作为一部治愈系童话,《雷米奇遇记》以它温暖的故事和真挚的情感治愈了无数观众的心灵。
它让我们相信,只要心中有爱,就能战胜一切困难。
影片情节紧凑、角色丰满、画面精美、音乐动人,主题深刻且治愈人心。
它成功地将经典名著搬上了大银幕,并赋予了它新的生命和意义。
综上所述,《雷米奇遇记》是一部值得一看的佳作。
它不仅让我们感受到了童话的美好与纯真,更让我们在观影过程中得到了心灵的触动和成长的启示。
在多数点评中,都将《雷米奇遇记》判定为“为儿童打造的电影”,个人看来,这有悖电影初衷,它所蕴含的意义不仅受用于儿童,更应为年轻人甚至所有成人所关注。
如电影简介所说,片子主体在于“雷米体味旅行艺人的坎坷人生”,并在他的影响下,“学会生活,交朋友”,所以,电影的深刻内涵便在于维塔利斯的经历与变化。
这,是一部心灵的成长旅程在电影前部分,维塔利斯花全部积蓄收养了雷米,最关键的细节与原因便在于他偶然发现了雷米的唱歌天赋,作为一位伟大的音乐家,他又怎会看着一颗明珠被埋没?
所以引出全片,将老人与孩子联系起来的关键,在于音乐,在于老人作为音乐家的共情感,而非单纯的好心善良。
接着,伴随着流浪途中的经历,一步步深入穿插老人的故事,从老人起初向雷米展示彰显自己荣誉的报纸,到面对法庭不愿透露真实身份,向雷米道出了放弃繁华流浪人间的隐情,他所带给雷米的影响,不仅仅是旅途的陪伴与天赋的栽培,更多的在于他的人生经历,因为他当年的遗憾,才警示了雷米在成名后不能蒙蔽双眼丢失初心与家庭,才促使了雷米在声名鹊起后选择退隐家庭,将别墅改造成了孤儿院,与丽丝厮守终生,电影的最后雷米站在一片敞亮的梯台上,回顾墙壁上所装裱的自己的一生,最后苍然一笑,回到了丽丝身边,便就是这样的隐喻。
再把焦点集中在维塔利斯身上,在我看来,维塔利斯的经历影射了艺术家共同的悲哀,早年轻狂晚年凄怆。
在声誉大振时年轻气盛流连浮华,突然遭遇人生重创时幡然悔悟,失去了归宿与挚爱,感受到了上层社会的冰冷而隐姓埋名流浪余生,此时的他内心是心灰意冷伤痕累累的,这体现了一种自我的放逐;在遇到雷米之后,维塔利斯看着这样一个遭遇家庭抛弃的孩子,重又燃起了内心的希望,将前半生对于自己家庭的愧疚与想要弥补的期望寄托于雷米身上,鼓励他精心栽培他甚至放弃了治疗机会雪夜之中为他寻找依托与归宿,最后在这样凄惶的夜里离去,这远不仅仅是一个萍水相逢的好心人所会做到的,这更多的是他对于自己心灵创伤的弥补,对于雷米的爱,这来自于他心境的升华与成熟。
可以说,在遇见雷米之后,维塔利斯的人生里,雷米引导了他生活的意义,一个无欲无求无爱的流浪者,将自己的全部精力都投入给了雷米。
“在我浑浑噩噩的流浪里,我遇见了你,就想是一束光,照进了我空洞的灵魂,从此,我仿佛又寻得了生活的意义,对于你的爱护,不仅仅来于你,更来于我自己。
”
好久没看到这么好的片子了。
更重要的是导演表现手法高级,通篇未花费任何镜头和时间在理所当然的情节上面,比如雷米完成了师傅的心愿,比如雷米娶了莉丝。
反而将最浓重的笔墨放在了孩子们与孤儿院上面!
他真正继承的遗志并非音乐,而是那颗对流浪儿帮助、宽怀的心!
在对雷米成就的描述上他是卑微的,对于为了他所付出一切的老师来说,这才是他应该做的!
关键词:爱(老爷爷对男主的爱;养母对男主的爱),儿童电影(男主是10岁的小孩子)。
电影里的风景太美了!!!
值得二刷。
ps:是由名著《苦儿流浪记》改编成的电影。
—————1.小男主(是被养父母捡来的,原来的身份是贵族公子)2.电影里的风景美(真的超美)3.养父养他只是为了钱(想等他的亲身父母来找他,然后讹一笔钱),钱没有等到。
养父就把他卖给了一个卖艺的老爷爷(为了钱),雷米10岁了。
4.老爷爷培养他唱歌的天赋(唱那个摇篮曲)。
(老爷爷之前是一名知名的小提琴手)5.小男主(商演)认识了一位贵族小姐,她腿残疾了,只能坐在轮椅上。
(???
怎么跟海蒂和爷爷这么像啊?
)6.最后找到了他的亲身父母【噢,原来不是亲生父母啊】。
(他妈妈有点胖啊)7.才回家,他亲身父母就要杀他?
(为啥?
)还好被老爷爷发现了。
救了男主。
8.那个警察是男主的亲舅舅。
(男主的父亲去世了之后,他舅舅为了争夺家产,将还是婴儿的男主抛弃在外。
)9.男主的妈妈,住在一个城堡里。
(最后通过一个摇篮曲,相认了。
小男主还把养母接了过来。
)10.男主后来成为了一名音乐家。
雷米出生后被丢弃,雷米的养母一直把他照顾到十岁左右,养父外出归家对此事颇为生气,瞒着养母把他付费给了街头表演艺人维塔利斯。
老师维塔利斯影响雷米的一生。
雷米与维塔利斯在各地开启了街头表演之路,维塔利斯被雷米的歌声吸引,认为他颇具歌唱家的潜质,没有与外界太多相处的雷米面对观众胆怯羞愧,一直否定自己。
他的老师(维塔利斯)对他一直鼓励、教导、让他慢慢认识到自己的才能,雷米变得自信起来。
雷米人生多个岔路口,都有维塔利斯在,当雷米被认为可以做喜欢女孩丽丝的管家(管家虽可以陪伴心爱女孩一生,地位的悬殊都会是两人之后的在一起的难题)老师维塔利斯坚定说雷米可以做音乐家,娶丽丝,这个决定影响雷米的一生,雷米成为了知名的音乐家,娶了心爱的女孩。
老师维塔利斯之前是位有名的小提琴家,对家庭疏于照顾,沉浸在被名利包围之中,意外导致家人去世,之后醒悟过来隐信埋名做街头表演,让自己不要忘记失去家人的痛苦。
雷米与维塔利斯相互治愈,彼此的爱难以用语言来形容,只有切身去看,去感受,很治愈。
维塔利斯在生命的最后帮助雷米找寻自己的亲生母亲,雷米也一直纪念与维塔利斯的情谊与切身的教学。
动物是人类最好的朋友,治愈着人,为它们哭过好几次,猴子心里美,狗子卡比,心里美去世的那一刻,我哭了。
卡比多次英勇救主人,同样很担心,与人同进退。
想到了蔡崇达的书《我人生最开始的好朋友》。
广袤的绿色、丰富的服饰、豪华的宫殿,所有的情景装饰都很震撼,同类型治愈电影《海蒂与爷爷》一样治愈。
我爱维塔利斯,爱雷米,爱心里美,爱卡比,爱,感动充斥了整部电影,爱可以抵万难。
发现这部电影非常偶然,影院里居然没有一张宣传海报!
幸运的是,我带孩子看了。
非常不错的一部电影,演员,尤其是小演员的演技很棒,是一部孩子可以看懂的电影,非常励志。
值得肯定的是,电影的国语配音太棒了,所以,看配音版非常享受,孩子看着也更专注。
可惜,观看的人非常少。
顺便说一句,前排的一个十岁左右的小女孩,被电影里面的故事所感动,在影片快结束时,一直在哭!
我相信,对孩子来说,这是一部足够好的故事片。
提起法国作家埃克多·马洛,恐怕不少人还有些陌生,但提起他的作品《苦儿流浪记》,大家都或多或少有所耳闻。
《苦儿流浪记》出版于1878年,对反映法国当时的社会生活有着不可替代的作用,作品一经推出就被翻译成多国文字,广泛流传于世,并多次被改编成影视作品,国内观众熟知的动画片《咪咪流浪记》,也是由此改编而来。
与观众见面的《雷米奇遇记》,更是一次对经典名著的充分还原,观众可以跟着主人公雷米一起,踏上漫漫人生路,去追寻生活中的艰辛与美好。
年幼的雷米与母亲相依为命,在村里过着贫穷的生活,而父亲的意外受伤成了一个分水岭,使雷米的生活发生了翻天覆地的变化。
原来雷米并非是他们亲生,而是个捡来的弃婴,养父见他衣着华丽才留在身边,寄希望家人来找寻时能换一笔钱,一晃几年过去了依旧无人问津,心灰意冷的养父执意把雷米送去孤儿院,而老艺人维塔利斯的出现改变了这一结局,他雇佣了雷米,一老一小与小狗小猴一起组成了奇妙的组合,共同走上了充满未知的神秘旅途……影片的故事围绕着主人公雷米而展开,从他贫困潦倒的童年生活到身上所隐藏的悲惨身世,从再度被人遗弃的现状到被迫加入流浪卖艺的团队,从走街串巷卖艺演出到独自面对整个世界,从与老艺人的再度重逢到不幸落入坏人的陷阱……可以说,雷米的经历和遭遇,充满着未知与不确定性,自始至终牵动着观众的心,年幼的他还将经历怎样的磨难,能否顺利找寻到自己的家人,也成为观众关注的焦点。
说来,被迫踏上卖艺之路的雷米是不幸的,惨遭养父的抛弃,面对着人生地不熟的境遇,以及全新的团队,一切的一切都要从零开始;而雷米又是幸运的,老艺人维塔利斯对他的关照无微不至,不光助他融入团队更助他找回勇敢和自信,小猴和小狗更是他亲密无间的好伙伴,整个团队带给他的不只有家的温暖,还赋予他独自面对整个世界的全新技能。
在这个特殊的团队里,雷米不光看清了现实,也逐渐认识了自己。
可以说,雷米流浪寻亲的故事很是令人印象深刻,尤其是在当今这样一个浮躁的社会里,主人公身上的那份执着与坚守,实属难能可贵。
试想一下,一个小男孩孤苦伶仃、无依无靠,跟着老人出来卖艺,从小感受着社会的人情冷暖,不光要学会在大人的世界里如何生存,还要想方设法找寻自己的亲人,这份魄力与勇气着实令人钦佩。
这样的主人公和故事很是具有感染力,更能触动观众的内心世界,进而产生强烈的代入感。
遥想当年,动画片《咪咪流浪记》看哭了多少大人和孩子,那首“落雨不怕,落雪也不怕,就算寒冷大风雪落下……”的片尾曲,不少观众今还记忆犹新。
时过境迁,当年追看动画片的孩子早已长大成人,而当年陪伴孩子的家长也晋升成为老人,作为《咪咪流浪记》真人版的《雷米奇遇记》,无疑更值得带着父母一起看,不光能找回那段久违的快乐时光,更是能重温当年的亲子时光,可谓是一举两得。
总的来说,《雷米奇遇记》并不是对名著的简单改编,而是在故事原有的基础上,加入了奇幻、温情和冒险的多重内核,使影片更具看点。
此外,全片还注重从角色本源和故事本身出发,处处流露着主人公真挚的情感与找寻亲人的迫切之情。
一次充满奇思妙想的流浪之旅,更是一次找寻自我、治愈内心的奇妙旅程,主人公雷米的结局就是最好的证明。
作为2022年开年看过的第1部电影,非常非常喜欢这个童话般温暖的故事。
当老师胡子邋遢的出场,随即有狗狗和猴子的时,在想故事走向是否像本杰明一样是个奇幻故事,但随着剧情的展开没想到是个叙述纪实故事。
可能年纪越来越了大,越看不得这种温暖人心的故事。
就很好哭,看这部剧的时候,一度认为自己的泪腺颇为发达。
从老师一开始花费所有兜里的钱给雷米买衣服,在雷米第1次登台恼羞成怒之后,老师耐心想办法和雷米沟通。
去寻找雷米想要的方向,去鼓励雷米,以平等的方式对待雷米。
仅仅这样我就受不了泪腺开始涌动,随着剧情的发展,雷米是不幸的,但他又是幸运的,遇到了那么好的人生导师。
老师高贵的品格与绝佳的人品影响雷米一生,但真好啊,雷米遇到如此真诚善良勇敢无畏的人呐。
但另一方面雷米也足够清醒,在上流社会的那一段发展中,老师与丽丝母亲的一段对话,也充分体现了老师的格局。
特别记忆犹新的是,丽丝母亲说雷米只是个孩子,但他老师却让雷米自己选择,因为他经历的事情比大人都多。
看看!
多么真诚且平等的态度啊,这真是如今当代人可望而不可即的东西。
还有一段老师因不肯透露自己姓名即将入狱时和雷米对话,坦白自己的事情的时候,如此黑暗的环境,光打在老师脸上,老师流露出的眼睛,诉说了他一切的哀伤与难过。
真是大师级的表演。
本电影从头到尾全部都是精华,从刚开始普罗旺斯的美景到中途雷米治愈的两段歌声,再到被雷米称之为最好的时光——与丽丝的相遇(因为最爱的人就在身边)大师的绝小提琴🎻独奏演奏,以及受大师影响的女小青年家与大师的对话,都让人拍手叫绝。
真是享受极的电影啊,从男女主的颜值到服装化再到极其美丽的风景再到剧情每一秒都是精华所在,如果硬要说有诟病的地方,就是20分钟的时候的一系列反转坏人夸张的演技,令人出戏又足够有戏剧感,但是故事过于童话了,太完美的童话故事在我看来过于虚幻了,我果然太成年了,但还是很满足的看完了这部剧,边看剧的时候就在想,电影真是有意义并且伟大的存在啊。
我真的好爱电影,太爱了。
很多年没写影评了,但这片看完了,我想写点什么。
俗话说“天道不爽分毫”,上帝对每个人都很公平,天赋、机遇、挑战或者挫折,不是每个人在这个舞台上,跌倒后还能爬起,带着伤痛的演出还能获得掌声吗?
有的人在不幸中重生,有的人却在失望中陨落,这部电影的主人公看似是孤儿雷米,我倒觉得更像是流浪音乐家的挽歌,老音乐家无法原谅自己对家人的过错,投入自己全部的心血成就雷米—这个出生名门却一再被命运捉弄的孩子。
老音乐家总是对雷米说:“永远不要忘记你是谁”,雷米的奇遇就是他用这样自然纯真的心态经历苦难的故事,上帝拿走你的东西,总会用另一种方式还回来。
有一天,当你懂得了苦难也就懂得了光,源于心灵深处、生命最初的光,那光伴随着你的第一声啼哭,那光伴随着家乡门前的青草香,那光照耀着你的过去、现在和未来,让你在那些黑暗时刻后总能迎来曙光。
每个人在你生命中的出场顺序各不相同。
有的人来得早,离开得也早;有的人,来得晚,却陪你走到了最后。
雷米的老师,可以说是他一生的贵人。
他将雷米带到了一个全新的世界。
现在感觉,一个真正高贵的人,高贵的并不仅仅是ta的出身,高贵的灵魂更为重要。
就像《怦然心动》中,祖父对孩子说的一样:Some of us get dipped in flat,some in stain,some in gloss,but every once in a while,you find someone who’s iridescent,and when you do,nothing will ever compare. 所以说,年轻的我们,真正需要强大的,是我们的自身,继续努力吧。
BJIFF 荒芜贫瘠的土地上依然跳动的心脏和暗流涌动的情绪 阳光雨雪 绿林海洋 只要活着就会感受就会爱恨 //很喜欢镜头语言 很美很梦核感
头一回参加电影节,有点新奇。风格是安哲。
文艺少女和她爹的流浪之旅俄罗斯滤镜八米,我已经开始看个老毛子就觉得帅了
充满能量,或许导演也在躁动。
沿着老塔的脚步走来,往凯鲁亚克的方向走去。
电影是好的,但不能在蹦完迪的第二天看。
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
偶尔停车,卖几张碟,加一次油,争吵又和好。没有目的地,只有不断延展的公路和一种笨拙的相依为命。
有点安哲,走出影院有一种死了很久然后复活的感觉
萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头
慢节奏
不懂评论说的什么“故事”“叙事”,好震惊,这种弥漫出荧幕的张力与情绪竟然无法被感知。无言的隐隐对抗的相互厌弃又牵挂的父女关系,女儿反复追问的未来,被甩在时间外的村子与放电影的游牧民族,揍人也被人揍的男人,那么想去的海边原来是为了撒下妈妈的骨灰,一夜的放纵与回归……草原上飙车带起沙尘的镜头太酷了,那瞬间觉得幸好我有来看
大师级别的摄影和留白,但长镜头过多,节奏过慢,配乐过少,我没睡着只是因为电影院太安静了很害怕全场只听见我打呼噜🥲
北影节 保利天安门风光不算优美,女主不算惊艳,节奏不算紧张很舒缓的一部行走电影,表意引而不发,再拍出两个小时也很容易。
很独特的公路片,辽阔国土之下,父女关系的疏远,让人与人之间的空间显得如此逼仄;两人仿佛在轮流争夺车的使用权一般的生活,父亲以父亲之名,始终对女儿颐指气使;万花筒小夜灯、形形色色的过客的拍立得,发圈,使女儿无声的抗争。冲动的导火索是父亲在女儿丢在一边,毫无顾忌地向过客宣泄欲望,既自轻父亲的形象,也无父亲的担当。太多镜头与调度都令人不明觉厉,开头的横摇,女儿的突兀入场;稳定的拧焦;场内场外的声音空间……女儿对背影的执着,否认了人直面彼此的可能性
BJIFF 女儿很美,对俄罗斯又多了点了解
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
3.5
几个感悟:1、被夸奖像老塔、安哲等的片子要慎看,2、穿得太有时装杂志品味的人物大概率没有真实生活,3、剧本的孱弱并不是人物不说话、长镜头和胶片颗粒感能挽救的。4、没话说就请拍短点。#BJIFF2024