龙以上，便是金刚和骷髅岛的前世今生，希望对于观影有所帮助。

真的蛮精彩的很合格的爆米花电影高潮打斗戏安排的很合理 干净利落加上对于战争的思考蒙太奇镜头切换挺好看道具细节的镜头让影片丰富了很多景甜没有办法融入其他人真的让我好尴尬别人都在打怪战斗尘土飞扬只有她一直长发飘飘干净整洁的微笑完全没有必要出现的路人角色还不如独立日里的ab这个故事就和其他怪兽片一样告诉我们了一个道理“人类是多变、愚蠢且健忘的动物，在自我毁灭方面倒是才智出众。

”

《金刚：骷髅岛》是一部情节紧张、特效逼真的怪兽电影，但如果你只把它当成一部流于爆米花大片水准的怪兽电影，那就要损失不少观影乐趣了。

作为怪兽电影的典型作品，从1933年诞生第一部《金刚》，到2017年的这部《金刚：骷髅岛》，这只令人又爱又怕的怪兽，已经陪伴人类走过了80多年，却依然能够不断推陈出新。

出品方传球影业极度看重这枚重磅电影IP，在“电影宇宙”蔚然成风的21世纪，他们决心打造“怪兽电影宇宙”。

“怪兽电影宇宙”从2014年的《哥斯拉》开篇，《金刚：骷髅岛》则是第二部，具有承上启下的重要作用。

果然，《金刚：骷髅岛》在片尾第二个彩蛋中曝光了“怪兽电影宇宙”的未来阵容，除了已有的哥斯拉、金刚之外，基多拉、魔斯拉、拉顿等日本东宝电影中的怪兽形象都将现身，预示着“怪兽宇宙电影”将上演更大规模的怪兽大乱斗。

这就是传奇打的如意算盘，其实他们已经做好了规划，《金刚：骷髅岛》之后，《哥斯拉2》以及更具有噱头的《金刚大战哥斯拉》将相继到来。

怪兽电影尤其是日本特摄怪兽电影中，常有反战、反核、环保等寓意，《金刚：骷髅岛》继承了这份历史遗产，并且加入了新鲜的元素。

导演乔丹·沃格特-罗伯茨作为资深影迷，以及日本漫画迷、动漫迷、游戏迷，不仅致敬了各种版本的《金刚》以及日本特摄怪兽电影，还为《金刚：骷髅岛》注入了一些文学性。

电影一度要把背景设置在1917年，是导演坚持要放在越战时期，因为他要把大导演科波拉的经典电影《现代启示录》与怪兽故事结合起来。

《金刚：骷髅岛》片中屡屡出现的红日镜头，塞缪尔·杰克森的角色的故事，也的确是在致敬。

不过，有人或许不了解，《现代启示录》的灵感之源是一部文学巨著——英国文学大师约瑟夫·康拉德的代表作长篇小说《黑暗之心》。

在《金刚：骷髅岛》拍摄之前，导演给演员放映的参考电影中，便有《现代启示录》的纪录片，那部纪录片的名字就叫《黑暗之心》。

电影开始后，听到“抖森”饰演的角色名字叫康拉德，再听到约翰·C·赖利出演的被困骷髅岛的二战老兵叫马洛，这正是《黑暗之心》的主角的名字，更能够确定，导演茨这的确是要致敬约瑟夫·康拉德。

这么一来，似乎电影里那些黑乎乎的镜头，也有致敬的用意了。

康拉德的《黑暗之心》被视为认为是英国文学史第一部真正意义的现代主义小说，讲述一个矢志将文明带到非洲的理想主义者，堕落成贪婪的殖民者的故事。

这部小说呈现的人与人之间、不同种族与文化之间的矛盾冲突，极具深意。

在《金刚：骷髅岛》中，前往骷髅岛探险的情节，难免一丝《黑暗之心》中殖民与反殖民的色彩，导演也发出了与《黑暗之心》类似的疑问：人与人、人与怪兽究竟存在多大的区别？

人与怪兽到底应该如何相处？

然后给出了一个“和谐共处”的答案。

所以，《金刚：骷髅岛》这部怪兽电影，能够拍得这么用心，必须大大鼓励。

《骷髅岛》的海内外评分都不到7分？

对于一部拍成了战争电影的怪兽电影，这个评价笔者是显然不认同的。

前不久《环太平洋2》的预告首发，舆论好坏参半，不过更耐人寻味了的是随后传出了《环太平洋》宇宙要与传奇的怪兽宇宙世界观进行联动的消息。

在人们纷纷议论景甜电影宇宙的扩张的同时，章子怡也晒出了其参演《哥斯拉2》的片场照。

作为探讨《骷髅岛》内容的一个楔子，这里笔者先对《哥斯拉1》和《骷髅岛》所属的全新怪兽电影宇宙谈一点认识。

怪兽电影宇宙的每部作品几乎都拍出了新意，都在类型电影框架下大玩类型突破，强调顶级商业制作混合作者电影气质的必要性，比当下新瓶装旧酒的超级英雄IP更具探讨价值。

《哥斯拉1》作为加里斯·爱德华斯的处女大预算长片作，其在影片中延续了自己的成名低成本长片科幻电影《怪兽》的风格，即溯源低成本恐怖电影。

到了乔丹·沃格特-罗伯茨的《骷髅岛》，罗伯茨更是直接玩起了怪兽电影嫁接战争电影的“把戏”，该片的美版正式海报甚至毫不遮掩地运用了由弗朗西斯·福特·科波拉执导的史诗级现代战争电影《现代启示录》中的经典元素。

此外，由庵野秀明执导的16日版《哥斯拉》更是将以往的大炮飞机打怪兽拍成了谈判桌上打怪兽，成功地将日本官场政治舞台秀搬进了传统怪兽电影，成为近年来类型电影突破类型电影框架的典范。

抛开传统的怪兽片元素，《哥斯拉1》和《骷髅岛》两部片子看下来笔者认为这是好莱坞首次在类型电影中拔高了军人角色的地位。

纵览两部片子，除开大量打怪的必须军事元素，你会发现影片的主演都几乎是军人角色，而且无一例外都有正面形象，一反传统类型电影中，以贪婪杀戮作为本性去刻画军人形象的惯例。

主要角色诸如《哥斯拉1》中的海军EOD福特·布罗迪，海军航母“萨拉托加”号舰长威廉姆·斯滕斯，前SAS詹姆斯·康拉德；《骷髅岛》中的陆航突击直升机连连长普雷斯顿·帕卡德和二战美国陆军航空队的P-51飞行员汉克·马布罗。

怪兽电影宇宙为什么要把重要的人类角色都设定成军人？

在这部把怪兽片拍成战争片的《骷髅岛》中，你将找到答案。

《骷髅岛》的年代设定是笔者尤其喜欢的，对于这部电影也是尤其重要的。

第一款预告发布时，几乎不用看画面，伴着英格兰节奏蓝调与摇滚乐队“The Animals”发布于1965年的歌曲《We Gotta Get out of This Place》的调子，以及直升机桨叶与空气摩擦的声音，我知道，我们回到了潮湿、泥泞和血腥的丛林——越南！

不过，这个年代设定其实对于非美国观众和非相关领域爱好者来说其实是不友好的（至于越南观众，因为影片的视点是美国人，暂时不算入列），越南战争无法像二战一样刺激到大众的G点。

但实际上，越南战争在更深层次的意义上却又恰恰适合本片的发挥。

家国卫士变身战争狂人夕阳下的“机械蝗群”飞舞的这个经典画面已经成为整个越战甚至是60-70年代美国的形象代言，电影也着力体现越南战争中大规模运用直升机作战的特点。

于是，我们的军人主角登场了。

1973年，《巴黎合约》签订，岘港基地的机库里，陆军飞行单位的官兵们有说有笑地打着牌，等待归乡的日子，但数月前的他们却挣扎在生死与天地之间。

片中对于塞缪尔·杰克逊饰演的帕卡德这个角色的引入是做了巧妙处理的。

第一处，他举着酒瓶俯视整个机库，明显与厌战的普通官兵不同，作为职业军人，他依旧怀恋战场，借酒浇愁的他显然无法接受战争即将结束的事实。

其与普通官兵的对比感非常强烈。

第二处，帕卡德顿询问手下干将查普曼战后的打算，查普曼表示将成为一名民航飞行员，凝视着自己的战斗奖章的帕卡德对于查普曼退出军队的打算并不开心，这里也暗示了帕卡德并未走出战争。

第三处，一个镜头展示了帕卡德和约翰逊总统的合影。

作为肯尼迪的继任者，林登·约翰逊一方面是将越南战争扩大化，一个职业军人很难拒绝战争的“诱惑”；另一方面，他在1964年签署的民权法案对于帕卡德这个黑人，具有更重要的意义，这个法案以白纸黑字的形式从国家层面消除了种族歧视。

不管越南战争是否正义，至少从帕卡德的个人层面，获得平权后参军报国是很自然的。

此时的帕卡德其实是以一个家国卫士的形象出现的。

帕卡德的性格转变并不是偶然，而且具有极强的现实意义。

他和陆航老兵马布罗争论是否杀掉金刚，其坚持要杀掉，但马布罗与众人认为杀掉金刚是在破坏骷髅岛的物种平衡。

在帕卡德的下一句台词前可以理解这种行径，他是为了自己的属下复仇。

但他接过科考队员的话，认为杀掉金刚破坏岛上平衡后，冒出再多的怪兽杀掉就是之后，他的狂人属性已经展现开来。

在众多越战电影中，“战争狂人”的属性渲染其实一直很普遍，例如《越战创伤》、《全金属外壳》和《现代启示录》，对越战，这场冷战中规模最高的一场热战的正义和非正义之争，是美国目前牵涉进的所有战争中最多的。

正如前文所提到的，电影之所以设定为越战背景，就是看中了大众对这场第一次被电视直播的战争拥有更广的诠释权。

帕卡德的转变和最后的结果实际上是本片对越战诠释的具象化，本片的主创认为越战是一场非正义且漫无目的的战争，诸如帕卡德的忠君爱国式军人都会以悲剧收场。

他们有勇有谋，但败在指挥他们的那群玩弄政治的邪恶高层。

60-70年代的美国军队，不仅输掉了热战和在冷战中的势力均衡，也输掉了在国内的形象与声誉。

结合《哥斯拉1》，可以看出怪兽电影宇宙一直以身披制服的家国卫士和看似以战争狂人的怪兽作为探讨重心。

倒在金刚身下的帕卡德，在金刚向他扑来之前，他喊出了“人才是神”。

在帕卡德念出这句台词时，影片将他处理得并不绝望，目的是将他略带几分悲壮的最后形象为所有迷失掉职业信条的军人代言。

是他们自己埋葬了自己。

斗争与共存在文章的开头笔者曾提到这是一部拍成了战争电影的怪兽电影，其实在影片一开头两个二战军人的搏斗，就已经点明了这个主题。

二战美国陆军航空队的P-51飞行员汉克·马布罗是本片第二个重要的军人角色。

从美日活塞战机飞行员天地绞杀的二战到一群听着摇滚乐、乘着“宾夕法尼亚产的铁翅膀”并叫嚣着“我在越南们并没有打输，只是不打了”的年轻人的越战，可以很轻松地对应到金刚家族和邪恶骷髅岛巨兽的千万年的斗争，物种间的血流漂杵似乎是这个星球不可或缺的“娱乐活动”，但血雨腥风之后如何“共存”更是终极难题。

汉克的角色设计实际上是用来反衬帕卡德的。

二战美日飞行员从最初由天入地的生死搏斗到最后的将美日坠毁军机组装成武装炮艇的患难与共，这一处理让观众无不唏嘘，甚至在某种意义上有所感动，更是这部披着怪兽电影壳的反战电影的精华之所在。

马布罗在骷髅岛上的数十年，让他有了敬畏之心，他和岛上土著共同将金刚视为镇岛神明。

但影片并不是要将金刚宗教化，他们敬畏是的物种间的平衡，金刚的举动则是止战。

影片在表面上是将金刚与骷髅岛拟作了越南，以此批判美军的行径，不过其实是将金刚捍卫岛上物种平衡与美军在越南捍卫“自由和民主”作了一个颇具讽刺性的对比。

我们不去评价美国人在越南的意义，但在现实和电影中，抱着“理想”而来（越南或骷髅岛）的美国人最终没有打出一场“理想”的战争。

包括科幻电影在内的幻想电影，即使其所设计的世界再瑰丽再奇妙，但终究讲的还是现实人性，只是使用幻想艺术手段，让人性的本质展示得更夸张、更触及人心。

影片幕后片中的金刚大战各类海陆大怪，但都不及大战直升机精彩，且这段戏里的直升机的战斗表现在我个人眼中是越战背景电影中前所未有的。

普雷斯顿所率领的单位是美国陆军第1航空旅的“第3突击直升机连”，上校军衔的他担任连长一职。

关于这支陆军飞行单位将在下文做介绍。

片中登上骷髅岛的飞行编队一共有13架直升机，混编有11架陆军的UH-1H，1架陆军的CH-47，一架疑似从海军陆战队或者海军借调的CH-53D（通过EAPS装置判断是D型，不是该时期空军的特战型HH-53）。

影片在飞行机队与金刚的遭遇战中采用了一段精心设计的长镜头：当机群环绕金刚攻击时，镜头在不同机组之间来回切换，通过人类的小视角侧面且立体地显示出金刚的庞大和凶猛；另一边，也将吓得面目狰狞的机组成员的百态逐一摆放在观众面前。

片中金刚的打击感与飞机坠毁的效果也做得非常好。

本片的摄影指导是拉瑞·方，该摄影师曾和著名导演扎克·施耐德合作过《斯巴达300勇士》、《守望者》和《超人大战蝙蝠侠》这三部漫改电影。

本片导演罗伯茨之所以选择这位摄影师，也是因为《骷髅岛》全片的风格其实非常地漫画，特别是分镜设计上，有很多超越常规电影镜头叙事的手法：开头飞行员跳伞、直升机座舱的尼克松玩偶、机组成员头盔护目镜中的烈焰、金刚吃掉了军人后立马切到科考队员吃三明治等等，都是设计巧妙且寓意深刻。

“萨拉托加”号（USS Saratoga CVN-88）航母为《哥斯拉1》所虚构的美军航母。

实际上，在美国海军的装备序列中，确有“萨拉托加”号航母（USS Saratoga CV-3），它的前身是列克星敦级战列巡洋舰的龙骨，中途改建的航母，服役于二战期间，有趣的是它在美军比基尼环礁核试验中沉没（和新宇宙中的哥斯拉密切相关）。

另外在福莱斯特级航母中，也有一艘“萨拉托加”号（USS Saratoga CV-60），于1994年退役。

《哥斯拉1》中这艘航母的舰岛特征证明其是以美国海军现役的尼米兹级核动力航母为基础虚构的，而CVN-88属于未来的福特级航母建造计划中，预计在本世纪中叶才能服役。

但在经典空战动漫《战区88》中，虚构的CVN-88有登场，但却是企业级核动力航空母舰（实际企业级只有“企业”号一艘）。

“金鹰”大战“金刚”。

片中与金刚大战的是越战期间的美国陆军第1航空旅（1st Aviation Brigade），绰号“金鹰”（Golden Hawks） 。

可以从两处判断出，第一是UH-1身喷涂的该机所属编制，二是塞缪尔·杰克逊饰演的陆军军官飞行服臂章图案（第1航空旅的标志）。

陆军第1航空旅组建于1966年3月，但是临时性的，因为当年5月“旅”级单位才正式开始在美国陆军中使用。

第1航空旅一边以教导队的身份积极培养陆军飞行人才一边也以一线部队的身份参加了越战，1967年该旅抵达越南战场。

1973年，该旅返回美国（正好是电影故事发生的时间），并被部署到了阿拉巴马州的拉克尔堡（Fort Rucker）也就是今天的美国陆军航空部队训练发展中心，此时该旅转换为了一支训练单位并一直为陆军输送陆航人才到今天。

帕卡德所在的“第3突击直升机连”（3rd Assault Helicopter Company）这个单位笔者推测是虚构的，根据越战期间美国陆军第1航空旅在1971年3月（故事发生在73年，正好是该旅准备撤回美国本土）的组织结构手绘图，通看4个战斗航空大队（CAG）以及下属的13个战斗航空营（CAB）可见并未有番号为个位数的突击直升机连（AHC），所以推测为虚构的陆航单位。

通过该旅66至73年在越南时的单位总览图，可推算这支连队应该隶属于驻扎在岘港（Da Nang）的第16大队。

马布罗所在飞行单位是真实存在的。

在二战期间美国陆军航空队（1947年独立成为美国空军）序列中，这支单位在1940年组建于夏威夷，最先为第45驱逐机中队（45th Pursuit Squadron），到1942年改组为了第45战斗机中队（45th Fighter Squadron），1944年开始装备电影中老爷子驾驶的P-51“野马”（Mustang）活塞式战斗机，并参加了太平洋战场的战斗，电影中的设定是符合史实的。

这支单位一直保留在美国空军序列中直到今天，而且有趣的是还参加过越战，越战期间该中队的番号是第45战术战斗机中队（45th Tactical Fighter Squadron）,装备着F-4“鬼怪”II（Phantom II）喷气式战斗机。

更令人吃惊的是这支单位还让美国空军在越战中取得第一个空战胜利的果实，即1965年该中队的两架F-4C击落了北越空军的两架MiG-17。

而今天，在多次改组后，这支单位已经转为了预备役中队，装备A-10“雷电”II（Thunderbolt II）喷气式攻击机，驻扎在亚利桑那州的戴维斯-蒙山空军基地（Davis-Monthan Air Force Base）。

马布罗与帕卡德的首次相遇在军事领域爱好者来看，十分有趣。

因为二战后马布罗已经不再是陆军人员了，其所服役的美国陆军航空队在1947年带着大批航空资产跑路独立成了美国空军。

在1947年到1983年这期间的拥有陆军航空资产的单位多使用“陆军航空部队”来表述，笔者在本文中也注意了这一点。

因为在83年，美国陆军才正式成立从属军种的且拥有独立兵种建制的“陆军航空兵”。

“宾夕法尼亚产的铁翅膀”这句台词实际上指的是直升机的材料有钢材，而宾夕法尼亚州的匹兹堡以盛产钢铁而著名，是全美钢铁产业中心。

“休伊”直升机大战“金刚”并不是第一次，76版《金刚》和86版《金刚复活》都曾有过现代美军大战金刚的情节，而且有意思的是，86版还使用了部分76版中的“休伊”直升机镜头。

这部电影其实也是曾经参与拍摄了众多经典电影的好莱坞顶级特技飞行员、飞行顾问阿兰·D.普尔温的遗作，其在15年参与拍摄了由道格·李曼执导、阿汤哥主演的电影《美国制造》，但在南美的片场因飞行事故去世。

普尔温最早曾参与拍摄了同为越战背景的美剧《天龙特攻队》。

另外普尔温还是MPAA（Motion Picture Pilots Associated）协会的骨干成员，该协会是一个专业的航空摄影协会，提供飞行载具、飞行机组以及航拍指导，早期由前军方飞行员建立，至今已接近一个世纪，协助好莱坞成就了无数的银幕经典。

这个协会几乎是和电影工业一并发展起来的，而电影和飞机也是近两百年里人类最伟大的两个发明。

美国越战直升机博物馆（Vietnam Helicopters Museum）鼎力协助了本片的拍摄。

饰演战地记者的布丽·拉尔森，有一张挂在暗房中的战地照片，实为陆军战地摄影师的作品，是经典的越战摄影作品之一。

照片实际内容是1967年1月的“潘兴”行动（Operation Pershing）中，美军在南越的Bong Son，陆军骑一师的直升机群从站在着陆区的一名军官和通讯兵头上飞过。

本片的所选取的音乐作品非常之“越战”，均为越战时期的流行乐曲，值得收藏在你的手机中。

作为拓展，建议阅读Doug Bradley和Craig Werner所著的出版于15年讲越战背景流行音乐文化的书籍《We Gotta Get Out of This Place: The Soundtrack of the Vietnam War》。

帝王计划&怪物宇宙本片是华纳和传奇联手打造的怪物三部曲的第一部，第二部是即将于2019年上映的《哥斯拉2》，第三部是2020年上映的《金刚大战哥斯拉》，意味着新版金刚将与2014年重启版的哥斯拉存在于同一个世界中，这一点可在影片中找到不少线索。

粉丝自制《金刚大战哥斯拉》首先，开场出现的核测试录像来自2014年重启版《哥斯拉》的电影片段。

《哥斯拉》（2014）其后还出现了貌似巨型乌龟的草图，它很可能就是与哥斯拉齐名的日本特摄电影怪兽“加美拉”。

加美拉，乌龟外形，主要攻击方式为喷射火焰，还可以产生喷射气流来飞行。

另外画面中还出现了"MUTO"的字样，MUTO是登场于2014年《哥斯拉》的虫形怪兽。

《哥斯拉》（2014）的电影原创怪兽MUTO，全称为Massive Unidentified Terrestrial Organism（未确认巨大陆生生命体）。

影片中关于怪物宇宙的最直接的暗示莫过于“帝王计划”（Monarch），一个专门研究史前巨兽的多国联合组织，哥斯拉就是这个计划发现的怪兽之一。

约翰·古德曼、科里·霍金斯、景甜的角色都是这个计划的一员。

帝王计划 日本士兵影片开场揭示了约翰·C·赖利的角色Marlow因飞机失事，与一名日本士兵（由日本摇滚歌手石原贵雅客串出演）困于骷髅岛。

两人的经历似乎预示了金刚和哥斯拉（分别来自美国和日本）将有一战，然后不可避免地和好，最后一起对付更强大的敌人。

《金刚大战哥斯拉》（1962） 西格妮·韦弗布丽·拉尔森饰演的女主角Mason，姓氏是Weaver，明显致敬《异形》的女主演西格妮·韦弗（Sigourney Weaver）。

西格妮·韦弗 “屁股坐稳了”"Hold on to your butts"（屁股坐稳了）是塞缪尔·杰克逊在《侏罗纪公园》里的经典台词，在本片中又再次出现了。

实际上，导演当初在剧本中写上这句话时，心里笃定塞缪尔不会愿意说出来，也一直没有向对方提过此事，结果塞缪尔在拍摄时真的就自然地说出了这句话。

塞缪尔·杰克逊在《侏罗纪公园》饰演管理处负责人 生化危机影片中有一个摄像机360度围绕金刚，从一架直升机穿越另一架直升机的惊艳镜头，灵感来自导演喜爱的游戏《生化危机》。

《金刚：骷髅岛》 金刚逃生金刚把大树扔向直升飞机的镜头，致敬了1967年的日本电影《金刚逃生》，另外金刚向骷髅爬行怪投掷巨石和营救女主角的画面都有这部老电影的影子。

《金刚逃生》（1967）中还有金刚大战机械金刚的一幕 全金属外壳Packard小队里每个士兵的帽子上都喷涂了一句话，不难让人想起同样以越战为背景的影片《全金属外壳》。

其中杰森·米切尔饰演的小黑哥士兵Glenn Mills的帽子印着"Born To Breed"，致敬了《全合金外壳》中“小丑”的"Born To Kill"帽子。

《全金属外壳》（1987） 铁血战士Packard看到山上的血手印后，向队员说道金刚也会受伤，所以他们也就能杀死金刚。

这段话与《铁血战士》中的台词"If it bleeds, we can kill it"（如果它流血，我们就能杀死它）非常相似。

后来有一幕，Packard手持火炬，试图吸引金刚走向他设下的陷阱。

这个画面致敬了《铁血战士》中阿诺·施瓦辛格高举火炬吸引敌人的镜头。

《金刚：骷髅岛》 阿基拉Marlow的外套上印有“good for your health”（有益健康），与日本经典动画《阿基拉》中男主穿的外套同款。

《阿基拉》里“good for your health”的下一句为“bad for education”。

出租车司机Marlow的外套上还有一个关于《出租车司机》的彩蛋，即“金刚连队”（King Kong Company）的衣服补丁。

在《出租车司机》中，“金刚连队”是主角罗伯特·德尼罗参加越战时所属的军队，他在影片中穿的外套上有相同的图案。

P.S. 这里“Company”指“连队”，谢谢豆友指正。

《出租车司机》（1976） 合金装备导演乔丹·沃格特-罗伯茨曾表示《合金装备》对他的电影有着不少重大的影响，所以影片中或多或少会存在对其的致敬。

例如Marlow利用飞机残骸建造的小船名为“灰狐”（Grey Fox），与《合金装备》的人气角色同名。

《合金装备》灰狐 黑暗之心电影中两个男性角色的名字致敬了小说《黑暗之心》，"抖森"汤姆·希德勒斯顿饰演James Conrad致敬小说作者约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad），而约翰·C·赖利饰演Hank Marlow则与小说主角Charles Marlow同姓。

汤姆·希德勒斯顿（左）与约翰·C·赖利（右）小说《黑暗之心》是英国小说家约瑟夫·康拉德创作的一部中篇小说，具备恐怖、神秘、异国风光、死亡等历险故事的元素，是一部集人性欲望、历史罪恶、殖民经济、与道德反思与一体的“殖民小说”。

现代启示录说起《黑暗之心》，弗朗西斯·福特·科波拉执导的越战经典《现代启示录》正是改编自这部小说。

《骷髅岛》中不少画面会令人联想到这部电影（特别是那一幕血色残阳），IMAX版艺术海报更是对其完美致敬。

《金刚：骷髅岛》海报与《现代启示录》海报在《现代启示录》中，马龙·白兰度饰演的科茨在柬埔寨自立为王，建立了自己的王国，恰恰对应金刚成为骷髅岛部落信奉的王。

而且塞缪尔·杰克逊饰演的反派与科茨在行为准则上也有相似之处。

幽灵公主影片中除了金刚，骷髅岛上还生活着水牛怪、蜘蛛怪、骷髅爬行怪等怪兽，这些怪兽的形象设计都受到宫崎骏《幽灵公主》的影响。

导演希望电影中的怪兽像《幽灵公主》中的动物一样，在岛上各自掌管着不同的领域。

《幽灵公主》 骷髅爬行怪导演曾表示骷髅爬行怪的设计受到很多动漫角色的影响，其中包括《新世纪福音战士》的使徒、《千与千寻》的无脸男和《精灵宝可梦》的可拉可拉。

《新世纪福音战士》使徒（左）

《千与千寻》无脸男（右）

《精灵宝可梦》可拉可拉 八爪鱼影片让我们有机会一睹金刚与八爪鱼上演“捆绑play.avi”，而这一对实际上在1962年的《金刚大战哥斯拉》中就“纠缠”过了。

《金刚大战哥斯拉》（1962） 三角龙探险小队遭遇骷髅爬行怪袭击后，一个士兵在一具三角龙的骸骨上架起了重炮，对敌人发动猛烈攻击。

尽管影片中没有出现活体恐龙，但骸骨的出现侧面印证了这种史前生物在骷髅岛中的存在，这也遵循了金刚系列最初的设定。

在1933年的《金刚》中，就有过一场金刚对三角龙的打斗。

《金刚：骷髅岛》 七龙珠导演曾透露自己是一个龙珠迷，这在影片中也可见端倪。

Packard与金刚对峙时，渺小的人类背对镜头，眼前站着庞大的猩猩，这与《七龙珠》中大猩猩出场的画面非常相似。

《七龙珠》 铁链中的金刚在与骷髅爬行怪的对战中，金刚一度被铁链缠住难以动弹，这一幕令人想起1933年老版电影里，被锁在铁链中的金刚在纽约百老汇大街上游行示众的画面。

《金刚：骷髅岛》 撕颚杀在最后的打斗中，金刚抓住骷髅爬行怪的双鄂，试图掰开以致对方于死地，但后来被对方挣脱。

这一招式其实是金刚对付暴龙的必杀，在1933年原版和2005年重拍版中都有展现过该技能。

《金刚》（2005） 谷歌地图可能这不算一个彩蛋，如果你在谷歌地图中搜索Skull Island，你会发现在太平洋中真有一个骷髅岛，上面还有一张照片，照片里的山上有一只金刚……当然这只是片方与谷歌合作给大家开的小玩笑。

（现在貌似已经给撤了）

Google Maps 片尾彩蛋片尾字幕完毕后有彩蛋，讲述男女主被带到了“帝王计划”基地问话，黑人小哥携景甜再度出场，向两人透露了地球上其它巨型生物的存在，并展示了远古的洞穴壁画，当中出现了众多日本经典怪兽形象，包括“东宝三大怪兽”哥斯拉、魔斯拉和拉顿，以及哥斯拉最强大的对手——三头金龙“基多拉”。

不仅如此，最后黑屏前还能听到哥斯拉的嘶吼。

日本怪兽大混战

魔斯拉（Mothra），名字以Moth（飞蛾）和Mother（母亲）构成，象征母性的怪兽。

拉顿（Rodan），造型与名字来自史前时代的“无齿翼龙”(Pteranodon)。

基多拉（King Ghidorah），三头金龙，哥斯拉的宿敌，口中可发射状似闪电的引力光束。

不出意外，这些怪兽将会在2019年的《哥斯拉2》和2020年的《金刚大战哥斯拉》中正式登场。

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我喜欢这只猩猩，在愤怒时捶胸巨吼，在温柔时深情凝视，在需要时挺身而出，在危急时无畏强敌…电影结束很久了，我还对那个到死仍旧顽固偏执的黑人指挥官咬牙切齿，我还在为金刚大战后遍体的血迹伤痕隐隐难过，我想，真正的王者并不是有能力征服这个世界的人，而是有能力守护这个世界的人。

这个超级怪兽太给力了，片子惊心动魄，对男生来说应该会是很爽的大片，女孩子只要不是太胆小，除了某些镜头稍微重口味一点，其他不管是景色还是特效都很好。

作为一部有景甜小姐参演还没被她毁掉的电影难能可贵，是景甜小姐出演电影以来评分最高的一部，希望景甜小姐继续保持这种出场不超过10个镜头、台词不超过6句的状态.