盗梦空间

** WARNING: This is long, and every word of it contains spoilers. Beware ** **注意：这很长，文章每个字都是剧透。

慎入**It is NOT a dream: The WEDDING RING gives it away. 这不是个梦：婚戒泄露了真相I have now seen this movie three times. The first time I saw it I thought it was not a dream and he was home. When I saw discussions to the contrary, I saw it again looking for any clues to tell whether he is dreaming the whole time, and questioned the ending thoroughly. It was not until I saw a post about someone saying he is only wearing a wedding ring when he dreams. Multiple people shot it down saying that they saw him wearing it in reality or that he was not wearing it in this dream or that one. My third viewing had me looking for the ring in almost every shot, seeing if his totem ever falls in a dream (Something someone said happened), looking at his children's faces to see if they are the same, etc. 我已经看了三遍这电影。

第一次我看时，我想这不是个梦，他是回家了。

当我看到相反的争论时，我再看了一遍，来寻找任何能告知自始至终他是否在做梦的线索，并完全怀疑这个结局。

直到我看到一个帖子说他只在他做梦的时候戴着结婚戒指。

许多人反驳说他们看到他在现实中戴着它，或者他不是在这个或者那个梦中戴着戒指。

我第三次观影就在任何一个场景中寻找这个戒指，观察他的图腾是否在梦中停下来过（有人说发生过的），观察他的孩子们的脸来判断他们是否还是一样的，等等。

My analysis as follows: 我的分析如下：The Wedding Ring: 结婚戒指We start the movie with Cobb in limbo with Saito, he is wearing a ring. Step back to the beginning, he is trying to convince Saito to let him into his mind to help protect it, this takes place in a dream two layers down. He is wearing a wedding ring. Things go south and we wake up in the apartment, where we think an angry mob is really coming down the street. They threaten Saito's life with him thinking it is reality, only for him to discover otherwise. In this entire scene Cobb is wearing a wedding ring. Wake up on the train, NO WEDDING RING. In the hotel suite on the phone with his kids, NO WEDDING RING. On the roof talking to Saito, NO WEDDING RING. France, the architecture university, NO WEDDING RING. The coffee shop in Ariadne's first shared dream, Cobb is wearing his wedding ring, she freaks out. They wake up in the workshop, NO WEDDING RING. They go back under and Ariadne explores the physics of the dreamworld, again Cobb is wearing a wedding ring. 电影随着Cobb（Leo演的）和Saito（斋藤）在梦境中开始，他戴着一个戒指。

倒退回最开始时，他正努力说服Saito让他进入他的意识去保护他，这发生在2层深的梦中。

他戴着一个婚戒。

事情黄了然后我们在公寓中醒来，现实中有一群暴民正沿着街道行进。

他们威胁Saito相信这是现实。

在这个全部场景中，Cobb戴着一个婚戒。

在列车中醒来，没有婚戒。

在饭店房间打电话给孩子时，没有婚戒。

在屋顶和Saito说话时，没有婚戒。

法国，建筑大学，没有婚戒。

在Ariadne的第一个被分享的梦中的咖啡店里，Cobb戴着他的婚戒，她吓坏了。

他们在工作间里醒来，没有婚戒。

他们回到梦中，Ariadne发现梦中世界的物理学时，Cobb再次戴着他的戒指。

Cobb goes to see Eames, the entire time not wearing a ring. He meets the new chemist, still no ring. The chemist gives him a quick taste of his latest potion, in that scene we get a quick glimpse of his hand with a WEDDING RING. Wakes up, no ring. See the pattern? Cobb去看Eames，这整段时间都没戴婚戒。

他见了新药剂师，还是没戒指。

药剂师给了他一剂最新药让他快速尝试，在那个场景中我们看到他戴着婚戒的手快速的一闪。

醒了过来，没有戒指。

看到了吗？

So finally, the inception. We are on the plane, we clearly see is not wearing a ring. Level 1, WEDDING RING, Level 2, WEDDING RING, Level 3 WEDDING RING, Limbo he is wearing his WEDDING RING. 所以最后，《盗梦空间》。

我们在飞机上，我们清楚看到没有戴戒指。

第一层，戴着，第二层，戴着，第三层，戴着，梦境中他一直戴着婚戒。

After he meets Saito as an old man, the conversation continues past what we saw in the beginning, yet even here he is wearing a WEDDING RING still. Then, when Saito reaches for the gun, we are on an airplane. He is not wearing a wedding ring here.在他看到已是老头样的Saito之后，会谈继续经过我们在一开始看到的，在那时他仍然一直戴着婚戒。

然后，当Saito去够枪，我们就在飞机上了。

在那里，他一直没有带婚戒。

HERE IS THE KEY. As he is walking through the terminal, no ring, as he is greeted by father in law, no ring, when he gets home and spins his totem, no ring. 这里就是关键。

当他穿过过航站楼，没有戒指，当他的岳父欢迎他时，没有戒指，当他到家和旋转他的图腾时，没有戒指。

In his dreams he is married to Mal still, as she can still exist there. In reality, he knows she is dead and does not wear a wedding ring as he is no longer married. A simple yet easily unnoticed way to test which parts are reality. 在他的梦中他仍然和Mal结婚，她可以仍旧存活在梦中。

在现实里，他知道她已经死了，没有戴婚戒表示他已经不再结婚。

一个简单而容易忽视的方式去推测哪段是真实的。

Not done there, I investigated another thing, Cobb's totem: 在那之前，我研究了另外一个东西，Cobb的图腾：I have seen many posts of people saying his totem falls when he is in others' dreams. This is simply not true. People say it wobbles and falls over in the beginning. I watched and listened closely, Saito spins the top and we hear it spinning as the scene cuts to the young Saito. Then, in the end when we see him old again, he looks down and it is still spinning, he knows he is not in reality and goes for the gun. 我已经看过很多人的帖子，说他的图腾在别人的梦中倒下了。

这是完全不正确的。

人们说它在一开始的时候摆动、翻倒。

我看了和仔细听了，Saito转动顶部，当画面转入Saito年轻的时候我们听到它旋转着。

然后，在结束时我们再一次看到他老的样子，他往下看，它还是在不听地转，他知道他不在现实中就拿起了枪。

When Cobb uses inception on Mal, it continues and never stops. In the hotel after the failed Saito mission, it falls. A funny thing to note is that every scene in which the top spins endlessly he is wearing a WEDDING RING. In the scenes in which it topples, he is not. 当Cobb在Mal身上用了inception时，它在继续着没有停。

在酒店那Saito失败的任务后，它停下来了。

一个有趣的发现：每个陀螺无休止旋转的场景里他总是戴着婚戒。

在它倒下的场景里，他就没戴。

Now, the awakening scene. Looks an awful lot like a dream right? Not really. He wakes up on the plane surprised, but everyone is smiling. They woke up from the sedatives, but Cobb and Saito were down in limbo. When they got back, everyone is happy to see he made it, Saito looks just as stunned only backing up the fact that he really snapped back to reality. They are all getting bags, going through customs, etc. Everyone looks at each other with a grin because they know inception worked and that Cobb is finally home. Not very dream-like except that it seems like a dream come true. Had the scene after he and Saito with the gun been him in his home, him on his way to his home, etc, I would think it is a dream. No, he awakens in EXACTLY the place he went to sleep to start inception. You never really know how you get to where you are in a dream, do you? Then how does he know he is on a plane and just successfully completed inception on Robert Fischer, the man in front of him? 现在说说那个唤醒的场景。

看到那帮傻货很像一场梦是吧？

不见得。

他在飞机上意外地醒来，但是每个人都在微笑。

他们从镇静剂中醒来，但是Cobb和Saito还深处梦境。

当他们回来时，所有人都很开心看到他做到了，Saito看起来震惊地接受这个突然回到现实的事实。

他们一起拿箱子，过了海关，等等。

每个人看对方露齿而笑因为他们知道inception成功了，Cobb最终回家了。

若不是如梦一般，这真似梦成真。

在他和Saito够枪之后在他家的场景以及他回家的路上等等的场景，我想它是一个梦。

不，他醒来时的确回到了那个他睡去去展开inception的地方。

你永远不知道你怎么去你梦中世界的，对吧？

然后他怎么知道他在一架飞机上，而且成功地在那个坐在他前面的Robert Fischer身上完成了inception？

Finally, the home scene. Looks like a dream? In this case, yes it does. we see the children exactly where they were, doing the same thing, wearing the same clothes. They appear the same age. On my second viewing this was red flag that it was a dream. But on my third viewing I noticed slight differences, such as the kids looking slightly older. The cast list has two sets of kids listed, ones slightly older than the others. They are not voice casts but actual actors in the film. I especially noticed a difference as the camera pans towards the totem, I chose to focus on the back door with the kids. The girl is seen throwing herself on her father, in this scene she looks clearly older than the memory he has of her. 最后讲讲家里的场景。

看起来像个梦？

这种情况说来，的确是的。

我们看到孩子们还在做同样的事，穿着同样的衣服。

他们还是相同的年龄。

在我的第二次观影时发现这是个惹人生气的信号：这是个梦。

但在我第三次观影时，我注意到细微的不同点，例如孩子们看起来长大了些。

演员表列着两个孩子，一个稍微比另一个大些。

他们不是配音演员而是电影里的实际演员。

我特别注意到一个不同点，就在画面摇摄那个图腾的时候。

我聚焦在有孩子们的后门上。

那个女孩看起来是跳到她父亲的身上，在这个场景中她看起来明显比他记忆中的孩子更大些。

And of course, the totem itself. I watched each spin my third time through. It spun flawlessly for a while, began to wobble slightly, then started a hard wobble then fall. In the final scene it appears to be spinning smoothly for a long time, he probably gave it a lot of power. It starts to slightly wobble, and the screen goes black after it begins a HARD WOBBLE as if it is about to topple, not correct itself. 当然了，还有图腾本身，我第三次看时每次旋转都看完了。

它会一段时间完美无瑕地旋转起来，会轻微颠簸下，然后大幅度摇晃最后停下。

在最后场景中，它平滑地旋转了很长一段时间，他可能给它很大一股劲儿。

它开始轻微摇晃，就在它开始大幅度摇晃像要倒下而不是校准自身时，屏幕就变黑了。

Conclusion: The movie isn't a dream, Cobb isn't caught in some "limbo that looks a lot like reality." Cobb spends the entire movie trying to get to his kids in reality, why would he settle for shades in a limbo? What proof is there that he is dreaming the whole time? If he is dreaming at the end, where is he dreaming? Limbo? So he goes from talking to Saito to just waking up on a plane, all as a part of a dream in limbo? Really? Think about it. 结论：这个电影不是一场梦，Cobb没有困在什么“梦境看起来很像现实。

”Cobb花了一整部电影的时间努力去在现实中回到孩子身边，为什么让他满足于梦境中的影子？

有什么证明说他自始至终一直在做梦？

如果他梦到了结局，他又在哪里做梦？

梦境中？

所以他从和Saito对话就仅仅是为了上一架飞机，作为全部梦境中的一段？

真的么？

想想吧。

Nolan would never take the "eeet was aaaaalll a dreeeeaaaammmmm" cliche way out. But the fact that he cut the film before the top falls over does have a meaning. He is planting a seed of doubt in your mind. He uses inception on the audience to have them question the ending. The concept of the movie thus becomes reality to the viewer, a heavy thing to think about and something that hasn't been done before. Nolan（电影导演）不会拿出“这是一个梦”这样的陈词滥调。

但事实是他剪掉了在陀螺倒下的片段说明有一个含义。

他是在你脑中种下了一个怀疑的种子。

他在观众身上用了inception的方式以使观众探究这个结局。

因此这部电影的思想对观影者来说成为了现实，更深刻地去思考那些从前从不会做过的事。

But all the evidence points to reality.但所有的证据指向了现实。

（啊啊啊啊·。。。。

累死我了。。。。

终于翻好了。。

有错误请指正啊谢谢）

★★★花絮部份★★★ 　　 　　 有关电影制作背后： 　　 ◆《Inception》其实早在2003年拍完《白夜追凶》时便已想投给华纳制作。

而华纳也确实答应了。

但当时剧本都还没写好。

而Nolan也觉得不该把它当成一件差事来做，而是该慢慢的把它写好，写好了再找公司发行就行了。

他本以为花几个月就能把它写好。

但怎知要八年后才能把它完成。

　　 ◆《Inception》是自1998年的《Following》以来Nolan第一个原创故事。

其他的作品都改编自漫画或者小说。

　　 ◆它是第五部Nolan打进imdb Top 250的电影。

其他四部包括《记忆碎片》(2000)、《蝙蝠侠之侠影之谜》(2005)、《致命魔术》(2006)和《蝙蝠侠之黑暗骑士》(2008)。

　　 ◆拍片期间，导演把剧本情节完全保密。

只对外宣称这是一部「设定于意识空间」的「当代科幻动作惊悚片」。

　　 ◆电影的拷贝运送到各大影院时，名字写成「Hour Glass」。

　　 ◆电影的迷宫标志，是刻意模仿电影制作公司Syncopy的标志的。

　　 ◆摄影师Wally Pfister称，华纳公司曾希望Nolan把《Inception》拍成3D。

但Nolan一口拒絶了，因为那会「干扰观众欣赏Inception的故事」。

(我太感动了) 　　 　　 有关演员： 　　 ◆Leonardo是Emma Thomas(电影监制)和Christopher Nolan的唯一主角人选。

　　 ◆导演本来想找James Franco来演Arthur一角，但由于档期问题无法合作。

　　 ◆Evan Rachel Wood才是演Ariadne的第一人选。

但她拒絶了。

后来导演考虑过Emily Blunt、Rachel McAdams和Emma Roberts。

但最后还是选了Ellen Page。

　　 ◆这也是自从《Training Day》之后，Tom Berenger第一部在美国各大影院发行的电影。

(Tom Berenger就是演财团少爷的彼得叔叔的那个。

) 　　 ◆这五年内，Nolan有三部电影，都邀请了Cillian Murphy出演，而且全部都有大部份时间要他蒙头。

(谁叫他演的是蝙蝠侠的稻草人) 　　 ◆演员当中，有五个是奥斯卡金像奖提名演员，分别是Tom Berenger、Pete Postlethwaite、Ellen Page、Leonardo和渡边谦。

还有两个奥斯卡影帝影后，Michael Caine和Marion Cotillard。

　　 ◆Marion Cotillard和Ellen Page曾在2008年的奥斯卡角逐最佳女主角。

Cotillard赢了。

　　 ◆电影里大部份的演员都是童星出道的。

Leonardo小时候开始在电视出现。

包括1990年的《Parenthood》和1985年的《Growing Pains》；Joseph Gordon-Levitt第一次拍电视剧时只有七岁；1990年，Ellen Page在十岁时演电视剧《Pit Pony》；Lukas Hass还在幼儿园时便演出了1983年的《Testament》。

　　 　　 有关角色： 　　 ◆Leonardo演的男主角Cobb，名字和《Following》的男主角一样。

他们的职业也一样。

他们都是贼。

　　 ◆Marion Cotillard的角色叫'Mal'，在法语、西班牙语和葡萄牙语里，这词解作「错」、「坏」、「邪恶」。

　　 ◆"Yusuf"(即是那个负责弄镇静剂的人) 名字其实是阿拉伯语的"Joseph"，在圣经里，创世纪37到50章有记载，他有解梦的天赋，被他的兄弟卖给法老王。

后来因为帮法老王解通了七年之灾的梦境而得到法老奖赏。

在可兰经里，他则是一位先知。

　　 ◆财团少爷名叫Robert Fischer。

而其实美国著名象棋冠军也叫Robert Bobby Fischer。

他的样子还要和演员Cillian Murphy非常相似。

　　 ◆如果说Cillian Murphy的角色Robert Fischer是有意向象棋好手致敬，那他的父亲Maurice Fischer(Pete Postlethwaite饰) 则是向M.C. Escher致敬。

他的全名是Maurits Cornelis Escher。

　　 ◆Ariadne在希腊神话里，是米诺斯(Minotaur)的女儿，她帮助特修斯(Theseus)走出她父亲给他设下的迷宫。

她给他一团红色羊毛线，让他找到出去的路。

(正如Ellen Page在片中不断帮助瑞安纳度走出心中的迷宫。

) 　　 ◆「齐藤」是日本十大普遍的姓氏。

尤其是东北部的日本。

由十世纪传承至今。

齐藤的意思是「纯净之花」。

　　 　　 有关电影配乐： 　　 ◆Marion Cotillard在2007年拍了Edith Piaf的传记《粉红色的一生》，而Edith Piaf的"Non, je ne regrette rien"在《Inception》里又扮演了重要的角色。

其实纯粹巧合。

Nolan选了Cotillard做女角后，有想过因此而把歌换掉，但配乐师Hans Zimmer说服Nolan保留它。

　　 ◆电影的第三条预告片内的音乐，不是配乐师 Hans Zimmer的手笔，而是Zack Hemsey的音乐。

　　 ◆电影的配乐缓慢、沉郁、宛如刺耳的小号。

其实都是Edith Piaf的"Non, je ne regrette rien"的缓慢变奏。

那首歌的开首有段刺耳非常又急促的小号声。

根据科学家的研究，在梦中听音乐是会被拉慢拉长的。

所以，电影的配乐其实活脱就是我们在梦中听"Non, je ne regrette rien"的效果。

歌曲在出工作人员名单时再被放了一次，是梦中的拉长版。

意味着观众快要醒过来了。

　　 　　 　　 有关电影制作分析： 　　 ◆片首第一个梦，酒店房间内的画作，Mal说那「真是Arthur的品味」。

那是Francis Bacon的画作。

　　 ◆那个「矛盾结构」的楼梯，是参考荷兰插画师M.C. Escher的画作。

那版画名字是《Ascending and Descending》(上升与下降)或者《The Infinite Staircase》(无限楼梯)，是1960年三月的创作。

Escher的画作非常著名，时常以惊人的意象探索视觉错觉、建筑、数学和哲学等等问题。

　　 ◆就像TDK一样，每一个镜头都是Nolan和摄影师Wally Pfister亲自拍摄的。

没有副导演，没有副摄影。

　　 ◆在酒店走廊的打斗，Joseph Gordon-Levitt完全没有使用替身，亲身上阵。

(我不禁要插一句，JGL形容Nolan「迷恋真实」，甚么都要是真的，能不用计算机特技都尽量不用。

那酒店走廊是搭了个能360度旋转的布景，不靠特技拍成的。

JGL说最喜欢拍这些，Nolan第一次和JGL开会就说很会相当辛苦。

JGL说他一定会咬紧牙关一句怨言都不说的把它完成。

Nolan就冷冷的转向秘书：「那好，替我把这话记下来...」 　　 ◆片首，当Cobb、Arthur、Nash和齐藤各自在自己的梦境醒来时，都有一个镜头清楚拍到时钟倒转而行。

　　 ◆在齐藤饭厅里的椅子，其实是Frank Lloyd Wright的设计。

在他著名的房子——"Fallingwater"里面。

"Fallingwater"的主人不喜欢那些椅子，从来没有用过。

　　 ◆Ellen Page在酒店束发髻是因为，Nolan怕待会进入无重状态，她头发会乱。

　　 ◆但电影仍是用了近500个视觉特技镜头。

　　 　　 有关意念： 　　 ◆电影评论人Devin Faraci认为，《Incpetion》就像制作一部电影的过程本身。

齐藤就是电影制作公司，坚持要监督电影的制作。

Arthur，要打点一切、清楚一切事情的运作畅顺，就是监制。

Cobb，指挥行动、把别人带进自己的梦境与计划中，就是导演。

Adriadne，建设梦境，就是编剧。

Eames，懂得变身，就是演员。

Yusuf，提供镇静剂，就是技术部门。

而Fischer就是观众。

　　 ◆Cobb几乎只在梦中戴着婚戒，因为他以为他妻子还没死去。

　　 　　 ﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣ 　　 　　 　　 ★★★破绽部份★★★ 　　 给那些会去看两三次的同学，小意趣而已。

一切荒谬都可推说是梦境之故。

Dream Big Dream Wild! 管它的。

　　 　　 　　 片首部份： 　　 ◆影片开始，守卫捉住了Cobb后，对齐藤说：「他身上只有这些。

」当时陀螺是长的一方向上摆放。

到Cobb被带到房间里头，陀螺的摆放方向反了。

　　 ◆片首第一个梦。

有个大近写拍一辆车爆炸了，浴火焚车，而其实同一辆车在下一个远镜里又爆了一次。

请留意画面的底部。

　　 ◆齐藤和Cobb的隐形眼镜，太明显了！

　　 　　 Inception计划筹备部份： 　　 ◆他们在日本的新干线上醒来，Cobb说他要在京都下车，但下一幕的城市夜景明明是东京。

红色的东京铁塔显而易见。

　　 ◆当Arthur在东京的酒店接走Cobb时，明明是晚上。

他们说要立即离开。

但他们走到屋顶时，却已经是白天了。

(或许他们走楼梯走了好久啊。

) 　　 ◆在Arthur拍门时，Cobb把手枪放在茶几上才去应门。

Arthur进来时，桌上的手枪消失了！

然后Cobb把明明消失了的手枪从皮带上解下来，放袋子里去。

(真是致命的魔术。

) 　　 ◆而当齐藤出现在直升机里，窗外明明有雨点。

但他们坐上直升机后，天气完全晴朗，窗明几净。

　　 ◆当他们在直升机外谈话时，直升机的螺旋桨开着，远镜里，Cobb和Arthur被强风吹着，但近镜里他们和齐藤谈话时，一滴风也没有。

　　 ◆Cobb和Arthur离开直升机。

是Cobb先下车的。

但下一个镜头转眼Arthur却是走在前头。

(JGL你走太快了吧！

) 　　 ◆当Cobb和Miles在教室对话时，他右肩有一小撮不断神出鬼没的头发。

　　 ◆当Cobb和Ariadne在喝咖啡时，Ariadne拨头发和拿咖啡的手势，在言谈间不断出现奇怪的错序。

(剪接啊剪接。

都怪在梦境一切看起来那么自然。

) 　　 ◆同样，他们喝咖啡时，有个黄色外套的男子在Ariadne背后经过。

镜头之后转到Cobb，再转回Ariadne时，黄色外套男子又经过了一遍。

(顽皮的投射人物。

) 　　 ◆在飞机上，即使已收买了整个航空公司，为何不叫空姐下药给Fisher，而要Cobb自己下手? 叫空姐帮忙不是更干手净脚吗... 　　 ◆齐藤明明是Fisher敌对公司的CEO，为甚么Fisher好像认不得他，没发现他的存在？

在飞机里看不到都算了。

在梦里为何都认不得呢... 　　 ◆他们说悉尼到洛城的747班机是十小时，但其实现实是至少有十三个半钟头呢。

　　 　　 　　 第一层梦境（仓库绑架）部份： 　　 ◆马路上的枪战。

有许多拍摄的人物都在街上显而易见。

　　 ◆的士被撞时，附有Hyundai标志的车前护栏被撞毁了、脱落了。

但在下一个镜头，它又出现了，已经损毁程度没那么严重。

到他们进入仓库时，它又消失了。

　　 ◆当Cobb和Ariadne在齐藤身边谈话时，有部Nikon DSLR的相机在桌面上。

但谈话间它又神出鬼没了。

　　 ◆白色货车从仓库驶出时，倒后镜撞到大门了。

但下一个镜头，从车厢里看出去，它又再出现了。

但之后它又收起来了。

　　 ◆车身下堕时，Arthur没有戴着耳机。

而击中水面那一刻，耳机又回来了。

（很难看到吧。

大家只管看他甜美的睡相。

） 　　 　　 　　 第二层梦境（酒店）部份： 　　 ◆Ariadne的发髻，位置有时在头顶有时在后脑。

　　 ◆大伙儿强行突破491号房间时，在Cobb的脚踢向门的主观镜之前，门已自行五马分尸了。

　　 ◆Arthur把大家绑起来的时候，清楚见到Eames的手给绑紧了。

但在走廊上他的手松开来浮着了。

但进了升降机后他的手又给绑紧了。

　　 ◆错过了第一Kick之后，Arthur明明只有两分钟时间。

但他竟可以。。。

把大家绑起来、打架、按升降机、弄断钢索、安置炸药、炸开。。。

嗯... （我只能说JGL你太神了。

） 　　 　　 　　 　　 第三层梦境（雪地医院）部份： 　　 ◆Fisher打开门，密码应该是528491，但他未按1字，门便打开了。

　　 ◆齐藤用牙打开手榴弹的安全扣，在现实里根本是超困难的事。

而且那个扣似乎到他抛出去都没有真正的掉落。

　　 ◆齐藤投手榴弹的那个通风口，起初明明有盖子，但到他要投手榴弹时，那盖子神秘消失了。

　　 ◆那手榴弹爆成火球，但他使用的那个手榴弹型号其实不会有这种效果。

　　 ◆Eames用绳索在雪地上挡住敌人。

绳索在不同镜头里有时是五条，有时是六条。

看到网上有人说《奠基》是《碟中谍》版的《骇客帝国》…很有趣的比较，不过依我看不太准确。

如果说《骇客帝国》讨论的是唯心主义的哲学问题，那我觉得《奠基》应该是关于“潜意识支配行为”的心理学问题。

1.About InceptionQuote:”What's the most resilient parasite? An Idea.” 人类个体所作的每一件事情，无论是本能的还是主观意识主导的，都源于心中的一个念头的闪现。

这种念头源于经验，再加上本能的催化，在大脑里播下了行为的种子，最终产生各种复杂的行为。

而所有的经历，无论好的坏的，都会产生种子，但并不是每个种子都会发芽。

清醒的时候，我们生活在理智阳光下，主导思维茁壮成长，使大多数的我们成长为符合社会标准的“正常人”。

但是这并不代表我们的大脑里没有其他“异类”的种子，所有由经验产生的种子都在我们的潜意识里留下了痕迹。

设想理智的太阳下山后，是一个行为不计后果的暗夜，很难讲哪颗种子先发芽。

于是，梦，给各种潜意识，所有的种子，一个大展拳脚，不计后果的平等的舞台。

愿望，恐惧，灵感，欲望，正义，邪恶…各种现实生活中不会发生，尚未发生，已经发生的事，只要是源于我们的经验和本能，就可能以无限混乱和飘渺甚至是创意的形式“实现”（相信大家都有过类似的经历）。

而最重要的是，在梦发生的那一刻，我们全情投入，即使有时候我们知道那是梦，却也不可理喻的感同身受…大笑，痛苦，尖叫着惊醒…既然人类的经验和本能赋予潜意识，潜意识赋予梦境，那么，能不能反过来，先赋予梦境，使之产生潜意识，然后由此引导他的行为呢… Inception “奠基”就是这个的意思…电影中的梦境，其实就是各种意识的无限放大版，而这次盗贼要做的，是找出他们需要的潜意识，阅读，引导，歪曲，但是不能篡改…这就是为什么我觉得这是一个心理学问题：心理，尤其是潜意识，在多大程度上影响人类的行为。

理智直接指导人类的行为，而潜意识的力量也足够强大：心理暗示的正负作用我们都有过体会，各种抑郁症，各种情况下的自杀，各种人格分裂…当某种潜意识可能有一天感染整个大脑时，你就不能忽略它的强大。

2.Nolan 的“老套路”走出电影院，我第一想到的是，其实Memento （2000）《记忆碎片》叫Inception也挺合适的，虽然那样的话有点剧透。

回顾我看过的Nolan非Batman电影，即Memento （2000）《记忆碎片》和The Prestige (2006) 《致命魔术》，Nolan似乎一直着迷于探讨人类意识的复杂性，以及他们相互冲突下对行为的影响。

《记忆碎片》中男主角的短期记忆功能障碍，其实是强迫他把短期的经验，压缩成一条抽象的或简单的提示，或者说模糊的潜意识，来指导他的行为，你会惊讶的发现其中千丝万缕的联系和巨大反差；《致命魔术》里则有各种的映射。

出于对魔术的执迷（Obsession）可以数次自杀，作出巨大的牺牲；一个身份的双重性格；以及最有意思的一个场景：魔术师的笼子一张一合，鸽子消失了，大人们站起来鼓掌，小孩子却说鸽子死了。

魔术的奥秘在于，人们相信它是魔术…3.潜意识是我们的敌人记得看过一个“喜马拉雅山上的猴子”的故事。

据说有个村庄非常穷困，有个云游的僧人见到百姓的惨相很同情，就教了他们一个能让地上自动长出庄稼的咒语，教完之后，僧人说“这个咒语很好用，但是千万记住，念咒语的时候绝对不可以想起“喜马拉雅山上的猴子”。

可是糟糕的是，僧人走后，所有念咒的村民都无一例外的想起“喜马拉雅山上的猴子”，咒语从来没有成功过，而百姓仍然很穷困。

虽然是个很无厘头的联系，最终却形成了挥之不去的心理暗示。

那如果是跟个人经历紧密相连的，影响力巨大的潜意识，会不会让我难辨真伪，或难以自拔…依我的感觉，潜意识绝大多数都是负面的：恐惧，猜忌，愧疚，紧张，欲念，懒惰，怀疑…..可能正面的意识很容易被我们发扬光大，所以负面的念头就被打入潜意识的冷宫，伺机而动…如果前面这句话成立的话，说潜意识是我们的敌人也就不过分，是我们试图隐藏的那部分自我。

我们时刻都在与我们的潜意识抗争，施加正面的影响来主导我们的生活。

当潜意识难以抑制，开始主导的时候，往往就是我们所说的心理疾病。

而心理医生做的，也不过就是通过理性的分析，帮助患者控制潜意识…就像影片里不断重复的，What’s the most resilient parasite? An idea. 一旦有了某种念头，他有可能像寄生虫一样感染大脑的每一寸地方，根深蒂固的好像与生俱来一样。

4.共有经验的认同感和一些漏洞虽然这不是一部3D电影，确实一部四维电影，主要从时空的意义上讲。

进入梦境等同于进入另一个时空。

电影里关于时空的两个概念，我是完全有认同感的（不知道有没有科学依据）：1.进入梦境，时间会被放大记得高中的时候，我的同桌上课睡觉，趴着几分钟，突然坐起来，问我：“我睡了多久？

”我自己在赖床的时候，第一次按停闹钟，又进入迷糊状态的时候，梦境往往混乱而复杂，当经历了一连串事件，突然醒来，发现其实只过了几分钟而已…影片中给出的解释是，梦中人的潜意识更加活跃，因此实际生活中的时间在梦境中会被放大很多…不过，这个设定牵扯到影片中很多具体情节，有的似乎讲不太通。

我是那种如果故事不严密，就会很混乱的人，所以这些地方让我很纠结。

回头剧透贴再讨论…2.真实中的感观体验，会以另一种符合梦境的形式表现在梦里…有一次我在睡梦中翻身，整个脸压在枕头上…于是梦里我不知怎么坐船到了海上，后来掉到海里，不能呼吸…就在我以为自己要淹死的时候，我惊醒了… 大家应该都有类似的体验吧。

大脑不可能在我脸压倒枕头之前就开始构思把我运到海上的故事，令我惊讶的是它能够在一瞬间完成所有铺垫（时间被拉长），然后准确的反应我在真是世界里的感官…PS. 之前看IMDB上9.6/10的高分，MrDark说应该不会太难懂，不然怎么那么高。

我同意。

不过现在看应该是一部看得时候令人蛮纠结的电影，IMDB上也有一些观众看完了很不爽，要求Nolan退票。

所以，真为它的2亿成本捏一把汗，希望票房高一点…PPS. Leonardo DiCaprio 年初上了Shutter island，现在又这么一部Inception，真担心他人格分裂啊…

看《盗梦空间》时脑子里依次不讲道理瞎蹦出来的，简略摘：《黑客帝国》，郑渊洁老师《第3180号专利》里的做梦帽，《世界尽头冷酷仙境》里“世界尽头”的虚拟世界构筑，埃舍尔楼梯，黄粱，庄周梦蝶，博尔赫斯的《双梦记》和《南方》以及其他名字忘掉意境类似的东西，《爱德华大夫》，莫比乌斯环。

然后其他同学补充：啊想到了《红辣椒 パプリカ》（嗯我也是刚想起来，红辣椒曾经被译做过《盗梦侦探》）。

啊想到了《记忆碎片》。

（同一个导演的）啊想到了王晋康《七重外壳》。

（科幻迷同学们的意识也很敏锐）啊想到了《搏击俱乐部》。

啊想到了库布里克老师。

啊想到了佛洛伊德老师。

啊想到了《玫瑰人生》。

啊想到了《机器猫》。

…………结论是：看这电影，每个人都想到了许多触类旁通但又似是而非的东西。

可见，文艺作品拿梦境和心理学说事，大家都有过不少经验。

《机器猫》多让孩子们喜闻乐见的题材，也拿做梦枕头套过三重梦境。

博尔赫斯大半辈子都在各类神秘几何图形的结构下写梦啊镜子啊迷宫啊之类，而且他随便往前一追溯，远到《一千零一夜》里各类玄幻结构，近到诸位宗教界人士的冥想宇宙结构，说明许多仁兄都没事动过“现实世界是否一场梦”之类的念头。

科幻小说的例子就不多提了。

其实何需文艺作品来武装，随便找个朋友聊天，他也许都会跟你念叨些类似念头。

我从不只一个人嘴里听过如下的段子：“我小时候也经常想，各种至小微粒里里是不是有无限小的宇宙，我们是不是被包在另一个微粒里，外面有无数重宇宙？

又或者，我们都只是哪个人做梦的产物？

”最后这句话，其实以前经院哲学各种互掐里出过类似的段子。

琢磨各类材质名称理念原型后免不了会出几个“上帝用想就创造了世界，我们都只是上帝梦中的人物”云云，当然这类想法通常是异端，要被和谐的。

这大概说明，哪朝哪代，梦、意识、虚无、死、存在、真实的世界，类似话题，永远被人当个大事琢磨着。

每个人或多或少，都琢磨过。

话说，电影这东西和很多艺术门类一样，开始时粗放直率，花样百出。

那时的电影要多粗糙有多粗糙，可是表现手法大胆华丽。

因为万事草创，大家爱怎么咧怎么咧。

那时搞电影大多戏剧、绘画、音乐们转行而来，才子风流得紧。

所以现在看早年黑白默片，会在质量参差之余，发现“妈的原来老爷爷们没色彩没声音都敢这么前卫”！

然后等电影开始成门赚钱的活动，就有流水线了，规矩了，收束了。

欧洲人现在还恨好莱坞，就是他们成规格成体系的搬俗套，跟现在TVB观剧众一听到“做人嘛最重要的就是开心啦”就晕一个道理。

40年代好莱坞神人编剧如云，之后十年就平淡得多。

没法子：你得先把故事讲圆了，还得讲成19世纪报刊连载通俗小说那种线性结构，这样人民才爱看。

商业时代的电影都是戴镣铐跳舞。

你以为人人都是新浪潮啊陪你玩花样？

我们是砸了美元指望盈利的！

名画和名小说经常有死后才成名的传奇故事。

虽然说来不好听，但大众的口味稍微滞后是个挺大的原因。

电影跟画、小说又不一样：它投资更大，召集人更多，资本家又不跟19世纪贵族似的可以赞助音乐家为艺术而艺术，所以在好莱坞，每次电影的革新下面，都是一将功成万骨枯。

有创意的人多了，能拍出来的少。

不提好莱坞，只说妇孺皆知的：《大话西游》和《东邪西毒》当年在大陆的票房惨到什么地步？

还好周星星和王家卫活着看到了这两部重新封神。

因此，《低俗小说》这类电影，无论怎么捧都不为过：了不起的不在于电影本身，而在于这类能卖钱的内涵电影每多一部，资本家们的手就松一点，艺术家们就能多喘口气不用靠手提DV过日子。

扯远了点。

《阿凡达》当初策划了好多年，一部分原因，是非到21世纪前十年末尾，才有如此成熟的制作手段和放映手段来完全体现卡梅隆的野心。

同样，我挺难想象《盗梦空间》会出现在1990年。

不只是拍摄手段、特效这些硬件，还有观影人群。

这么说不大好听，但观众真的是一代代被训练出来的。

一部部的电影累积；观众一点点接受复杂化的叙事；黑泽明当年划时代的《罗生门》的叙法，到《英雄》里被一照搬，大家都不新鲜了（当然和某团体操导演老师手法一般有关系）；1990年的资本家很难对《盗梦空间》这样的剧本狠心投钱，可是在2010年却成为了可能。

《盗梦空间》真正了不起，是这个编制过程。

它不只提供一个灵感，让大家明白“哇哈哈哈哈，你们是不是被梦境搞迷糊了呀，是不是也觉得我这个电影很深刻呀”，而是提供了一个圆润完美的电影。

怎么剪辑的，特效怎么描绘，节奏怎么把握，音效的要求，各种细节的分寸。

想想看，单是解析这个电影本身就已经很费事了，这电影具体的分镜头怎么编出来的，怎么安排演员来捣鼓出来，想一想就叹为观止：将人类最永恒的纠结念想——梦境，现实的层次，潜意识——抖开。

随后制造一个玄妙的构思。

将这个玄妙的构思展开，建筑完整的逻辑世界。

将这个世界的规则建立好，将各层间的联系方式做好。

——如果只是到此为止，许多天才文艺片编剧/天才奇幻小说家，都有能力做到。

但是：按照这个世界规则，将柯布这个人的剧情完美镶嵌其中（他与妻子的心结，他和这个世界体系本身的一些关键矛盾）编制合适的剧情（制造出齐藤以及他所要完成的任务，制造费什以及他的父亲）根据各层间的联系制造关键的经典剧情（第一层梦汽车落水，第二层梦酒店失重，第三层梦雪地奋战，意识边缘之类）用大量眩目娴熟的技巧拍完，让高举蟹钳的剪刀手爱德华们猜不出哪段该剪哪段不该剪。

让人眼花缭乱之余，居然还遵循着经典好莱坞格式让人看得顺眼：开头制造各种悬念+一次任务（未遂）展示世界观，四处寻找同伴加入各种花絮顺便完全介绍世界观，进入任务即剧情主线+纠结悬念倒计时+末了各种伏笔集体展示功能。

（随举一例：《敢死队》的结构：开头做一个任务展示世界观顺便揭示内部小矛盾+接任务描绘其他同伴并且初探对手+最后进入任务高潮——虽然题材截然不同……）——插一句：《搏击俱乐部》里有个众所周知的彩蛋。

胶片里藏了东西，潜移默化的影响观众。

《盗梦空间》的最后一个妙处，如开头所述：它把一连串你曾经想过、读过、害怕过的念头召唤了起来，潜移默化的把这个念头植入了你的思维，让你再次开始怀疑（你以前肯定怀疑过）梦境和现实。

如是，《盗梦空间》不只是诺兰的胜利，也是编剧、导演们的胜利。

如前所述，每一部类似电影的成功，都能为天才们松绑，让他们从王八蛋资本家手里得到更多的自由。

但最后，也是观众的胜利。

因为有一代代电影叙事方法的试验和开拓，因为有这样一代代成熟的观众们，资本家才敢让诺兰们拍这样的电影。

真的：正是有这些可爱的研究剧情、琢磨逻辑、写剧透、写解析、“看不懂我看第二遍第三遍第四遍”的观众（而不是“呸，这什么烂片我看不懂不看了”，或是1994年写信向领导要求“《大话西游》侮辱经典，请要求停播”的老干部们），这样的好电影才有生存的土壤。

这种思路：导演们在保持可观性的前提下一点点开导观众——观众的视野开拓因此能够接受更多元方式的电影——资本家/导演们敢于拍摄更大胆、更多元的题材——良性循环。

比起另一种电影思路：观众爱看什么就投机拍什么——观众越来越懒越来越接受平庸的电影——滥俗灌水廉价投机堆砌的电影劣币驱逐良币——恶性循环相去何止万里？

PS：几年前关于莱昂纳多·迪卡普利奥一个段子。

迪卡普里奥：看着一个在《成长的烦恼》里初露邪气，在《罗密欧与朱丽叶》里潇洒自如，在《泰坦尼克》里成为全球偶像的，兼有金发、小邪气和俊俏于一体的家伙，如今年过而立,在《无间道风云》和《飞行家》里留起胡茬磨砺肌肤变成一个硬派气质糙男，不免让人心生感叹.一个男子长了娃娃脸算是喜忧参半，喜的是少年时轻易便能够左右逢源，成为美人们抛掷水果和手帕的目标；忧的是过了中年，纵使留起了胡须叼起香烟卷起衬衣袖子骂几句脏话，还是去不掉甜美的冰淇淋味道。

以电影上的迪卡普里奥来说，1998年就以一介风度翩翩小美男倾倒众生,早已不必低眉摧腰事权贵，来换观众的眼泪和门票。

所以《泰坦尼克》那一次妩媚的沉入冰海后，这少年就换了副样子。

他、温斯莱特其实都这样，不比许多人物，到了四五十岁依然要强抹脂粉，做清俊俏丽状来掩人耳目。

可是好莱坞就这么标签。

王子公主们总得朝工人阶级苦命男走两步，才能显得“实力派”一点。

大概在好莱坞世界里，“佳人”和“强者”泾渭分明，两者能被兼容的也只有费雯丽这类天赋异禀的人物。

而且，对迪卡普里奥这样曾经倾倒全球的美少年，不管多么实力派，他当年给人的印象总归会起作用。

但是呢……就像观众的口味是一点点被改变的，迪卡普里奥的地位是一点点改变的。

拍了一部又一部成熟男电影，堆积了足够多的砝码之后，“中年男人实力派迪卡普里奥”总会压倒“美少年杰克·迪卡普里奥”，成为他核心形象的。

《盗梦空间》就是又一个砝码。

原帖是英文版，大致意思：Inception的每一刻都是梦境。

电影是对诺兰作为一位导演如何工作的比喻，它最终的观点在于，我们在梦中得到的心灵净化与我们在电影中得到的一样逼真，而这与我们在现实中获得的灵魂净化同样真实。

Inception讲的其实是电影的制作；而电影对导演来说则是最令人激动的共享梦境。

作者认为Inception的整体全是梦境，包括共享梦境本身。

Dom Cobb的妻子Mal在剧中曾经质问过他：他竟被所谓的商业大亨全球通缉，这样的世界究竟能有多真实？

Dom的父亲，Michael Caine 的角色，也曾劝戒他说要”醒过来，回归现实“。

在Mombasa追逐一场戏中，Dom试图通过一条非常狭窄的小巷，最后小巷两旁的大楼竟然越靠越近，把他挤在其中——这是典型梦中焦虑的表现。

当他终于挤出小巷之后，他发现齐藤正坐在车里等着接他，这完全不符合现实的逻辑——而在梦中，这便很合理。

“图腾”占了电影的很大笔墨。

Dom的图腾是个陀螺——旋转、停下则意味着他在现实，旋转不倒则是梦境。

（这里，我认为电影说图腾的功用其实只是告诉你是否在他人的梦中，所以图腾必须由本人亲手制作，不能让别人知其特性。

而如果图腾主人在自己的梦里，那么图腾倒还是不倒他的潜意识本来就都一清二楚，所以倒和不倒都不能说明什么。

）但问题在于，这个图腾是Dom从妻子Mal处得来的，并非他自己制作。

而Mal之所以自杀，就是因为她认为她依然身处梦境——尽管此时她的陀螺图腾肯定是转转就倒的。

想想Mal自杀那场戏，他俩各在一扇窗前，二窗相对，结构非常怪异。

当然，你可以说Mal又另租了一个正对面的房间，但如果这一切都在梦中，这种奇怪的建筑布局难道不更容易解释吗？

Mal的死证明了陀螺倒与不倒都并不能说明Dom是否身处梦境。

图腾其实无用。

电影中曾经说过，梦的感觉其实是非常真实的，我们只有在梦中感受到某些非常奇怪而无法解释的时刻时才会醒来。

而Inception中的所谓现实部分，回头再看，其实就充斥了这样不合理的细节与时刻。

电影的结尾就更毫无疑问是场梦境了——飘忽的画面光感，穿着同样服装、同样年龄（Dom的孩子应该至少长大了一岁），做着与Dom记忆中完全相同动作的孩子。

不管那陀螺最后是否倒下，Dom都在做梦。

但即使Dom是在梦中，他依然看到了孩子们的面庞，依然获得了他竭尽全力寻找的心灵净化。

这里，我们必须要注意，Inception其实是诺兰本人的自传电影。

在最近的一次红毯采访中，莱昂纳多并未把Inception与《骇客帝国》作比，而是比较费里尼的《8 1/2》——众所周知，《8 1/2》是费里尼的自传，是关于如何拍摄电影的电影。

先前莱昂纳多还曾说过他是根据诺兰本人来刻画Dom Cobb这个人物的。

以下是此评论最关键的一部分： 盗梦团队可以与电影制作过程中的主要角色一一对号。

Dom Cobb 是导演，进行前期调研并布置好睡眠地点的Arthur是制片人。

梦境设计师Adiadne是剧本作者——她建造我们将要进入的世界。

Eames是演员（这在他坐到一面化妆镜前转换身份的细节里再明显不过，这样的化妆镜如今仍在舞台剧中使用）。

约瑟夫是工程人员：别忘了，奥斯卡的全称可是电影艺术及科学协会，一部电影需要相当数量的技术人员的支撑。

诺兰自己在最近的《电影评论》中多少泄漏了一些端倪：【盗梦团队的行为与拍摄一部好莱坞电影】有很多相似之处。

比如当盗梦者们在自己建造的街道上行走、调查时，这与我们在开机前所进行的技术考察几乎一模一样。

“ 剩余的还有两位主要人物。

在整个游戏背后操纵的齐藤是投资方。

Fischer则是观众。

导演Dom Cobb带领Fischer经历了一场令人沉迷、刺激而激动的旅程，引导他更好地了解自己。

Cobb是个了不起的电影导演（或者说是电影导演中的最佳代表），他带给观众动作、特效，但也同时传达意义、人性与情感。

”电影如梦“一点是为什么Inception要把那些梦境构造得无比真实。

电影中的解释说过分地改变梦境会使梦者意识到周围环境的奇怪；这基本就是所有电影都在悬疑与失信之间寻求平衡的另一种说法。

一旦观众由于某些细节游离于电影之外——一个不合理的场景、一句荒谬的台词、一种失败的表演——很可能整个电影的魔力便就此丧失殆尽，观众怅然若失。

…… Inception是极其重要的一部电影，因为它代表了好电影所竭力寻求的水准。

经历过了一部好电影的你会发现自己焕然一新，脑子里有些新想法，就连神经系统也略微重组。

在很大程度上Inception本身正是如此：观众离开电影院后对其感受与认知谈论不绝。

新概念、新想法、新观点是一部好电影所赋予的比票根寿命还长的纪念品。

……对于片中Fischer这个人物来说，他在雪堡所经历的情感突破都是真实的。

尽管他的父亲并不真的在那儿，尽管他的风车并非真被放在父亲病床边的保险柜里，他所感受的情感却是100%真实的。

同样的，你所看的电影并非真实故事并不重要，那只是一场耗费巨资的表演并不重要——当一部电影感动你时，它便真的动人。

你看《飞屋》时所流的眼泪都是真实的，尽管在你屏幕上所见的一切在现实生活中完全子虚乌有。

对Dom Cobb 来说这一切有一层更深的意义。

尽管他没有父子关系问题，如同Fischer，他也经历了丧失。

他试图对抗妻子的死所带来的痛苦（尽管整部电影都是一场梦，Mal在电影之上的现实中也许并未真的死去，而是离婚、出走，但这都并非关键）。

Fischer的经历可说是Dom Cobb经历的映像，尽管并非丁是丁、卯是卯的一一对应。

这对诺兰来说非常重要，他的电影中也常蕴含个人要素——他个人感兴趣或关心的一些事物——但这些要素又非与他实际相关。

其他影人（如费里尼）拍摄的也许是略加掩饰的自传，但这并非诺兰或Cobb的选择。

他们建造的电影（或梦境）反映了其心境，却并不能简单与其生活对应。

在《电影评论》的采访中，诺兰说他从未试过心理分析。

“我想我通过拍电影来达到同样的目的。

我与我的职业之间有种炙烈的关系。

” 从很多方面来看，Inception都可被当作去年夏天的Inglorious Basterds 的收尾。

在《无良杂种》中，昆汀以改变历史来向电影艺术致敬，而诺兰在Inception中则探索电影，这一被众人分享的终极梦幻，可如何改变个人。

对电影本身来说，整部影片是一场大梦，但更抽象地说，这应是诺兰的梦。

他在梦到Cobb的同时寻找自身的启示与决断，就如同Cobb梦到Fischer的同时寻找自己的心灵净化与改变。

整部电影是场大梦一点绝非浪费时间，而是对电影主题与意义的终极体现。

它全是假的；但同时，它又无比真实。

这点对任何一位电影爱好者来说完全不言自明。

因为七窍平时被塞了起来，普通大众因此一时被薰得莫不感涕，简称因塞普薰症。

所以，我们看因塞普薰（Inception）的时候也看什么？

好吧，你不用认为其中有任何必然逻辑联系。

鉴于本片已经变得像《泰坦尼克号》、《黑客帝国》、《星球大战》那么流行了，而像两个只能活一个、尼奥选了红药丸、安纳金·天行者就是达斯·维达这样的剧透，常在河边走哪能不湿鞋，所以请做好剧透的准备。

1. 一个意识结构层面的故事：《囚徒》《囚徒》（The Prisoner）是Christopher Nolan拍出目前他最好的电影《黑暗骑士》（The Dark Knight）前的翻拍计划，鉴于以往翻拍前科（Insomnia），理所当然；早在2006年立项，2009年宣布计划流产的同时《盗梦空间》（Inception）便被提上了议程；同年年底，AMC的六集同名翻拍迷你剧抢先播出，在此前同年年初，原版剧集的主创Patrick McGoohan过逝。

在《囚徒》中针锋相对的是服从方（Obey）与抵抗者（Resist）的两方；而在《盗梦空间》中，则是造梦团队（The Dreamer）的盗梦人（The Extractor）、侦察兵（The Point Man）、伪造者（The Forger）、筑梦师（The Architct）、药剂师（The Chemist）、观光者（The Tourist）的一方，以及入梦对象目标（The Mark）、干扰因素魅影（The Shade）、防御机制投影（Projection）的另一方。

两个故事的立场从某种程度上说刚好是对掉的。

在《囚徒》中，主角在沙漠中醒来，在故事发展的过程中发现与沙漠相连的海；而在《盗梦空间》中，一开始的镜头就是主角被冲上海滩。

要说的是，此时的二位都处于意识层面内部。

沙与海，这有何寓意呢？

这里不得不提及一件趣事，十年前作为盗梦人（The Extractor）的Leonardo DiCaprio曾主演过另一位英国导演Danny Boyle的一部电影就叫《海滩》（The Beach），虚虚实实、梦想与迷幻这样似曾相识主题。

然后又比如说《移魂都市》中子虚乌有的贝壳海岸（ShellBeach）。

博尔赫斯则在《环形废墟》中引用卡罗尔《镜中世界》的一句“假如他不再梦到你……”，即而以“在那伸手不见五指的夜晚，谁也没有看到他上岸……”开头。

以上想必都是潜移默化受了周庄梦蝶西方语境版本纪伯伦《沙与沫》的影响：　　他们醒来时对我说：你和你所在的世界，不过是无边大海的无边沙滩上的一粒细沙。

/ 在梦中我对他们说：我就是无边的大海，世间万物不过是我沙滩上颗颗沙粒。

但如果从另一个潜意识层面来诠释，比如说世界各地的大洪水传说也许是对上一次冰川期结束的印象，而这里的“在岸上了”，也许是人们基因中祖先生物们从海里最后成功登陆的记忆残留。

所以这样的集体记忆让每个人都感同身受，也不见得意外。

总得来说，就是一种通用符号的概括。

另一方面，意识置疑题材多少会追溯到柏拉图《理想国》中的概念的洞穴（The Cave of Ideas）：有一群囚徒在一个洞穴中，他们手脚都被捆绑，身体也无法转身，只能背对着洞口。

他们面前有一堵白墙，他们身后燃烧着一堆火。

在那面白墙上他们看到了自己以及身后到火堆之间事物的影子，由于他们看不到任何其他东西，这群囚犯会以为影子就是真实的东西。

最后，一个人挣脱了枷锁，并且摸索出了洞口。

他第一次看到了真实的事物。

他返回洞穴并试图向其他人解释，那些影子其实只是虚幻的事物，并向他们指明光明的道路。

但是对于那些囚犯来说，那个人似乎比他逃出去之前更加愚蠢，并向他宣称，除了墙上的影子之外，世界上没有其他东西了。

这在不少的作品中都体现过，比如说美剧《迷失》，而且很奇妙地，他们通常会将其中的影子、黑意识写坏，正如《盗梦空间》中所做的。

在《盗梦空间》中，作为潜意识产物，主角有个坏事的妻子意识分身，即魅影（The Shade）——产生危害的女性记忆其实挺让人想起《回忆三部曲》（Memories）中森本晃司的《她的回忆》这个短片而歌剧《蝴蝶夫人》的唱段配乐的品味也与本作中的《我无怨无悔》一样不俗；而在新版《囚徒》中，主角则分裂成了正邪两个实体化（在意识层面中）的个体。

1967版的英剧《囚徒》作为悬疑类科幻剧集的鼻祖作可说自有一番影响力，作为始作俑者，意识层面的分裂在近年的科幻剧集中屡见不鲜，不去说《危机边缘》（Fringe）中平行的两个宇宙，《迷失》（LOST）在打了黑白棋子双胞胎设定后最终的结局也坠入了意识层面，而《太空堡垒卡拉狄卡》（Battlestar Galactica）中六号和博士的互换幻觉更是欢乐。

回过头来，你会觉得，我们能把《迷失》改编成一部《盗梦空间》吗？

当然可以，你当岛上那些家伙都坠入灵薄狱（Limbo）就好了。

而且，你知道最大的巧合是什么吗？

《盗梦空间》中故事的高潮开始于悉尼去洛杉矶的航班上，你猜怎么着，《迷失》也是，只不过前者的飞机是波音747，而后者是波音777。

2. 假如记忆可以移植：《移魂都市》如果《盗梦空间》早个十年诞生，幸许对中国的科幻电影事业大有裨益，而实际的情况是，1999年的高考命题“假如记忆可以移植”让《科幻世界》杂志的发行量大幅攀升。

虽然更多来说这只是某种偶然性。

记忆移植（尘封）的题材，其实屡见不鲜，在《盗梦空间》中称之为“inception”，做法就是在目标潜意识中“植入”一种想法，但又必须让对方认为这样的念头其实完全出于他们自身的思考；虽然电影表面展现的只是一场“inception手术”，不算最初观光者（The Tourist）的“inception”，但事实上仍包含着包括目标（The Mark），以及盗梦人（The Extractor）和魅影（The Shade）在内的三场“手术”，目标不去说，对于盗梦人来说，这是场自我救赎，而魅影，那是一场尘封的记忆，也是带来一切故事持续运转的动机所在的“inception”。

不去说如果尼奥选的是蓝药丸那么他就可以继续睡觉做梦，也不去说素子游荡的灵魂，或者人机结合记忆何去何从的《机器战警》（RoboCop）、以及记忆尘封的《力克千年虫》等等，这其中，1998年Alex Proyas的一部Film Noir《移魂都市》（Dark City）应该是此前此类题材中最出彩的之一，而且《盗梦空间》与之颇多相像。

相对于《盗梦空间》中只是对记忆细节的更改，卡梅隆前妻的《末世纪暴潮》（Strange Days）止步于记忆的观赏，而《移魂都市》的主意则是完全的替换，当然也不像Joss Whedon《玩偶屋》（Dollhouse）中的性情大变那般极端，排个技术进化次序，大概可以是《末世纪暴潮》、《盗梦空间》、《移魂都市》、《玩偶屋》这样的排列。

《玩遇屋》中最后相爱男女同身一体，而在《盗梦空间》中，男主角可不是《怪物史瑞克》中的女版变身公主。

往者不可留，逝者不可追，这样的主题仿佛是Christopher Nolan众多电影的一个共通主题。

被多次更改记忆的主角惊觉这个世界的真实性，于是发现了世界的真相，成了支配世界的强大意志，这是《移魂都市》的故事；《盗梦空间》中筑梦师紧凭意志而改变城市构造、令建筑升起落下等等能力，在十二年前的《移魂都市》就早有所闻，而后者这样的能力施展实际上是被安排在现实中而不是虚拟世界里，所展现的意志能到达的强大程度可以当作是超能力来解释了。

从另一方面来说，某种程度上《移魂都市》有点像同年上映的《楚门的世界》（The Truman Show），都是一种“囚徒”情结，但文艺片果然就是比Cult要广为传讼；另一方面，商业片却是比文艺更加广为传讼，放在《盗梦空间》与《囚徒》就可见一斑。

新版的《囚徒》看起来更像是对潜意识近乎文本层次的解读，而《盗梦空间》则展示了商业电影模式的强大传销威力。

有人说事先的神作，无不道理。

好莱坞并不适合每一位才华卓越的导演，出生于埃及的澳大利亚籍导演Alex Proyas就是其中之一，九十年代进军好莱坞的两部大片《乌鸦》以及《移魂都市》奠定了他的名声即便是票房大败，但染上好莱坞要特效、动作的顽疾，进入新千年的《机械公敌》（I, Robot）和《预知》（Knowing）已经让他丧失了某些奇妙的东西，一部是Will Smith电影，一部是Nicolas Cage电影，虽然还是留了点Alex Proyas的视觉线索，但已经不是他的思维定势了。

也许这是因为Alex Proyas的好莱坞处女作并非正常向的超级英雄漫画改编电影（同时《乌鸦》又是差点夭折的杯具产物），其他人的例子比如说Edgar Wright和他的票房差强人意的《歪小子斯科特对抗全世界》（Scott Pilgrim vs. the World），一个是B一个是宅，小众之小众，而同样是非好莱坞血统的Sam Raimi（祖上是俄国和胸牙利移民）、Christopher Nolan却因为《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》而少奋斗了几十年，就算是Guillermo del Toro（《地狱男孩》、墨西哥籍）做的都比Alex Proyas要好；作为三代都是圈内人士的土生土长纽约人，希望Joss Whedon也能借助复仇者在票房攀升上少奋斗几年吧。

保佑天时地利。

这部分的结论自然是，创作者与作品在最和谐的情况下便是相互促进，然后双双收得大师、神作的口碑。

即便多少混进过誉的成份，但无伤大雅。

3. 双重现实的inception：《红辣椒》也许对一部电影的戏外，导演也不过是演员。

《盗梦空间》在于Christopher Nolan，不过是自处女作《追随》（Following）后第二部真正自编自导的原创作品，但在他十二年导演生涯中的七部长片，有五部成功杀入了imdb top 250；只除了处女作以及翻拍作。

相当了不起的成就，哪天被拍成传记电影，也不见得是天方夜谭。

Christopher Nolan首部进入imdb top 250的电影是《记忆碎片》（Memento），担任影片原作的是他的弟弟Jonathan Nolan。

Jonathan之后参与的两部电影《致命魔术》（The Prestige）以及《黑暗骑士》（The Dark Knight）全都进了imdb前一百，Christopher的第三部蝙蝠侠电影Jonathan也有望参与，同时他也成为了Steven Spielberg的电影《星际》（Interstellar）的编剧候选。

兄弟间的无间合作应该也是Christopher Nolan成功的一个重要基础。

除了处女作，让Christopher Nolan走向大师之路的大概就是他兄弟原作的这部《记忆碎片》，你去观察一下这部电影的海报，就会发现，居然是一个奇妙的四层甚至五层甚至六层（最外面属于我们的现实）的嵌套结构展示，有着这样的对应性，《盗梦空间》的海报如果以此思路设计让人觉得也未有不妥。

除了导演一直以来自成格调的选择，作为偶然性，演员们的戏里戏外又成了另一个话题，交互式地形成一种奇妙的联系。

《玫瑰人生》（La vie en rose）在1小时46分末至1小时51钟初的一个首尾超现实幻觉始终的四分多钟长镜头，可以简单地看成一个三层式的现实与虚幻递换，展现歌者Edith Piaf得知恋人坠机前后的情绪变化，堪称经典；在这部电影中扮演Edith Piaf的便是在本作中扮演魅影（The Shade）的Marion Cotillard，而Edith Piaf的最后之演唱《我无怨无悔》（Non, je ne regrette rien，1960）被设置为故事中的唤醒歌，负责将人们带出梦境的声音，而这样的设定在Marion Cotillard的角色被选定之前就决定了。

在《泰坦尼克号》（Titanic）中Leonardo DiCaprio对爱人说“你跳我就跳”（If you jump, I jump！

），而在《盗梦空间》里Leonardo DiCaprio对爱人则说“你跳我不跳”（If you jump, I will not jump with you!），成了一个相当有意思的对比。

有人说，这是一个男人成长的标志，但我想更多的可能是Christopher Nolan“往者不可留，逝者不可追”这样类似观念的体现。

再说到渡边谦这个日本人的角色，这很可能是引发《盗梦空间》偷师于今敏《红辣椒》（Paprika）的猜想之一，而联梦机制、以及电梯戏与镜面延伸等戏份的相似性好像就让人更加确信了；不过就如导演本人所说的，他不知道今敏这个人，有机会该认识认识。

一至死都没被认识的今敏听以这话有何感想呢，也许会哗然的不过是那些已然形成《盗梦空间》是《红辣椒》好莱坞复刻版的定势思维的盲从者们。

你只要稍微判断一下他们影片一向以来的基调就知道这样的说法有多不妥了，今敏虽然拍的是动画，但却是文艺电影的灵魂，而Christopher Nolan则是游走于自己领域的出色商业配合者。

就说那场电梯戏，与其说是《红辣椒》的两生花，倒不如说西方人对自己文化的再诠释，这场戏多半是源自圣经中雅各布天梯（Jacob’s Ladder）的概念，同时受一部同名电影的影响肯定也是巨大的。

圣经中创世纪二八章11-19节中，雅各布做梦见到从天堂来的天梯，后人便把这梦想中的梯子称之为雅各布天梯——传统概念的影响是巨大的，经典赛伯朋克电影、直译为“第十三层楼”的《异次元骇客》（The Thirteenth Floor）的片名多少也受此影响——Christopher Nolan把意识世界比作地狱，那么其实是有点逃出生天的意思。

另外，一般导演都会有自己的特定招牌戏，比如说梅津泰臣就喜欢往自己每部戏里塞厕所里的枪战戏，而鲁邦三世系列通常“Car Chase”是必不可少的，在于Christopher Nolan，我不敢说走廊戏（连同楼梯、电梯戏）就是他的一个传统，也许是朴赞郁的一个传统，但是印象中，天台戏应该是Christopher Nolan的候选场景，从第一部电影就开始了。

这样的特定场景戏对于一个导演会有什么样的潜意识心理暗示呢，也许是“我正高高地统筹着全局呢，不用当心我会掉下去”之类的。

此外，渡边谦的角色设定，除了国际路线票房的之类的考虑外，某种程度上说完全是作为世界经济第二大国日本（当然，最近有消息说中国已经二了）的一种代表形象而已。

故事中必定是会有一个现实的，不管是否处于隐藏状态，而演员的介入、以及影片外部这个现实的侵入，说起来应该算是另一种“inception”事件了。

在小说版的《午夜凶铃》原作系列中，这是个相当纯正的赛伯朋克世界观，贞子是电脑虚拟环境下的产物，是病毒，但这样的病毒却从虚拟实境侵入了现实，并实体化，在现实上演起了恐怖。

如果说我们之外存在这么一个现实的话，在Christopher Nolan的上一部电影《黑暗骑士》中的Heath Ledger之死也许就是那个现实的杰作吧，那么《红辣椒》的陪衬与今敏之死也是因为这样的原因！？

让一个人兴起的规则便是让另一个没落，这也许正是那个世界所信奉的法则，现在想起来，拍《乌鸦》时李国豪之死之于Alex Proyas是不是也是相似的情况呢？

不要想太多，这只是个臆想。

但故事外部的现实世界中事实联系所形成的偶然事件对故事本身的附加诠释确实是一个意想不到也相当有趣的现象。

4. 不可靠叙述者构建的多重梦境：《异世浮生》我们对自身所处现实的臆想能达到什么程度，就以上话题的继续，主角之妻对她所处现实的怀疑并进而自杀是所有故事的触发点，但就算我们不去考虑最后开放式的结局，对于故事中最外一层现实，很难想象一个世界排名第二的能源公司巨头会去乘坐什么新干线，而基于此所展开的整个故事是否真的具有真实性呢？

但是，在现实世界中，世界排名第二的能源公司巨头去搭乘新干线又并非一定不会发生。

这样的不可靠叙述者（Unreliable narrator）其实更能制造可能的不确定性。

反过来，问题就是如何利用不可靠叙述者构建多重梦境或现实。

作为戏中戏的套路，一般都会存在不可靠叙述者的成份，而除了像前面所说的，现实猜想成份的侵入对作品的解读影响，这样看上去过度诠释的偶然现象联系外；就故事本身来说，故事的多重结构，决定了不可靠叙述者身份在其中发挥的赋予剧情张力的使命，在《盗梦空间》中，盗梦人（The Extractor）隐瞒的魅影（The Shade）的真相、也就是为什么他如此之相信“inception”的可行性、进而以此为业并渴望做上最危险的一单以换取回家回到子女身边的行为，使这一系列行为拥有合理性，也许看是简单，却是故事进展的动机所在。

故事的触发和进展，上面我们提到了两种大致类型的不可靠叙述者：一种是叙述者本身并不自知，或者叙述者本身亦为别人想象或在别人想象中，此类影片中比较有名的如《搏击俱乐部》（Fight Club）、《第六感》（The Sixth Sense）、《神秘村》（The Village）、《小岛惊魂》（The Others）、《生死停留》（Stay）、以及《穆赫兰道》（Mulholland Dr.）等等。

另一种就是叙述者刻意隐瞒真相的结果，或者为真相所困惑、痛苦但却无力去改变而生出用于逃避的另一重现实或梦境，此类影片中最有名的如《异世浮生》（即“雅各布天梯”，Jacob’s Ladder）、《死亡幻觉》（Donnie Darko）、《致命ID》（Identity）、《蝴蝶效应》（The Butterfly Effect）、《无姓之人》（Mr. Nobody）、以及《再生号》等等。

在以上所提到的影片中，多重结构多数还算简单，因为虽然有不可靠叙述者，多数也还都是偏向于概念性诡计，而在《盗梦空间》中，叙述性诡计和概念性诡计二者却处理的相当均衡：除了诸多不可靠叙述者的引入——就本身设定来说是无可避免的，而在整体上甚至可以解读成一个“缸中之脑”的梦，或者说作为电影工作者导演本身的一场梦；互联网式的联梦机制则让局面变得更为复杂；何况意识层面又被设置到五层，算上可能的现实，甚至多达六层七层。

也就是说，《盗梦空间》至少在三个方面上引发了自身的复杂性：个人、人与人之间、以及人所处的空间——梦中人，谁人梦中，谁人之梦，梦中的梦中，梦中人的梦中……各种可能性，可以说是竭尽所能了。

5. 落差的时间感：《迅行十载》在《盗梦空间》中现实五分钟，梦境一个小时；而各层梦境间的时间流逝比又以平方级递增。

多重梦境以及各层意识空间落差的时间感设定是《盗梦空间》制造最后那场高潮戏的利器，它们协同构成了强大的戏剧张力。

落差的时间感设定在不少的科幻影视作品中出现过，当然并非跟这部电影一样按排在人的意识层面中，反而是出现在一些太空歌剧中（牵扯到近光速的星际旅行或黑洞等等），在《星际之门》（Stargate SG1）等剧中偶有所见，而在星野之宣的一些短篇漫画中也有过类似题材，伊藤润二的短篇恐怖漫画《长梦》更是一个极致经典；不过，更多的则见于各类科幻小说中，而且题材也不限于太空歌剧。

其中比如说罗伯特·查尔斯·威尔森（Robert Charles Wilson）的《时间回旋》（Spin），在故事中地球被裹上了一层里外时间流逝的比例高达一亿倍的隔离层，地球人类面临在有生之年迎来世界末日的机会。

早在此前，《科幻世界》第十一届（1999）银河奖一等奖获奖作品何宏伟（何夕）的《异域》就有过类似《时间回旋》的创意。

在《异域》中所谓的异域是指一个农场，供给着全世界人类的粮食，这个农场基于所谓的“时间尺度守恒原理”建成。

“时间尺度守恒原理”指的是人们可以任意改变某个指定区域内的时间快慢程度，条件是另一个区域内的时间将被调慢或拨快。

这个农场建于二十多年前，但农场内的时间却过去了九十多万年，内外的时间流逝大约是四万多倍，农场内的九十多万年生物进化进化出了一些恐怖的东西。

而在乔·霍尔德曼（Joe Haldeman）《飞向火星》（Marsbound）中，火星人是太阳系外围某种人造物造的而后则又是更远以外星系的某种智能创造的，因为那个智能非常巨大，思维的速度与人类的落差极大，于是想出这样“协同进化”的主意创造不同思维速度的存在、通过梯级传递信息来与人类交流。

……在众多的科幻作品中，刊载于《科幻世界》07年增刊陈茜《迅行十载》的立意无疑又与《盗梦空间》有着更多相似性。

在《迅行十载》的故事中，被确诊为早衰症的主角，基于“人的内在时间感觉可以通过化学作用调节”设定了名为T剂的新型药物，主角通过服用T剂以快速播放学习，“消耗掉数量惊人的录像带”，而电脑网络更是让他如鱼得水，加上“没有前盖的跑车”他的高科技轮椅蜂鸟号，小超人主角甚至让人感到惶恐，但最终这种T剂却普及开来，在现实世界上演起《盗梦空间》中生活在不同梦境、生活在不同时间流逝中的芸芸众生来。

落差的时间感这样的设定，最初可能就是来源于文学作品，特别是民间传说的口头文学，我们中国人有“山中方一日，世间已千年”的说法——在于《盗梦空间》就是“山中千年，世间一日”，而日本人则有浦岛太郎与龙宫的传说，佛教中十八层地狱的概念更明显：十八层的“层”不是指空间的上下，而是在于时间和刑法上不同，尤其在时间之上。

其第一狱以人间3750年为一日，30日为一月，12月为一年，罪鬼须于此狱服刑一万年（即人间135亿年）。

其第二狱以人间7500年为一日，罪鬼须于此狱服刑须经两万年（即人间540亿年）。

其后各狱之刑期，均以前一狱之刑期为基数递增两番。

如此计算，到第18狱之刑期，已相当于人间2.3乘以10的25次方年以上。

虽然并未明了地说，可能会产生两种解读，但其中一种大致可以理解成想在地狱过完人间概念的一日，那就要熬上人间的3750年第一层、7500年第二层、以及类推；虽然东西方的地狱观念会有不同，层状结构到是相似，而《盗梦空间》中设定的意识边缘层的概念就叫灵薄狱（Limbo），在但丁的《神曲》中，灵薄狱指的是地狱最外围的一层，同时也是《盗梦空间》中意识层时间流逝最慢的一层。

片中的灵薄狱到底属于谁的梦呢？

可能会是这样一个地狱，一个公共的意识领域，不属于任何人，任何人都可以进来，但却极难出去。

前面有戏言，也许《迷失》中的小岛就是灵薄狱，这里有英国科幻作家阿瑟·克拉克一个关于岛的这样大致比喻：记忆就像是海面上的一座座岛屿，它们表面上看是毫无关联的，但在海底的基础却一直紧密相连着。

那片海就是时间，当有一天海干涸的时候，所有的记忆将会真正融合，不管是过去的，现在的，还是将来的，你的，或是我的。

如果我们把记忆换成意识，灵薄狱大概就是这样干涸的海床。

时间尽头的枯涸大海。

6. 退出游戏：《睁开你的双眼》从某些方面看，《盗梦空间》该归入赛伯朋克（Cyberpunk）题材，虽然是关于意识关于梦的解构，但用到联梦机（Pasiv Device,Portable Automated Somnacin IntraVenous Device,即可携式自动梦素静脉注射器装置）这样的机械设定，人一旦与机器联系起来，即便只是作为中介，也就可以称作是赛伯朋克了。

也因此，对于大多数人来说，本片首先令人联想起来的自然是《黑客帝国》。

进入一个梦，进入一个虚拟实境，进入一场游戏，那么如何退出来呢？

在《黑客帝国》中吞下红药丸就可以退出母体（Matrix），当然也只是救世主的权力，在《黑客帝国动画版》（Animatrix）中有人跑到速度极限冲出母体的，也有失败只好一死的侦探。

在《盗梦空间》中，退出游戏的方式到是可以一死了之，但假如是在一个深度的梦中，去死就是去到谁都不想去的灵薄狱，所以有同步冲击（Kick）退出梦境的方式。

而这样的Kick同常是从高处坠落。

《黑客帝国动画版》里渡边信一郎执导的其中一个短片《少年故事》（Kid’s Story）中，主角就是选择这样从高处坠落的方式，成功退出了母体——当然，这在母体的世界观里是极罕见的。

要说到由坠落的方式退出梦境这样设定的电影，那就不得不提到Alejandro Amenábar的《睁开你的双眼》（Open Your Eyes）。

故事讲的是一个阔少因车祸被毁容，在追女挫败的情况下被冷冻起来进入永无止境的梦境，但因为做梦时间太长，梦开始失真，美梦变恶梦，而退出梦境的方法便是从高楼上一跃而下。

本片后又有一个更加广为人知的好莱坞翻拍版，那就是Tom Cruise主演的《香草的天空》（Vanilla Sky）。

有这样一种说法，在梦境中从高处坠下的无尽跌落，不少人应该在小时候做过从楼梯上或楼顶等各种高处甚至现实中并不高险的地方坠落并仿佛永远着不了地的梦，这是人在生长期潜意识所营造出的一种奇妙感官，就是说，回过头来你是不是发觉在那段时间里正猛长个儿，身高有了明显变化？

有点像游戏升级的感觉，而我们的死亡大概就可以算作是游戏退出。

当然，除了跳楼或自杀外，《盗梦空间》里最简单的退出方式自然是完成既定任务等入梦的药效散去，就像《阿瓦隆》（Avalon）中那样，干掉一个又一个终极Boss，游戏打通关了当然就可以退出游戏——但如果你打完终极关卡却又出现一个隐藏关卡现实级（Class Real）呢？

在《阿瓦隆》中有“未归人”的设定，而这些未归人所在的现实级就相当于《盗梦空间》中灵薄狱那样的存在；从这点看，二者有足够的类比之处；不仅如此，在摄影上更是共通。

在《盗梦空间》最后多层梦境的那几场戏中，Christopher Nolan以不同色调分辨不同梦境，同一梦境主体色调统一，以防止“交叉剪辑”和“碎片化叙事”带来的混乱；而在《阿瓦隆》中，则更加鲜明地存在着三个色调，所谓的现实是清冷感色调，一般游戏则是旧胶片般的褐色基调，但到了最后的现实级，世界却有了色彩，栩栩如生并充满生机。

三层世界的存在形成了一个极度微妙的对比。

当你进入现实级又遇见一个终极Boss，杀了对方，这个游戏又会传向何处，另一个级别游戏，还是现实！？

而影片中最初清冷色的现实是不是真的现实呢？

《阿瓦隆》中的女主角进入现实级之前拿下游戏头盔时仍是在自己清凉感现实的房间中，然后她步上长梯，离开出口，世界突然被赋予了色彩，让人的错觉就是，从现实步入了现实级，或者说，竟然是从现实步入了游戏，而且无缝联接！？

这种现实与梦境的无缝联接的创意，在《睁开你的双眼》中也早有体现；但如果是在《盗梦空间》中，你只会被告之，“你记不得自己是怎么来到梦中的，对吧？

”，我倒觉得Christopher Nolan应该将这个缺陷尽可能地利用起来，而《阿瓦隆》中对现实与虚幻的无缝联接的处理手法简直就可以说是神来之笔，首先不去说漂亮的摄影处理，在剧情发展方面，这样对原本所谓真实世界的猜测便分划指向了两个方向：一个方向仍是认为原本那个世界是真实的，最后的只不过是现实级模拟的一部分；而新的方向表明，原来一直所谓的真实，不过是通往下一场游戏的中途站，而他们所有人一直在玩的竟然只是游戏中的游戏。

这种思考游戏、这种令人震憾的推测性效果即便是《盗梦空间》最后那个陀螺图腾也不能更好表达出来，那就是：我们，到底，退没退出游戏？

7. 悬置结局：《七重外壳》所以，终于还是说到最后的陀螺了。

在《盗梦空间》中有一个提醒自己是否在梦中的机制，那就各人的吉祥物，也就是图腾（Totem），有色子、国际象棋等等，而重点就是主角的陀螺，除了可供挖掘的故事背景外，还被设定了如果是在梦中，这个陀螺将会一直转动下去的永动机般的机制——从而引发了最后旋转的陀螺是否会一直转下去还是最终倒下的这么一个开放式悬置结局。

《科幻世界》第九届（1997）银河奖一等奖获奖作品王晋康的《七重外壳》中，故事的主角参与一个寻找虚拟现实漏洞的实验，在一层一层虚拟现实中穿越，到最后第七层，小说嘎然而止，没有确切说这是现实还是虚拟现实，意味深长。

在小说中的约定是，如果对方能确定自己现在确实是身处现实了，就可以得到象征性的一美元报酬。

而这一美元就相当于《七重外壳》中的图腾。

虽然这篇小说的过程，进入一层一层的虚拟现实又被一遍一遍地否定有些单调，但就是最后这样的结局处理让小说立刻变得意味深长起来：两个小时后，琼已经坐上了到北京去的特快列车，并在车站邮局向北京机场预定了第二天早上去旧金山的班机。

她还给斯托恩·吴先生打了一个越洋电话，说甘已经赢得了1 元奖金。

对甘又明在赢得奖金之后的反复，她未置片语。

她听见吴先生简单地说一句：“知道了”，就挂上了电话。

正像《盗梦空间》中对陀螺的讨论，难道梦中陀螺就一定不会倒下吗，而在这里，难道在虚拟实境里就不能收那一美元吗？

事实上，在《盗梦空间》中，陀螺如果不倒下，那这一定就是在梦里；但如果陀螺倒下的话，反而却更糟了，你根本无从判断自己是否在现实中。

而《七重外壳》中的情况则是更近一步，不管你收没收那一美元，完全无助于判断你是身处现实还是虚幻。

Daniel Francis Galouye在六十年代出版了一部长篇小说，名叫《三重模拟》（Simulacron 3），这可以说是首部 “虚拟现实”题材的科幻小说，小说中的科学家为了研究市场营销，在电脑里通过虚拟现实建造了一座“虚拟城市”，里面的电子人对此浑然不觉，只有一个个体觉察到了真相；但小说的高明之处在于“三重模拟”之意，主角最后发现自己以为是现实的世界也是另一个世界的“虚拟现实”。

（无机客的概述）以此为基础改编、并于1999年与《黑客帝国》同年上映的赛伯朋克经典电影《异次元骇客》（The Thirteenth Floor）的结局设置则更高超，在确定描述的三层世界外，最后一幕屏幕突然关闭的效果引出了更多层世界结构的可能性（更早之前澳大利亚版的同名电影的情况未知）。

要是《七重外壳》能改编成电影，那最后一幕的「她听见吴先生简单地说一句：“知道了”，就挂上了电话。

」同样也可转换成电话液晶屏幕显上的“Offline”（当然在此前的剧情中要多作铺垫），同样也可以达到让人吃惊的逆转（Twisted End/Twist Ending）效果。

「我们，到底，退没退出游戏？

」这样的悬置结局，在于《盗梦空间》反而没有上面提到的《七重外壳》、《异次元骇客》等作给人的印象深刻，只是一种理所当然的感觉；事实上，《盗梦空间》倒是可以算作此类作品一个极为成熟、成功的商业模式范本，而正因如此，这从某些方面限制了它的cult属性。

在David Cronenberg的电影《感官游戏》（eXistenZ）中，插入口不是《黑客帝国》的脑后也不是《盗梦空间》的手臂，而是在背后腰间脊柱像菊花眼，在一层一层的虚幻游戏中，充满cult情结充斥色情暴力杀戮，游戏者们已经不知真假，而时间感上，游戏中经历数日感觉现实中不过二十分钟，最后两名游戏参与者在游戏结束后射杀了游戏设计者，但另外一名游戏玩家却对谋杀者说：“告诉我实话，我们还在游戏里吗？

”。

The End。

最后，我要引用《力克千年虫》中的经典悬置结局再次结束此文：To Be Continued…Ethermetic| http://ethermetic.com/archives/2634

我是中国人，他是美国人。

我们在一起5年，结婚5个月。

7月17号晚上，刚从北京度假回来的我和丈夫一起坐在Cinemark里，专注地看《Inception》。

当Cobb的妻子要跳下去的时候，当他撕心裂肺地喊着“No!”的时候，我转过头看着我的丈夫。

他的眼眶湿了。

我于是紧紧地握住他的手——我终于理解了他长久以来的恐惧……我们是自由恋爱，先后在这里的同一所大学毕业。

他读心理学和哲学。

我读商务管理和财会。

在一起的这5年，我们的生活始终是甜蜜的、平淡的，几乎没有矛盾，更少有歇斯底里的争吵。

这5年中，我先后回国4次，每次回来都有一段阴郁的过渡期等待着我——这段日子里，我总是希望我人还在北京，还在那个我生长了18年的地方，还被身边的朋友包围着，无忧无虑地玩乐。

第一次，我们一起回去。

他被我忽视了，就自己在家玩魔兽，而我则总是和闺蜜们一起，醉生梦死。

回来的时候，我在飞机上问他：这次在中国玩得怎么样？

他说：很好啊。

长城很壮观。

姥姥做的饭很好吃。

我有些内疚地：可姥姥说看出你不开心……对不起，我一直没怎么陪你……他：没有啊。

我每天都能玩魔兽，还能吃到姥姥的菜，怎么会不开心？

我知道这次旅行对你特别重要，是你一直期待的，所以我不希望你因为我玩得不痛快，这样我也难受。

我来中国完全是为了你高兴，你放心的去玩吧，我完全理解你的感受……不过，你要知道，你现在21岁了，即使你怀念，也不可能回到16岁了。

而且等你到了25岁的时候，估计也不会想回到16岁了，那时候你的心态就会变了……现在我24岁了，每回国一次，就像吸毒一样，越加的欲罢不能。

而每次回来就像进了戒毒所，开始的日子总是很难熬。

这一次，我6月30号回来，7月12号开始上班。

这之间的十几天，我每天睡两次觉，下午一次，晚上一次，醒着的时间大概不到10小时。

我沉迷于梦境里，梦中有我的同学们，我的闺蜜们，甚至我以前的男朋友……而醒了以后，面对我的丈夫，面对平静的生活，我却提不起精神来，又不愿强颜欢笑。

“我们生活在一个任性的时代里。

”有一天，我又要睡午觉了。

他拦住我说：我们需要谈谈。

我不耐烦地靠在床上说：谈什么？

他说：我这几天感觉很焦躁，我很害怕，害怕你要离开我。

每次你去中国，我都担心，而你每次回来，这种感觉则更强烈……我终于坦白：我希望自己在国内呆的时间久一点。

我想回去工作一段时间、生活一段时间看看……他：看什么？

我：看看我是不是更喜欢国内的生活。

他有些急了：如果你喜欢呢？

你就要留下么？

那我怎么办？

我们的婚姻怎么办？

我：我也不知道……我还没想好……他叫着我的名字，尽量把声音压低：Monlina，你必须得知道，这不是儿戏，我们已经结婚了，我们许下了承诺，我们的生活在这里，不是在中国。

我更加烦躁了：为什么不能在中国？

你完全可以和我一起回去，教语言什么的。

他：可以，我可以和你回去，但我感觉你要的不是我，或者说，你想要的在中国的那种生活里不需要我，我是多余的，即使回去，我也只是你的附属品。

我沉默了，我一时无法反驳他。

他有些哽咽了：如果你真的确定自己要回去生活的话，我们就完了……我心里也开始难受：我也不知道……我还不知道……我还没想好……我只是觉得这里的生活太平淡，而我还年轻，我感觉我们已经像50多岁的老夫老妻，但当我每次回去，我感觉我找到了从前的自己……他：你知不知道，所有的婚姻最后都归于平淡？

你要追求的那种青春期的东西已经不适合你了。

你需要长大……他终于流下眼泪：我一直在等着你长大，等了太久了……而你每次从中国回来，都是这样……我不知道怎么让你理解这里才是现实，这里才是你的生活所在。

而在那里，你之所以沉迷是因为你去度假，不用考虑现实中的责任，不用考虑生存的问题，你只是去玩乐了，但你总要回到现实……我想他说的对，但我不想承认他所说的我还幼稚的观点，我想给自己找一些成熟的理由，于是我说：不，我实际上是想回去闯出一番事业。

我是中国人，我们有文化背景的差异，而且我对这个国家没有感情，那里才是我的家……他痛哭流涕：如果是这样，你当初为什么要嫁给我？

我们在一起这么多年，是在干吗？

那一刻，他的身体不停地抖动，用双手捂着脸。

我感觉自己像在杀人，又不住的在想：我要回到真正属于我的地方，你为什么拦着我……我回去是为了我想要的生活，是为了我的事业……第二天，我们没有交流。

他去工作，我在家无心做任何事，只好又躺下睡了。

第三天，第四天……直到我开始工作的时候，我终于渐渐醒来——我感觉平静的生活也不错，上上班，回家后看看书，或跟丈夫一起看看美剧，也算过得充实安乐。

只是我始终没有提回国的事。

他也没有问我的决定。

后来在网上和妈妈说起此事，她说：“你真是庸人自扰，怎么总是那么不现实？

你知道不知道，这样的好老公你这辈子也遇不到第二个了。

你要是现在不珍惜平静的生活，去追求刺激，等你老了，自己孤单一人的时候，你就知道什么是后悔了……”这一天，7月17号，我们一起看《Inception》——这部适时出现的电影。

片尾字幕出现的时候，我深信那陀螺马上就要倒下了。

但他说：不，那陀螺应该还在转，他永远醒不过来了……我们嬉笑着争论着结局，走出电影院。

在门口的时候，我正色道：嘿，跟你说件事情。

我醒了，我没有跳下去。

他先是一愣，然后红了眼眶，紧紧地抱着我，吻了我的额头。

美国商业大片（动作/谍战/冒险/科幻）大都是以英雄人物的智勇双全、高新科技、奇妙策划、精彩打斗、宏大场面、意外悬疑等等作为吸引观众的卖点，《盗梦空间》在这些方面显然都发挥得淋漓尽致。

但是，这类电影如果真要拍出内涵的深度和意义的高度，那就不能随意天马行空的幻想或者无厘头的打闹，而必须要关照现实，并对其有独到的剖析、批判或启发。

而这种内涵的挖掘和意义的提升，往往折射和隐喻在主线任务中。

商业大片常见的主线任务如：反恐反战、打击核走私、惩罚独裁者、打击毒品、查没伪钞、解救人质、捉拿内鬼、公民维权或个人复仇等等。

而如果一旦其主线任务的历史和现实隐喻做的好，超出了上述早已泛滥的题材，就很容易在商业和艺术上同时获得好评（如《真实谎言》里面的家庭关系和女性问题）。

事实上，商业大片中这样的作品确实为数不多。

倒是那些完成任务的技巧超炫，而任务本身却很弱智的自毁型电影真是不胜枚举（如黔驴技穷的《谍中谍3》）。

所以Christopher Nolan在花了八年时间精心编剧的《盗梦空间》中构思出了精彩的任务完成技巧：“盗梦”（窃取思想和植入思想），为了防止“脚重头轻”，就必须设计一个“配得上”这么“兴师动众”之技巧的重大任务出来。

而Nolan交出的答卷是——石油产业反垄断。

一、为什么《盗梦空间》以“石油产业反垄断”做主线任务？

“石油产业反垄断”这个题材从新意上看，算是合格。

之前集中以石油产业为题材的，有一部传记类文艺片：Paul Thomas Anderson的《血色黑金》（There Will Be Blood 2007），已经几乎将石油行业的历史解剖做到了极致。

而直接以反垄断为题材的电影如《反托拉斯行动》（AntiTrust 2001）却基本上是小打小闹，其他的多半是纪录片中涉及反垄断问题，如《解构企业》（The Corporation 2004）、《食品公司》（Food, Inc. 2008）等等。

《盗梦空间》算是第一部将技术化策略性解割拆分石油垄断企业作为主线任务的商业大片。

其实，有新意的主线任务还可以设计出很多，为什么Christopher Nolan会独独选择了石油产业的反垄断呢？

我们不妨做一些大胆的分析或猜测：理由1：反垄断是“抵抗强权奴役和叛逆现实异化”这一文艺片思路的延续。

这一思路很容易赢得美国社会中下层观众的青睐，以及美国政界的左派，尤其是较为激进的年轻人，其典型代表作就是《搏击会》（Fight Club 1999）。

这一思路还会在全球发行中获得广大第三世界国家观众的认同感，尤其是发达国家的跨国公司正在通过各种垄断行为奴役他们的时候，这一题材无疑可以帮助穷国发泄一下怨气。

理由2：美国次贷危机之后，大量贷款买房的穷人被强制执行失去房产，国民普遍怀有仇富情绪，反对经济掠夺的呼声高涨。

其代表电影作品就是Michael Moore的《资本主义：一个爱情故事》（Capitalism: A Love Story 2009）。

奥巴马政府问责金融寡头和高收入CEO们的政策正在举步维艰之中。

而与金融危机相伴生的，恰恰是石油公司的垄断和美元走低条件下金融炒家的投机，导致石油价格从2001年911事件发生时的每桶20美元飙升至2008年7月接近150美元的历史最高价格，进而工业成本上升，失业严重，通货膨胀，大量低收入者生活窘迫。

质疑伊拉克战争是布什政府与石油商串通的阴谋一说在《华氏911》（2004）中更是被露骨的鞭挞。

正是在这一背景之下，奥巴马在2010年3月宣布将解除美国近海油气田开发的禁令，同时继续推行环保新能源政策，以确保能源安全。

《盗梦空间》的“反石油垄断”题材，无疑是恰逢其时的选择。

理由3：对人的精神进行多层面的剖析和哲学思考是Christopher Nolan作品的一贯主题。

其中正派与反派角色往往不是脸谱化的，而是纠结矛盾的，不论是《Following》1998中的比尔和布克、《Memento》2000中的谢尔比、《The Dark Knight》2008中的小丑，还是《盗梦空间》里面的cobb和Fischer。

同样的，在美国的各个反垄断案例的审查和诉讼中，也存在着力挺垄断商的学派和观点，因为垄断商往往也是通过在激烈的市场竞争中不断勤劳创业而获得的垄断地位，他们的富有和经济权力，恰是“美国精神”的象征。

正因为如此，《盗梦空间》才得以避免把将要垄断全球石油产业的Maurice Fischer和他的继承人Robert Fischer刻画成脸谱式的恶棍，他们人格的多层性在盗梦的过程中不断被我们窥见一斑：勤奋、执着、严苛、忠诚、信仰、孤独、怀疑、感情的压抑、沟通的障碍、坚强与脆弱……这对父子到底是隐喻的谁？

他们的垄断石油帝国有现实原型吗？

这一垄断企业的解割案有没有真实的史实？

二、《盗梦空间》中Fischer父子的历史现实原型可能是谁？

《盗梦空间》中即将病逝的Maurice Fischer其原型应该是美国石油大王，美国有史以来最富有的人（身价3000亿美元），“美国精神”的化身，美国“托拉斯”的缔造者——约翰.D.洛克菲勒(1839-1937)。

而《盗梦空间》中继承人Robert Fischer的原型则是洛克菲勒家族的继承人们，主要是老洛克菲勒的四子小约翰.D.洛克菲勒（1874-1960）以及小洛克菲勒的四子劳伦斯.洛克菲勒（1910-2004）。

首先，作为美国“托拉斯”的缔造者，老洛克菲勒重用一名叫多德的律师借用信托制度的漏洞，于1882年通过70万份信托证书将其缔造的标准石油公司扩大成为19世纪末全球第一的企业“美孚石油公司”，垄断了全美石油的95%,全球石油的75%。

1890年美国众议院通过《谢尔曼反托拉斯法案》。

1911年5月15日，美国最高法院在Standard Oil vs. US（1911）“美孚石油公司案”中判决，根据《谢尔曼法》第1条和第2条，美孚石油公司是一个垄断机构，并被拆分为约37家地区性石油公司。

这是美国反垄断史上第一次通过结构修正的方法解割企业，此后著名的案例还有1969年IBM的分解审查，以及1984年美国贝尔通讯公司被分解为AT&T和7个地区通讯公司等等。

其次，洛克菲勒家族至今仍然控制着美国石油产业乃至美国经济的方方面面。

今天美国最大的16家石油公司中有8家属于洛克菲勒财团，包括埃克森美俘石油公司（Amocco，1999年埃克森同美孚合并）；雪佛龙石油公司(Chevron，2001年雪佛龙同德士古Texaco合并，并曾收购海湾Gulf的部分资产）。

在全球五大石油公司中，洛克菲勒财团占据了两家。

另外，洛克菲勒财团还是通用汽车公司的最大原始股东，旗下创办或投资过的企业还有大通银行（1930 现摩根大通）、国际收割机公司、联合太平洋铁路集团、东方航空公司（1938）、麦道航空公司（1939）、苹果电脑、英特尔集团以及保险、汽车、铁矿、煤矿等各种重要产业部门和企业。

再次，与《盗梦空间》中继承人的情节非常相似，洛克菲勒家族后来逐渐改变了戾气甚重的经济霸业轨迹，走上了慈善、休闲和另类的生活道路。

1896年，57岁的老洛克菲勒退休，搬进自己的庄园，此后近40年的晚年生活都致力于慈善事业：1900年，资助8000万美元给芝加哥大学，1901年捐资20万成立了洛克菲勒医学研究所，1913年设立了“洛克菲勒基金会”，1929 年建成了现代艺术博物馆(MoMA)。

他隐居佛罗里达，素食简餐，开始学打高尔夫球，去剧院看喜剧，与邻居闲聊，学习过一种与世无争的平淡生活。

而洛克菲勒家族的第二代继承人小约翰.D.洛克菲勒，则非常类似Robert Fischer，他在商业和慈善事业之间纠结徘徊，经常出现精神失常的症状，他一方面建成了纽约洛克菲勒中心，完成了大通银行的兼并，但同时又是著名的环境保护和文物古堡保护慈善家。

而第三代继承人劳伦斯.洛克菲勒则是著名的国家公园捐献者，著名的Tallman Mountain国家公园、Jackson Hole庄园、GrandTeton国家公园、弗吉尼亚国家公园、加利福尼亚红木国家公园计划、Caneel海湾洛克度假中心等等都有他的缔造功劳。

到第四代和第五代洛克菲勒家族成员，150位直系后代们则更为个性化和隐姓埋名，但他们却在近年埃克森公司石油开采项目中惊人的团结，一致主张实施环保计划。

最后，《盗梦空间》的编导Christopher Nolan本身是学建筑出身，而如上所述，洛克菲勒家族为美国遗留下了大量建筑设计的经典案例和素材，位于纽约西48街至51街著名的“洛克菲勒中心”建筑群就被多位艺术大师和学者奉为资本主义意识形态的标志建筑。

另外纽约北部Sleep Hollow小镇的洛克菲勒庄园等也是著名的建筑景观。

三、对石油大王“盗梦”的意义何在？

　　影片中“盗梦”任务的发动者是一个日本石油商Saito，他自称是唯一可以制衡Fischer石油帝国的人，但是也坚持不了太久。

注意到1990年代日本和东南亚经济曾先后被美国金融巨鳄的投机炒作整垮，这个亚洲老板幕后主导的角色设计就显得合情合理。

然后，cobb和Arthur组成的“梦之队”还加入了非洲肯尼亚蒙巴萨的药剂师Yusuf（圣经阿拉伯语）和伪装者Eames，法国的设计师Ariadne（希腊神话名），而老Fischer死在了澳大利亚，Cobb和Mal（西班牙语）的家在美国。

电影的拍摄地点还包括了加拿大、英国、摩洛哥等地。

　　　　显然，这里“全世界无产者联合起来”的意念十分明显，但是联合起来干什么呢？

不是革命，而是“盗梦”（inception）。

有人说，费这么多事改变一个继承人的想法，还不如直接在飞机上把他干掉来得简单……后面这种观点，就是革命。

而之所以编导坚持“植入精神”而不是“消灭肉体”，就是要通过影片传达一种另辟蹊径的路线——改造异化的精神之源，使其在睾丸相续的空隙之中，得以恢复正常人的神智，让掠夺者和为富不仁者“富不过三代”，让他们在代际之间自愿清零。

这样，就不至于破坏“勤劳致富”的宪法精神，不至于再种下一个流氓无产阶级“均贫富、打砸抢”的恶果。

　　 　　这个“盗梦”（Inception）的真意，其实就是“以直报怨”和“沟通协商”，希冀富人某一天醒来良心发现变成“儒商”和“仁富”，这也许只是一个痴人说梦的“白日梦”。

但是，不论洛克菲勒和比尔盖茨的基金会是为了避税还是真为了慈善，如果我众蝼蚁们真有勇气和耐心，或许，真能用甘地和马丁路德金的方法，给巨人扎上一针麻醉剂，让他走进爱丽丝的梦境里去…… 博客链接http://blog.sina.com.cn/s/blog_53b4433c0100kfau.html

建议看完的人再来看这。

有不对的可以说出来，毕竟我也不敢我是对的。

有很多人说《盗梦空间》还是在梦里，是个悲剧。

又有很多人说这是诺兰的开放式结局，但是诺兰向来不用开放式这种方式来结局。

其实结局是柯布回到了现实，两点证据，证据一：科布他一直忘不了妻子，一直以自己的记忆去造梦，回忆他的妻子，孩子。

几次科布都在回忆里，还有孩子在他的梦里出现了很多次，仔细看孩子的背影。

片尾中你仔细看孩子，孩子回头了这是一点。

最重要的一点，你没发现孩子长大了吗？

原来科布见到的孩子是一直在记忆中的，所以那时的孩子根本是几年前和妻子在一起的时候，而结尾的孩子，你仔细看就会发现孩子长大了。

这就说明这不是在他的记忆里，梦里，他回到了现实，见到了离开他几年的孩子了，这时孩子都长大了点。

诺兰在孩子也两次都用了不同的演员，这更加证明了回到现实，只是找不到演员表。

证据二：为什么说陀螺没倒？

其实陀螺后来越转越慢，还抖了一下，可是刚抖完就结束了。

但是你有没有在结束还听到“叮”的一声，很大，可能这就是陀螺倒了吧。

证据三：戒指，柯布在梦中一直是带着结婚戒指的，这点我没有仔细的看清楚，不过在梦境中几乎他都把结婚戒指戴在手上，而结局转陀螺时便没有了。

可以说明回到现实。

再者诺兰巧妙的利用这些漏洞，可以让大家认为是开放式结局，更有回味，可是他的细节都证明了结局是回到了现实，相信诺兰是让让我们看完后不停的讨论，可以说变相的炒作吧，不过他的利用很聪明。

诺兰也告诉了许多人，有时候梦境可能就是现实，现实可能就是梦境，真真假假，谁又能抵抗梦境中一切完美的诱惑认清到底是现实还是梦呢？

奠基—梦的构筑与梦的解析中午的尖沙咀非常炎热，放眼望去是一排一排整齐规整的大楼，进入IMAX的放映厅，眼前也是一排一排高耸而整齐的座位，但在接下来的2个半小时，一切都在弯曲、扭转、变形、爆破……我的眼睛无法离开那一片巨大的屏幕一分一毫，我无数次想伸手拿出一个遥控器去暂停这一切，让我有时间回味与思考，我的大脑非常疲劳的运转、分析、记忆，直到迎来最终的字幕表中“Christopher Nolan ”的出现。

过瘾，酣畅淋漓，Nolan，果然没有让我失望。

这可以称为一部伟大的电影，也许他已不单是电影而已，他像那些伟大的前辈们一样，构筑了一个完整的世界，一个完整的世界观，一套完整、严丝合缝的运行法则，一个梦境的奇妙世界，而最奇妙的是，你看到的一切都可能是假的。

整部电影两个半小时下来绝无冷场，环环相扣而且紧密快速的推进着整个影片的发展，我们可以欣赏枪战、动作、爆破，可以为了一些理论不停头脑风暴，可以从心理学去解析发生的点点滴滴，可以沉浸在几何学、逻辑学、物理学、建筑学等各种学科的海洋，可以赞叹一个个优秀的演员在舞台上演出着一场华美的舞剧，对的，优秀的演员们个个都表露了自己演技的天赋，莱帅，希望你能通过此片，终成好莱坞一哥。

作为一个游戏迷，那雪地的一幕让我无比激动，现代战争2的经典关卡仿佛在荧幕重现。

而IMAX带来的震撼，确实是一般的电影屏幕无法给予的，片中几个大场面的出现，沉重的低音让我整个脊背都感觉在震动，再加上眼睛接收到的巨大画面，真的让我感受到身临其境，仿佛雪花满天，奔腾而来。

而整个影片最为惊艳的是那无重力空间的打斗，Joseph Gordont那轻盈的身段仿佛穿花蝴蝶，在酒店的走廊走出了一段凌波微步，信手拈来搞定几个小喽喽，潇洒的打完收工。

声明看过上文，请走进影院欣赏此片，这部电影如果看的时候已经有了一点基本故事介绍，而且不停的思考，应该在看完时候能够看懂80%，而剩下的20%难度很大。

下面将要呈现的，请看完影片后再看。

此文，试图去还原Nolan剧本的逻辑结构，去理清电影的脉络，此文由本人主笔，内容由本人、TEAYA、MAXC、小黑猫讨论分析共同完成。

文章的分析尽量去规避了自建自设的规则，尽量让一切论据均来自电影本身，如画面、台词等直接给出的信息，文章通过teaya前后五次进入电影院观察，本人反复的通过下载文件就细节部分揣摩和分析来给予验证，推论我都在文中标注了，推论没有直接证据，真实性不确定，所以请所有要推翻文中论据的朋友请在电影中直接找到论据的情况下再发出质疑，但是电影给出的信息量巨大，我们自认为不可能面面俱到，文章肯定存在遗漏或者错误，同时欢迎任何朋友加入讨论和提出疑问。

人生如梦，似真似幻，现实就一定是真实的吗？

梦如人生，喜怒悲欢，梦境就完全是虚幻的吗？

电影标题：Inception电影中指通过进入梦境的手段，在目标人梦境中植入不同的想法，导致目标人回到现实后仍然接受和认同这样的想法，这是普通盗梦的逆行为，难度极大，致使必须通过多层梦境反复灌输此种思想才能较有把握达到目的，同时植梦者本身也因为进入多层梦境面临极大风险，因为多层梦境会影响破坏入梦者的大脑神经、思维等等。

理论情况下，进入二层梦中梦是可把握的，但是进入三层梦中梦是危险的。

始终认为，中文“奠基”才是最合适的中文译名。

基本的理论：造梦机产生的梦境是由建筑师构建，通过造梦机将所有连接机器的人在Dreamer的梦中链接起来，到达梦境共享，也是共存于同一梦境。

梦境中可以再通过造梦机产生新的梦境，即梦中梦，从而理论上看可以永远的深入下去，只要有药物或者措施保证做梦者不醒来，但是进入到第三层就已经很危险，有可能破坏入梦者的头脑和意识。

每一层梦境的时间维度不同，正常为上一个维度是下一个维度的12倍，通过刺激手段可以放大或者减少（电影中没有出现，理论应该也可以）倍数，如电影中后段的主梦为20倍。

从电影给出的画面，造梦者无法再进入下一层梦中梦，无论是开篇的2层梦中梦还是最后的4层梦中梦，造梦者都是留在自己造梦的同层，同时负责KICK，这点没有绝对证据证明。

入梦者可以通过造梦机将自己的意识反射带入梦境中，即梦中的projection，Projection分为自主的和不自主的，自主的如图腾，不自主的如突然而来的火车，主角的老婆等。

基本人物：(后面全文均用简写表示人物)Cobb（C），主人公，莱帅！！！

高级偷梦者和拥有痛苦植梦经验的人，有进入并修改过Limbo（后面解释）的经验，植梦小分队的队长，但在梦中因为老婆的问题，导致自己的梦有问题，而且经常因为自己的梦有问题而影响到整个梦境，而在现实中因为老婆的问题被美国政府通缉，有家不能回，极度郁闷、悲伤男，极度需要演技，莱帅表演极为出色，但是角色设置很类似禁闭岛，有点没有新意。

Ariadne（A1）高智商高材生高级建筑师新手，很聪明很喜欢探查人的秘密和探查未知事物。

小妮子演的真不错，又是除开朱诺、水果硬糖等片外完全另外一种类型，前途非常光明。

Arthur（A2）主人公的帅小弟，贡献了最为惊艳的无重力舞步，貌似负责情报调查Yusuf（Y）化学家，大片老龙套，阿凡达也有，坠入地狱演吉普赛神棍一个Saito（S）公司大佬，必杀技是可以通过政治能力打个电话就搞定有关部门（美国的）Fischer（F）一个超级商业帝国的太子爷Eames（E）伪装专家，枪法和肉搏能力也不错，可以在梦境中伪装成特定的人Godfather（G）龙套，作用是让E来伪装的Mal（M）C的老婆，因为C的Inception自杀了，导致C无比内疚悔恨，也经常因为是C的Projection变成任务的捣乱者 整个故事的脉络：S希望C植入F瓦解其父亲的商业帝国的想法，C通过S的必杀技回家，其余人等因为S的高额报酬加入TEAM（貌似报酬为人均600万美元，Y独享1200万，因为C认为钱财乃身外之物，他只要回家……囧）。

任务成功，各自领赏，达到目的，影片结束（这里涉及Open Ending，后面解析）最后一个INCEPTION任务的分析：（6层梦境圆环套圆环）L0 现实 大家在747头等舱睡觉觉 KICK 电影没有给出方法不详，但肯定是药剂消退，小组人员比F先醒来，清理好造梦机，后让F醒来（C和S没有醒，因为他们在LIMBO，或者是在无梦睡觉状态）L1 城市中 大家在追逐 造梦者 Y KICK 汽车入水，水对车体中的人造成反向推动力，造成失重L2 酒店 造梦者 A2 KICK 电梯因为爆炸产生推动力造成失重，撞到顶部后产生反向推动力，再次造成失重L3 雪山堡垒 造梦者 E KICK 堡垒爆炸，整个医院开始下坠，造成失重 L4 C和M在Limbo建造的梦想世界 造梦者 CKICK F和A1是下坠，C 死亡或者等待L4世界完全瓦解消失Limbo 梦境的前意识区域，Limbo是人脑中客观存在的一个区域 造梦者 无KICK 死亡上面基本是我说的那80%的内容，下面开始给细节，一个一个来：1、Limbo除开正常的梦境（重点来了），还有一个边缘的梦境，即Limbo层面。

在但丁的《神曲》（The Divine Comedy）中，他把limbo摆在地狱的最外围，荷马，苏格拉第等古圣先贤都在里面。

他们同样永远没有升入天堂的希望。

比那些因为犯了错而在炼狱（Purgatory）中受折磨的灵魂还惨，因为那些灵魂最终还是可以升天的。

在一般的用法中，limbo代表的是一种混沌、未明、迷茫的状态区间。

而在本片中，Limbo一个混沌的、无序的梦境部分，是一个梦境碎片的集合，关于Limbo的解释，可参考网友“黑日白月”的解析：Limbo：关于这个词个人倾向于“边缘”而不是“混沌”。

一方面从心理学的角度讲，Limbo 可以认为是处于”意识“和”无意识“中间过渡的“前意识”部分，符合影片中位于代表“意识”的城市和代表“无意识”的海洋中间的浅滩区域。

根据电影的表述，Limbo有几个定律：1）、进入Limbo的方式是因为在梦该醒的时候无法醒来，即在梦中死亡的时候应该在现实中醒来，但无法醒来（电影中是因为Y的药物限定），意识进入Limbo。

上面是电影直接给出的，这里有个推论，梦境中的意识为什么进入Limbo，是因为意识找不到意识的承载体，找不到目的地的意识会进入梦境的边缘区域，即Limbo。

2）、Limbo内的“人”只能通过死亡出Limbo，S是开枪自杀出Limbo，C和M是卧轨出Limbo（C和M见下面解释），推论C的第二次在Limbo可能是自杀或者被他杀（S手下）出Limbo（现实 ENDING），也可能没有出Limbo（梦境 ENDING的一种）。

需要说明的是Limbo是客观存在的，Limbo没有人工智能，它不能分辨哪个是自杀哪个是他杀。

所以是死亡的产生就可以从Limbo出来，甚至意识主体觉得自己必死就能出来了，毕竟这是人的意识游戏，决定者还是意识，我们也没有看到C和M被压得身首异处，S被自杀爆头。

就像你睡者了，你不知道你是在什么时候睡着的，但当你第二天起来，你知道你大概在那个时候肯定睡者了。

电影里正好对应的是，你不知道你是在什么时候死的，但当你从Limbo出来，你知道你大概在那个时候肯定是死了。

3）、Limbo中也会产生Projection，如S后来的手下。

4）、进入Limbo者可以通过自己的努力修改Limbo，或者说在Limbo中建造自己的世界，如C和M建立的那个梦想园，如S在里面建筑的和风建筑。

5）、进入Limbo的人，人的意识、头脑会被Limbo影响，可能是短暂的失忆，但这种失忆可以被关键的因素提醒，回复记忆，如C第一次入Limbo忘记他们变老。

但是最后S和C的表现可以解释为短暂失忆也可以这样解释，试想一下，C知道S在那个建筑里面，但他并没有见过90岁的S阿，甚至他也不知道S到底老了没有，无论是谁，找一个年龄过了50岁的人，都不可能一眼看出来，何况他和S本就不熟悉，那个表情十分合乎情理。

而S的失忆更好解释了，老成那样了，还能有记忆就不错了！

电影中的证据，在L1的时候，S中弹，C说，明天起来，你小子发现你就在Limbo了，然后你会觉得Limbo才是你的现实，然后日复一日年复一年，你就变成小老头了，S说，我靠，不是吧，这么快，我才不要，不能这样，C说，你要不要去那里啊？

S说，你当我傻啊，我绝对不去，我要出来！

OVER这里电影有段S的原话证明“老Saito说的话：“这个东西（陀螺）是我很久以前在梦中见过的一个男人的东西...”意味着Saito已经把现实和梦反过来了”这段对话说明2个问题：-Limbo内意识代表的人必变老-Limbo会让人产生意识上的迷乱，迷茫，也许达不到失忆，但肯定会对意识产生影响6)、Limbo的时间维度相对现实怎么计算，电影没有直接给出，可以知道的是肯定比现实中要快很多，可以通过C和M在limbo中50年在现实一个夜晚的睡眠大致感受一个概念，当然这也是推论，从电影直接给出的信息，仅此而已。

2、 图腾：图腾是每个入梦者辨别梦境和现实的东西，图腾在现实中必然按某种物理定律运行，比如陀螺肯定会停，灌铅的骰子肯定会出现某个点数，但是在梦境中就不会，因为图腾也是入梦者的Projection，即在梦中，图腾必然按某种与现实不一样的规律运转，如陀螺必定会一开始转就停不了，骰子在现实中如果是5点，在梦中必然出现6点等等，这样就可以分辨现实还是梦境。

证据是C在电影里面也说了，陀螺在梦中不会停。

这里有个推论，很多人会认为图腾可以证明肯定不在梦中，但是也不一定就回到现实，也有可能在梦中，他们的逻辑是这样的（接受上面的理论可以不要看下面的了）：图腾是每个入梦者辨别梦境和现实的东西，图腾在现实中必然按某种物理定律运行，比如陀螺肯定会停，灌铅的骰子肯定会出现某个点数，但是在梦境中就不一定（梦境会不遵循任何物理理论，如重力等，但是也有可能遵循物理理论），所以，图腾能证明肯定不在现实中（比如陀螺一直不停），但是不能证明肯定不在梦中（梦中的陀螺也会停），图腾不是充要条件，所以最后陀螺停了也不一定是现实，Nolan狡猾吧。

当然，图腾的理论可以认为入梦者可以控制图腾的变化，比如Ｃ在测试的时候，C会自己让陀螺不停，在梦中他能够做到，在现实他不能做到，对，这个理论是成立的，可以判断是在现实还是在梦中，但是万一你在梦中，你的意识没有来得及控制图腾呢？

比如最后，C想验证，但是没有等陀螺停他就走了，意识被儿女吸引，即没有用意识去控制陀螺了，那陀螺还能证明是不是梦吗？

（这个很重要，不要在纠结于最后的陀螺了）。

上面这种想法的错误在没有认清图腾也是入梦者自己的projection，这是他们可以控制的，而认为图腾是入梦者入梦后修改了图腾的性质，如果图腾不能完全的分辨梦境还是现实，那他就失去了存在的意义。

3、 陀螺是谁的图腾：在C和M在Limbo中度假的时候，这是他们2个图腾，M撒有拉拉了就让C独占了。

4、 INCEPTION成功了吗？

太子爷很傻很天真，当然成功了，通过三层梦境不停的劝说、欺骗、验证，他被植入了要比父亲更强，要瓦解父亲的商业帝国，重新建立一个比父亲更伟大的公司，要不让父亲失望，傻哇？

5、 C和M的关系（重点又来了）：电影中C这样说的“我们一起工作，我们一起探索梦境，我们不停的深入深入梦境（i push deeper and deeper in the dream）”，然后镜头就是他们进入Limbo了，海边的M，那如果要问，他们怎么进入LImbo的，探索进去啊，怎么探索的，我怎么知道，方法多的去了，反正就是探索进去的，电影对白说了！

直接证据还不行？

这里可以进入的方法太多，推论很容易建立，甚至两人互相意识SM都可以……比较合理的解释是，他们也使用了一种较为强力的镇静剂，可以保证不那么容易在现实中苏醒，而进入L1后，他们尝试失去自我意识，如自杀，如不同类型的KICK等等，造成在L1的意识缺失，但是由于服用了镇静剂现实无法醒来，从而进入Limbo，也许这时C和M都不知道Limbo的存在，这是他们探索的一个过程，同时有可能他们在Limbo老去卧轨死亡后，中间也是经历了一段无梦睡眠的过程，等到药剂或其它限制功能散去才在现实醒来。

他们在Limbo一度50年，M不想回到现实，所以她封存了证明他们在梦境的图腾，而C无聊了，想回去了，想回到现实了，所以去M的内心修改了她的思想，即INCEPTION，修改为我们是在梦境中，不信？

我证明给你看，于是两人卧轨回到现实，而由于这个该死的INCEPTION，M还以为自己在梦境中，所以想跳楼回现实，就洗特了，撒有拉拉了，于是C就无比恼怒悔恨，当然M也不是白死的，死前安排好了一切，让人们知道是C有杀人动机，所以C跑路，回不了家，只能求S搞定有关部门（各位，S可以搞定的是美国的有关部门，所以也没有什么好牛的）。

而从此之后，M成为C的梦魇，成为C梦境中希望的扭曲表达，也是恐惧的表象，他爱M，但他的梦中M一直是对他不利的，同时他也会不由自主的影响梦境，产生对他不利的东西，如突然而来的火车，C看来得了火车恐惧症，因为火车带他们回到现实，才让M跳楼了。

但是！

你自己杀了老婆不能连累兄弟啊，所以L3里面C还是出手杀了M。

C梦境里面的M是C自己的Projection，不是真人意识，与真人M没有一点关系。

这里说个很重要的细节，C和M在Limbo中变老了。

为什么呢？

他们探索梦境进入Limbo，在里面造就了我们看到的世界，在里面过去了50年，老去，最后M不想回来而C想回来，所以C INCEPTION，卧轨，那时是老人了回到现实的！

前面的一段年轻时候的镜头都是真的，但是在长廊散步、牵手、卧轨是C自己的幻觉，因为最后这3个镜头有一一对应，老人夫妻的一一对应，同时因为C在Limbo度过了50年，意识必受影响，所以他记错了（这里说明他不是失忆，是错误记忆，是意识迷茫了，他知道他们在里面度过了50年，这是C和A1清清楚楚说的，但是他不记得他们老了），那时他们已经老了，（后来想起来了，他已经做到了和M一起变老，所以心里释怀了很多）卧轨出来，这确实是Nolan糊弄观众的手法之一，也是剧本合情合理的表现。

6、 关于L1卡车落水Y在桥上的情节应该是属于计划之内.因为这一切都是A1构造出来的，他把开车开下去的目的很简单. 就是下落和落水迫使深度沉睡的人醒来,从L2回到L1，然后在L1等待药剂消退后醒来回到现实。

本来撞桥落水是计划好的KICK，但是由于他们没有估计到F其实有过防盗梦训练，致使梦中有了保护F的武装份子，所以打乱了他们的计划，所以导致第一个KICK错过了，电影有C的原话证明，下一个kick就是落水，与最开始梦中C的KICK一致。

7、F死了吗？

F被M开枪打中心脏，但是他死了吗？

答案是没有死，他是被震晕了。

F后来去接受INCEPTION，动情感人父子见面的一段，我们可以清楚感觉他一点都没有受伤，他刚才还重伤昏迷，而且击中的是前胸心脏附近，回来就可以如此干脆的站起来，慢慢的走进去，至少，他应该抚住自己的伤口吧？

而这里的真相是，他不是被子弹打进身体，他们进入L3雪地，拿的是如此的重武器，那应该也有穿防弹衣（为什么L1中的S没用，因为进去之前他们不知道F有防盗梦意识，没有保护F的武装，所以没有设计防护措施，但是再往下面就可以加了），所以F中弹，就算没有防弹衣至少有防护措施低档住了致命的伤，下面是电影画面，发生在电击F之前的一幕，E翻开他的衣服，血迹只有一点点，如果击入或者击穿，不会只有这一点血迹，而且在后面的时间里面，血迹没有任何增加（他站起来胸前没有血，地面也没有血），说明血迹是表层的外伤，他中弹是被近距离击中，震昏了！

（这个绝对有理论支持，而且可以看看M用的枪绝对不是重型手枪，这个我在第一次看电影时候就特别注意了）所以用电击提醒，同时KICK回来了意识，把F从昏迷状态救醒来，这样可以解释为什么痊愈，因为本来就没有致命伤，本来就是人晕了，胸口皮外伤。

但是震晕也并不是随便说说的轻伤，关键在意识游离出了身体，而电击可以保证F的心脏保持跳动，身体机能继续运行。

8、F怎么会跑到C的梦境是的，我们可以看到，F昏迷了，那时候C还没有睡觉，但是我们必须看到，现实中造梦机连着，就是连着他们，所以在梦境的世界中他们都联系在一起，虽然C在时间上较晚睡觉，但是F也在他的梦里，因为M带走了F，而M是C完全个人的PROJECTION，M为了让C去陪他，这是C在电影里的原话。

至于怎么带走的，我怎么知道，方法多的去了，反正就是带进去的，电影对白说了！

直接证据还不行？

这段话说的时候就是在C和A1进入L4之前的那个镜头，两人说完这句话马上躺下闭眼，所以F肯定是被M拖走了，这里有电影直接证据无需置疑。

这里我的推论是：M是C的projection，F被M枪杀代表F的意识被C的反射意识（不自主意识）所束缚，必然是带F的意识离开了L3这层梦境的空间，而存在于通过现实造梦机所连接的空间中的一环，而C的不自主意识定位了F的意识这一点是完全可以理解的，所以C通过梦境去创造一个空间，创造的目的是做一个笼子把他自己的不自主意识关起来，从而达到找到F自主意识的目的，而这个笼子就是C的梦境，这样去可以解释为什么F晕倒了，C还没有睡觉，反而能在C的梦境中找到F。

9、同步KICK这个理论没有在电影中给出任何直接的证据，属于从电影画面给出的信息推理出的，并不绝对成立，但很可能要达到，比其他推论更加有依据和可信度，当然，同步KICK也可能是一种KICK的双重保险措施，即本层只要完成工作就可以在本层主动KICK，而上层KICK是到最后人都没回来才用的救命措施，但单步KICK难以解释为什么L1汽车撞出桥面，失重产生KICK（此处必是KICK，电影台词有），而至少A2没有被KICK回L1，而是MISS THE KICK。

1）、在A1构筑的3层梦境中，从L3回到L2，从L2回到L1，必须上下层同步kick，这可能是Y用药剂限定的也可能是A1在建筑世界的时候就设定的，同时可能是造梦机可以设定的功能之一（这是推论），他们在任务说明的时候说过，而且只有中耳失重才能导致KICK，这都是电影原话。

2）、L4是在这3层梦境之外的，它本不在这药剂的限定范围内，每一层的加深对入梦者的损耗和要求是很高的，意识进入第3层都可能造成很大副作用，这也是电影原话，所以药剂的效用同样也是有限制的，不可能永远有效，则L4满足一般梦境的要求，不需要同步KICK3）、第二点的关键证据，A1踢下F后，她马上举枪要杀C，为什么，他就是要把C给KICK回L3，怎么KICK，死亡，不是下坠，而这个时候L3在干什么？

E叫醒了F马上去INCEPTION，根本没有开始爆炸，则绝对构不成同步KICK，所以L4回去必为单向KICK就可以了。

这里同时证明，C如果死亡，是回L3，他不是去Limbo。

总不能说A1也不知道这个规律吧，她就是想杀C试试而已！

4）双重KICK接受细微的时差，因为梦的分层导致时间的大倍数扩大，则KICK上层达到条件的时间在下层是被扩大的，同时由于跳楼、爆炸、落水都是过程而不是瞬间，同步KICK在L3 L2 L1没有问题。

如果还不清晰，通过镜头解释同步KICK:镜头是这样切的，L2电梯爆炸产生推动力（这时里面的人已经失重了，已经开始可以KICK的条件）—堡垒爆炸，整个医院下坠，E和F开始KICK（这正是L3的KICK开始，配合L2的KICK失重状态，达到双层KICK的条件，完成KICK）—E F A1都已经回到L2，和A2在电梯间—电梯间撞击楼顶（或者楼底）产生重力颠覆，所有人产生与电梯运行反方向的失重—（马上下个镜头就是L1的入水）L1入水，双层KICK达成，完成KICK10、电击F算KICK吗？

有人说电击算L3的KICK，坠楼算L4的KICK，同步KICK导致F回到L3，这个是错误的，理由：1）、电击和放音乐是同样的功能，即E用电击代表马上要在L3引爆，导致KICK了，E也是在L3听到音乐，马上去电击E的；2）、任务的3层梦境都是A1构筑的，每层的提醒和kick的东西就是设计好了的，所以在L1,L2都设计好了提醒的耳机音乐，而L3他没有设计耳机，因为没有计划会需要提醒，所以只能用电击来提醒，提醒的道具是很容易找到的，而KICK是难的，KICK只有很有限的规则才能导致，绝对不是随便找个东西就可以完成KICK；3）、Y说了，使用了镇静剂后的KICK是被他限定了的，就是为了防止随便醒来，所以在使用了镇静剂后很难KICK，C说了，在梦中感觉自己要摔倒了就会醒来，电击不会产生失重，不刺激中耳（或者称为内耳，电影中是inner ear或者internal ear，功能是维持身体平衡，还不清楚自己去翻医学书），同时电影丝毫没有提给电打了会醒来，就算电击是KICK，那也是自建的规则。

4）、同时电击在医疗中作用是什么？

即使没有脑意识的人体，仍然保持心脏持续的跳动，而F在L3的状态相当于意识已经没有，人的意识游离身体之外，身体因为有生物电还可以维持一段很短的时间，通过电击也是维持身体机能的正常运行，心脏不会停止跳动，等待意识回到身体。

11、最前面和最后的C与S对话是的，S说的话完全不一样，难道这是2次C与S的会面吗？

错！

就是同一次，只是时间的先后而已，即最开始S说完后应该紧接着最后C被拖进房间时候说的第一句话，前后是可以连贯的，不是两次见面，只是一次见面中间被2小时的电影隔开了而已。

12、C的梦境C的梦境是一个C记忆的仓库，他可以通过梦境回到之前发生过的事情，他可以通过电梯在不同的回忆之前穿梭，同样L4是C的梦境，那个梦境的环境正是C对于他和M在Limbo中世界的记忆，这是C早就构筑在自己梦中的，所以会和他们在Limbo中的世界一模一样。

13、梦境的崩溃当梦主清醒过来后，梦主造就的梦境会开始崩溃，最开始的梦，L2的梦主是S，S被石头砸死，梦境开始崩溃，所以A2要马上把C给KICK出来，如果不KICK结局会怎么样？

电影没有说，但肯定不是什么好事，按后面的发展，应该是去Limbo。

而L3里面，E醒来了，必然导致L3开始崩溃，所以L4的世界也开始崩溃，这个崩溃与C和A1刚刚进入L4的房屋倒塌不一样，刚开始的倒塌是因为L4已经是非常深入的梦境，对记忆和大脑产生不好的影响，而C的梦境正是一个记忆库，受到L4深入的影响开始崩塌，是轻微的（推论）。

14、老年S和年轻C的见面我们看到的S在L1落水之前死亡，这时他已经进入Limbo，这里是时间点1，简称T1；C在L4被刺，因为影片分级的原因导致我们看不到受伤程度，最后的画面是M在C怀中死去，C闭眼，结束。

那C有可能在L4死亡，有可能不会：1）、如果C死亡，按上面的分析，他必回到L3，而我们知道，造梦者醒来，世界开始崩溃，崩溃的时间是多少，电影没有给出，所以这时又有3种情况：1-1,C要回到L3的时候，L3已经崩溃完毕，已经没有L3，C的意识找不到承载意识的主体，去到Limbo，这个时间，T2；1-2，C成功回到L3，但是错过了同步KICK，在L3死亡，这个时间，T3；1-3， C成功回到L3，没有错过同步KICK，一直回到L1，淹死，死亡，这个时间，T4；2）、如果C在L4不死亡，他等待L4崩溃，导致L4崩溃的原因是L3世界的完全关闭，这时C意识也是失去承载主体，去到Limbo，这时T5。

那么，从电影给出的画面我们可以轻易断定T1的时间绝对早于T2-T5，所以S进入Limbo必然早于C，这样，时间差产生年龄差，Limbo的时间维度电影没有丝毫信息给出，只有大概我们知道C和M在一个夜晚的现实睡眠（醒来时还是黑夜，所以也说不清楚是不是一个夜晚）大概是50年，但是他们睡了多久电影也没有给出，所以所有试图去解释时间维度都是自建的规则，我们知道S比C晚进去，这已足够。

如果还要说意识失去承载的主体进入LImbo这是自建的，那电影直接给出的是S死亡了，在L3，那个时刻必然是S在L1的死亡时间，而那个时刻，C在L4，没有进入LImbo，则C必然比S晚进入，这点无需置疑，时间差产生年龄差，至于为什么C和A1知道S必死，电影直接给出的画面是，当C和A1进入L4前，和E一起说了S撑得过去吗？

E说了，他撑不过去，这让C知道了S必然死亡迷失去LImbo。

如果数据控一定想追究时间的关系,这里有个时间差理论供参考（推论，不影响大局，没有兴趣者请无视）:无论按照上面哪种推论，S比C早进Limbo的时间都只有约几秒（L1时间）=约50年（Limbo时间），所以如果C不提早带S离开，S在Limbo还有数百年（不知准确数，反正很长，会不会老死片中没说）药效才过，醒来就很可能失忆了,醒来醒不来还不知道。

另外，S比C早进Limbo 50年，而C进去至找到S的时间要比50年短很多，将两段时间加起来，则是几秒（L1时间）加上比几秒还短的时间，离药效消失还很久(相对L1度过的时间)，所以S和C离开Limbo的时候其他人还在L1，而且其他人还有几天（L1时间）才能从L1回到现实。

这时无梦理论就成立了，即S和C离开Limbo后就进入无梦状态（就是普通睡觉），直到药效消失,从无梦睡觉状态,即正常睡眠状态苏醒过来，这样的解释比较符合C醒来的画面，那时其他人都很清醒，而S是一幅大梦初醒的样子，和C一样。

15、外圈理论（推论，不影响大局，没有兴趣者请无视）造梦机把所有人连接起来 成一个圆球(或者其他什么形状都好,就理解为共享空间吧),然后每个都带着自己的东西进去这个圆里,潜意识啦,记忆啦,喜好啦,技术啦,知识啦,都带进去. C一群人是有意识地进去,F是无意识地被带进去.然后C他们建个迷宫把F困住,为什么要把他困住,为什么迷宫这么重要? (这是片里在授课时反复强调的东西)如果不困住F会是怎么样?不困住的话,F就会游离到层次之外,C他们很难掌控他,INCEPTION就不能照计划进行了. 那前三层都很好,F没有从迷宫出去. 昏迷后他被困在潜意识里,也就是迷宫之外了. 那迷宫之外会不会有M? 会的,因为是C潜意识里的东西,也被带进这个大圆里. 其实M把F带走了也好,等于把F定点了,不然他们要去找F,都没有方向. 那C知道M会这么做,找M的方法就是去自己的潜意识里找,所以才要去他的梦,深入他的潜意识里。

其实说白了,所谓外一层就是潜意识,不用把它想得太高深. 在计划的三层迷宫里,目标是被有计划地困住,引导. 而被潜意识困住,就是他已经不再留在迷宫里. C和A找到F,再把他踢回L3,其实就是从迷宫外回到迷宫内。

不要把迷宫之外那一层想得太复杂，它只是不过是潜意识，是没有被设计师建设的地方。

Limbo也是潜意识，那limbo和它的区别就是，它是有序的，不会迷失。

而limbo是无序的，会让人迷失，就是混沌，都是梦的残片。

有人把这一层称为pre-limbo stage. 如果能接受这个理论的话，那它还可以再延伸，比如，假设C和S在药效过去前就在limbo里爆头，那他们可能就会是去到这个地方，有序的潜意识里。

那么其实最后的梦境 ending 也说得通，因为飞机上醒来之后发生的事情太有序，太有逻辑了，不符合limbo的原则。

但如果是在有序的潜意识里，做这样的梦就可能成立。

（梦境 ENDING的又一种解释）16、 结局（重点又来了）我认为C肯定是回到现实，大团圆结局，理由上面已经解释了，但Nolan为什么要在陀螺将停不停的时间消失画面呢？

如果是假的，是梦境，那这是谁的梦？

如果是梦境，C还不能自己搞定有关部门吗？

还需要S吗？

但这就是Nolan，也许是C的梦境或者任何谁的梦境，或者是在Limbo也是可以说得通的，也许，但我的希望，C回到了现实，梦的存在，不正是渴望圆满的那一天吗？

这样的解读，也才是对这部作品的一个圆满的结束。

之后，看到有真相帝出现揭秘小孩成长了，真相是（来自网友Nkspielberg）：1、我仔细观察了两遍，孩子确实有长大。

之所以给人没有长大的感觉，因为第一个镜头，两个人蹲着，女孩被男孩遮住，所以看起来都很小。

但是，站起来的镜头，女孩明显比之前高了。

2、更重要的是：演员表！

两个小孩有4个演员！

而且因为连看两遍，我记得很清楚：Pillipa(3 year)... James(20 month) Pillipa(5 year) James(3 year) 也就是说，小孩长大了。

而且Cobb离开家的时间也确定了：2年！

我想要说的是，就算证明了小孩长大了又怎么样呢？

梦境中小孩一样能长大，所以这就是一个标准的Open Ending，每个人心中有一个自己的Ending，我有一个美满的家庭，我有一个爱我和我爱的妻子，我们可能很快会有我们的孩子，而今天，也是我和我妻子结婚两周年的纪念日，虽然我们不在一起，分隔两地，但我们心中还是一起分享了这份甜蜜与美满，所以我希望现实是美好，生活是美满的，虽然需要不懈的去努力和创造，所以我选择了真实，选择了美满，我选择了C能够回家拥抱他的儿女。

当然，Nolan确实不是像世界之王老卡那样的细节控，那个拍一部电影可以同时为这部电影造就一个国家地理杂志的制作方式确实不是Nolan所爱，Nolan在这部影片中没有告诉我们造梦机的工作原理，没有告诉我们INCEPTION的具体方式，即如何通过梦影响梦醒后人的意识，这里他自己毫无依据的自建了很多超现实的规则，而且这个故事发生的大环境大背景也并不是遥远的未来而是现代，但我觉得这个剧本是有逻辑可循的，是在承认电影直接给出的理论依据下，在电影给出的逻辑信息下，可以构造成一个严密的逻辑结构的，就像多年前那一套伟大的《黑客帝国》所构筑的世界，NEO，ZION，激动的日子……这也是我们日复一日通过讨论、分析、验证而在找寻的东西，我们很享受这个头脑风暴的过程。

写下这些，是希望能够证明我的理论没有大方向的逻辑错误，我也坚信这部电影应该不是只有一套理论可以解释清楚，而且这部电影也一定可以用很多方式去正确的解读，比如我可以用一句话去完成整个事件的解读：C其实就是一个买了一张747头等舱的乘客，在回洛杉矶的途中，在飞机上作了一个梦，梦中发生了这么多事情，快到洛杉矶的时候他醒来了，周围有认识的同事和不认识的陌生人，然后他回家拥抱孩子。

也完全可以所有的一切都是Nolan的一个梦，是Nolan的L1，里面的每个人物都映射了电影制作的一个角色，如导演、制片等等，Nolan每天都在制作电影，所以他为自己造就了一个像做一部电影一样完成一个任务的奇幻之梦。

就像最伟大的寂静岭２，有一个结局就是所有东西都是男女主人公的一条狗想出来的，无聊吧，但是这个理论成立！

同样，上面的两种解释我认为没有一点逻辑问题，完全可以成立，这就是Nolan，让观众自己放开思想的翅膀，去飞翔在他为大家构筑的一片天空中，是梦？

不是梦？

重要吗？

PS1：本人喜爱动脑筋看电影，希望去解析那些刁钻、复杂的电影结构和逻辑，我和我妻子一起完成了《穆赫兰道》、《禁闭岛》、《恐怖游轮》这3部电影的全剧情结构解析，那三个过程是相对轻松的，而《奠基》此文的完成过程是非常复杂的，因为这里的结果、推论都需要自己从电影中很小的细节中去推理去求证，才能一步一步接近真相，我曾经自建了一些规则，完全的去解读了这个世界，但是和朋友们的讨论让我知道了这种解读方式是对Nolan这部8年磨一剑的伟大剧本之亵渎，我们也曾经以为这个剧本是有BUG的，但我们也在一步一步解析所谓的BUG，这一切也是和朋友们不停的讨论，分析，解读，看片，揣摩才得出了上面的结论，这些都是从148分钟的原片中得到的，这确实是一部刺激的影片。

PS2：这篇解读比较适合想要探查究竟的烧脑族朋友，比较适合已经有一个自己的基本认识，也就是看懂了80%的朋友来阅读，如果有时间，我会写一个按电影时间一幕一幕的解读，这样让人更加容易理解和接受，但是现在不行，我对电影的理解还达不到这样的要求，也许出了蓝光，出了英文字幕，我和我妻子会去做这个事情。

仅以此文纪念小肥鱼与小黑猫结婚两周年