某天快睡觉之前,突然想到一个宏大的论文选题,就是拿历年的奥斯卡获奖影片名单做一个文本分析,相信这个名单背后是很能够解释一些东西的。
比如,1995年的大赢家是阿甘而不是肖申克,今年的最佳是贫民富翁而不是这部。
个人对《革命之路》的喜爱远超《贫民富翁》。
原因无他,偏好这种具有文本开放性、可以从多个角度来解读的片子。
看了下豆瓣上达人们写的影评,有人是从夫妻关系入手转到交流的无用性的,有人是从理想破灭的角度转到追寻人生意义的,我想试试从另一个角度也就是女性主义的角度来分析下这个片子。
当然,这只是一种个人的解读,而且我对女性主义也是一知半解,囧。
看完电影以后,我一直在想,frank和april,到底谁才是这个片子真正的主角?
片子开头一直是以男主角的视角(或者可能是那位邻居的视角,总之都是男性化)展开的。
在这种视角之中,女主角给我留下的印象一直是比较负面。
如果真要细究起来,似乎是整个故事的悲剧结局也是她自己一手造成的。
====================在剧透中探索真相===================frank的老婆april是个家庭主妇,同时也是个不怎么高明的演员。
在april一次不成功的表演之后,丈夫frank用尽各种办法想要去安慰她,但是她却一点都不领情。
frank在忍无可忍情况下和她大吵一架。
这也反映出他们的婚姻和生活已经出现了困境,以至于frank在生日那天都不得不去勾搭女同事才能找到些许慰藉。
不是有这么一说么,男人出轨都是被女人逼的。
当frank偷食完回到家后,却意外的发现april为他精心准备了一个生日宴会。
面对此情此景,frank被深深的感动了,眼中涌动着不知道是反射的生日蜡烛的火光还是愧疚的泪光。
这说明他虽然有在外偷换,但内心深处还是牵挂这个家的。
随之,他又迎来了一个让他更为吃惊的消息。
原来,april在整理房间时发现了frank以前在巴黎的照片。
april回忆起frank对巴黎的描述,想出了一个可以挽救他们的爱情和人生的办法——二人抛下在美国的一切,去巴黎过一种全新的生活。
对april这个想法,frank其实从一开始就觉得是很不现实的,而april则对此倾注了她全部的理想和激情。
april说她可以自己去挣钱养家,同时让frank可以放手去做自己想做的事情。
最终,frank被april说服了。
故事又突然出现了转折,april的巴黎之梦越发显得离现实很遥远。
原因一是frank得到了晋升的机会。
frank在公司一直郁郁不得志,这也是他希望能去巴黎的原因之一。
而当他发现有可能在事业上获得成功的情况下,他开始犹豫了。
一旦去巴黎,就是女主外,男主内的局面,而frank的朋友shep对此的评价(某种程度可以代表一种一般的看法)是“很荒唐的(大意)”。
另一方面,april又怀孕了,生活的压力会更大,而frank似乎也是一个喜欢小孩或者反对堕胎的人。
这么看来,对这个家庭来说,去巴黎真的显得非常不切实际。
但april却无论如何也不能接收这个现实。
对她来说,这趟巴黎之行已经成为她人生的一切,是她的“革命”。
但是,她又能怎么做呢?
整个片子中极少交代april心理过程,在逐渐洞察到巴黎之行的渺茫后,我们只是看到她和frank无休止争吵,动不动就大发脾气,以及以荒唐的方式(出轨)去反抗这个现实。
还记得快结束时april逃离那个家的那段么?
我们只是看到了frank在家中喝酒、焦急的等待,april在树林里想了什么又做了什么我们都不得而知。
最终,在理想彻底破灭的情况下,april选择了自杀。
纵观整个片子,去巴黎似乎都只是april一个人挑起的,而frank只是个被动的跟随者。
对frank来说,其实不去巴黎也无所谓,他对现实虽有不满,但终归还是能找到自己的乐趣,而且事业也还是有成功的可能性。
但对april来说,选择就少得多了。
不去巴黎的话,她就只有继续当家庭主妇+n流演员。
对于一个自认自己高人一等且有着萌芽的女性意识(april=开花的日子),在去巴黎这个事情上,当她认真的想要摆脱在婚姻中的从属地位时,她也就输了,在某种意义上也代表女人输了。
====================总结====================按照百度的解释,女性主义就是认为女性一直处于一个不平等的地位,而且这种地位是被强加的。
就本片来说,april和frank显然是不平等的,这反映在导演叙事角度的选取上,也反映在呈现出来的银幕形象上,男性的一方frank是理性的、爱家的、宽容的;而女性的一方april则是不现实的、自私的、偏激的。
frank的幸福生活要求april牺牲自我,(如做家庭主妇、生孩子)而当april提出类似的要求,整个社会却都站在了frank的那一边。
那么,要维护一段婚姻就非得有一个人牺牲么?
不一定,但是估计这样的例子也不多。
回到最初的话题,奥斯卡为什么给贫民富翁不选革命之路?
因为批评别人总比批评自己好,爱情大团圆总比揭露婚姻的真相是男压迫女来得激励人心。
当然,这些都是个人看法,你要是认真的来反驳我,你就输了。
我临近大学毕业,许多人跟我说,所有人在这个时候都是迷惘的,不知道前途何方,以后过怎么样的生活,接触什么样的人。
在圣诞过后的第一天又恰好失恋,给友人说起原因都说不出来,按理说就是我看重的仅仅是这段关系,而非那个人。
没错。
就是这样子的我,处在后青春期的时代,一直幻想着成熟,真的快要接近那个时间值的时候,才发现青春却已经所剩不多了。
有时候站在城市中央,看着无尽人流涌来涌去,总觉得太过虚幻,因为眼前是太多的现实。
我总是希望自己可以与众不同,或者说,这简直是一种行事的标准。
我以为每个人的见解都是不同的,可是我永远可以在很多地方找到我想表达的,我根本不用说话,世界就有很多样板告诉你,在你处在什么情况的时候应该怎么说,应该说些什么,是什么样的表情,哪样的态度是对的,哪样的态度是错的。
就好像说,如果你希望获得尊重,就必须去按照应有的规则去做事情。
所以,我不可能当面骂那些在背后说我坏话的人,我要附和那些我觉得傻透的意见,我该在不应该我说话的时候保持沉默。
可是我怎么做也做不好,我无法面对那些仅仅用言语伤害自己的朋友,那只能证明我没有气量,或者干脆自己傻笨,在很多人知道后用一种“我早就知道如此”的表情看着自己。
这些通通是我的弱点,也是我迷惘的事情。
关于爱,很多时候我都处于一个软弱的状态,或者缺爱这个字眼比较好听,我只是不想重复,我只是太过苛刻,当你要求别人又会生活又让人新鲜,也要看自己有没有那个资格。
生活,现在的我固执的认为一个连经济来源都没有的人无法言语生活,那只是一个词,这个词包含了你的朋友圈是怎么样,你的品味是如何,房子是怎样的装修风格,你的书架上是什么书,服装,浴室用品,电脑的品牌,月薪以及爱人。
你再与众不同,都是由这些构成了你。
对,我就是固执的小孩,从小到大,我得不到的东西拼命哭也要得到,可是长大了才发现,好多好多东西你哭干了眼泪也不会摆在你面前。
你连你自己想要的到底是什么都讲不清楚,又怎么把希望放在之后路途上的偶遇。
你喜欢的人,到目前为之,是你觉得最喜欢的人,却根本无法让你感到温暖,那么他到底是对还是错。
温暖,该是什么让你感觉温暖,当你在一堆可以畅所欲言的朋友间呆着的时候,或是熟悉的饭店,酒吧,商场。
这些都可以占时填补你自以为空虚的生活。
可是究竟是什么让自己觉得温暖,不,别告诉我是追求,是信仰。
我相信让人温暖的永远不是过程,不是旅途,而是切实的满足。
我这样说的通我自己么,说不通。
你有什么不满足的?
哪怕有,那也应该是自己的原因。
生活充满悖论,每个人的生活都是如此。
不论是哪个年龄段,在经历哪种事情的人,所要面对的,承担的本质都是一样的。
我爱这部电影,没由头的,可是我也很恨这部电影,他连一点希望都没有留给我。
我想杀死那个怀在肚子里叫现实的孩子,可是他却杀死了我。
我以为我可以言不由衷,把眼光放在那些琐事中的小幸福,可是我不能。
如果没有办法追求我自以为是的大的幸福,那这些小幸福又有何价值,既然梦想是太阳,就不要给我月亮当替代品。
不要说我,我试过,努力试过,可是我无法漠视自己的感受。
我可以面对梦想落空,我可以让自己勉力面对不想面对的,可是,我没有办法想象没有未来,我不想自己真的就此堕入这无尽的重复。
疯子!
好一个疯子。
你觉得我面对这样的生活还不够残忍么?!
还要硬生生的摆一面镜子在我的眼前,让我看到自己日益老去的脸庞,让我注视自己毫无希望的眼神。
现实给我的还不够么?
我不是不敢面对,只是面对了又如何呢,你加速这伤口的撕裂,却并不能带来愈合,我只能自己感染死去。
可是你到最后呢,把镜头对准的是什么?
那些名叫现实的画外音渐渐在助听器中隐去,这就是你要告诉我的?
这就是你给我的救赎?
就是漠视?
漠视一辈子,榨干你的身体,榨干你的灵魂,毫无希望可言,这就是结局?!
或者,确实,关于这一大堆类似绝望的啸叫只是像我这样的人对自己的解脱。
急于想跳出一切,面对更多的新鲜。
难道我不知道,哪怕是我自以为的那个乌托邦,也仍旧是这些重复的生活?
哪里都是一样的,朋友中会有相同类型的人,身边会有尔虞我诈,虚伪袒护每天上演,也有那些脉脉温情参杂其中,别人能过,我为什么就不能过?
说到头来,却是自己的自私,你不甘对生活妥协的时候,你就永远无法了解生活的美好。
种种道理,我又哪里不知道。
只是心里那份怎么也丢不掉的要人命的寂寞,他时时刻刻的告诉你,你不要忘记了自己的心,嘿!
你不要忘记了自己的心!
你不要忘记了你最重要的地方。
我突然想起了《潘神的迷宫》。
我只觉得那小女孩是真的幸福的。
不是我没有看到幸福的所在,只是我想要的太多。
忽然间,毫无缘故,再多的爱,也不满足。
想你的眉目,想到迷糊,不知不觉让我中毒。
忽然间,很需要保护,假如世界一瞬间结束,假如你退出,我只是说假如。
让我认真投入每一场壮烈的爱恋,在它变平淡之前舍身离开。
这就是我自私的想法。
有人告诉我,平淡或者才是真的幸福。
我知道,可是我不甘。
还是的。
刚刚看了一下其它影评,看到很多人评价这电影的一句话就是:如果杰克当年爬上了木板,他和露丝现在就是这副德兴。
也真是的,十年的时间,若果Jack没死,当年完美的一对结合了,生活在一起,戏下十年,戏里也十年,刚好接到一个点上。
然而无论爱侣多完美,婚姻终究是婚姻。
更有甚者,完美的一对往往是失落更多,冲突更痛。
整部片,有一个背景是不断地在强调着的,就是威勒夫妻在其他人眼中都是完美的一对,在革命路里他们是出众的、超群的,即使在他们两夫妻自己的认同里边,他们也是完美的天生一对,因此他们自以为具有将别人不敢正视的梦付诸现实的特权与责任。
对于“活在巴黎”这样一个梦,在夫妻俩忍受够了空虚无意义的生活而终日争吵之后,终于被充满感性而又饱受折磨的妻子提到了他们的现实当中,接着,理性的丈夫也因为心中对于他们是完美一对的认同而接受了把这个梦付诸现实的提议。
从那一刻起,他们踏上了他们婚姻生活的革命之路。
而之所以要革命,是因为他们的婚姻,正像其它无数平凡而琐碎的婚姻一样,正在消磨着彼此关于爱的愉悦。
另一方面,一种“我们应该是完美的一对,怎么会越来越感觉到爱的艰难?
”的想法也放大了他们彼此的痛苦,他们不能像邻居那对夫妻一样无奈然而也坦然地接受平淡的婚姻,另外,这种想法也充满了把他们推往婚姻的革命之路的力量,终于,“活在巴黎!
活在巴黎!
活在巴黎!
”这个革命像其它的革命一样,一开始显露出了喜人的兆头,在为“活在巴黎”准备的过程之中,他们找回了关于往昔的激情,彼此都有焕然一新之感,对未来充满了期待与希望,就连那位明哲的疯子先生,都能够成为他们卓绝的朋友。
只是一种叫做“编剧”的东东出现了。
——我善良而乐观地认为,如果他们婚姻的革命之路能够完满完成,他们是可以真真正正地成为完美的一对的。
不过由于丈夫事业出现的转机以及妻子怀孕这两个意外的出现,丈夫首先就动摇了,在这点上关于他父亲的记忆其实才是关键,这一动摇也生出了革命之路的裂痕。
但对于妻子而言——一个感性而热烈的女人——却始终坚定不移地执著于“活在巴黎”的梦想,她是那么的期盼着这一条革命之路能够让他的丈夫重新获得生活的活力兼而保持那些曾经的爱的热度。
在革命之路开始一帆风顺之时我相信她每一夜的入眠都是微笑着的,这是男人与女人的不同,男人是要去爱的,而女人更多的是等待着被爱,在等待的过程中,她们等出了太多的感性与期待,看似柔弱,实则在等待中也磨炼了她们的执着与坚强,只是这样的执着与坚强在革命之路出现裂痕的时候,展现出了可怕的负面效果——她与邻居的男人做爱了,她在丈夫向她坦白外遇的时候说“我没感觉,我不爱了”,她为丈夫准备温暖的早餐后独自一人在家中打掉了那个疯子口中“可悲的”胎儿了,她死了。
他们是看似完美的一对,而追求完美又把他们引向了革命——同时又是毁灭的道路。
最后,邻居两夫妻还是那么平凡,但他们抱着对方。
最后,有着一个疯子儿子的房东的丈夫在太太说个不停的时候关掉了助听器,但他们已然白头。
这些都是导演想要告诉我们的:婚姻从来都无关完美。
————————————————————片子看完了,最大的感觉是戏里没有多余的东西,无论人物、情节还是对话,都各在其位,很丰满。
而电影背景的1955年时的色彩很让人沉醉,尤其是当看到在威勒先生上班途中,下火车的时候一大群上班族身穿旧式西装、头戴圆帽,走在老式火车旁的优雅,心里就特别受震撼。
最后,就是那些争吵的片断。
虽则如另一篇影评中所说的那样,“Talk”永远是无用的,但也正是这些片断的爆发力,把两位主演的十年重逢变成了一场“眼角眉梢,全是泄漏”的演技盛宴。
八成是因为我的阶级觉悟不高,因此我看不透这部电影里反映出来的如诸多影评里的那些有关中产阶级问题的描述。
我只是看到了一个空虚绝望不甘平凡的家庭主妇不愿意眼看着自己的生活如同大多数人一样平淡乏味一尘不变,她用尽全力想要改变这种模板式的生活现状,她想向她那香消玉损的青春兑现那个已经被四平八稳的生活状态冲淡了的少年壮志。
她煽动她的丈夫——听命于人的销售员,跟她一起完成他们年轻时的梦想,去巴黎开始一段新的生活,以此来告别这出如同自己演技一样拙劣的人生桥段。
她的丈夫当然也希望这是一个全新的开始,因为他“每天做着自己不喜欢的工作,超过十个小时”。
她信誓旦旦勾画着他们将来在巴黎的美好生活“可以做自己喜欢做的事”。
他们达成了共识,为即将开始的一段非凡的人生雀跃不已。
然而这时一个无心插柳的际遇让她的丈夫犹豫了,即将升迁的他,让巴黎的新生活变成了一种选择。
在他的心里开始新的生活或许根本比不上升迁后给眼下的生活带来的好处多,于是他说“我们可以有更大的房子,四处旅行,不一定非得到了巴黎才能过得很好”。
她却在自己丈夫这种游离不定的措辞前面彻底沦丧了。
于是她和邻居的丈夫在车里做爱,在听到自己丈夫坦白有过外遇的时候也无动于衷,因为“我已经不爱你了”,她那事不关己的冷漠眼神已经将她内心对婚姻生活的麻木和厌恶表露无遗。
然而对于大多数人来说威勒夫妇的生活甚至有些让人羡慕——不错的房子、汽车、定期度假和可爱的孩子,哪怕这样的生活平淡的一眼就能望穿未来,那也会是无数人毕生的追求。
也许他们到巴黎生活几年后,同样发觉那里的生活索然无味空虚无助,也并没有自由到能抛开生存规则为所欲为,终归在耗尽激情之后又重归到曾经的生活轨道上去,日复一日在“无尽的空虚”里徘徊,直到有一天因年迈结束这场平凡的人生旅程。
其实我们中大部分人生来就注定平凡,自出生之日起有些际遇就已经被注定了,比如地域,这直接影响了你是否能够迅速的发卷舌音;比如家境,这直接影响你能否自费成为海龟;再比如长相,这也能影响你有没有资格遵守潜规则。
如果生肖星座也算上的话,那么就是说人生来的性格特点其实也已经被注定了。
我们中的大多数不出名、大多数不是CEO、大多数EQIQ在85-105之间、大多数人的影评没人回复、大多数人的工作不是因为兴趣、大多数不是家财万贯、大多数没有嫁入豪门、大多数才华横溢依旧默默无闻、大多数有梦想却无法实现、大多数平凡但依然平静的生活着。
周国平写道,“人生有千百种滋味,品尝到最后,都只留下了一种滋味,就是无奈。
我们不得不把人生的一切缺憾随同人生一起接受下来,认识到了这点,我们心中就会产生一种坦然。
无奈本身包含了不甘心的成分,可是,当我们甘心于不甘心,坦然于无奈,对无能为力的事情学会了无所谓,无奈也就成了一种境界。
”我觉得这种境界就是,学着接受我们都是平凡中的大多数。
巴黎是全世界人民的故乡。
以前我曾暗下决心,地图上的其它地方我可以跟别人去,只有巴黎,必须和“真爱”同去。
后来有一段时间当我对“真爱”这件事的信念动摇之后,又暗下决心,这辈子要周游世界,但不去巴黎。
巴黎,多么浪漫的城市,它早就不再是名词而变成了形容词,它早就不再是一个词汇而变成了一道命令。
没有沉浸在爱河中的人,不配去巴黎。
我想Sam Mendes跟我一样有巴黎情结,所以他拍了一个电影《革命之路》。
《革命之路》是我最近看过的最好的电影,也是最近我看过的最糟的电影。
情节是这样的:家庭妇女艾普若和中产职员弗朗克,在50年代纽约郊区过着普普通通的家庭生活,男的每天戴着小圆礼帽去上班,女的每天从窗口看两个孩子嬉戏。
但,生活在这个美国梦里,他们觉得窒息。
男的痛恨自己机械的职员工作,因为他只是漂浮在大街上无数小圆礼帽中的一个。
女的则憎恶自己行尸走肉的主妇角色,因为她家窗口只是无数郊区窗口中的一个。
总之,他们恐惧自己正在变成——也许从来只是——“他们中的一个”。
于是他们想到了巴黎。
主要是艾普若想到了巴黎。
巴黎!
她滔滔不绝地对弗朗克说,巴黎!
如果我们搬到巴黎,生活就不会这么窒息!
赶紧辞职吧!
我可以在巴黎找个职员工作养活你!
我们重新设计自己的人生!
改变这一切还来得及!
于是他们开始畅想巴黎的新生活,开始打点行李通知亲友。
然后弗朗克突然得知他会被升职加薪,于是他就动摇了,然后凯特就愤怒了,愤怒得偷偷把肚子里的孩子打掉了并大出血死掉了。
然后没有人,没有任何人,去了巴黎。
巴黎,这个中产阶级反抗自身的革命灯塔,在弗朗克的叛变行径中熄灭了。
我不得不说,在看电影的过程中,我几度想从座位上站起来,大声和歇斯底里的艾普若辩论。
我想说一个人的幸福感怎么可能取决于他居住的城市它只能来自于你的内心;我想说在巴黎做文秘怎么就成了人性解放之通途了呢;我想说明明是逃避自我怎么就成了追求梦想了呢;我想说你不要折磨可怜的弗朗克了他已经说了如果他有个什么特长也许会去孤注一掷地开发它但问题是他并没有;我想说到底是巴黎的什么可以让你实现人生的价值呢是艾菲尔铁塔还是卢浮宫还是香榭里大街还是凯旋门?
等等,等等,这时候我听见导演语重心长地加入我的假想辩论:在这部作品中,巴黎仅仅是一个比喻,它指的是一个人追求梦想的勇气。
那么,如果一个人有勇气但是没有梦想呢?
如果“他们”之所以成为“他们”从来不是因为缺乏勇气,而仅仅是因为他内心缺乏使命或者缺乏实现这种使命的才华呢?
就是说——我知道这听上去很残忍——如果并不是每一个躯体里都有一个叫做灵魂的东西呢?
导演试图把故事构架成艾普若的勇气和弗朗克的懦弱之间的冲突,但现实中更本质的冲突不是来自于勇气和懦弱,而是来自于反抗的勇气和承受的勇气。
拒绝乌托邦和追求它一样需要勇气。
我想弗朗克不仅仅是贪图安逸,他害怕自己勇敢地放弃一切去探索内心的时候,会惊恐地发现里面其实空无一物。
放弃并不难,关键是for what。
历史上的革命之所以成功地吸引了那么多地主的儿子、乡绅的女儿、资本家的孙女、旧官僚的孙子,并不仅仅是因为它激发了放弃的勇气,而是它解决了for what这个重大课题。
它提到了解放,提到了平等,提到生产关系改造,提到了物质极大丰富,提到了桃花盛开的地方。
在想象的地图上,它清清楚楚地标识出了巴黎。
于是,和弗朗克不同,地主的儿子乡绅的女儿资本家的孙女旧官僚的孙子浩浩荡荡地出发了,他们走啊走,找啊找,翻遍了整个地球,但始终没有找到巴黎。
郑钧写过一首歌叫《回到拉萨》。
我至今不明白为什么是“回到”拉萨——难道郑先生过去跟拉萨有什么关系吗?
当然按照《革命之路》的逻辑,过去和拉萨有没有关系并不重要。
和你的梦想有关系的,和你所想象的自己有关系的,才是你的故乡。
终于翻出收藏许久的《革命之路》。
十年之后列奥纳多和凯特的再次合作,是吸引我关注的初衷。
幸好早已有心理准备,此片的基调跟《泰坦尼克号》的浪漫真是背道而驰,想要重温旧梦的观众只怕承受不了这样的打击。
一对曾经充满革命浪漫主义的夫妻,在走上了婚姻生活后面临的各种问题层出不穷,越来越尖锐的冲突,终于在梦想破灭后走向了灭亡。
凯特死了,去巴黎的理想也毁了。
生活中,众多的现实因素导致的悲剧,更让人觉得冷酷。
在婚姻中的个人,有时是用一辈子的梦想做代价,去过一种庸长的生活。
女主角的悲剧在于她一直执迷于自己的梦想,在现实的困扰中,无力挣扎又不愿放弃,最终只能毁灭。
美国人的自由主义,以一种近乎疯狂的形式得到了实现。
试想这样的逻辑,在中国的社会语境里恐怕很难成立。
个人的隐忍与牺牲,正是和谐社会的文化基础。
在中国的家庭关系里,责任,注定了不能破坏整体的安定,当然也从另一个角度保全了自我。
回到最根本的命题,理想与现实,真的有那么极端对立吗?
物质与精神本来就是人存在的根本,不需要刻意割裂。
世上自命不凡的个体何其多,真正凌驾天下的能有多少?
大部分的芸芸众生,都在自己的现实中磨砺殆尽。
在尘世间仰望天国,何尝不能自由而舒展?
遗憾的是,镜头里即使象Jack和Rose一样的青春面孔,都可以被时光摧残得如此懈怠……感叹之余,也只能坦然接受了。
现实,从来不问你愿不愿意。
感觉在看着当年的Jack和Rose步入婚姻,再渐渐人到中年。
年轻时的爱情和激情慢慢消退,俗世中的无数琐事在蚕食着我们的生活。
也许在别人身上还能找到逝去的感觉,但又好像不是那么回事。
终于两个人在重重压力之下爆发了,对生活对爱人的不满如泉水般喷涌。
发泄过后又该如何呢,日子还是要过的,重新检视自己。
发现内心的最爱还是彼此,那就相互扶持着继续走下去吧。
韵味十足的爵士蓝调,熙熙攘攘的小资聚会,也许这是许多人平淡生活的一幅剪影,但对于April和Frank,那好巧不巧的惊鸿一瞥,和越过人群的彼此凝望,两人的生活轨迹从此重叠。
爱情就是这么简单,于茫茫人海中认出他,谈笑情挑时欣赏他,轻歌曼舞中握紧他,唔啦啦啦啦,佳偶天成。
April是一个不甘平凡的二流女演员,Frank是一个困于工作的销售员,两人都在不得志的现实和自视甚高的梦想之间来回兜转。
他们的结合简单而经典,是众人眼中出类拔萃的眷侣。
事实上,他们激烈地争吵,他们温馨地和好,一次又一次。
Frank出轨了,和一个自己几乎不怎么认识的打字员,这是他反击困顿的生活和厌倦的工作的方式。
April则寄希望于能去巴黎开始新的生活,自己将不再是平常的家庭主妇,而是支持丈夫找寻梦想,同时自我实现的贤妻良母。
开始,他们为这个计划兴奋不已,虽然朋友和邻居都觉得这个计划幼稚却诱人。
可惜好景不长,April发现自己怀孕了,而Frank又得到了升职的机会,现实又一次戏耍了他们,April一方面怨恨梦想破灭,另一方面痛恨Frank的妥协和退缩,她开始歇斯底里地挣扎和反抗,想逃脱平凡生活的窒息感,直到最后,她自己拿掉了那个不合时宜的孩子,也扼杀了自己矛盾的生命。
我想很多人都能从这对夫妇身上找到自己的影子,平凡而不甘于平凡,想要完成非比寻常的人生却耽于孩子、温饱和自己的懦弱,在不甘心的绝望中看着梦想滑落。
人生步入三十,仿佛生命不再属于自己,它在为了家庭、孩子和其他琐事疲于奔命中褪去闪耀的光辉,没有梦想保护的生命开始龟裂、剥落,直至千疮百孔,化为一滩碎屑。
April和Frank的争吵总是那么骇人,仿佛下一刻,他们两个中会有一个控制不住自己的躁狂,拿着刀冲过来砍掉对方嚣张无情的气焰。
但抛去这种冲动的可能,我能从他们“情之深,恨之切”的争吵中感到彼此的深爱。
可在现实面前,爱情又算得了什么呢?
导演的另一高明之处是安排了邻居家的一个高学历而精神不健全的儿子去捅破April和Frank之间的窗户纸。
很多真实的想法都由这个疯颠之口道出,对于这对夫妻,尤其是April:原来被这个社会抛弃的疯子,才是真正理解自己的人。
这不能不说是一种莫大的讽刺。
我很喜欢两位主角的表演,我对人物在矛盾漩涡中的挣扎和痛苦感同身受,但我不愿意给这个故事满分,因为我害怕这样的真实,我害怕自己最终也将重蹈他们的覆辙。
如果拒绝相信,它就不会成真,那该有多好。
前两天看了《革命之路》,看之前对本片期望很高,看了之后有一点点失望,忽然想起很多年前看完萨姆•门德斯导演的《毁灭之路》之后基本上也是这样的感觉——这两部应该也算是好电影了,只是和他的银幕处女作《美国美人》相比还是差太多了。
当凯特•温特莱特一出场,我在心里暗暗感慨:时光真残忍啊时光真残忍,原来这是一多迷人的性感大妞儿啊,曾经少女般的娇媚,以及那一身丰腴的好肉,仅仅过了十年,就几乎全没了。
说回到《革命之路》这部片子,我之所以对这部电影失望,很重要的一个原因就是觉得它的很多情节和细节都太生硬了,感觉它是为了要有冲突而不断制造冲突,所以男女主人公的飚戏虽然看上去挺过瘾,但如果回味一下,还是觉得他们塑造的人物形象都有一点点苍白,有一点点无力。
如果说本片中有什么让我深感认同的地方,那就是本片揭示了庸常生活在扼杀一个普通人的梦想的时候,那可真是毫不手软,而且最让人无法忍受的就是,它在扼杀的时候绝对不会如手起刀落、人头落地般痛快,而是一个如钝刀割肉般说长不长、说短不短的过程。
于是我们总能看到这样的事不断发生:那些神采飞扬的男孩慢慢地变成了灰头土脸的鸡贼,那些眼神灵动的女孩慢慢地变成了眼神呆滞的抠逼……我经常会想这样一个问题:到底是做一个追梦者更痛苦,还是做一个鸡贼或抠逼更痛苦?
也许很多人都会说追梦太痛苦了,但如果仔细想想,他们真的曾经迈出过追梦的第一步吗?
根本就没有——而这也让我想起我在柴静的博客里看到她引的张越评价《阿甘正传》男主人公的一段话:“阿甘就是看到一个目标就走过去了,别的人是看见一个目标,先订一个作战计划,然后匍匐前进,往左闪,往右躲,再弄个掩体……一辈子就看他闪转腾挪活得那叫一个花哨,最后哪儿也没到达。
”这段话我之所以一直都记得,就是因为我发现有些时候我也是“闪转腾挪活得那叫一个花哨”,结果真的是哪儿都没到达。
而在另外一些时候,我决定放手一搏去做一件事,我就想着不管多难一定要把它搞定——做的时候发现的确是很难,但我咬牙坚持,最后还真就把这件事给搞定了。
前几天和我弟弟聊天,我跟弟弟说了我的上述想法,并对他说了拿破仑说的一句话:“先投入战斗,再去想解决的办法。
”弟弟听了之后说工作之后发现还真就是这样,没做之前想再多也没用,只有开始做了,才能把问题一个一个地解决掉。
写到这里我又想起另外一句很著名的话,和拿破仑的那句话基本上是一个意思,那就是“在战争中学习战争”。
我想《革命之路》男女主人公的梦想之所以胎死腹中,很重要的原因就是他们把追梦的困难想得太充分了,另外庸常生活的控制力实在太大了,这使得他们还没来得及真正迈出追梦的第一步,悲剧就发生了。
假如他们真的不顾一切一起去了巴黎,开始走一段属于他们两个人的“革命之路”,并且在革命中学习革命,那么无论结局如何,他们一定能拥有一段值得日后反复追忆的美丽时光。
当然,现在再谈这样的“假如”,对于他们来说已经毫无意义了。
但对于我们来说一切都还来得及,因为我们还很年轻,假如我们愿意迈出第一步,那我们就有可能拥有一种鸡贼们和抠逼们想都不敢想的人生,这是我们最大的幸运。
“我们不能通过逃避生活来获得安宁,伦纳德。
”这是电影[时时刻刻]里伍尔夫对丈夫说的话。
可惜的是,很多时候逃避生活也并不一定就能获得安宁。
生活永远无处不在。
萨姆门•德斯的电影看过三部, [美国美人][锅盖头]以及这部[革命之路]。
我喜欢说他的电影里没有希望。
或者换种说法,在他的电影里我找不到意义。
婚姻,战争,爱情都是如此疲软的名词。
时间过去后,我们除了狼狈不堪之外,慨叹显得那么多余。
迪卡普里奥•莱昂纳多和凯特•温丝莱特十年之后的再次合作。
十年前,他在泰坦尼克号上深情款款的对她说,你跳我也跳。
十年之后,他在客厅,在公路,在无所不在的场所里与她争吵。
他搬出一个男人的追求,他说出一个女人的妇道。
但其实谁都知道,我们所执着的不过在给生活找一个借口。
这个借口让你继续忍受生活,忍受得信誓旦旦。
他们把这个叫做智慧。
他说巴黎是他的梦中城市,他说那里的人活的很有精神和这里完全不一样。
他在一个濒临绝望的女人面前谈他的理想,谈他对现实生活的诸多不满。
仿佛这样才像个忍辱负重该被珍惜的男人。
也许有天静下心来你会想到,你并不是厌恶现实生活,而是厌恶现实生活不够推崇你。
理想不算清白,梦想也并非追求。
这才是真正的悲剧。
是不是爱情有一天都会变成这样。
拥抱变成习惯,亲吻只是寂寞。
结婚多年有各自的婚外性行为。
在某天下午看着对方的脸,突然发现已经没有任何形式的爱情了。
没有嫉妒,没有思念,没有任何可以让彼此牵连的东西。
巴黎才真正的开始变得很遥远。
但其实疲软并不是来自于生活本身,而是来自于创造生活的自己。
大多数时候也并非没有选择,或者因为胆怯,大多因为私心,也统统把妥协推给非人为的力量。
然后做出一副饱经沧桑的样子。
如果拥抱到最后都成了习惯和落寞的话,不如不要拥抱而是放手吧。
只怕放手之后又将跌入下一个让人疲软的拥抱。
反反复复如同嚼蜡。
然后突然记起来泰坦尼克号里杰克对露丝说的话,他说,获得这张船票是我一生中从来没有遇到过的好事情,我很感激,露丝,我很感激。
那么真正的爱情应该就是这样吧,你能在睡醒的时候握住一个人的手,然后看着窗外见亮的天空,默默的在心里说,我很感激。
“The nice young Wheelers on revolutionary road, the nice young revolutionaries on wheeler road.” 美国中产阶级的中年危机和婚姻问题。人与人之间难以做到真正的理解与沟通,交流往往化为剧烈的争吵。哪怕他们最终去了巴黎,也依然是这样的结局。重要的不是生活在哪里,而是真正开始生活。
我能说我不喜欢这对夫妇么?越想越讨厌而且
小李子我觉得凭借这部可以拿奥斯卡,比后来那几部好多了,只是理查德·耶茨太决绝了,把那种中产阶级小情侣美好的爱情和梦想一点一点摧毁的过程,太生动而不给任何幻想的余地
看得累死了,说实话我不喜欢这种故事。如果生活是在这样“无望的虚空”里找别扭,那简直是无穷无尽的。
电影只看了一半 不能感受影片所表达的全部涵义 所以保留意见的先给一半的分数 仅代表我看过而已 以后有时间会再看
kate发挥的还不错,Leo怎么看也不能列入演技类阿~抛开表演不说,我觉得是个找抽的剧本,我能理解女主对一成不变的生活的厌倦,对曾经逐渐破灭的理想生活的失望,可生活总是现实的,不能没事儿都跟伍芙似的去自杀吧。想要开始新的生活是要有基础的,凭空假设的异国美好生活是不存在的。
Kate & Leo!!!!!!! 下一次请一起演一部爱情喜剧吧TT PS: 这两天在bid Titanic collector's edition,太过瘾了><
OK,您已绝缘奥斯卡。之前抱太大期望,看后觉得各方面都相当平庸,中规中矩四平八稳之作,不算烂片,也谈不上优秀。格局很小,很单薄。题材本身属于门德斯已经驾驭得烂熟的中产阶级家庭婚姻刻画,这次应该有点较具想法的东西拿出来,否则就是重复,甚至重复都没做到,他在退步。画面、剪辑、音乐、表演
如果我不够坚决,你是不是会绝尘而去?
太压抑。是搞艺术的才会这么纠结,想这么多吧?平常人的生活真的有这么多drama嘛?大家都不敢放下手中已有的东西。当不想听的时候,交流就没有用了。Stop talking.
飞机上看的之二,估计有很多镜头被删除了。生活真的在别处吗?在哪里才能过得好的问题,近年来抚心自问多次。想不想,能不能,好不好,三个层次的问题。
有的时候真的会抱怨现实的残忍,不论是看起来多么风平浪静的表面其实都因各自内心的波谲云诡而深藏暗涌,是甘于平庸还是追逐浮华,是拥抱实在还是妥协怯懦,花样般的内心交织出了复杂不安的生活,被断绝的交流在已无法伪装破败不堪的生活悲剧。于心,于人,于命运,于选择,群起之下的幸福永远不曾简单
夫妻、情侣请谨慎观看
不再是生死相许的激烈的爱,他们结婚,争吵,迷茫,离开。某一段必经的路程
天啊,这两个人演得很好啊!在人生的道路上一拍即合,想在平淡庸俗的生活杀出一条血路,结果发现革命伴侣指向不一,各人为革命牺牲的程度不一,结果悲剧就产生了。女在绝望中铤而走险结果死了失败了。男如愿留在安全圈里了但余生却失落了。太可怕了,电影中那种看似无害的寂静太可怕了
要不是主角有看点噱头打的足 不会觉得想要看此片 早就料想不会超出经典的《泰》 革命之路-以为剧情很颠簸 原来就是他们居住那条路 只是讲这对夫妻爱情的7年之痒 失望!
还好当年jack rose的爱情和海洋之心一起沉到大西洋底成为永恒~~
Everything about this movie is right. Even thought it is painful.
滴落地毯上的血迹,女人的背影,沉默的张力。
他们一会儿大声吵,一会儿又和邻居爬梯,一会儿又做爱。不知道到底讲了个什么鬼!