科学怪狗

这又是一部典型的蒂姆•波顿式的电影，从配乐、画风，到富有深意的人物对话，都表明了——是他的电影。

影片一开始就用一段看似不起眼的对话揭示出这部影片的主旨。

新任科学老师和学生关于“闪电为什么会击中人”的讨论背后，反映的是科学（老师的观点——闪电遵循最小阻力路径在天空和地面之间形成通路）和幻想（也就是学生的观点——小镇上的动物坟场以及其他因素吸引了闪电，导致这个小镇上闪电击中人的概率出乎异常地高）之间的矛盾。

而这也是蒂姆•波顿电影的主旨。

一个信仰迷信思想的小镇和几个信奉科学（现实）观念的人，构成了影片发生的背景环境。

就如同一个信奉巫术的小镇和城市派来探案的警探（《断头谷》）、遵循礼教的英国贵族和不愿爱上自己不喜欢的人的爱丽丝（《爱丽丝漫游仙境》）、爱讲奇幻故事的爸爸和不相信它们、觉得它们都是编出来的儿子（《大鱼》），奇幻在这样的背景下发生。

而蒂姆•波顿以他一贯的方式，通过让电影情节在这种坚不可摧的科学环境下上演，颠覆这种环境，践行着他奇幻的理念。

而这部电影与其他电影的区别在于，蒂姆•波顿其他电影的落脚点是奇幻，而这部电影的落脚点是科学。

其他电影试图冲击人们一直以来坚信不疑的理念，从而传达信念、许愿的力量。

就像《爱丽丝漫游仙境》令人铭记的台词——爱丽丝说：“这不可能”，而疯帽匠说：“除非你相信它”。

而《科学怪狗》试图让人们明白的是我们该怎样对待科学。

新任科学老师离任前，弗兰肯斯坦（主人公小孩）在他的车前问了他一个问题：“为什么我在第一次做实验时成功了（他用闪电复活了他的小狗），而在第二次做实验时失败了呢？

（在小伙伴的要求下他用闪电帮他复活了一条金鱼，但金鱼最后消失了）”老师回答：“一个人开展实验的目的是影响实验结果的变量。

用爱的观念开展科学和用恨的观念开展科学结果完全不同。

”这句话看似是蒂姆•波顿的奇幻，可我们又怎能说它不是对“科学本身的价值体现在何处？

”的回答呢科学本身脱离于奇幻，人们用逻辑演算、实验解释世界，而蒂姆•波顿站在一个幻想世界的视角告诉我们，当我们在研究科学时我们在研究什么。

这就是这部电影的主旨。

而结合这部电影所植根的作品《科学怪人》，以及它所表现的主旨，就更能看出这就是导演想说的。

从电影的角度来看。

首先这部电影采用的动画形式就给了电影极大的发挥空间，让导演的思路得到充分展现，就比如不同的猫和狗宠物的形象、开头看电影的情节（这些是我很喜欢的情节）。

这部电影借《科学怪人》之壳，创造性地演绎了用闪电复活生命这个故事，这也是蒂姆•波顿十分擅长的——“再创造”一个故事，就像对《爱丽丝漫游仙境》的背景设定、《大鱼》对原著的改编，虽然这些电影他不全是编剧，但我相信这些改编绝对有他的参与。

而对于这部电影来说，他把这个冷酷的小说成功改编成了一个动画片，把单调的情节构造成了一个发生在“荷兰市”这个精心打造的城镇、不是由科学家和大人完成而是由小孩完成的、且富于家庭观念的故事，而且对故事赋予了新的意义。

这点上看，这个改编无疑十分成功。

蒂姆•波顿位列我最喜欢的电影导演之一。

一个重要的原因是，他的电影主题是奇幻，可他虽然没有点明，却在奇幻的情节中传达了很多他对人生的理念，而这些理念和我认为的十分相同，所以我完全理解他的意思。

而且奇幻本身也是我所喜欢的，所以更加觉得他的电影很棒。

最后这就是科学怪狗，一个在奇幻基础上构筑的科学故事。

感觉就是他早期两部短片的加工再创作。

模棱两可带着个人投射的主人公，淡淡的柔和情绪，风格化形象的保持，化简为繁的故事情节都让人感觉回到一个简单的波顿。

外表黑暗，内心温暖，这就是一直喜欢他的原因，即便最后貌似演变成“侏罗纪公园”，Sparky不能免俗的再次复活，但却成为10年来，《大鱼》后个人最喜欢的蒂姆·波顿 Tim Burton电影。

写了半小时手机没电给吞了，就这样吧。。

哦找回来了，那么下面是正文——————————居然是定格动画的吗？

好吧。

今天在电视机子里的电影库里发现居然新出了这部《科学怪狗》！

（虽然老片了都，电视电影也就新进老电影便宜） 。

想起来好早以前工作时偶尔允许用银幕播放电影，当时只看到了比较零碎的片段。

虽然对大体剧情也有个了解，不过还是打算重看一遍，今天算是圆了这个想法。

以前印象比较深的是那带猫小女孩的眼睛（难忘），巨大化的雪莱乌龟，史派基吃苍蝇从身体出来等... 今天再看，开头处的切入不错，变化场景时的逐渐变成另一个类似形状事物的镜头（虽然也是常用手法）不过给我观感挺好。

整片因为是黑白反而更好能欣赏光影，不过男主维克多的两次noooo——莫名有点出戏，这里剧情感觉相对下滑。

而市长从片头到中间观察一直给人一种大反派般的感觉但最后却也只是怜惜的站边上（以及侄女这个关系的安排没看出太大必要），相对的最大的祸头冲突点和市长完全没啥关系，都是几个同学之间的相互效仿。

但这个效仿又看不太出动机，就拿抱猫妹子来说；虽然我都有关注细节（比如打棒球时缺牙小子吃的热狗掉了），但“科展大奖”或者说第一名这个其实在剧中几乎没有一点给人感觉到有什么重要性，特别是在市长制造出的唯一冲突（不小心点火烧风车这点就不算了）：让科学老师卷了铺盖走人，之后科展以体育老师做评审这点看。

连评整片因为是黑白反而更好能欣赏光影，不过男主维克多的两次noooo——莫名有点出戏，这里剧情感觉相对下滑。

而市长从片头到中间观察一直给人一种大反派般的感觉但最后却也只是怜惜的站边上（以及侄女这个关系的安排没看出太大必要），相对的最大的祸头冲突点和市长完全没啥关系，都是几个同学之间的相互效仿。

但这个效仿又看不太出动机，就拿抱猫妹子来说；虽然我都有关注细节（比如打棒球时缺牙小子吃的热狗掉了），但“科展大奖”或者说第一名这个其实在剧中几乎没有一点给人感觉到有什么重要性，特别是在市长制造出的唯一冲突（不小心点火烧风车这点就不算了）：让科学老师卷了铺盖走人，之后科展以体育老师做评审这点看。

连评委都变成了不懂一点科学的“正常人”，几个同学对科展的执不过回到科学老师被炒鱿不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

还有在加上之前台下“冥王星明明在我不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

还有在加上之前台下“冥王星明明在我小的时候还是个行星”和“我小孩都说起一不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

还有在加上之前台下“冥王星明明在我小的时候还是个行星”和“我小孩都说起一堆我都听不懂的话了”，真的就赤裸裸的讽刺无知，这直白的都把我给看乐呵了。

因为这点，如不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

还有在加上之前台下“冥王星明明在我小的时候还是个行星”和“我小孩都说起一堆我都听不懂的话了”，真的就赤裸裸的讽刺无知，这直白的都把我给看乐呵了。

因为这点，如果说隐藏围绕的主题是科学，其实也算不过回到科学老师被炒鱿鱼那段，现在看真的是赤裸裸的嘲讽，而上台讲话那段：“我想可能因为你们是一群无知的人。

说无知正确吗，也可能应该说是蠢比。

你们把科学当魔法一样，所以怕个要死”给我看笑了。

还有在加上之前台下“冥王星明明在我小的时候还是个行星”和“我小孩都说起一堆我都听不懂的话了”，真的就赤裸裸的讽刺无知，这直白的都把我给看乐呵了。

因为这点，如果说隐藏围绕的主题是科学，其实也算是个良好的作品。

维克多䂀䁰退了半小是正文居

画面风格与蒂姆-波顿的短片完全相同（黑白、定格动画）。

“水猴子”（也就是改造后的丰年虾）和“永久隐形的金鱼”都是当时美国真实存在的宠物，并且都是发明家Harold von Braunhut的发明。

好多人说他江郎才尽了，哎。

其实他一直都还是个小孩而已啊，他只是一直都在做梦。

华丽的哥特风格，温馨的童话桥段，他几十年如一日地在用自己的方式给我们讲故事，也许他失败过，但是从来没有停止，更没有放弃过。

他的定格动画真的拍的好不容易，一周才拍了五秒。

好多人都不认可他，真的是因为不了解。

我记得《大鱼》里面Edward对马戏团团长“变身”一事说过一句话：“当你觉得最邪恶最坏的事情，其实只是孤独，缺乏融洽的个性。

”对啊，他只是用了一种小众的艺术方式来诠释他自己的艺术风格， 他就是《Vincent》，别人眼中的freak，但是我眼中的神啊!!!!大部分的人叙述故事，只会平铺直叙，那既不复杂也不有趣，TIM就是喜欢拐弯抹角，他也许一个很多片子都给主角起相同的名字（Vincent和Edward最为常用，了解他的人都知道艾德伍德和普莱斯是TIM最崇拜的人），他也许把一个桥段放在很多的片子里（有人说《Vincent》《小科学怪人》《僵尸新娘》还有现今的《科学怪狗》等都用了相同的桥段，但是其实将TIM的电影联系起来你就会知道他的电影其实都是相互关联。

《断头谷》的风车与《科学怪狗》【《小科学怪人》】里的风车，僵尸狗也出现在多部动画中，《Vincent》里V想象着自己的新娘埋在后院与《僵尸新娘》等），可是这就是才尽了吗？

他也让同一个演员演过很多的角色啊。

（在TIM的电影里我们看到的JOHNNY DEPP是拥有特别强烈的个人风格，了解JD的人应该知道JD在电影中与很多的形象，可是TIM电影中的JD是只有JD遇到TIM才产生的化学反应吧。

我们无法知道TIM当时找到D的时候是多么的欣喜若狂，TIM风格的完美载体）道理其实都是一样的，他从来没有生搬硬套，反而他展现出来的东西都恰到好处。

一个人一辈子可以做好多的梦，可以崇拜好多的人，也可以喜欢好多的风格，可是能坚持的到底有几个？

他的电影里总是有那么几个creepy kids，诡谲的气氛，异样的环境，《科学怪狗》也是同样，并且作为翻拍20年前自己的片子显得没有新意。

但是片中酷似Vincent Price的自然老师也说：做实验重要的就是有“心”。

所以《科》依然还是很有心意的电影，还是能打动不少的人，他总是这样，浓郁的哥特范儿配上很温情的故事，结局永远都是那么完美，让人鸡皮疙瘩掉一地，他的片子俨然一部部哥特童话。

谁能说他是邪恶的，也许他的风格是，但是我没有看过比TIM的片子还美的童话。

曾经《Vincent》被封杀，可是那个时候的TIM很年轻，为这样的短片贴上自己的标签形成自己的色彩。

倾向性极强，他就这样慢慢走向了哥特的路，永不回头。

他从一个喜欢Allan Poe的男孩到现在的大导演，他在《Vincent》中让Vincent Price配音（那时候听到VP的声音真的是太好听了）到后来VP去世后TIM将他的形象融汇到了自己的电影中。

他曾经只敢想，可是渐渐地他在努力做，向那么多的电影致敬，（《科》中大概有《科学怪人》《哥斯拉》斯蒂芬金的《宠物坟场》等我不了解的很多），一个creepy boy慢慢在长大，他心中一直藏着一个无法被世界理解但是怎么都不愿意放弃的梦，他不知道能做多久但是他一直很坚持。

现在的电影有多少毫无商业性质的？

电影本身其实就是一种商业的代表，只是我们把它看得太艺术。

TIM也要养家糊口啊，毕竟家里还有个血腥大头。

他一直都很认真的在做电影，做自己的哥特效应，在电影界为自己奠定足够坚实的基础。

也许有时候开开小差吧，我们何尝不是常常犯错呢，无需责怪，无需抱怨，我们应该庆幸我们只需要花上一些闲暇的时间去看TIM做了一辈子的梦，坚持了一辈子的事。

无论怎么样我们权当一部部片子是一个个梦境，梦游吧。

NO TIM NO DREAMPS：要说大学有什么遗憾，我最大的遗憾就是我的毕业论文不能谈TIM，连一点点的致敬都做不到，哎。

PPS：sry，我是TIM的脑残粉。

如果你有一只狗，你会乐意照顾它、陪它玩么？

是的，我会。

因为，我有一只小狗，我喜欢每天下班回家就看到她屁颠屁颠的在门口守候我，见到我就站起来抱着我的腿朝我微笑；我喜欢陪她玩丢球捡球的游戏，她总是被我骗得跑错方向，但是很快又能找到球；我喜欢在春天，我励志减肥的季节带着她出去跑步，她总是跑的比我快，但是又会停下来等我；我喜欢夏天的傍晚带着她出去散步，我们两坐在路边分享一根烤香肠，她一定不会主动问我要着吃，而是用她那双对事物饱含深情的眼睛一直盯着我看；我喜欢在深秋家里木有暖气的时候抱着她取暖，她总是能在我怀里睡着；我喜欢冬天她和我在雪地里撒欢的跑，她看到我丢出去的雪球到处去找，有时候雪球打到她的脸上，看着她胡子上全是雪站起来趴在我腿上求饶，那样子真的好可爱。

如果你也有一只小狗，你会爱他\她，待他\她和家人一样么？

我的答案还是肯定的！

虽然她很贪吃，睡觉会打呼，有时候还会干坏事，例如：撕碎卷筒纸、偷偷吃掉我的零食、咬坏凳子、莫名其妙的狂吠…可是我还是当她是我的家人，这也是我为啥每次看关于狗狗的电影都会被感动的原因吧。

也是我很能理解电影中维克多小朋友的感受的原因。

如果有一天，我要失去我的狗狗，我一定也会不舍，会非常难过，如果有机会让狗狗起死回生，我也会疯狂的去从鬼门关拽回我的家人！

这部黑白定格动画电影是波顿在迪士尼拍摄的第二部3D电影，前一部是《爱丽丝梦游仙境》。

《科学怪狗》是一部翻拍的电影，其原作是波顿的同名真人短片。

要把《科学怪狗》用定格动画的方式搬上银幕，一直是波顿的一个心愿，迪士尼遇到了波顿，风格也从华丽丽变得有点阴森可怖，所幸的是，这个电影有一个迪士尼式的happy ending。

电影比84年版本的短片铺垫要长一些，一开篇讲述了男孩和狗狗之间的感情基础，维克多是个喜欢科学的小男孩，电影一开始，就展示了他很有才华的一幕，给爸妈播放自己拍摄的电影，而电影的主角就是他的小狗Sparky。

Sparky对世界的好奇心与自己的主人维克多相得益彰。

和所有的狗狗一样，它喜欢追球，有着无穷无尽的活力与热情，当然，他也很爱他的主人。

一次意外让Sparky被车撞死，可小主人却因为自然课的老师上课的实验而萌生了一个想法——用电击使Sparky复活！

一切进行的很顺利，但是每个故事总有一个大坏蛋要出来捣乱，正如每个故事都有一个胖子一样（当然也不尽然），维克托的同学发现了他的秘密，他们开始“疯狂”的做起电击科学实验来，结果就是让一群怪物诞生了。

因为做实验，如果没有“心”，结果就会不同。

虽然维克托用他的机智解决了那些大麻烦，可人们还是将一切罪过迁怒于复活的Sparky，直到Sparky英勇的救了艾尔莎，并且将昏倒的维克托从大火里救出，人们才被这个忠诚的小家伙感动了。

看到Sparky救主人这桥段，我再次落泪了（当年看短片就落泪了），他真是个勇敢的好孩子。

我猜想蒂姆•伯顿一定不喜欢猫吧，这部《科学怪狗》里他让那只猫最后变成了吸血蝙蝠猫，下场还很悲催。

而勇敢的小狗Sparky则被大伙儿救了回来。

其实早在《僵尸新娘》里，就已经出现了Sparky的“身影”，这个关于僵尸新娘的故事的男主角也叫做——维克托，他确实也在地下遇到了自己的爱犬Sparky，当然，那是一堆骨头狗。

波顿貌似对维克托和爱德华这两个名字也情有独钟呢这部电影也有些许讽刺意味，自然课的老师说，无知的人，把科学当妖魔鬼怪。

而小镇里的人们的行为刚刚好印证了这句。

片尾Karen O的那首歌真心赞！

今年看了波顿两部电影，《黑暗阴影》和这部黑白定格动画，虽然不停的感叹波顿他老人家也在吃老本，但是一样看的津津有味的。

比起《黑影》，我更喜欢这部定格动画，配音、人设都很有《僵尸新娘》的感觉，是黑暗童话，但骨子里还是善良美好的元素。

只有一个孩子的家庭，是应该养只狗的。

它能成为一个好的玩伴朋友，也能让你的孩子更有责任感。

影片开始是Victor的自拍电影，作为除了他的手之外，唯一出境的演员Sparky对他的意义显然不言而喻。

Mr. Rzykruski是个关键人物，他带给了Victor灵感，让Sparky复活。

又在这个腐朽的地方第一个发出了对这些愚蠢人类的怒吼。

即便在他卷铺盖走人的时候也预言了科学无好坏，但科学的结果却不尽然。

这暗合了，同样方式复活，其他生灵却全然不具备Sparky的美好心灵。

让Sparky身体复活的或许是科技，但让它心灵复活的却是Victor的眼泪。

Mr. Rzykruski问，你爱你的作品吗？

闪电只是借尸，爱才让它还魂。

这种哥特到暗黑的风格实在不适合儿童观看。

虽然蒂姆·波顿是因这种风格成长为一代大师，但一百个人里也不一定会出一个蒂姆·波顿。

就如同Mr. Rzykruski说的，电影的风格无好坏，但看后留在你心中是光明还是阴影就不一定了。

愚昧小镇赶走科学老师，追杀Sparky，这是蒂姆·波顿风格。

Sparky救出Victor，然后全镇人用汽车发动机，救回Sparky，这是迪士尼风格。

花絮：1.这是继2003年《大鱼》之后，Tim Burton第一部没有Johnny Depp参与的影片；也是继1999年《断头谷》之后第一部没有Helena Bonham Carter参与的影片。

2.是Tim Burton和Winona Ryder的第三次合作，上一次是1990年的《剪刀手爱德华》。

3.影片中被复活的乌龟墓碑上的名字叫Shelley。

Mary Shelley所著的《科学怪人》，是本片的灵感之一。

从影片和主角的名字可见一般。

4.Tim Burton另一个御用演员Christopher Lee没有参与本片。

但在影片中Victor父母在客厅看了一部电影，是1958年拍摄的《德古拉》，是由他主演的。

5.Mr. Rzykruski的形象很像已故演员Vincent Price，他的电影对Tim Burton影响很大。

24岁时，蒂姆•伯顿参与了29分钟的真人短片《科学怪狗》的拍摄。

这部影片虽然精巧，却已能见蒂姆•伯顿哥特风格的形成。

28年后，这部名不见经传的短片被重新搬上荧幕，成为蒂姆•波顿纯粹哥特风格延续的定格动画长片，不好说这是他对自己作品的一次怀旧，还是对此类题材的偏爱。

与其他名导一样，蒂姆•伯顿的电影有着强烈的自我风格，且他已为这一风格打上自己的标签；与其他名导不同的是，蒂姆•伯顿的风格异常的纯粹、彻底，他几十年如一的坚持，将哥特电影与他本人融合在一起部分彼此，以致哥特作品一出现，影迷们自然而然就在脑子里浮现出蒂姆•伯顿的名字。

在顿导的哥特电影中，最常见到两种情绪，一种是无处话凄凉的压抑，一种是找不到出口的愤怒。

在这两种情绪的影响下，蒂姆•伯顿的作品很容易带上悲哀的色彩，哥特的表现力也更有灵魂，似乎他天生就是个用黑暗讲述悲剧的人。

于是就有了爱德华的痛苦、伊察博的无奈、艾米丽的化蝶、陶德的愤怒、安格莉碎了一地的玻璃心……但是，如果仔细捉摸会发现，蒂姆•伯顿的内心其实并不黑暗，甚至充满了童真的美好。

就像他在电影里采用的各种华丽丽的风格元素一样，恐惧的表现并非真的吓人，甚至带了那么一点梦幻的童话色彩，大概这也是他的哥特风受到观众喜爱的一个原因。

在《科学怪狗》中，蒂姆•伯顿的这一风格得以延续，看上去并不可爱的小狗，各种烟熏妆的小人物，看似正常却总有阴影嫌疑的建筑，在黑白色彩的渲染下有种莫名的诡异，尤其是很有吸血鬼范儿的宠物墓园。

这些场景或装饰都在极力营造黑暗神秘的色彩，似乎在告诉观众影片将会如过去的电影那样以悲剧收场。

不过这回老顽童在剧情的处理上有了悲悯之心，甚至有了爱意。

这是他诸多作品中最温暖的一部，从影片开头维克多与宠物狗的齐乐融融到小狗遭遇车祸为止，暖意始终在影片中渗透。

狗狗离世开始，剧情开始朝着诡异的方向发展，但中心始终不离维克多对自己宠物的一往情深。

故事情节相当狗血，毫无新意可言，但是在龟斯拉、蝙蝠猫等各种小妖孽的混战之后，剧情又重回温情路线，好歹给了一个完美的结局。

作为一部翻拍电影，《科学怪狗》动用了新形势，在故事中填塞了更多的内容。

无论好坏，至少让情节很切实的丰富了许多。

相较于之前《黑影》的无下限疯狂搞怪，《科学怪狗》显得收敛许多，因为感情的丰满，使这部定格动画有了那么些许别有风情的意义，很像是上了年纪的人在寻找逝去的青春与美好。

1.中间那只死耗子蹦出来我虽然有心理准备但是还是差点被直接送走2.继1，整部动画画风诡异，加上色彩配乐，我愿称之为一部动画惊悚片3.继2，再结合故事情节，其实最后的完美结局很突兀。

整片的人物塑造支离破碎不说（好吧动画我就不计较了毕竟就这么长），单看情节，其实片子里对大人的讽刺意味极强，从前期开会声讨科学老师表现出的愚昧到后面看着维克多在风车上救人一群大人竟然无动于衷（要么是讽刺要么是剧情一个bug）。

整部片子大人形象较为正面的也就父母和科学老师，小孩也没几个正面形象的，有几个小孩画风真是要把我送走，所以到结局突然所有人帮助维克多救狗，鼓掌，我没有任何感觉，只觉得突兀。

4.其实我更希望剧情能照应上画风，结局可以happy ending，但仍保持大部分人物的反面性，一部画风黑暗恐怖，结局温暖但暗含讽刺的成人动画不也是很酷吗？

5.总而言之大概就是影片用另类的画面和剧情，在前期给足了观众刺激之后，最后憋出来一个大家看的不能再多的普通动画的理想美化结局，有点可惜。

6.看过几部动画之后个人明显感觉大多动画都是专注于刺激精彩的剧情和极具特色的画风形式，其它方面仍有不足。

也有诸如《疯狂原始人》和《玛丽和马克思》等动画，对人物塑造和主题探讨方面有呈现的。

当然创作者个人表达重点以及影片本身的受众当然各不相同，或许这类动画也并不适合以一般剧情片的标准去评判。

7.以上仅为拙见

2012年，喜剧科幻恐怖动画电影《科学怪狗 | Frankenweenie》波顿的电影，也许确实不太适合小朋友，这部电影里有不少致敬的部分，我个人还是挺喜欢的。

黑白定格电影，给这个彩色的世界一个差异感，但是别看是黑白定格电影但是光影效果真的是太厉害了，必须单独提一下，点个赞！

故事还算及格，从短片扩展而来，对于猫星人又特别的恨意（捂脸），一个神奇的小镇，啥玩意通电都能活，小镇的孩子都是科学家，只是结尾我还是有保留意见，整个电影的主题，还是应该升格到生与死上吧。

只是纯个人意见，让狗狗长眠也许才是对的。

一个喜欢恐怖电影的小主角，有点代入感啊

教授的脸，真的很教授呢。

细细观察，这是一个充满爱的宠物坟场。

有点眼熟的电影

出现的白毛也是致敬呢

对猫星人充满恶意

反差萌，来搞笑的。

结尾曲很好听，而且很有深意，可以慢慢体会吧对了，中间有段体育老师教科学，虽然不是对体育老师有什么偏见，但是我好像也同样经历过呢 哈我是弗兰肯斯坦的分界线--推荐指数：★★★☆（7/10分），科学怪人，宠物致敬版。