“寻找”这个词的位置,本来应该是属于“等待”的。
“等待”其实还比较好看一点,可惜要用在野田妹身上总显得不够力度。
“寻找”又太用力,就算是给野田妹也有点过头。
其实不仅仅是想说野田妹和千秋前辈的,野田妹和千秋真一都只是代号,两个可以像拼图那样契合无间的符号。
野田妹代表的是本原、真挚以及热情等等,而千秋是沉寂而理性的一面。
不过要用词语来概括某个人,总是会显得笨拙。
因为一个人物要有实体感才能有实在的吸引力,有特色才会有实体感,而特色是要靠人物的生动和丰富来支撑的。
要把一个生动的人物抽象成脸谱化的形象,未免过于生硬。
野田妹和千秋真一的吸引力都在于他们的生动,笑的生动、哭的生动、沉默的生动、喧闹的生动。
如果要我概括他们的特点叫我用多少个字都无法完成,但是很多无法概括的事都要视情况需要而被迫抽象化,这时候也一样。
野田妹是个热烈的符号,和很多仅仅是无知与无畏结合体的动漫女主角不一样的是,她有音乐方面的天才,这让她从脸谱化的行列里脱颖而出,而她的无畏与她的天赋以及她在感情上的热诚相互作用,最后她得到了梦寐以求的千秋的承认——包括音乐上的和感情上的。
当然,即使是内心强大如野田妹,也会有想退缩的时候。
这种时候,同样需要很多种的催化剂,特殊地,对野田妹来说,在整个走向弹琴技巧成熟化的过程里,最重要的催化剂永远是千秋真一的支持、关注、鼓励和鞭策(包括表达出来的和表现出来的)。
千秋真一半推半就地成为了野田妹的伯乐,亦半推半就地成为了野田妹的恋人,这半推半就间,他承受的压力绝不比仰视着他勇往向上的野田妹少。
所以才说,每个野田妹都在寻找千秋真一。
其实把“野田妹”和“千秋真一”这两个名字调转一下或者更适当,毕竟仅仅就这个故事而言,野田妹对千秋真一而言的成就意义更为突出。
放假了,回到家,又开始看一些在学校不会看的电视剧和动漫。
即使很白痴很熟悉的情节,原来看起来还是可以很欢乐的。
譬如看着日版的《花样男子》,虽然觉得演员未免有些对不起“花样”这个称号,可是看着道明寺傻傻憨憨的样子还是会觉得很温暖。
可能有些东西,不管承不承认,最初喜欢了,就会喜欢下去。
千秋真一能够接受一开始的野田妹,就好像已经开始了走向她强大内心柔软角落的旅途。
并不是宿命论者,也不太愿意承认“每个人一开始都是完整的,后来被一分为二,所以每个人都在寻找自己的另一半”之类的说法。
总觉得勾心斗角、尔虞我诈的人类社会中所谓的感情不但廉价而且肮脏,越来越习惯一边看着电影或电视剧一边对着里面错综复杂的关系冷笑。
原来其实,我只是讨厌以感情作为手段而非目的又或者是太复杂的感情,而对婴孩般直接而勇猛的感情我依然喜欢弯起嘴角眯起眼睛细细品味。
是因为太珍贵?
还是因为太遥远?
其实没必要追究了。
如果野田妹在径直冲向千秋真一的怀抱时怀疑自己会否成功,那她也许永远不可能成功。
不过假设其实是没有意义的,在面对千秋真一的时候不抱必胜信念的野田妹就不是正版的野田妹,没有那种把期待的事当成事实的气概的野田妹绝对是冒牌的野田妹。
《交响情人梦》就是这样的一个故事,无论有多少个SP,都是在野田妹的不修边幅和千秋真一抖动的嘴角间温馨而愉快的往前跃进,就像能让人放松的许多其他故事一样。
而正如我一开始说的那样,野田妹和千秋真一都只是符号,和他们一样,其他故事的主角也在自己的故事里磕磕碰碰或游刃有余地推进每天的生活。
有些故事已经尘埃落定,而有些还扑朔迷离,不管故事怎么结束,我决定还是这样想:每个野田妹都在寻找/等待千秋真一,而每个杉菜都在等待/寻找道明寺,每个袁湘琴都在等待/寻找江直树……总之到了故事的最后,就像两块拼图一样,两个人契合无间地生活在一起。
颇具漫画风格的一部日剧,诙谐活泼,轻松幽默,略显夸张的表演,卡通味十足的剧情设计,一切却又那么的恰到好处。
能把这样一部以古典乐为主题的故事讲述的如此妙趣横生,实数难得。
除了继承自原漫画的情节之外,几位主要演员的出色表现也为这部日剧增色不少。
相信作为一部真人版漫画改编作品,Nodame是非常成功了,让我这个不怎么看漫画的人也想去找它的漫画版来看一下了。
千秋是整部剧的中心人物,在他身上可以看到很多古典乐演奏者所独有的特质,孤傲,冷静,严谨,自我克制,以及对古典乐的强烈热情和孜孜不倦的追求。
这些对于一个演奏家来说已经足够了,然而对于一个立志要指挥交响乐团,并且是立志要站在世界的舞台上指挥乐团的人来说却是远远不够的。
记得每次看到电视里播放交响乐演奏会时,我都会想同一个问题,那就是一个乐团真的需要指挥才能够演奏出出色的乐曲吗?
指挥对乐团来说真的是不可缺少的吗?
他的作用无非就是告诉演奏者哪些地方该慷慨激昂,哪些地方该低吟浅唱,哪些地方该活泼,哪些地方该悠扬嘛。
这就是我之前对于指挥这一角色的全部理解,但这部日剧却告诉了我更多我所不知道的东西。
古典乐演奏的出色与否,与其说跟技巧手法、演奏功底等客观因素有关,还不如说跟演奏者的情绪、对于乐曲的理解、乃至演奏者的整个精神世界和乐曲的契合程度等主观因素有着更为紧密的关系。
这就是为什么技巧高超的演奏者,也并不见得所有的乐曲都可以演绎的很出色。
剧中的A乐团便是这样,技术纯熟却听不出任何特色,因为他们的大部分才华已经在大强度的练习指导和反复的纠正中被消磨干净了。
野田妹是属于弹钢琴从不看谱向来不按章法的类型,但是她的琴声中有灵魂,正是这些在乐曲中流动迸发的真性情才是一首乐曲真正值得欣赏的原因。
每首乐曲都有它的性情或者风格,就像每个人都有属于自己的性格一样,只有趣味相投才可以作朋友。
说起这个让我想起野田妹在阿里山家里特训时的情景,演奏舒伯特居然是因为她想尝试下“和没有交往过的类型交往看看是什么感觉”,惹得阿里山大骂她“白痴”,在体会不到舒伯特乐曲中蕴涵的情绪时,她又会发短信给千秋诉苦说“看来舒伯特并不是那么容易相处的人”,真是太可爱了!
发现演奏者身上与生具来的音乐特质,便是一个乐团指挥应当具有的基本素质之一,千秋对于这份洞察力的觉悟是野田妹给予他的,替阿峰做伴奏以及指挥S乐团的经历让他更加确信了这一点。
同时,作为指挥还应当学会如何调动情绪,这也是为什么直人大叔要让千秋演奏拉赫马尼诺夫第二钢琴协奏曲的原因,目的就是为了让他学会更多的释放情绪,一个连自我情绪释放都会有所保留的家伙,怎么可能去发掘和释放他人的情绪。
把握所有演奏者身上那些与众不同的东西,然后帮助他们将这种与众不同用乐曲释放出来,再将这些情绪饱满各具特色的声音和混响融汇成恢宏壮丽的交响篇章,这才是一个指挥者的作用和意义所在。
也许站在正式演奏的音乐厅舞台上,千秋才真正体会到了一个乐团指挥的存在感,感染着满堂听众的同时,自己也激动的热泪盈眶,此时的激动,无论是归于音乐的力量,还是其他什么难以言说的原因都不重要了。。。
我想,每一个观看这部日剧的人,一定也跟我一样,在见证所有乐团成员的成长的同时,也开始逐渐对交响乐充满浓厚的兴趣了吧。
那么,就让我们开始尝试享受“快乐的音乐时间”吧!
看了《交响情人梦》,果然,日本人真是变态得无敌纯情得可怕。
作为一个抵触日剧的顽固分子,本人在到处看到天花乱坠的评论进而接受了鱼头的强力推荐后,带着狐疑准备瞅一瞅这到底是何方神圣。
后果惨痛,一下忽忽看完了整部。
在进程中多次用满含水分的眼睛死瞪着屏幕,一边呲牙咧嘴。
边看边觉得,不堕威名啊!
形容这部短短11集的日剧,再没有比“美好”更合适的词汇了。
最可爱和打动人心的当然是人物,以我现在的欣赏水平,人物永远置于编剧,技术等等之上。
女主角野田妹是我心目中继赤名莉香之后最富个人魅力的女生了~~~可以用各种肉麻的词语形容。
“只要你一微笑,世界就会因此而熠熠生辉。
仿佛在呼吸般,变得生动起来了。
”这样像水晶一样透明单纯的人啊,却没有水晶的冰凉,温暖美好,天真质朴。
当她用那双明净的眼睛真挚纯洁地看人时,即便是谋划贿赂,理由也如此温暖人心;即使在垃圾堆中弹钢琴,也那样美好的让人心惊。
她的爱纤尘不染,爱一个人不因为有钱,帅甚至有才,而是爱他的全部,爱他高高在上的死相,爱他的臭脾气和苛责。
我们可真受不了这个傻得近乎没大脑的家伙,在痛斥她给人带来不现实的坏影响的同时深深地被感动。
无怪乎那些剧评们都带着对美好之物的感激之情描写着这一玫瑰色的梦幻。
男主角帅绝人寰,帅啊帅啊超级帅,内敛不花心上进内心温柔外表冷酷。。。。。。
(本花痴撞上了电线杆子。。。
)不过这种人设很模式化,乱幻想的片子里,帅哥差不多都这样,只是这部演员选的很贴切。
在这样童话般的人物和故事中,每个人都单纯可爱,每个人都心怀善意,坏人都改恶从善,gay们都执着善良,没有恶意竞争,有才能的人互相敬佩,互相帮助,所有的阴霾都会散去,所有的明天都在交响乐中绚烂生辉。
我喜欢乱七八糟的野田妹,为了心爱的人付出,但自己也默默努力。
我喜欢野田妹垃圾堆中的钢琴,也喜欢大家都说她是变态并且仍旧爱她。
总之,看到比自己还乱七八糟的人很兴奋~~~嘿嘿嘿鉴于日本的民族性,日剧向来很有速度感,短小精干。
某人关于日剧和美剧的简介很恰当,引用之:“我一口气看完了15集《绯闻私校》,简直是热血沸腾。
尤其是看开始的5集,我觉得好莱坞的编剧实在是太牛了!
所有的韩剧和日剧青春偶像剧跟它一比,都显得寡淡无味。
但是这种极强的戏剧张力,很难一直保持, 当日剧和韩剧在后半段开始对观众进行情感诉求的时候, 美剧为了保持那么高的叙事效率,仍旧必须翻来覆折腾男女主角和配角, 相当有没事找抽的嫌疑。
当《GOSSIP GIRL》已经不能单纯依靠六个人的张力讲出花样, 开始靠引进新人物,制造新矛盾,挖掘新前史吸引观众时, 我开始有些失望了。
这大概是美剧的毛病:那种激动人心的东西,很难在人的心底留有回味, 也很难有一些小细节,让人想起自己的恋情和人生。
而这些,日剧和韩剧(很少的一些!
)却能做到。
我想说,美剧缺乏一种叫做“隽永”的东西。
当然,你也可以嘲笑我,怎么会有人在电视剧中追求这种东西?
”就是这样,看美剧哭是比较可笑和不可思议的一件事情。
《欲望都市》为什么能会成为几乎不可逾越的巅峰?
作为美剧中极少数的人物富有个人魅力,心理刻画细腻,层次丰富(对我这样的外行是这样的)的佳作,仅凭借情节热播的后来者自然难以望其项背。
desperate housewives和cashmere mafia的女人们缺乏那种独立成篇的个人魅力,而且看到刘玉玲做一个没有东方文化根基的香蕉人和白种人一较高低有点伤心。
prison break则是典型的情节取胜了,反复折腾,第一季就审美疲劳,第二季传说直接沦为公路片。
后来就漠不关心了。。。
这部片子极大的一个美妙之处还在于音乐。
全片配乐几乎全部采用古典音乐,却不觉得枯燥,反而成为了一种享受。
和情节的高度整合性,使观者伴随着主角的经历,或哭或笑,或喜或忧。
看了片子后,我再一次燃起了对古典音乐的向往。
持续进行了“如果我有钱,就去***”之类的yy。
古典音乐原来是如此之美,能够表现丰富的感情和细腻的层次,引导人心灵明净。
如同《约翰 克里斯多夫》里面那个描写音乐的名段--“音乐,你这心地清明的朋友。。。
”。
无论看到野田妹的钢琴独奏还是千秋指挥的交响乐,都是如此打动人心。
《贝多芬第七交响乐》不同于《田园》,《命运》之类,本来是没有特定标题的,需要自己体会,但导演带我这种古典盲看到和感受到了绿色的春天。
柴科夫斯基高难度的《胡桃夹子》,粉红色的莫扎特,德彪西与恋人漫步的甜蜜,都很感人。
重点是,无论野田妹演奏什么,看到她我就很感动。。。
哇!
而且看完后竟然不自觉地做指挥状,其实在别人看来可能更近似帕金森氏症,唉最后,还是觉得日本是个非常奇怪的民族。
不是极夸张,便是极沉重,喜欢拍各种不伦之恋,有各种变态的审美。
严肃片喜欢营造诡异的美感,比如深黑压抑的静默,死寂中鲜血缓流的凌虐之美。
搞笑片又超级不现实,经常做出没大脑的事--汗,怎么像在说自己,完了。
感觉似乎他们压抑忙碌惯了,受不了像韩国人那样唯美地渲染美好的感情,于是隐藏在搞笑中真情流露。
不过还是得承认,他们搞这个还怪有一手的。
這句話很多人都說過:“這部劇是我古典音樂的啓蒙。
”昨天我在電話里這麼重複了第N遍的時候,SNOW故作傷心地說:“太失敗了,你古典音樂的啓蒙居然不是我!
”喜歡千秋跟野田的相處方式:就住在隔壁,經常碰面,經常有事沒事去蹭個飯。
抱住他的胳膊撒嬌耍賴抽風,一旦發現遠勝於自己的地方就會想要追上,然後不吃不喝地努力。
這個時候喜歡也變得不那麼重要,【我喜歡你,不是現在只喜歡你而已,我想要以後都跟你在一起,所以我要努力,努力追上你。
】千秋是挺難讓人反感的優等生。
儘管有著音樂世家的背景,儘管有著被著名指揮家陪伴的童年,他並不是天才,倘若不努力,依然會淪為平庸。
有一幕蠻有意思的,龍和野田他們搬了電暖桌去鬧騰,千秋想要安靜學習,做了諸多努力都宣告失效之後,他忍無可忍地大喊:“拜託你們出去讓我安靜地學習吧!
”誰能輕而易舉地成功呢,光輝背後都是辛苦。
已然那麼優秀,已然可以輕鬆地獲得很多榮譽,聽得“米奇”新專輯的“勃拉姆斯第一交響曲”……米奇說:聽到這支曲子,每一個音符,就知道他這二十一年沒有浪費一分鐘。
21年啊,完成一隻交響曲,不可想像。
開始發自內心地尊敬交響曲和古典音樂家們,要怎樣的發福推敲和千錘百煉,怎麼樣才能覺得這支曲子可以交給觀眾了。
還喜歡清良,小提琴公主。
其實相比較千秋而言,清良的優秀更為真實。
千秋的家世背景,千秋的才華,都是神一般的存在 = = 但是清良,優秀的堅強的樂觀的自信的美麗的清良,R&S樂團首席小提琴手的清良,清湯掛麵的直發和乾淨俐落的穿衣風格,背著琴箱走在路上都是神采奕奕。
包括後來跟龍分開兩年,孤身一人前往維也納進修兩年,而後嬌憨地抱住他的脖子說:“我可以回日本了吧”然後就笑著哭了。
原本對西洋樂器完全不感冒的,原本連貝多芬巴赫舒伯特的長相都分不清的,原本根本無法從頭到尾聽完整支交響曲,原本以為就這麼自顧自地迷醉在國風和詩經里,做一個別人眼裡宋朝穿越來的女孩兒。
這部劇,忽然就在眼前打開了一扇窗,那些沉鬱或交響情人夢者激昂的曲子,原來寄託著一樣的情感,原來也是一樣的斟字酌句,一樣的尊敬與忐忑。
小提琴的悠揚,大提琴的端莊,鋼琴的優雅,還有指揮家修長的手啊,忽然就從雲端引來仙樂,不知今夕何夕。
我一直頭疼我的外國文學,因為不感興趣,所以從來看也不看。
但是因為古典音樂,因為聽了曲子就會想要知道背後的故事,看了故事就想知道故事的年代背景,然後慢慢就觸摸到了文學。
後來我居然開始看外國文學!!!
我居然走在路上也會拿著書看外國文學!!!
我想我真應該好好感謝這部劇。
我喜歡聽人講故事,又總覺得電影太匆匆,所以15集以內的電視劇是我的心頭好。
從容又不冗長,速度不急不緩,最合我意。
但是又要帶來正面影響,我不喜歡看過之後只看到兩個人的愛情,分分合合紛紛擾擾,講不完的雞毛蒜皮勾心鬥角。
這部劇,完全符合我的一切要求。
如果只能推薦一部日劇,那麼我的答案永遠是《交響情人夢》。
O(∩_∩)O附:劇中出現的曲目。
【Orchestra Du Nodame Live CD1】 01 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第一乐章 (主题曲音源) 02 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第四乐章 03 贝多芬 第九号交响曲 D小调 作品125 合唱 第一乐章开头 04 盖希文 (服部隆之编) : 蓝色狂想曲 (口风琴版) 05 拉赫曼尼诺夫 第二号钢琴协奏曲 C小调 作品18 第一乐章 06 莫札特 双簧管协奏曲 C大调 K.314/285 第一乐章 07 布拉姆斯 第一号交响曲 C小调 作品68 第一乐章 08 布拉姆斯 第一号交响曲 C小调 作品68 第四乐章 09 萨拉沙泰 卡门幻想曲 10 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第四乐章 11 盖希文 (服部隆之编) : 蓝色狂想曲 (片尾曲)【Orchestra Du Nodame Live CD2】 01 贝多芬 钢琴奏鸣曲 第八号 C 小调 作品13 悲怆 第二乐章(NODAME版) 02 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章 (第二小节即出错版) 03 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章 04 莫札特 夜之女王的咏叹调 (歌剧[魔笛]) 05 贝多芬 小提琴奏鸣曲 第五号 作品24 [春] 第一乐章 (峰版) 06 贝多芬 小提琴奏鸣曲 第五号 作品24 [春] 第一乐章 07 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第一乐章 钢琴版 08 巴哈 无伴奏小提琴组曲 第二号D小调 第三乐章 萨拉邦德舞曲 09 拉赫曼尼诺夫 第二号钢琴协奏曲 C小调 作品18 第一乐章 (双钢琴版) 10 萧邦 练习曲 作品10-4 11 德布西 喜悦之岛 12 史特拉汶斯基 彼得洛希卡3乐章 第一乐章俄罗斯之舞13 舒伯特 第16号钢琴奏鸣曲 A小调 D.845 14 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章 (NODAME与千秋版)
其实看的漫画不多,更别说改编的日剧。
但NODAME是我的最最爱,是我的掌上明珠。
高中最后那几个月里,突然看了一集NODAME,结果就一发不可收拾。
相信外表冷峻内心火热的千秋王子是每个女生心中的SAMA,因为那时候家里限制网络,以至于我看了第一集后就没了下文。
焦急的我多么期盼天天看到千秋王子和NODAME的有爱瞬间,这样能让我在枯燥的高三有所企盼。
可是,妈妈不准看。
于是,我一个人背着一大堆书借口跑到市图书馆去自习,其实是,一放下书就跑到楼上的电子阅览室上网,看NODAME!
无奈,那时清楚地记得,图书馆的老爷电脑们很不给力,我还是一集没看成。
我急得都要哭了,而知道吗?
在我迷上NODAME的那时,离高考还有1,2个月的时期。
带给我感动与激动的不仅是千秋王子和NODAME,更多的是它励志的剧情和里面无比动听的古典音乐。
由于我学小提琴10余年了,所以很能赏析里面各首古典乐曲,很多是熟悉的,再听就像找到了老朋友一般;还有一些不熟悉的,譬如拉赫玛尼诺夫,到现在我还无数次地播放他的第二钢协,经常听到热泪盈眶。
高三那年,MP3里所有的音乐都被换成了古典大家们的经典,经常在黑暗中听到睡着又被惊醒,感慨万千。
那时每天心里想的都是NODAME,日记里记载的都是NODAME,无比热切的想要学钢琴,无比期待着去维也纳看一场古典盛宴。
和,无比的钻研拉赫玛尼诺夫。
我爱你,带给我无限感动的《交响情人梦》
大家都感动于NODAME和千秋大人的爱情之余,我倒是想说峰和清良.一个是立志走小提琴摇滚派的热血青年,一个是身为首席的小提琴公主本来就觉得这两人应该会有点火花吧恩倒没想到会来得这么快这么温暖这么另人感动峰,本想这个人物应该会是个热血孩子气大大咧咧的家伙,而呈现在我们面前的却是这样一个内敛、温柔、谦虚、实大体的成熟男孩(人)。
在王子坏脾气又上来的时候,他努力做好S乐团首席的职责,苦口婆心拉近成员和千秋的距离,说服大家练习。
在R&S的人忙于自己的比赛对峰把乐团职业化的梦想嗤之以鼻的时候,他没再说什么只是安静地回到最后一排默默地把他的小提琴拉好。
在清良对自己失去信心的时候,他拍她的肩,陪她聊天逗她开心,给她温暖的手掌,对她说“你是我爱上的女人哦怎么会不出色呢”。
在清良心中为乐团还是自己的将来挣扎时,只有他看出了端倪,并大度而无私地做了牺牲,为心中的公主选择了最光明的路。。。。
一直以来,从未失去对音乐、乐团的热情的就只有他了吧,最有团队精神的家伙 再说说清良觉得某些角度她有点像黄圣依。。。
总之是才貌双全的气质公主一身红礼服的她在首席的位置上的刹那回眸,WOW。。。
惊艳一直都是很清楚自己的音乐理想并为之奋斗的小提琴公主,却没有气焰没有傲气没有傲然于众人的架势。
从她帮助真澄开始就对她很有好感了可惜的是我们的清良公主却对峰同学没有过多的感情表露。
貌似还有一段对千秋SAMA犯起花痴。。。
8过从细节来看清良还是对峰很有感情的呀。
比如在听到峰在众人面前表扬那个叫嚣要取代清良首席之位的怪男人时的不可置信,完全是“我的男人怎么能这样说我。。。
”的表情,转而到对峰的一语道破心中所想和大无畏的放手感到又惊喜又伤心、感动的一声“阿峰。。
”和随即的倒入峰的怀中。
我心想你总算主动一点袅。。。
8过其实,他们的进度应该是最快的吧。。。
貌似早就先xxoo过了。。
少儿不宜。。。
飘走ANYWAY 好喜欢他们这对^3^
近日看了这个[交响情人梦],日文的原名[のだめカンタービレ]。
cantabile,意即“如歌的、歌唱般的”,剧中搞笑的情节和深挚的情感也一如其名,如歌般流畅,清新动人。
我个人心目中对“交响”的分类是:粉红系少女漫画/搞笑/青春励志/纯爱。
本剧改编自二之宫知子连载于[别册FRIENDE]的同名漫画。
作为漫画迷,一般对这种真人版,我的评价向来都是“乱来”,看过了太多改编的失败之作,歪曲漫画原意、私自篡改情节、蹩脚演员的蹩脚表演……这些作为一个漫画迷都是不可忍受的。
不过这次的交响是个很成功的例外,演员、故事和音乐都恰如其分的协调贴切。
既传达了原作的精髓,又在此基础上做出了更大的发扬,无怪乎它作为06年10月富士电视台的月九剧了。
演员方面,本人第一眼看到上野树里版的野田惠时的想法是“nodame会有这么漂亮可爱么”,看了没几分钟便对其完全不顾形象的演出佩服不已(顺便对nodame房间的满屋垃圾佩服不已):如此贴合原作的一个野田惠!
基本上,应该没人能想象出比这更符合想象的一个野田惠了。
上野表演中有点含混的说话方式、张牙舞爪的跑步姿势和一脸缺心眼的表情,正是原作那个超不合常理的nodame的完全再现。
而表现出对“千秋先辈”一见钟情的样子则又非常可爱。
而玉木宏版的千秋真一,私以为除去演技外,能把各种白衬衫和黑西裤穿得这么美的男人就已经成功了一半了。
玉木表现出的气质也很符合原作中的“千秋王子”,帅气,清爽中伴随着有点酷酷的傲慢和老成,搞笑的时候也会作出让人忍俊不禁的表情。
千秋这个角色(大部分时候)不像野田那样夸张,因此对角色内心的把握成为了关键,而玉木控制的火候恰到好处、收放自如,把千秋遇到野田惠后一点一点的变化和成长表现得处处到位而又毫无矫揉造作之感。
每当千秋暴露出脆弱的一面时,玉木湿润的眼睛总是令人动容。
据说玉木宏演这个之前,与其说是半红不黑的二流偶像,不如说是圈中平凡的男演员,演完之后就立刻炙手可热、人气爆棚了。
其他演员,瑛太的峰龙太郎虽然感觉跟原作有些出入,但“极度热情的摇滚爱好者”这最重要的一点还是一致的,况且瑛太版本的峰也相当可爱;无论怎么看都是“变态”的定音鼓真澄能被还原到这个程度,演员实在是不容易了……附注,美形控的请注意!
后来RS乐团的各位基本上都是美形的!
其他的角色(理事长啦、老师啦、S乐团的啦……)也基本都看得过去,当然不是说没有丑的,是没有丑的不符合角色的。
漫画原作的故事本身就很出色,人设都极富个性,这奠定了“交响”能取得成功的基础。
能在垃圾山中奏出优雅的钢琴曲的野田惠、不能坐飞机的千秋王子、摇滚小提琴的峰、怎么看都是变态的真澄……这样一群人无法不发展出有趣的故事。
为了避免剧透,具体情节就不讨论了,总之虽然真人剧在情节上做出了不小的改动,但没有给人带来脱节或改变原意之感(对我这样执著于“原作精神”的人,这才是重要的)。
剧作保留了搞笑的特点,使其充满了漫画感,角色对音乐的感情执著而浪漫,每人对音乐的爱都有各自的表达方式。
为了配合nodame和峰[对同一曲目的理解跟千秋这种传统优秀分子完全不同]这一点,“交响”对几首经典曲目做出了全新的编配,听来也别有风味,把这些曲子和经典的表现方法对比着听听确实非常有趣同时,也表达了[音乐没有标准答案]这个意思。
最近,“交响”又推出了动画版。
看了一话之后觉得,虽然动画的制作还算精良,千秋的声优还请来了关智一,但是因为真人版玉木宏表现实在是太出色,并且已经深入人心了,所以动画的风头还是很难盖过辉煌的真人>< 动画版据说有23话,我还会继续追看,不过心目中最经典的还是真人版,如歌般的,野田废。
前几天看到交响情人梦要翻拍中国版,心塞得不行,于是又把日剧翻出来刷了一遍,觉得玉木宏没有当年初见的时候那么惊为天人的帅了,但是上野树里永远是我心里唯一的那个野田妹。
这大概是唯一一部我觉得比漫画动画还要强的真人版了,每个角色都无比契合,人物形象塑造特别到位,尤其是野田妹这样一个本来觉得只可能存在于二次元的角色,竟然毫无违和感地被上野树里带进了三次元。
住在垃圾堆里的钢琴宅女,这个角色想象起来就觉得非常难塑造,更难被塑造得讨人喜欢,但是上野树里完成得太出色了。
于是她成为了我唯一喜欢的女演员没有之一。
题外话,上野树里真的是演什么就是什么,不同角色之间绝对不会串戏,很难想象《最后的朋友》的瑠可和野田妹会是同一个人演的,而在《向阳处的她》里面,Mao又完全是另一种形象,上野树里的演技我真的太服气了。
这一遍看的时候发现有些作为BGM用得超神的古典乐之前都没太注意到,比如第一集里面两人从学校回家,野田妹意识到对千秋fall in love,BGM是莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》选段“你们可知道什么是爱情”,get到这些点之后再看就更加有意思了,真的是很用心的一部剧啊!
全身心地拒绝国内翻拍!
耕造说:野田妹有一种蛊惑人心的魅力,一种让千秋王子买了北海道螃蟹来上供的魅力。
肖邦Op.10,No4.舒曼或者彼得路西卡,一概的炫技曲,钢琴上白嫩微微泛红的手指漂亮到无以复加。。
野田妹从预选到最后一路都很艰辛,不管是靠头发来增高的竞争对手还是貌似不理不睬的千秋王子,还是指法不对可以打人下了琴座的幼儿钢琴教师,搞笑的“今日的料理”彩铃。
花了半天时间重新把交响关键的情节浏览一遍,所有的聚散离合,喜怒哀乐,都仅仅是因为对人对音乐的喜爱而已。
高中时引用过,卡谬大致说过,演员是这个世界上最绝望的职业,因为他们单薄的身体里,住着无数个孤单的灵魂。
好吧,那么更凄惨的莫过于,又没有一个奥菲利亚,来收留这些表演欲旺盛的影子。
或者是,你把自己当成一个容器,肝心脾肺肾都有了独立的意志和灵魂。
野田想到千秋的时候,全身心的灵魂都一起想着千秋,耳朵想听千秋弹钢琴,嘴巴想吃千秋做的pasta,眼睛想看千秋大人的俊脸,鼻子一定要和他在同一屋檐下共同呼吸才能正常运作,手指像弹所有千秋弹过的乐曲,甚至连头发痒了,该洗澡了,全身的毛孔都在呼唤千秋的浴缸。
千秋在第二次选拔会上暗想:这家伙好像被某种节奏束缚了一样,全身心的舒曼。
完全不似之前兀自加音转调自创曲的格调,难能可贵。
眼神明理的外国评审在听喜悦之岛的时候,暗语,说,不,她不是在弹德彪西,她只是在说她自己。
野田由始至终调动了身体里各个灵魂去cosplay和还原某个音乐家乐曲的原貌,任何的全身心,到最后,只是为了千秋而已。
这种喜欢已经深入到了生活的方方面面,所以没有了屁屁体操教学,没有了外星人触电,野田也能终究去到了法国,带着自己的迷雾森林邀请千秋走进去。
一个人就是一座城。
你身体里有无数个灵魂和声音,你一样要照顾它们衣食住行。
另一个人也是在一座城,当这个城里的所有灵魂都刚好跟你城市的居民都是soul mate。
即使你想逃离,估计也抵不过这种引力。
想千秋王子是如何风华绝代,最后居然拜倒在这样的noda身下。
果然是某些灵魂叫嚣着驱动了主体。
所以才放下了所谓的自尊。
noda也是胡思乱想到歇斯底里才敢打千秋王子的主意。
noda也是内心丰富到了极致,梦想被掖藏到了极致,才有了怎么压抑也难以抑制的才华。
这两座城,本来毫不相干,但是到最后,noda在爱上千秋之后发现自己也爱上了站在台上听一声bravo,万人起立鼓掌的轰鸣。
原本的noda,应该只是一名靠着屁屁体操跟学生混脸熟的幼稚园教师。
千秋在嫌弃noda的过程中,慢慢的被感动,因为这个女人,用别样的感染力,让他的才华有了归宿。
聊聊刚刚追看完结的《交响情人梦》,真是大爱啊。
虽然说不上是什么旷世经典但确实是很让人喜爱又舒服的剧集呢。
从第一回野田妹一出现就很让人喜爱,虽然她邋遢爱吃又迟钝,但她身上的善良童真简单有爱对音乐单纯的喜欢还有对千秋学长的感情都是那么自然的流淌着,一点不娇柔做作。
看着野田妹常常有一种熟悉的亲近感,想想自己也时常那么断电,还被弟弟说瓜瓜的,但我是真的喜欢这样,为什么要掩饰呢,好累啊。
但是还是羡慕野田妹可以单纯的那么彻底,那么执着的坚持自己的爱。
虽然是那么高不可攀的千秋学长也会对野田妹毫无抵抗力,温柔的力量最强大。
两个人因为音乐而相遇,被梦想和爱紧紧地包裹在一起,直到再也分不开了,因为这样温柔的爱,我会相信这样的爱情这样的生活。
原来我的理想生活是这样的啊,看完就是有这样的感觉,可是回到现实又很落寞,依然没有找到自己的梦想和可以为之冲动的东西。
野田妹有千秋有修得烈杰曼,我就没那么幸运了,她的确是幸运女孩,希望也能带给我幸福的力量。
加一句,树里真的很棒诶,瑠可虽然也不错但更喜欢野田妹,玉木宏也是,期待他们的表现
上野树里 玉木宏So Sorry 我已尽我所能 但 我实在是看不懂 实在是抓不到笑点
看到第4集被多啦B梦雷到了……没看完!另外本来全用古典配背景挺不容易的,但太做作了!
神叨叨的,不喜欢
elegantly-made. At times touches on the most important core of music (expression or standardizati). The narrative is same as 篮球飞人,足球小将,圣斗士。。
最成功的真人化日剧?大概。
春田花花交响乐。天然呆的野田妹和千秋王子。“彼得鲁什卡”→斯特拉文斯基→佳吉列夫→尼金斯基→力度之外的悲喜戏剧人生。PS:那阵子亚洲年轻团体在演出时都转琴,洋溢着春天的气息 ><
还是想说豆瓣评分真的是~~~~不靠谱啊。有那么好看吗?完全猜得到的剧情。不过音乐是亮点,算我的古典音乐入门了
虽然看了2集半后觉得太难看了,但是我实在不甘心,这9分是怎么打出来的?!还是把它看完了。最后发现,它真的是很不好看。除了上野妹妹的演技,和交响乐很好听意外,真是满是槽点。。。
看过也就忘了 上野样子挺邻家的
很漫画很夸张很可爱。是在理想面前痛苦掙扎的幸福之歌,是從絕望至希望的歡樂之歌,是在站立的人群中埋頭痛哭的離別之歌,是性感溫暖的交響樂團友誼之歌。每次演出時真的就流下眼淚,這不是協奏曲的魔力,是每一個盡心盡力之後擲地有聲的音符,傾注心醉的煩惱。
【想看2011-07-07】上野这角色换谁来估计都不行,也就她演能不招人烦了。而且用“随手打女人”制造漫画感真是太der了。
这部剧是近几年出的少有的让我一口气看完还觉不过瘾的片子。里面的交响乐、钢琴独奏、钢琴二人连弹等等,都深深让我着迷。其实不怎么萌玉木宏,这也是为什么直到现在才看了这部剧。但真的很棒,一气呵成的剧。
又一漫改,脏脏的野田妹,和男主一起在音乐的故事里实现梦想
能给到8分5星,得益于看的时候是在大学四年级下学期,这个什么感触都得以放大的时段;2018再刷,感觉却比第一遍时好得多,觉得好笑得多,热血得多,也感动得多,9分5星实至名归了
2012.05.22夸张的不是一点点,但真的蛮好笑蛮可爱的
用指挥棒挥洒出最高雅、最自豪的青春。
我一直等著這片子征服我,因爲口碑實在太好,可是看到最後,我才發現...根本不是這囘事.....
好吧 我果然对咋咋呼呼的日剧接受无能 1.全剧居然没有一个反角 我想我一定会很喜欢原漫画的2.居然看下来更喜欢配角3.全剧最感动我的地方是真澄在千秋面前用尽全身力气敲玩具鼓的时候 喜欢一个人 真的是可以低到尘埃里然后开出花来4.最后一场演奏前练习完峰和清良的对话好有爱
……是励志音乐剧么。我觉得漫画可以画不代表电视可以拍哇。虽然已经拍得很用心了,但还是跟漫画差远了
真是难得的不拖沓,没有纠缠于小情小爱