铁道英雄

这部电影整体还行吧，张涵予和范伟的表演确实比较拉分，而且日本演员boss相当的帅。

豆瓣评分及格线，不冤枉。

没有太大的场面，也没有太暴力血腥的。

场面和剧情整体都比较平淡吧。

玉琴也没有什么反转，一切都在意料之中。

像这种战争片抗日背景的电影了，也不需要有太多的反转，主要还是看怎样去演绎红色革命精神牺牲精神。

立意很好，英雄，值得敬佩。

予子啊，你再这么演谁都像杨子荣，观众可就不买账了啊。

写在前面因为很幸运的获得了点映的参与机会，主办方也鼓励大家能够多在各平台发表一些观后感，便觉得有义务写点什么。

通常看完一部电影我都是直接打分，然后找两个喜欢的短评点个赞，所以正儿八经地写影评这事儿着实不擅长，望看官海涵。

电影的叙事框架，说好听点，是一套非常成熟且被多次证明行之有效的体系，难听点呢，就是毫无新意。

但千篇一律的叙事框架不妨碍去讲述一个好故事，并不是每个电影都需要欧亨利式的结局或者层峦叠嶂的反转。

作为一部主旋律历史片，我们作为后来者去回顾前人的伟大事迹，尤其是以微小群体的视角去切入，其实只要用心去讲好这个故事就足够了。

很可惜，「用心」二字对于电影主创团队来说似乎有点奢侈了，一个好的故事，「起承转合」是基本要素，可惜我宁愿本片没有「转」这个环节。

如果我没理解错的话，故事的转折在杨子荣的暴露开始。

这里本该是观众最为揪心的地方，虽然说有主角光环护体，但万一被抓住严刑拷打折磨一番呢（参考「悬崖之上」里的张译）？

然而，日本队长作为一只精明的老狐狸，突然变成了中二的狐尼克，非要秉着「这是我的猎物，我要亲自猎杀」的原则去守株待兔，还非常敬业地 cosplay 了座山雕，那你可不就得败给杨子荣么？

导演为什么不能让日本队长桑多带几个日本子呢？

安排杨子荣死里逃生也可以啊，这不比 1v1 纯爷们隔空斗枪刺激啊？

我不理解。

紧接着快乐男声登场了，这时候我才想起来宣传的时候魏晨可是仅次于张、范二人的男三号。

也不是演的不好，至少不出戏吧，但给我的感觉，就俩字，「牵强」。

尤其是最后一场戏，作为资深的潜伏暗杀游戏爱好者的我，实在是不理解为什么要趴在铁路中央进行伏击，你是狙击手啊，随后在机枪扫射中站起来又是几个意思，史泰龙灵魂附体吗。

都 2021 年了，真有人觉得这样很帅（部分魏晨粉丝可能除外）吗？

我觉得困惑。

至于小护士，在她说出「你一定要好好活下去」这句台词之前，我都觉得挺好。

这种男人片里需要一个点缀，而且她完成的挺好，比悬崖之上里那位一直刻意瞪着自己水汪汪的大眼睛恨不得所有观众做梦都梦到她那双水汪汪的大眼睛的大眼睛女演员要好。

很朴素，不做作。

但这句台词实在是太破功了，这当然不是她的责任，除非是她提出来的奇思妙想。

同样的，2021 年了，观众的审美已经不再停留在「有表情地朗读课文」那个阶段了，一句「保重」可能来得更为贴切一些。

这种仪式感过于浓重的台词，真的不适合这样一个简单质朴的角色，教委说出来或许更让人接受一些。

但整体来说，是可以的。

我觉得 OK。

但是，我最不能接受的，是山东的一个工厂，除了老王和干儿子，居然没几个山东口音的，更离谱的是麻匪兄弟帮清一水儿的北京腔，啊？

导演不会是担心山东话出戏吧？

那为什么老王和干儿子要用山东口音呢，我个人更倾向于是范伟老师的敬业精神，让他觉得这个角色，作为给德国人都干过活的老人，他就应该是地地道道的山东人。

那难道其他厂子里的，就都是北京来的？

好家伙，你们几个操着儿化音的，还天天聚在一起，这抓内鬼岂不是第一个被盯上？

也就是欺负日本子分不清中国口音吧。

想起来「1942」里，所有角色几乎都是河南口音，所以观众才会更有代入感，更能切身体会剧中角色的悲欢，因为首先你这个角色他立住了，让人信服了。

记得片中搓澡大爷还是谁，说了一句「guan」，也就是「好」，河南话里「中」的意思。

这就是地道的山东话，因为我有山东朋友给我讲过，所以听到这个我当时还挺惊喜的。

但这也更衬托了其他部分的「不用心」。

我觉得很不 OK。

至于结尾的大决战，没什么好说的。

教科书级别的反面例子，杂乱无章，毫无说服力。

导演应该是没少看日剧，把日本角色的中二与执拗可以说是照抄了一份过来，从这个角度出发，我是接受日本队长一定要脱了军服去 1v1 真男人单挑的。

但……想起来玩「荒野大表哥」，开篇就要抢火车，西部点子王非常缜密地布置了每一个人的任务和动作时间点。

抢火车并不是跳上去朝 boss 开两枪就可以了，这一点一部电影制作团队居然不如一个游戏团队。

总之本应是全片高潮的大决战，在我看来可以说是最大败笔。

一个字，「俗」。

再说两点剧情之外的。

我不知道导演是看到张涵予就想到杨子荣，还是对东北情有独钟，能把山东临城拍得这么像林海雪原。

山东的朋友会不会看完电影惊讶于自己的家乡居然有这么厚的雪。

在我看来，这是一种非常拙劣的偷懒行为。

东北的雪景天然的有一种氛围感，略带神秘、悲壮又暗藏杀机，而且上了雪景，连电影配色都容易了。

哪怕是真的发生在哈尔滨的「悬崖之上」，印象中也有不同色调的场景，有审讯室，有舞会，有餐厅，有医院，都是不一样的画面。

本片呢？

除了白雪就是清一色的灰蒙蒙，当然，还有入党宣誓时的光芒万丈。

这些也罢，毕竟和老谋子比配色有些不公平。

但是，片尾的彩色信号弹是什么鬼？

这是人能用出来的色彩？

浓浓的廉价感，再配上鬼子大冲锋的画面，说是末日丧尸片也不为过吧。

一个字，「烂」。

再有就是配乐。

这么说吧，要不是「弹起我心爱的土琵琶」这首旋律太好听太动人，本片的配乐也是一个「烂」字。

忘记是哪个片段了，本来是烘托悲伤气氛的古典乐，突然画风一转，就成了另一种风格完全不搭边的音乐，没有过度，没有铺垫，给人的听感非常差。

小人物故事的配乐本身是要难一些的，不像宏达叙事，很容易就能找到适合的曲子。

这方面的标杆我个人认为可能是「敦刻尔克」，这个标准似乎太高了，那就放低一点，还是「悬崖之上」，虽然没有印象特别深的片段，但至少给人的感觉是舒服的，不至于差评的。

只能说艺术性这方面，老谋子确实独一档。

最后，给三星是对范伟老师以及干儿子小演员——在我看来相比于同片其他人——非常卓越的演技的赞许与尊重，以及对这次点映的主办方的感谢，毕竟他们应该是不太希望有差评的。

当然，这不是说我觉得片子就值一星，抛开这些因素，本片在我心中仍然是一部三到四星的作品。

但是，张涵予啊，你不能演谁都像杨子荣吧，或者说你不能演谁都是你自己吧。

这样透支观众对你的认可与期待，是会反噬的。

就比如我现在看沈腾就有些审美疲劳。

不是说杨子荣不好，但是看腻了，所以减分。

以上。

希望还是有更多好看的国产的故事片涌现，真的，别总是盯着一块骨头嚼了，没味儿了都。

开场杀人，搜出来调查文件，拿给指导员看，指导员一拍大腿这可全是干货啊。

藤原出场，指导员介绍，这个人现在是日军高级军官，你们杀的那三个人就是他的手下。

闹了半天，在杀人时拿到的是什么文件，杀的是谁的人，一概不知。

那暗杀的目的是什么，这伙人到底是受组织管理的革命队员，还是一介乡勇。

老洪是维修队的队长，作为一个被日本直接控制的车站，日方没有一个技术官员，全部交给维修队负责，真要搞鬼简单的很。

而老洪无论是穿着打扮还是言谈语气，都和他的身份显得格格不入。

穿长大衣，戴宽沿礼帽，你说是特务或是地下党都可以，但就是不像机修工。

俞灏明传纸条，明明是一个维修队的，几乎天天在一起，非要在全体大排队的时候在日军眼皮子底下传。

你这种行为用监考老师的话说，我不抓你都对不起你。

其白痴程度与之后的内鬼跟踪老洪不相上下。

另外传纸条这个事本身其实就有待商榷，老王无论是和俞灏明，还是和老洪都近距离说过话。

那就说明没有为了避嫌而刻意避免交集的考虑，那为什么要写下字来，怕别人发现不了么。

庄妍的加入太过顺理成章，毕竟是在日本人治下工作，帮忙掩盖卷烟，救受伤的老洪，传递信息给同伴，都似乎没什么心理活动。

最后就一句她因为传信被注意了，然后就毫发无伤的出来了。

这就像你确认了维修队的队长和队员里有了劫车人员，然后其他队员依然自由活动毫不限制。

这是疑罪从无么？

按照日本人的凶残程度，有一个活着跑了，全队都得杀了泄愤啊。

结果暴露了的老洪只是不再回到车站，一切策划、联络、实施却丝毫没有受到影响，还在车站当工的队员也丝毫没有被怀疑跟踪。

所以你说小庄因为联络被注意，可她联络的人却没被注意，是不是注意的人被美色冲昏了头脑，眼里看不见别人了。

电影本身也还可以，除了一些细节欠琢磨之外，也就是张涵予本身的气质实在是太固化了。

行动失败，死了三个兄弟，自己身受重伤。

转天起来，一边喝粥一边和庄妍说话的时候，就像赶北京早市儿，要了豆汁油条，边吃边聊天一样。

其实张涵予在成名之前也是演过插科打诨、油嘴滑舌的角色的，只是集结号后一举成名，然后就永远成了这么一副面孔。

范伟的角色特点其实每次也是大同小异，只是这类普通人角色往往自身具有很多的形态，可正可邪，发挥空间较大，演起来也比较讨喜。

不知道是不是因为中日又友好了，这部片子里居然将日本鬼子改称为“日本子”，弄得我颇为不习惯这部片子在适度的改编下展现了我党的民间抗日历史，整体来说还不错；剧情上，没对将我方人员进行过度夸大，日本方面也没刻意弱智化，整体智商在线人物刻画方面，范伟饰演的车站调度员非常不错，尤其最后阶段出门买酒顺便炸人这一段剧情确实精彩，高光时刻；另外，日本军官头子演的不错，值得夸奖；而张涵予这个角色文戏偏少，稍微逊色了些；周也饰演的小护士给我留下了印象，毕竟这部片子里也没几个女的电影插曲采用了铁道游击队主题曲的改编，有点意思电影中设置了不少 callback ，有巧思，起到了推进观众情绪的作用当然，影片最后炸毁军火列车那一段，槽点也确实不少，主要扣分点- 魏晨一个人单挑开路车的机关枪的剧情有点扯；- 日本兵不杀加煤小伙，反而被杀的情节太扯；张涵予中了那么多枪还能站起来反杀日本头子太扯；- 最后，张涵予和范伟还能坐在操作前抽烟聊天就扯到天了片尾曲居然是刘德华唱，厉害了我的哥

刚见海报的时候这支枪就让人很纳闷儿，编导还是做了点儿功课的。

这支著名的斯普林菲尔德步枪是美军一战制式装备，又叫春田步枪，美军编号M1903；同期英军制式步枪是李恩菲尔德步枪，又叫英七七，美军编号M1917。

这俩是亲兄弟，同出自德国毛瑟步枪，超长待机，特别皮实，从一战用到二战，保有量巨大。

而毛瑟步枪还有个亲儿子，就是汉阳兵工厂的中正式。

把步枪锯短枪管、锯掉枪托始于一战时被堑壕战逼出来的玩儿法，但绝对不是个好主意。

损失稳定性准确性以及上弹速度，只为了近距离时增大威力，性价比不高。

栓动步枪上一弹的时间，手枪一个弹夹都打出去了，近战首要目的是制止，而不是杀伤。

而片中那样处理子弹显然就是功课没做足了，跟西部片学的吧？

不就是做达姆弹么？

这么干太儿戏了，粗加工会炸膛的哦。

顺便说一句，达姆弹这东西实在太缺德，早在一战以前《海牙公约》就已经明确禁止使用了，这么拍，是不是有点儿抹黑抗日英雄？

历史战争片，质感很重要。

到底啥是质感？

也没个准确定义，可能是服装上的一针一线，可能场景中的一砖一瓦，也可能道具里的一枪一弹，在这些方面，国片还有很长的路要走。

从1931年到1945年的14年间，中国一半国土被日本侵略者践踏，超3500万同胞伤亡......旧时山河破碎，同胞逝去之殇不能忘。

“血泪成就历史，热血曾洒沙场”记住的是历史带给我们的伤痛，记住的是那些为胜利勇敢抗战的革命先烈。

面对疯狂肆虐的日本侵略者，无数中华有志之士勇敢站出来保卫祖国，隶属于八路军第一一师的鲁南铁道队亦是其中一股强大的抗日力量，他们以铁道和火车为主要阵地，机智灵活地打击日寇，屡建奇功，电影《铁道英雄》便是在他们故事基础上全新创作而成。

本片主演张涵予和范伟所塑造的“老洪”和“老王”就是其中最具代表性的人物。

作为铁道队的领导者，老洪带着训练有素、分工有序的队员们以津浦铁路线为主战场，与日寇斗智斗勇，“怎样快速上火车”、“什么速度的时候往下跳”，演员们通力配合，打磨环环相扣的细节，尽心呈现整个队伍的职业素养。

本片汇聚张涵予、范伟、魏晨、周也、俞灏明等实力派演员，刻画了在险象环生的环境下各展所长抗击日寇的动人群像。

主创团队并肩而行，精心雕琢，还原先辈们前赴后继、克敌制胜的英雄气概，引领观众一起追寻那段荡气回肠的抗战记忆，同时也激励所有中华儿女担负时代重任、接续奔跑，为实现中华民族的伟大复兴奋斗不止。

为了更加契合人物的特质，主演之一的范伟主动表示挑战说山东话，专门找到枣庄当地人，把所有的台词都录了一遍，每天练习，力图将人物刻画得更加真实有层次。

此外，《铁道英雄》还全景还原了一个工业气质厚重的旧时代工业小城画卷，超大银幕、震撼音响所打造的沉浸式体验将让观众重回风云激荡的抗战年代。

在影院观看《铁道英雄》，疾驰火车上的惊险搏斗或近在咫尺的激烈枪战，都将在大银幕上纤毫毕现，如在眼前，而与日寇斗智斗勇的心惊肉跳和战斗中生死一线的紧张惊险，都将倍加牵动人心。

导筒本期带来《铁道英雄》导演杨枫独家专访，走进这部影像风格凛冽的抗战影片的精彩幕后故事，来看看这道“硬菜”，如何硬着吃。

导筒专访《铁道英雄》导演杨枫导筒：在怎样的机缘下，选择了《铁道英雄》作为来创作？

杨枫：《铁道英雄》这部作品其实算是偶然，在它之前我完成了一部长篇叫《极寒之城》，背景是1945年，也是和火车有一点关联的故事。

当时刚好梳理满铁，了解了一些火车线，偶然了解到华北交通运输，之后开始了解津浦铁路线诞生的时间。

当时清政府，李鸿章等大臣，希望中国能够向西方学习，提高国家运输行业，把整个中国带起来，最后要在中国做贯穿中国南北交通的主干线，就是从天津到南京浦口。

当时清政府全球竞标，德国人和英国人中标了。

这两个发达国家之后分别开始建设，历时4年的时间，在整个建设的过程中，铁道队的种子就已经种下。

津浦铁路线 这个时代我们在了解临城枣庄这个地方，在津浦铁路线开通的时候有太多为了生计而到处找活干的人。

有天津、河北、河南和安徽的，各地人混杂，鲁南铁道队的核心是枣庄本地人为主。

构建了老洪和老王的角色，其实参考了很多大量史料资料，这两个人可能浓缩了几十个人甚至上百个人的影子。

其实有很多没有文化的人，天赋异禀超级聪明，比如说老洪，开篇就能够看到他画图纸。

有些人当时酗酒，第一是普通老百姓有点钱消遣，第二是酒御寒，同时也是给自己壮胆。

比如说老王，天天跟日本人周旋的人，喝点酒让自己的神经麻痹一下可能是自己最好的伪装。

由于常年和日本人打交道会一些日语，他也是聪明人干的事，我们看到屠杀的一场戏，他在中间做翻译的事情。

这部电影有融合很多那个年代真实存在的奇人异士。

导筒：您在拍摄前对“铁道队”的抗日事迹做了哪些背景资料调查，其中有哪些难忘的细节可以和观众们分享？

杨枫：看《铁道英雄》，其实如果了解鲁南铁道队的历史，就不会被别人之前的创作所干扰。

《铁道英雄》的根据是八路军115师事迹，是纯原创的作品。

八路军115师通过查阅当地的史料馆，包括济南的火车博物馆，和全国火车相关联的博物馆，我们进行了图片、文字、历史的采集。

再加上烈士的后代对先辈的描述，脑海中构成如今的电影，与之前铁路电影不同的是，从来没有作品讲述过津浦铁路线，从来没人讲过它的作用，货物从哪里运出去的，因为这里有连云港，日军的货轮会在连云港把自己的弹药卸下来，通过津浦线运往前方的主干线战场。

也会把我们的物资通过连云港日军的货轮运往日本。

我们特别想让年轻人知道侵华战争从哪来从哪走。

通过这种碎片式的拼接尽量让历史还原出来，这个历史大背景必须要让年轻人了解看出来，知道侵略战争是什么。

我了解了临城枣庄的日军，发现第一，日军单兵作战能力非常强，射击精准身材健硕，会刺杀格斗，但是相比之下鲁南铁道队的人都会什么？

我真正问过原型的父辈也不会拳脚功夫，他们只是工人。

在工作中只会练习的是速度，一招制敌。

其实到最后，故事讲的是两个不同国度男人之间的对决，要尊重历史尊重史实。

导筒：选择“铁道队”的几位主要演员，您会有怎样的标准和要求？

杨枫：演员其实不是之后想的，创作初期就已经想好了两个主角，其实在构架老洪和老王的时候我的脑海里就想起了张涵予和范伟老师，包括对演员外形的一些描写，语言风格，台词，所有的桥段。

这样写可以与演员进行二度创作，演员能对这部戏得心应手，也打破以往的创作方式。

在服化道上要对演员进行二度的包装，再就是演员对角色也有新的理解。

创作就是你所请的演员他最有魅力的是什么，比如说涵予老师是特别有气场的，这种戏我应该怎么拍，布光应该怎么打，要和人物造型条件结合起来。

范老师拍摄的时候这边镜头应该是怎么样的，为什么这个镜头应该移动，是有说法的，跟人物气质搭起来。

配角演员包括魏晨、周也、俞灏明等都是不错的，这些演员我都很熟。

魏晨是一个这几年转型非常好的演员，悟性很好，加上他努力。

剧组妆造老师在外形上对他们皮肤纹理进行精细处理，有阳光暴晒在脸上的色斑。

有一种大冬天寒冷带过来的粗糙感，面黄肌瘦，包括指甲里的黑泥，所有东西都在给演员加工。

导筒：片中有“铁道队”许多的动作和打斗戏，很多也是围绕铁道和火车进行，对于本片的动作设计您有怎样的考量？

杨枫：刚开始与武术指导聊了很多，打套招的话，真实打架不是这样的。

第一点是力量，第二是速度，第三常年做这种事情稳准狠。

动作美学，我更在意的是一定要符合身份，他们其实就是普通人。

导筒：范伟老师在本片中奉献了精彩的演出，他饰演的老王身份复杂，为什么会选择他来出演本片？

他有哪场戏是让你印象最深刻的？

杨枫：说到张涵予和范伟两位老师的风格，涵予老师表演风格更范儿、气场更强大一些。

范伟老师是我非常喜欢的演员，范老师的话他更在意人物是否传神。

比如说语言方面怎么学习当地枣庄话，当地的工人说话南腔北调，比如说与东北人打交道，偶尔会说出来东北话。

鲁南鲁西其实也有不同的腔调，范老师也在不停的练习，青岛人怎么说话，他也做功课。

还有一些戏他会进行二度创作，一些词一些说话的方式，他会在现场做一些临时的修整。

他觉得这样可能更符合角色的形象，电影艺术很像现场艺术，是灵活的、临时的、现场的，我会突然之间改变，重新布光，这个机器不允许移动，这个机器不允许用轨。

需要安静需要克制，需要留白，都在画面里面，哪个镜头给什么样的景别，实际上都是影片最重要的一部分。

有一场戏我很印象深刻，老王坐在火车上看着报纸，石头在打扫空旷的车厢，老王比较会调侃，送这个小孩一个苹果，但得叫爹，北方人经常喜欢大人占小孩便宜，可能也是一种民风吧。

老王又没有结婚，一个老头加单身汉。

总想逗小孩，其实就是对孩子一种疼爱，一个苹果能看出来老王的性格。

里面有幽默，也有温暖的东西，石头又想吃又不好意思，包括得知石头的身世情绪发生改变。

那场戏，其实有几个层级变化。

还有一场戏是藤原去老王屋里翻看出车记录，老王进屋后突然发现一个陌生的男人站在这里，就联想到站里来了一个莫名其妙神秘的人物，连岩井都会见到他鞠躬的男人。

然后老王故作镇静，有点束手无措的样子，藤原极其认真观察眼前的这个人。

这场戏两个人在非常安静的情况下完成了一次对峙。

狼、猎人已经迅速寻到了猎物，但是过段时间再来打，这是蛮有意思的事情，这种文戏我还是比较喜欢的。

导筒：本片用诸如老王的花生，香烟等细节元素营造谍战的氛围，在剧本层面是怎样去设计的？

杨枫：老王掏花生这个设计，特别符合山东人的憨厚老实又热情，那个年代铁路工人掏花生的动作就相当于打招呼，咱们俩互相哈拉哈拉。

鲁南鲁西南也是这样，花生是北方非常普遍的食物。

递给你是表示示好，你吃一口我吃一口，老王每次接触日本人，要不是递根烟要不就是抓把花生。

在这种情节里把情报不经意的传递出去，不刻意还容易隐藏身份又能够符合当地人的习惯。

导筒：本片拍摄大概花费了多长的周期，剧组规模达到了怎样的状态？

筹备期半年以上，包括美术组内景组、外景组，各种场景的搭建。

有一个特派组吊老火车，在漠河。

然后内景是一比一建造了巨型的火车，完全按照满铁带金色五星的样式还原，都有历史原型专属的日军军列。

那个时候的火车多半来自日本东芝公司，像德国西门子那个时候也不是生产电话，也是生产火车的，这部电影里会出现7—8种不同的火车。

我们外景所有火车都是真实的，整个剧组1000多人。

后期音乐部分有好莱坞、捷克布拉格交响乐团的参与，拟音制作环节也是从很多公司境外的进行交接。

拍摄时间4个月，建组搭建时间是半年，故事创作是一年。

导筒：片中设计特效的场景镜头应该也有不少，能否介绍一下特效方面的制作情况，有哪些亮点？

杨枫：对于特效，我的态度是能够搭景尽量不要后期特效，其实不是技术的问题，是要求团队审美标准高，做一些气氛上处理。

我更在意是电影气氛的营造，景深里迷迷蒙蒙的城市轮廓，那些景象，冒着黑烟的烟囱。

这些是电影美学的东西，不是技术的东西，做的要虚实结合才可以，不能做的很实也不能虚，要有度。

要反复拿捏才可以，根据每个公司特长特点去做，统一调性和风格，整体美学去拍。

导筒：这次拍摄中经历的最大的困难和最难忘的一场戏是怎样的？

杨枫：最大的困难就是疫情，导致整个剧组寸步难行，经常做核酸，拍摄区要在政府管控内，整个剧组要非常缜密。

至于辛苦，劳碌、大夜戏都不算什么。

要说难拍的戏，没有一场是好拍的。

要求脑子要特别的缜密，一场戏可能分3、4个环境去拍。

拍摄条件不是我们的选择，要守住规矩，外景要求哪个地方能有铁路就去，原来去漠河，废弃的铁路。

我们大部分会在东北拍摄，也是根据历史资料那个时代特别冷，不止东北冷，山东也有雪灾。

鲁南鲁西南也是有大雪，加上对电影美学的要求对黑白调子觉得更加适合。

导筒：之后会有怎样的创作计划？

杨枫：有，英雄三部曲，第一部《铁道英雄》完成，第二部《极寒之城》2年前已经完成，第三部正在谈名字要保密。

《铁道英雄》讲得是烈士，《极寒之城》讲得是义士，恶人当道，下一步是讲勇士。

年代，枪火是在某些气质上一样的，但是不一定是下雪，不一定是火车。

总体来说，演员大于剧本，前半场好于后半场。

一开场的氛围拿捏的很好。

只有两点小瑕疵——一个是，大量运用雪和雾气营造出的场景很难让人代入山东——这他妈明显是东北啊。

二个是，有些剪辑非常的生硬，几乎是直勾勾的切出去，最明显体现在开场的主角团爬楼杀人，先是火车站和一个轨道的特写，而后竟直接切到了一栋楼——直接导致影片和铁道英雄的关系一下子脱了节。

但是除去这两点，是没有太大的硬伤的。

主角足够的英勇，反派也并未被降智——他利用汉奸叫门，杀害收留铁道游击队的百姓，又利用信息的差错直接灭杀劫车的主角。

这两段把这个日本变态军官的形象其实是坐实了的。

甚至其中还有一个很有趣的点——老王和日本掌柜的关系，一个是带着讨好的送去花生，另一个则是不无欣赏的回赠对方苹果，叮嘱他喝酒误事——这一点除去上级对下级，侵略者对被侵略者的表层关系，其实多少日本掌柜是带有些私人情感的。

但是这个亮点在后文也显然成为了一个没有收束好的问题。

一直到老洪回家，整个作品的完成度其实是很不错的。

从老洪受伤后回家并完好无损的离开这段开始，剧情出现了第一个重大过失——在敌统区，老洪只要回家，一定会被拿捏死，要么活捉要么牺牲，不可能一顿对射以后蹭伤对方的脸就转身离开。

这个片段反应出两个问题，在之后频频发生——一是对于主人翁的叙事出现明显的无用笔触。

二是对于日军军官的塑造开始趋向于降智。

一旦一部电影开始描绘一些废话，就必然会有许多有效叙事让步于无效煽情。

一旦一个精彩的剧情需要通过削弱对手来进行表达，本身就说明这剧情要开始不精彩起来了。

果不其然，后半段对于前半段伏笔的收束变得凌乱，有些地方吃力起来甚至让人感受到一定的强拼硬凑。

我们分别从两个男主——老洪和老王，以及其他配角三个角度进行拆解。

从老洪的角度，在杀死汉奸小安子以后，他迅速的执行劫军火任务（信息是被误导的），在痛失三个队友并受肩伤的情形下，被周也饰演的护士救下。

次日清晨他若无其事的回家，并拜托护士联络战友。

在和日本军官对射半天以后消失，完成和队友汇合，以及舔到顺子这个枪神的任务。

这段戏单独抽出来看，（尤其是枪战戏）如果饰演者不是张涵予，是其他抗日神剧主角，这电影就是活脱脱的抗日神剧了——老洪在杀掉小安子以后得表现好像一个莽的不行的战士，而不是一个潜伏多年，秘密执行任务的队长。

他位于车顶，却在跳车时被射伤——无论他是换个车厢或者是从车厢后面跳下，都不会伤。

他受伤被救，在一个队长的立场下，应该去复盘事件的原因，就算他无法推断出这是日军计策，也至少不会再回家送个人头——毕竟他一边约队友外面见，一边又他妈的回家送人头已经非常反常识了。

这段戏之后，他的任务变成了，接纳魏晨饰演的小顺子，带领队友在政委的指示下炸火车。

最后和老王汇合，完成一个人物抽象的牺牲。

（这段我们留到最后的段落写）。

从老王的角度，他发现信息有误以后试图离开，露出破绽被怀疑。

（被怀疑的节点其实也比这段早，有些过于提前了，导致观众一直无法理解为什么就被怀疑，难道日本军官有男人的第六感？

）最后成功在被怀疑的情况下，送出情报，扔下手雷，弄死汉奸，被俘上车，给日本军官讲故事，试图杀死军官，最终解锁和老洪的浪漫相会，共赴黄泉。

我相信，如果这段电影不是由范伟来诠释，而是换个其他抗日神剧主角，那它也是妥妥的神剧拉锯战。

后面他的戏份可以切割成几段解读，一个是他和日本掌柜的对手戏——送花生，送酒，掌柜回送一个大苹果，最后掌柜不接花生（此时最离谱的是，在后面的戏份表明掌柜竟然并未怀疑过他），这之后两人的关系也没有正式的了结。

原本的亮点，就是对于侵略者无知无觉的恶的探讨，对于施暴者的人性的一面的描绘，在这里，因为没有合理的结尾变成了毫无落点的草率收场。

另外一个是他和矿工家儿子的感情戏——送吃的，送苹果，临死前送刀，中间穿插着，叫爹，叫爹，叫叔叔。

他们戏份的落点停在一个虽然感动，但是离谱的场景——矿工儿子在火车开动前，公然在日军面前奔跑追车，并且在火车的鸣笛声掩盖下最终成功叫爹——而后这孩子不知道为啥居然去车头添煤了。

这里夸一下小演员和范伟的演技，这段换两个别人演，就不仅是虚假情景下，离谱的同时还有一丝感动了。

是不仅虚假，而且不感动。

他和老王的戏没有无疾而终，只是多余而已——无论是停在老王最后一搏前送刀的时候，还是停在他看到老王被捕大受震撼，都好过再加一段追车叫爹戏份。

最后一段重要的描绘，是关于老王和日军军官的博弈。

首先，如果日军军官笃定老王是共产党，大可不必给他一条真实的发车讯息。

想要套出共产党据点竟然并不留一手，就很离谱。

之后，在老王的高光戏份丢手榴弹以后，他又迎来了新的高光——给日本军官讲故事，之后的搏斗，抢刀啥的，全是在老王弧光以后的强行续命，也不过是为了煽情而硬加戏份的体现。

关于其他人的描绘，前半段执行任务被日军活活剖腹的运输队员，大胡子三人执行任务被枪杀，还有政委以及，后半段补充的顺子。

确实是有在塑造和记忆点的，但是决战戏份我竟看不清一个自己人的死亡——除了老王和老洪。

其他人都成了老王和老洪的队友，只有最后一幕，看到政委和顺子活着。

至于怎么逃出生天，也没有具体描写。

虽然不能说塑造的失败，但确实也谈不上十足成功。

日本方面，掌柜的写的半丢不丢，汉奸倒是被炸死了，日本军官也算善始善终不负众望的被主角二人联手杀了，死的也不能说没有伏笔——日军的枪支没有主角使用的美军改良版好。

矿工儿子的死倒是完全没有必要——电影拍了半天，怎么截停火车，游击队上火车以后居然没有第一个去抢夺驾驶室的控制权。

还有汉奸小安子的死，虽然在后面点名缺席两人有所体现，但是却只发挥了——一个汉奸死了，对剧情贡献并不大。

最后是周也饰演的护士，虽然也不能说没有，但是却也没什么深刻之处——她的出现就像奶妈不停的救老洪，而没办法体现出女同志到底有什么作用。

整部戏就这么在粗糙和反转中迎来高潮。

两个男主就非要一个仪式性的会面。

这就是这部剧最大的硬伤——演员大于剧本，前半段大于后半段。

导演并不知道，讲好一个故事本身的作用远远大于过火的煽情。

事后我和朋友讨论，说起我要是拍，就绝不能让这么一个谍战片堕入战争片的深渊。

至少就算是堕入了，也不能就这么简单的堕入——比如老洪就不该受伤，回去以后他琢磨清楚了一些，第二天正常去上岗，汉奸小安子本身就是为了钱做事，前面也出现了办事不利的情况。

我要是老洪就该把事情栽在他头上，拖延时间。

日军应该严管所有人，然后周也此时就应该是我军的女战士（这非常符合我党当时的作风，递送消息的间谍不应该只有一个），她负责把政委的指令递给大家。

日军确实给老王假消息，但是老王推断出了一切，并且制造了混乱让大家逃出来做准备。

最后的大战要丰满，老王也许就是早死了，或者他讲的故事激怒了伪善的日军，矿工的儿子只是偷偷叫了他一声爹。

这是我一时口嗨想出的对策，虽然也并不好，但是也好过这种，离开演员就完全收束不住的情况。

🎬《铁道英雄》九月三日，是一个铭刻在中华民族，历史长河中的重要时刻。

在这个特殊的日子里，记忆，如沉重的划痕，深深划过民族的深处；英雄，似闪耀的星辉，照亮我们前行的道路。

曾几何时，我们的家园被战火蹂躏，山河破碎，生灵涂炭；烽火连天中的血与泪，哭声震天，惨绝人寰，成为历史长河中无法磨灭的伤痛。

在那段最黑暗的岁月里，希望的光芒却从未熄灭。

无数抗日英雄挺身而出，用血肉之躯筑起了坚不可摧的长城，用生命谱写一曲曲壮丽的英雄赞歌。

茫茫雪原，临城车站，津浦铁路，列车轰鸣，子弹上膛、强扒火车、飞身杀敌，身怀绝技。

风雪笼罩下的鲁南地区，侵略者肆意横行无恶不作。

面对虎视眈眈的侵略者，一群有志之士挺身而出，凭借驾风驭雪的英勇之姿，与敌人在火车上激烈搏杀。

他们是刺向侵略者的尖刀， 用自己的牺牲换来今日盛世！

旧耻已湔雪，中国应新生。

14年艰苦卓绝的抗日战争早已过去，日本军国主义也得到了历史的审判。

铁血山河，有泪有笑；峥嵘历史，有痛有伤。

英雄陨落，星火不散，铁道游击队百炼成钢，动听的歌谣永远流传。

铁道英雄 (2021)5.82021 / 中国大陆 / 剧情 动作 历史 战争 / 杨枫 / 张涵予 范伟

在《铁道英雄》里面，要我说谁是最亮眼的，恐怕很多人想都不想就会把那个张涵予和范伟拿出来说事，特别是范伟，那演技和能力，真的是堪称一绝的存在，我一度怀疑范伟以前就是干过这行的，而张涵予更别提了，那发挥更是稳得一批，可是，大家知道吗？

比起他们了，周也绝对是混得最失败的。

可能很多人都会一脸问号，别说周也混得有多失败了，可能很多人连周也是谁都不知道吧，这也很正常的，但相信说她的老板是谁，你肯定会熟悉的，没错，她的老板便是李冰冰，那个在《生化危机5》饰演艾达王的人，而大家还记得《少年的你》里面那个魏莱吗？

没错，这个角色便是周也演的。

相信大家应该有点印象了吧， 但问题也来了，她在《铁道英雄》里面到底演了什么角色？

估计很多人这时候可能印象就不是太深刻了，这也正常的，因为这部电影里面，她的台词实在太少了，以至于到了最后，可能很多人都没啥太多印象，再加上张涵予和范伟表现太精彩了，很多人自然而然对她没什么印象。

我带大家回忆一下吧，日军的这个火车站里面，有一个医疗队，而医疗队里面有个女护士，在后期，张涵予饰演的老洪在行动中，被日军机枪击中了胸口，跑回去的过程中，伤势过重晕倒在了路边，被这个女护士捡到了，她帮助老洪治疗伤口，再然后，这个女护士便跟着去了八路军，到这里，想必很多人都知道她饰演了什么角色了吧。

没错，她演的角色便是这个女护士，从某种意义上来说，她也算是这部电影里面的女主角了，可就这样一个女主角，绝对算得上混得很失败，别看人家出场时间还是蛮多的，从开始到结束，足足有十几分钟的时间，可是，似乎她好像得罪了这部电影的编剧，编剧从头到尾都没有给人家设置过多的台词。

以至于很多人到现在还不清楚周也到底演的角色叫什么，这也很正常的，因为她的这个角色实在是过于不起眼，以至于很多人都没啥印象，甚至连角色名字叫啥都不知道，我也是后来看那个电影的演职员表时，才知道这个角色的名字，没错，她演的这个角色叫做庄研，这个名字果然她在剧中的表现一样庄严。

真不应该看的。

浪费了我三天一次的观影欲望，再一次降低了我对国产片的期待值。

本次不谈演员表演，只吐槽剧本。

第一，都确定了主角是卧底，反派装逼要单挑抓人？

还什么“这是我的猎物”你开局的牛逼智商哪去了？

第二，反派开头各种有派，一群小弟给你点头哈腰，装的气场真大，像东京市长级别的人物啊，咋地这么个狠人就只调动15宪兵放火车上么？

第三，查到卧底不一枪崩了范伟，非要带到车上当我方辅助么？

是你的鞋拔子脸还是小胡子给你的自信？

你知道你长的像谁不？

我以为你客串过巫师三呢。

第四，教导员眼睁睁看着中单虐泉水，一群辅助不去救，就等着泉水爆炸，泉水顺手还把中单灭了，就一定要让主角死才显得伟大是么？

第五，周也你看过《悬崖之上》的刘浩存了吧，你还不如她，起码她还能推动点故事情节，剧本里你这啥也不是啊。

哪怕你去和弟兄们接头，被内奸盯上，然后你花容失色吓得逃命，弟兄们再去把你救了也显得多几分钟戏份啊（虽然戏份也没啥用）。

一天到晚嚷着女权半边天，要不就砍掉无用女性角色当纯汉子电影，要不就实际行动给女性少安排点花瓶角色，起码学学《拆弹专家2》，虽然倪妮也出戏，起码故事情节需要啊，和《拆1》宋佳一样除了添堵啥用没有，你甚至都没有范伟给小伙的苹果有用啊。

第六，可惜了开头的感觉，开头几分钟像《风声》，还挺期待的。。

这个改编水平啊，其实也就是个两分钟预告片添水添成两小时的半成品。

你真是给抖音2分钟说电影送了新手友好素材啊。

最后说个小优点吧，里面苹果演的不错，水灵，看样挺甜挺脆。