虽然才5月,我也要说已经锁定这部为我的年度之剧。
大概(划掉)是本季目前为止,最不负期待的剧,甚至可以说是超出期待。
回头再看播出前的宣传语:是一部描述20代后半段的群像剧,讲述这群遭受人生大失败的男女互相交织的绝望与希望的群像剧。
群像剧非常考验编剧的能力,而这次,金子茂树又交出了一份在我看来满分的答卷,5人组带来的笑与泪不免让人回忆起《求婚大作战》时代。
短短几集,每个人物已饱满生动得仿若在街角就能遇到;每一集都从麦克白的小短剧开始,剧的内容又和本集的故事互文,一点点道出过往、伤痛和失败,又能在故事最后给与温柔且真挚的回馈。
哪怕已过了二十代的笔者,也能从剧里获得慰藉与暖意,下面来说说一些观后感。
=================================我是EP01-04的分割线==============================正如片名《短剧开始了》,每一集故事都从一个短剧开始。
短剧里的故事天马行空,看似不着边际,实则和本集的故事里外呼应。
每看完一集,都想大喊一声编剧太厉害了。
先说说本剧的叙述方法,前四集都是顺叙中夹杂着插叙,当下的境况里穿插着过往的回忆,打破时间线的顺序,这种往昔和当前时空的交错,不仅不会让观众觉得混乱,反而让角色有了时间加持后的厚重及立体,而当插叙的时间线和当下交汇,更迸发出了奇妙的滋味,和更为丰富的观感。
叙述方法的完美展现当属开篇第一集(三、四集也很好,但第一集印象太深刻了)。
故事的开篇从村花扮演的中滨里穗子的视角开始,终于第一次去看了麦克白的现场,却得知了他们即将于6月底解散,不能接受的她有了作为粉丝和麦克白的春斗的第一次对话,而这里故事的讲述者也由春斗开始接力,插叙道出了麦克白从成立到这十年的小小故事,也提到了第一集出现的短剧【水的突发情况】诞生的原因。
两种视角也牵出了故事主要的两条线——麦克白和中滨姐妹。
前面4集都是利用顺叙加插叙以及两条叙述主线的模式在讲故事,我想了想,如果按照时间顺序平铺直叙,这种惊呼“好家伙”的时刻不免就要少很多。
就像是料理,一样的食材,不同的处理效果也是千差万别;而两条线并行也在有限的篇幅里扩充了故事的宽度。
除了故事讲述方法的巧思外,每一集现实人生和短剧的互文也是大亮点。
编剧深谙互文之道——“参互成文,合而见义”,短剧引出本集的主题,现实人生和短剧里的内容交相呼应,彼此互做答复,最后在短剧的收尾里给出最为强烈且温柔的回复。
每一集短剧的故事都会引出和五人组或者是和他们相关联的人的故事,两条线并行讲述,一语双关。
【水的突发情况】是麦克白和中滨姐妹结结缘的开端,【天台】是麦克白三人的羁绊,有润平对于和春斗组成组合的感谢,也有被春斗拯救的瞬太;【奇迹之水】则是两组兄弟姐妹的呼应,性格认真不愿意麻烦别人的春斗哥哥和中滨姐姐,都被‘频繁来敲门’的弟弟和妹妹关心和拯救着;而【流浪猫】又串联起了瞬太的家庭和中滨妹妹䌷的故事,一个是早与母亲断联的“流浪猫”瞬太,一个是喜欢照顾人,收留流浪猫们的中滨妹妹。
再来说说前四集短剧外的故事内容。
短剧里的包袱在短剧外也抖得有声有色。
记录一些前四集被击中的点。
首先是第一集里春斗在中滨面前流泪,村花回复:“要帮你打给水的突发状况777么”;第三集里说到润平的性格,对于调料品从冰箱里拿出来后要立马放回到冰箱,而这个在第一集里就已有了伏笔;而最为一击的则是来自第四集里开头,䌷问姐姐,你知道瞬太最喜欢吃的食物是什么吗?
本来以为只是稀疏平常的闲聊,而这一集的最后给出了答案——最喜欢的是肉酱意面,而那时瞬太妈妈最擅长做的料理。
写的当下在回顾这些时,又不免再度内心湿湿。
故事里的村花、春斗哥哥还有麦克白三人的老师都因为麦克白的短剧而得到力量,也映照着剧外被这部剧打动的我们。
最直观的感受就是里面大家的烦恼都很真实,无论是麦克白三人为前途迷茫,还是认真的中滨被工作磨到断电,还是大家和父母因为工作、事业而摩擦的点,总会在某些地方戳中剧外的我们。
这些或大或小的失败就像是淤青或伤口,而每过一集,伤口似乎就能小一点,疼痛也能缓解一点。
看到剧集里,那些遭受失败的人又因为与人的联结再次振作起来的瞬间,闪着耀眼的光芒。
===============================我是期待下一集的分割线==============================
第五集 努力了是否一定有回报?
网上推荐这部剧的时候总会说:让我想起另一部剧:火花。
嗯,准备什么时候补一下。
公众号们也会不约而同的用同一张截图:我唯一做到的是推翻努力一定有回报这句话。
大致原话是这样的吧。
看了这句话当时很难过,学习生涯中父母老师总是说付出总会有回报,如果没有就是付出得还不够。
还有,我们的目标定太高了,定得不切实际了。
还有还有就是回报一直有的,只是我们没有发现,它在不经意间在意想不到的地方,有一天以一种让人恍然大悟的样子出现。
---第四集中国爸妈也总是喜欢否定孩子,一开口就是全盘否定,做什么说什么都会引来否定,什么都按照他们说的去做就是最好的,其他选项都是错的。
很多人选择顺从以求世界和平家庭和谐,而瞬太选择了逃避,避无可避时说出了来不及了,你再给我点时间啊。
我们总是不到来不及的时候才追悔莫及感慨为什么来不及了?
这集另外两位以为老师会和所有人一样说出支持他们的话:去做吧,去实现梦想吧,去做自己想做的事情最重要,追逐梦想比什么都重要,你们很优秀就差最后一口气了,坚持下去,曙光马上就来了,现在放弃太可惜了...但老师没有犹豫地给出了解散比较好的,因为18到28岁的10年经历的的确辛苦,但是将来的10年会比以往更为难以想象。
老师的话的确醍醐灌直击碎犹犹豫豫是否解散的心。
之后会不会有单独讲妹视角来讲述为什么总是吸引受伤的人们来休息,把受伤的人照顾的好好的。
---本剧第三集 孤独的形式各种各样但是我们都能走下去啊,这集太好哭了,无论是兄弟姐妹还是中滨。
一如既往冷场的短剧一如既往来自生活,神奇哈密瓜之水带来了灵感,奇迹之水来自悲伤饱含着的是希望。
希望一家人能什么时候再一起笑。
对于哥哥的情况不怎么能一下子产生共鸣和理解。
但是对于中滨的情况就能很容易地流下不争气的眼泪:中滨的孤独来自对于怎么过自己从来没想过的不努力的生活,拼命努力错了吗?
疑问:哥哥没脸见人,那为什么不自己把碗洗了?
不也是给父母添麻烦吗?
最后关于解散:其实我们也是,能够做一件自己想做的事,想想是由于有多少人在支持和帮助我们,背后有多少人的付出:因为有老人帮我们带孩子,我们才能在产假后回到工作岗位,不然只能放弃工作,尽管和老人带娃的观念上总有摩擦,但不可否认上班的确比带娃来得开心有成就和自信。
而不想做一件事,想想是不是真的是由于别人反对吗?
还是自己做不下去了。
第二集 哈?
我不是你的第一选择这一集非常好,每个人物都很细致丰富立体,有血有肉。
这一集仍然是满满诚意带来很多感动:感动于女友的支持:就这事?
我以为你要分手。
感动于电视台PD说你们自己想不想做,不要怪到父母身上,如果最终还是父母的原因,我可以和你们一起去下跪。
感动于结局:和你组合真是太好了。
期待下一集的故事发展。
--第一集 十年之约终于到了本来对剧情介绍不是很对胃口,只是冲着阵容去看。
看的过程当中被吸引被感动,没有华丽昂贵精致的服饰、女强人、富二代、霸总或者强行金句输出,就是真诚和朴实。
会持续观看后续内容。
唯一的不算问题的问题,希望苏打即使表现在家里的放松状态也还是把衣服穿上吧。
标题是我两个月前辞职以后,来到这个城市的时候发的朋友圈,也是我看了这部剧的感受。
本来没打算看的,因为一直get不到菅田将晖,搞笑艺人也不是我喜欢的范畴,但看到大家评价都很好,就没忍住好奇来看了,幸好没错过。
看这部剧,想到了《火花》和《从宫本到你》,3年前也正是我上次辞职的迷茫期。
但这次我整个人的心态好多了,虽然还是会有些迷茫,但我既然选择了这里,就只有放手一搏,闭上眼睛只管往前冲了。
很多人说,如果你去了那里,还是没有找到你想要做的工作,没过上你想要的生活怎么办?
我告诉他们,这种事谁也不能保证,但无论成败,我一定要去试一试,哪怕跌得头破血流。
我不要连尝试都没有就放弃的人生,我不要等我80岁的时候回想起来,心里全是遗憾。
年纪越来越大,越来越多的朋友选择回到家乡,做一份稳定的工作结婚生子。
我不能说这样的人生不幸福,毕竟每个人都有自己的选择,但我知道这不是我想要的人生。
直到现在还是会被父母说“你还在做梦啊,我倒要看看你的梦什么时候能实现”这样的话,难过吗?
难过的。
但我还不到30岁,现在就让我接受自己永远不能实现梦想的人生,那我觉得自己的后半生也可以捐给需要的人了。
虽然我知道自己不一定会成功,但我还是想选更难走的那条路。
毕竟靠近梦想的那条路,是孤独却又闪闪发光的。
比起过早告诉自己“放弃吧,你只是个普通人”,即便失败,但我在自己喜欢的这条路上留下的每一个脚步,跌倒的每一个印迹,都是我在拼命努力活过的证据。
不要被别人的看法打乱自己的节奏,努力去发光吧,总有人能看到的,我愿意相信。
每一集都是不同的思考角度,每一集都是不同的感性主题。
不论是谁,好像都有自己一方难以被人理解共情的痛苦故事。
每个人都艰难,每个人都自私,每个人都垃圾,但每个人都脆弱,每个人都值得被善待。
可到了每集的最后,爱谬声音出场之时,被治愈的却是屏幕前热泪盈眶的观众。
金子茂树,在这里你真的很懂,也真是很会拿捏。
仔细翻翻在微博上也写了不少的有关《短剧》了,今天便来补上句号。
算起来这兴许是这几年最爱的日剧。
说到剧里一众自然真实的表演,并非往常泛泛的称赞,并非通用。
一般来说,其实表演就是表演,一旦发展到摄像机前,所有语句措辞都端了起来,虽然会有很好的演员,但观众始终置身事外。
“哦,他只是演得很好,但并不感觉到真。
”台词多带有书面气息,围墙高高拔起,所谓共情就只能说一句“相对而言”,有限得很。
这是台本的大责,也是多数电影从业者的误区。
细看短剧里无论是群戏还是单苏打和架纯二人的深夜小树林对话,台本给的大概就是大方向,许多细细碎碎的零星台词和动作,大都是各位役者的原创,基于对角色的理解,对生活的体验,再加上多年从业经验给予的自然感,他们都能做到把生活吃透了,把自然感抓紧了,握住披在身上,直到导演喊“cut”。
不知道有没有和我一样的天涯友人,我尤其喜欢麦克白三人组加上两姐妹的饭桌群戏,真是非常,这就是生活。
每次听着他们玩笑开开,拉面吃吃,啤酒灌了又灌,有一个人突然哭了起来。
满足,有余,心疼,亦有余。
不自觉生发出:“啊,这不就是我和你,刚刚在大排档吃烤串的那段对话?
我们不就是这么在讲话?
”他们的对白啊,会有卡顿,会有思考空间,会有生活化的讲错重说,也会有轻声犹豫,也会有突然讲很快听也听不清。
这难道不就是生活本身吗?
讲台词,和现实生活里说话,为什么不能一致呢?
霓虹惯用的暧昧埋线,但无果而终的套路,已经运用到不知多少对小荧屏couple,也让多少cpf意难平了。
但感情一线本就不是这故事的中心啊。
如果你要说,他们完全没得荷尔蒙感觉,那自然是胡扯。
一年半前小树林初次相遇,咖啡馆里“看见几人”的问询,还有蜜桃苏打短剧的催生,围坐时倾向性的对话和动作,苏打拿掉架纯手里太贺擦脚的毛巾,拿她的名字打趣,一脸阴沉地质疑她的粉丝精神。
还有之后那么多单独留出的小树林时间。
那句“那你教教我吧,理惠子前辈”。
我当时的反应就是,情真到了,本集的呼应也到了,温情完完全全到了,整个人就是身心愉快。
其他人称其名好像没什么大事,但苏打叫出理惠子这三个音节,对于剧里的理惠子来说,内心感受大概就是,成熟版的“小鹿乱撞”了。
这些都是存在的,但也只能做“存在过”。
彼时二人节奏凌乱,自己的路险些都要走不下去,每天就差撞墙哭丧了。
这样背景下孕育的恋爱还能有什么糖分?
很明显就不合理且不真实。
但两个人之间有的是相互扶持,衷肠互诉过,苦难沟通过,心绪理解过,都处在绝境里,他们心挨着心,骨架贴着骨架一起成长了,这不算除去恋人身份的相濡以沫?
许多人就是注定“相逢不逢时,偏生要错过”。
要搁到国内编剧手中,rohoko和halu不是结婚生子就是携手走向光明,反正,halu肯定要成功,麦克白肯定要大红大紫才完事。
halu沦落至电修工,rohoko再度走向上班族身份,润平回家闷头继承家业,这些在国内编剧,在国人眼里普遍看来的失败,恰恰是《短剧》最动人的编排。
最后一集苏打最后的出场,崭新起点与十年前一模一样的呼应感,连同整个团队一起的再出发,作为观众,心火应声一道燃起。
说了很多遍还是要说,现在想要回看也需要一番折腾,所以我只说我还有印象的语句。
“可是这世界还没到毁灭那日,那诸君须继续攒着伤疤再恨也得陪老天一块儿玩这饥饿游戏,逃避只是一时,总归是要爬起来面对。
““即使你的努力和最终的结果不相契合,即使你的目的不是你的获得,但这过程中的每一滴眼泪,每一次脑汁的绞尽,每一次将自己拉远放弃边缘,这许许多多的“每”,其实总会在生活的某个节点,给你惊喜的回报。
不要因为结果不在预料之中,就质疑自己的努力。
”“天下没有无结果的事,天下没有白费的事。
”“有因必有果,种瓜虽不必得瓜,然必有所得。
”麦克白付出的这十年,有友情的延续,有艺术碰撞,有拉面和啤酒,有赶场的兴奋,还有这样惊喜收获的头牌粉丝,唯独没有功成名就。
可你能说这是浪费掉的十年吗?
怕是有些牵强,需要犹豫吧。
我想大概会有人说,成王败寇,失败就是失败,一起支撑着混这么多年的目标最为重要。
“失败就是失败。
”我在看之前也是如此所想。
但失败又如何?
失败难道是原罪?
失败者难道不配成为主角?
生活里大家就都尽是全然成功的了?
这部剧的每位役,并非在谴责任何人的失败,并非在指着鼻子揭开任何人的“无用”,也并非在失败者的角度共情着失败者,而是,让每位,或失败或即将放弃多年热爱认清所谓现实的观众,明白,“嘿,你不是一个人,你兴许能在别处发光,但你须记下,你之前的拼,都真实存在过,早就在你体内安营扎寨,是你人生的一部分,这些是财富,你会永远带着它们。
”“你不是一个人。
”放弃是勇气,没什么不可以,不需要不甘心,不需要心理负担,不需要面子压力。
那回馈到心里的感受,自然是暖暖的抚慰。
这样高度,怕是,近年罕见,再也罕见。
苏打说他不想让观众在看他演的影视作品时启用快进功能,至少在这里,他做到了,且完完全全赚足作为观众非常吝惜的时间,至少在我这里是这样。
成功在拉面和啤酒,围桌和咖啡店里,将剧里一众93收入心囊。
期待更好的麦克白,也期待更好花路,这些灵魂大股东,才刚刚开始发光。
好久好久没有写过剧评了。
把短剧的隐喻和生活的真实串联起来的手法让我想起了虎与龙,但是这风格肯定不是宫九,于是去查了脚本原来是金子老师。
金子老师太会写这种絮絮叨叨又缓缓流淌的感情了。
表面平淡下有强大的暗流涌动。
一波冲击着一波,最后所有人都得到了合解,亲情友情爱情都圆满。
全篇最喜欢的是润平和奈津美的爱情。
一场壮大的海边告白和一场成功的惊喜策划,就像春斗说的,奈津美选择淳平并不是因为他能逗她笑,一个愿意要为自己做那么蠢的事的男生,一个有很多朋友愿意帮着他一起做蠢事的男生,谁会不感动,谁能不喜欢呢。
最后奈津美老爸的出场更是绝了!
第二喜欢的是润平对春斗的那段独白,我不愿面对现实,选择了任性逃避,而帮我料想后事的总是春斗。
润平说大事な話がある,我还在想会怎么说呢,没想到只是叫了小林过来。
那一刻突然感到了人间的心意相通,有些情感其实是不用说出来就能传达的。
第三喜欢的大概是里穗子前辈掩面说着自己的故事的时候,我静静地听着,原来人可以那么自然地在一群并不是很熟的人面前撕扯开自己的伤口,释怀就在这一瞬间开始的吧。
其实还有很多很多点都被戳中了,瞬太说并不是谁都可以的,如果是春斗的话,我想我还可以再坚持一下。
这部剧里有太多太多细腻的情感要去慢慢消化。
吉本芭娜娜在一本书里写过,当任何一件事要有一个新的开始时,最初的阶段总是浑浊不清的。
可是渐渐地就会变得清澈,那是在其自然运动中静静形成的。
短剧就是讲了这样的一个过程。
有始必有终,一件事的终止连结着另一件事的开始。
静静感受也好,猛烈碰撞也好,没有哪一刻的时间是无效的。
讲青春的友情,爱情和亲情,果然还是日剧最擅长啊
这是写给青年人的故事呀,日本人又开始谈梦想,不过不是少年漫少女漫里的梦想,他们还是会聊起奋斗、伙伴、努力、坚持,但是成年人的世界就是会有更多残酷的东西,更现实的东西。
伙伴们齐心协力也无法打败大boss,爱的人牺牲也无法换来胜利。
在成年人追逐梦想的旅途中,有了更多的东西伴随着自己。
父母,家庭,责任,爱人,朋友的命运,自尊,敢于尝试的勇气,能否面对失败,又能否在面对失败候再次前行呢。
其实在放弃梦想的那个瞬间前后,世界并没有什么改变,就算没有成功,也并不意味着之前的人生就是停滞的,我们无论结果如何,都这样缓慢地活了这么长的时间,而就算有了想法上的变动,日子也就这样天天地过去。
看得很有感触的一点是,就算是所谓的再失败,我们的人生也有好多好多值得怀念的东西,而就算不舍,也需要告别。
有村演得有些僵硬,有的表情做得稍微有点刻意。
奈津美的演员好像sana。
其实从一开始到最后可能所有人都在猜测究竟真的会解散吗。
第一次知道编剧金子茂树,是在看过《我的事说来话长》之后。
很奇怪的观看体验,初段节奏感很新鲜,说不出来的被拿捏感,中段的几集开始煎熬,甚至感到乏味,就在情绪马上要濒临断裂的时刻,突然中后段的某一集或几集狙击枪般精准直击我的内心,触电般重新回归观影节奏,直到缓缓推进到结局。
之后就是莫名其妙的回味感,像是一碗平平无奇的茶泡饭,明明很普通的味道,无功无过,但就是无法忘记。
《短剧开始啦》,又一次让我经历了几乎一模一样的观影体验。
不知道这是金子茂树有意构建好的剧作结构,还是无意之中的个人风格重复,真的是太像了。
金子茂树的这两部作品,在我看来像是一个带有两层地下室的房间,生活质感是可以迎客的地上房间,地下一层是人与人之间微妙连接的质感,也是核心层,这一层再之下的地下二层地下室,是哲学质感。
《短剧》比《我的事》的底层地下室挖的更深,也正是因为第三层过于的严肃和晦涩,借着有限的地板缝隙透上来光亮,导致《短剧》中的短剧看起来比较尬,整剧的自然程度也会略逊于《我的事》。
为了保证地下一层核心层的"利益"最大化,编剧甚至直接牺牲了最后一集的爆点,也就是组合解散前的最后一场演出。
按照常规创作思路,这个爆点可以把整部剧推到一个最高潮,从而华丽收场。
但这样的方式可能会把所有的观影回忆都堆积在最后一集的爆点上,覆盖掉前面慢慢不经意间积累起来的记忆点。
显然金子茂树更珍惜后者,所以做出了取舍。
这种方式有风险性,会让观众离场时有一些扫兴和失望,可能会影响整部风评,要知道很多影视剧都会在最后浓墨重彩,往往能达到"抢救"风评的效果。
金子茂树的野心在此刻显得更大,他要用足十集体量的每一分钟,去烘托地下两层的质感,进而永久性"扎"在观众的长期记忆里。
并不是说整部剧已经做的尽善尽美,包括最后一集,即使有意躲开爆点,我也觉得还可以做的更精巧。
但编剧的用心确实良苦,也有长线眼光和勇气,值得敬佩。
也正因为如此,剧作能更加隽永,哪怕只能让很少的观众喜爱,但可以成为这些"中滨里穗子"们的陪伴,让他们思考和成长,成为他们心中那个有特殊位置的"Makubes"。
让一百位观众看到会很开心,但同一位观众看了一百遍,创作者会感受到同样程度的喜悦,甚至会比前者更加感激。
这就是金子茂树想说的话吧。
润平为了泡妞,装作喜欢短剧的样子——
瞬太为了加入Makubes,装作在电玩界力不从心的样子——
䌷为了感受到生活的意义,装作助人为乐的样子——
奈津美为了使自己表现出温柔女人的样子,违心地支持润平的短剧事业——
真壁老师为了证明自己放弃梦想是正确的,给出了Makubes解散的建议——
Makubes低迷的表现,消磨了楠木经纪人的意志——
春斗,因为自己的任性,拉两位好友下水——
里穗子,把Makubes作为自己的精神支柱,同时也成为了Makubes的精神支柱——
甚至是作为路人,不经意的一问,也打开了他人的心扉——
每个人都在为自己打算,同时也成为他人生命中的亮光。
为亚当·斯密的自由市场理论,做了一个现实的注解。
▣取景地 中滨打工的家庭餐馆,外观取景地——
地址:東京都渋谷区渋谷2丁目2番 富島第2青山ビル Makubes三人组和中滨姐妹居住的公寓——
地址:東京都新宿区北新宿4丁目19番 千葉ビルとA・イニシャルハウス Makubes成立的圣地——
地址:東京都台東区浅草3丁目42番 太陽 剧中经常出现的红桥——
地址:東京都品川区南品川1丁目3番 目黒川に架かる鎮守橋 剧中的很多场景,都是在摄影棚中完成。
例如,经常出现的公园——
中滨工作的家庭餐馆内景、䌷工作的酒吧,以及瞬太工作的烤肉店,暂时还没有找到取景地,猜测可能也是在摄影棚中完成的。
11年前(2010年),有村架纯和神木隆之介在《SPEC》中——
同一年,菅田将晖在《堂吉诃德》中——
同一年,仲野太贺在《緊急救命2》中——
润平送给奈津美的耳环——
ete 当前(2021年5月)价格,约合人民币1100元左右。
中文官网:https://www.eteweb.com/cn/。
这部剧在播的时候大概是我最想离开东京的时候。
完全不会主动摄入任何日语内容,记得最严重的时期去朋友家留宿,听到朋友在浴室里放着日综都会让我浑身起小红点的程度。
以至于打开这部剧的时候我已经离开东京一年半了。
回国一年多,我已经能够跨越过曾经种种撒鼻息和迷茫的生活,东京作为一个意象,一个idea,倒是时常会在我发呆时的脑海中出现,我也能够再次静心来看日剧日影了。
看完第二集我便在memo里写:开始感到可以喜欢这部剧的时刻,用低空飞行来形容搞笑组合开始默默无闻的几年(好细腻好棒的描述);约定好解散后在高速道路上奔驰haruto的独白“没有人开口问要去哪里”似乎很多年没在日剧里头再看到过这样细腻且有笔力的情感表达了,像在看小说。
又看到第五集大家开始为了解散与否内耗争吵,最后的一根稻草似乎是shunta说我们不就是曾经那些前后尽是歧路的中年人了么?
这一幕让我无限感伤。
熟悉我的友邻大概会记得18-20年我在东京的时候常常去看Siamese Cats的live。
那是一个说起来词曲普普通通却对我有很深意义的band。
有多普普通通呢,记得有次去涉谷看另外一个band的演出,身后有中年乐迷聊到了他们,问觉得他们怎么样,其中一个回答,还行吧——那种程度的乐队。
而我又是为什么觉得他们特别呢?
大概是因为主唱跟我一个学校毕业,按理来说也是可以走上高速轨道一样顺滑无忧的人生,但是他们却和高中时代的朋友去选择了一条歧路。
和剧里的主人公几乎一模一样。
而他们对我来说也就变成了我人生可能性的某种变体。
之前留意到银杏BOYZ的峯田和伸在insta的bio里写了一句多年前的歌词「僕のレコードは僕を守るけど僕をひとりぼっちにもする」“我的唱片会守护我但也会让我孤单一人”2020年就在我成为社会人的第一个夏天,满心欢喜憧憬着他们会有新的album和新的巡演,就在6月底的某天他们宣布要解散了。
毫无前兆的。
之后作为SNS侦探的我,发现其中有member互相取关,想必是闹得非常不愉快了。
而剧里的情节仿佛是在给我看其中的内情一样,和曾经的人生伴侣决裂,是这么痛苦这么折磨的一件事。
也忽然就想到了Rad这句歌词:就職試験の合格通知 面白い人間の不合格通知 心は彼方 全力疾走で もういないだろう 「俺に用はないだろう」 圧倒的で感動的な 理想的超えて完璧な 運命的で冒険的な時に叙情的な未来平均的で盲目的 半永久的に安泰な無痛 無臭 無害 無安打無失点の 未来 未来 未来虽然这个话题在我看来是一个太常见不过的人生母题,需要用每个人的人生去回答,把自己的种种所有矛盾也好合理也罢的,对浪漫的憧憬、对冒险的执着、对安泰的向往、对逃避的依恋、对勇气的期待都一一放上内心的天平,我们终究会走上一条虽然未曾像曾经设想但依然美好难忘的人生道路。
PS.这部剧里的花束二人组的互相接近、敞开心扉、展开羁绊和联结的过程,比花束自然流畅深沉饱满一千倍吧???
(安定的花束黑驾到)
很喜欢这段“因为喜欢这个插花细节而选择这家公司再就业的对话”有时就是这样呢没有什么高大尚的原由不过是某些细节触及了内心的柔软日剧真的都好会写台词啊看完后总能让你对人生充满希望比如《重启人生》 比如《短剧开始啦》里面的剧情设定也很适合当今事业浪潮的环境下看
“如果能在一百人面前表演,绝对很高兴。但如果有一个人来看了一百次演出,我也一样高兴,甚至更加感动。” 从第一集到第九集,真的每集都有哭,都有正好戳我的点。到第十集,就像是知道这个阶段终于要结束,我反而平静下来了——不管是看他们猜拳还是看苏打和村花半夜在公园谈心。被人爱、被人在乎的人生永远不会冷场。难过的不是冷场,是散场,是无奈逃不过那一天,要和那些把我人生的场子磨得火热的朋友们说再见。
投机取巧的题材,古川和芳根一人一星,其他尬死了,特别是有村
整部剧脚本虽然不差,但是也就是小品的质感吧,比较模式化。没法跟火花比较。
说真的,如果五六个人吃饭,只摆上十个饺子,我肯定是会生气的。
想点到为止,但点没有到
怎么说呢,梦想、友情什么的,确实挺感人的,但是,也就如此了,在我心里就是一个3.5星的水准。比较喜欢的,一个是三人洗车述说往事的哭戏,另一个是在老师家烤肉,夜幕下,瞬太对春斗的“表白”(为了让你更加开心地活下去,感觉我可以燃烧生命)。20231112
感觉我哭了每一集,谢谢大家治愈我!!!!!
不行…演员再好看也提不起看下一集的冲动,6集弃…//这糟心的画面…更让人能感受到纯粹的…剧本的魅力?话说古川琴音真的好像更现代版本的宫崎葵啊…
平淡的剧情,激不起共鸣
成功失败无法定义,也都不重要。那些你和世界建立的联系、那些从你和朋友的身边一圈一圈荡漾出去的涟漪,才是幸福的重点。
居然是这种小丧的类型……这剧评价很高,但我确实没什么动力追着看
long long time ago,记得有位身在日本见过苏打本尊的友邻说过:“苏打就是那种初见不觉得好看,看的时间久了还是觉得一般,但就是能让你感觉到非一般存在的演员。”差不多也就是从《濑户内海》《溺水小刀》开始,到《荒野》封神,再到《致命之吻》《人生实物删除所》后,我信了
都忘记看到第几集弃的……现在感觉有苏打的剧,慎看。最近的高分日剧,理解不能,都不用有故事,全靠台词,和所谓的细节。
四星半。POV仿佛是为日剧量身定制的拍摄方式,因为霓虹人的矫情、纠结、过度自省没有独白没有人会知道。此剧也让我切实地明白了为什么温馨励志是一大部分短剧不变的主题,以为大家都活得太累了……从框架到细节都很童话,每个人都有自己的守护星,人与人之间也看似可以发展深刻绵长的亲密关系,然而,童话走进现实就是每场戏都要落幕,人生充满了遗憾和告别,就像它充满眼泪和争吵,但幸好,它也设置着所有人无法预见的光束,等放下过去的人走进去。题外:作为二刷过《花束》的人看此剧极度舒适,对村花的表演魅力后知后觉,她不仅哭得好看,而且哭得让人动容,共振率极高。看了这部剧之后,是不得不补刷《火花》了~~~
越看越有'味道'的日劇… 菅田將暉x有村架純 還一起主演了21年初上映的日影《花束般的戀愛》(坂元裕二編劇)
就卡斯还不错,解散的事能拉长到10集也算是有点本事,然而看起来是无法接受的平淡…特别是最末一集,啰嗦到想拉三倍速
真正喜欢短剧的人不会喜欢这部剧的。
很不错的剧,但是我喜欢看苏打演高智商的角色,所以完整看完第1集弃了。
每个需要治愈的人都能在里面找到自己解读的这部剧的亮点。我是:不是去定义成功和失败到底哪个重要,经历埋下了伏笔,未来有一天总会连起来,那就是圆满本身了。
如此沉闷,我甚至都看不出来他们有那么喜欢短剧么,1话弃