反派看似看透一切 对人性 社会了如指掌 想革新世界但她犯了最基本的错误 就是没有深入群众 她一直把自己当作受害者 孤独的受害者 在坑了自己的两个小伙伴后也把她们的痛苦当作自己是受害者错的是世界的证据拜托 小孩子被诱导紫砂 还经历了好朋友死亡 留下心理阴影 一直痛苦是正常的好吧你咋不想想如果社会家庭对她们不好的话 她们怎么能活到这么大怎么平时能过的挺好 后来一个紫砂了还不是你挑唆诱导的 明明就相当于是你谋杀了她 还拿这当证据说紫砂是对的这 他 马 的 不 是 自 沙!
你小时候被慰安的经历是很糟糕 但麻烦你报仇也找对人啊 就因为自己痛苦 又害的身边小伙伴痛苦 就以为全世界都痛苦了?
这不是典型的中二患者吗你不能捅了别人一刀子 然后说看他很痛苦 果然人类的本质就是痛苦
终于看了全片,是部没有办法进电影院看的电影,因为每句话需要思考的问题和道理太多,需要暂停给自己一点时间。
人类的意识是什么?
所谓的思考究竟是否重要?
设定里说到人类的所为并不是来源于单一的思考和纯粹的行动模式,是在脑里接收了外部资讯后,像召开会议一般进行选择,最后由我们认定的能获得更多报酬,也就是奖励的行动被采用,最终使我们的身体做出行动。
常说若要评价一个人,要透过他的行为举止去评判,那么人的行动可以被视为是表露于外的意识和思考。
每个人在不同情况下采取的行动不同,这是因为每个人的生活背景于条件不同,造就了不同的思维模式,对一部分的人来说,采取某些行动能获得他们认知中更具价值或吸引力的报酬,对另一部分的人来说却不是,这是意识的分歧,是自我的的实现。
然而在观测历史的角度上,我们能够知道的比当时的人更多,我们能够轻易地给予在当时难以理解的题目完美的解答,因为我们是观测者,我们透过庞大的经验和数据分析,可以利用修正当中的许多错误行为达到理想的结果。
行动之于结果而言是拥有解答的,比如想要健康就必须控制饮食和运动,我们理解道理却不一定会选择完美的解答,这将致使我们达不到目标,却会获得其他我们更偏好的报酬。
就自身来说,这是个不坏的结果,我们得到更想要的,但就观测者的角度来说,这是个不好的结果,因为没有采取最好的办法,没有收获目标的结果。
片中的和谐系统便是这个观测者,藉由控制脑内的奖励机制,使达成目标这件事拥有看起来最优渥的报酬,促使我们采取可以达成目标的行动,如此便能制造出完美而理想的世界。
但同时,在无法自由选择更吸引自己的报酬是什么,无法采取为了获得报酬采取的行动时,我们的行动不再与众不同,不再独特,趋于一致,这便是自我的消亡。
回到最初的问题,人类的意识和思考究竟重不重要?
有没有意义?
弥迦的思想贯穿了图安的人生,也贯穿了本片。
弥迦出身体质构造特殊的少数民族,她生来就拥有能够“选择正确解答”的头脑和基因,她的行为生来就符合所有常识和准则,不需要经过脑内会议决定选择什么报酬,也即不需要思考,所以她生来就没有所谓的意识,那个民族的人都按照最正确的方式生活,全员一致,无一例外,没有人拥有所谓的自我。
弥迦的意识诞生于俄军的暴行,她脑里的其他部分模拟出了其他选择的结果,而她也采取了并非最优解的行动,这就是自我,就是意识。
意识和自我也许带领弥迦逃离了那个地狱,却把她带往了另一个地狱,也就是关心着所有人的生命维持与健康的日本。
在这里,所有的人都会为了素未谋面的人的死去而哭泣,虚假的关心与安慰令人失去了思考,失去了自我,弥迦不愿意失去好不容易获得的自我,所以她要反抗,她要自我了结生命。
但经过一连串的反转,弥迦知道了,真正伤害人的是由于无法理解每个人不同的想法而发生的行为,会因为想活下去而杀人?
还是因为不想让他人死亡而选择自杀?
当弥迦在和谐系统的测试中被副作用侵扰时,她再一次回归了最原始的那个没有自我的自我,失去了意识,却能做出最完美的选择和行动,所以她得到了解答,只要所有人的答案一致,就不会再有人受伤了。
即便那需要牺牲的是自我。
人的意识与思考是否重要且需要?
弥迦在不同时期有了不同的答案,但最终选择了不需要,选择和谐。
至于女主角图安,她的一辈子都活在15岁的弥迦的阴影里,当时的弥迦推崇着自我,推崇着死亡,长大后的图安虽然成为了螺旋监视官,负责全人类的健康发展及维持督导,但她却一直念恋着旧时未能成功的自杀,她不像其他人,不像成长为一般良好居民的希安那般在意健康,很显然地,对图安而言更重要的是拥有思考的能力和选择的自由,是自我的意识,这也是15岁的弥迦所重视的,她试图要成为另一个弥迦,因为在她心中的弥迦便等同于正确。
然而长大后得知弥迦没死,她的思想与选择却与15岁的时候完全不同了,这另图安受到了打击,但她还是不得不承认弥迦的做法是对的,和谐系统确实是人类目前发展的终极目标,终有一天会被启用。
最后一问了,人类的意识与思考究竟重不重要,本片并没有给予观众一个明确的解答,而是用了一个说明诠释了女主图安的答案,也就是爱。
图安知道和谐系统终有一天会被启动,但她不愿意让弥迦被和谐,不愿意让她失去意识和自我。
弥迦痛恨让她产生了自我的世界,宁愿回归虚无的太初,但她管这叫爱,确实我们信仰的救世主也提倡人人平等且没有悲喜的世界,但图安至始至终深爱着的永远都只有那个聪明又寂寞的弥迦,她不能忍受那个拥有丰富知识和思想的弥迦被和谐吞噬,即使意识令弥迦痛苦,她爱的永远也是那个拥有自我并不愿让人剥夺的弥迦,所以图安最终扣下了扳机。
发人深省又美丽的电影,还好我过了这么多年才看了,小时候的我一定看不懂,虽然现在的我也不一定看懂了,毕竟这里的问题是人类思考了几世纪也得不到答案的问题,真的是非常经典的反乌托邦作品啊。
明天就去入小说来看!
三部曲里最喜欢的一部(指小说),看小说体验更好,不过有动画已经很满足了。
尸者帝国看不下去(指小说),我对圆城塔有偏见。
本文针对一些常见评论,发表一些看法。
本作是受到意识形态影响,抹黑俄国。
杀戮器官都在指名道姓骂扬基佬了,美国被黑的更惨。
对白太多,不好看。
确实,但小说就是这样的,所以拍成的动画不适合喜欢大场面、打斗场面的观众也很正常。
临死前会想很多深刻一些的东西,也很正常吧。
尸者帝国与前两部的反差极为强烈。
伊藤计划只写了个梗概就去世了,是圆城塔写的。
敦为什么不去投奔图瓦雷族?
虽然对社会不满,但搞搞走私,小日子过得也还不错,为什么要改变呢?
大家都知道坚持学习、坚持锻炼是好的,但真正做到的没几个。
这是大多数普通人的情况——思想和行为在多数情况下无法自洽,这才反衬出弥迦这类人的不一样。
小说里弥迦的人格魅力要更强一些。
拉世界陪葬?
中二?
恐怖主义?
1. 小说仅虚构。
2. 每次社会变革,都要死很多人。
只是有人觉得人们在战场上相互杀戮的方式,比作品中的方式更容易接受。
当然,杀人都是恶的。
3. 真的恐怖分子,能被“正常人”骂两句就不从事恐怖活动的话,那这个世界就太简单美好了。
不去正视和分析,而是不断强调自己“正常人”的立场,对社会来说确实挺乖的。
和谐后的世界真的不好吗?
人体内的细胞没有意识,但构成了有“意识”的人,为什么社会就不可以?
当前社会不也通过教育、法律等手段进行驯化和排异吗?
…………当然本人没有支持这一进化方向,只是提出一些合理性。
批判和谐社会前,应该先考虑到,对当前社会的习惯,在多大程度上影响了自己的观点。
如果影响很深,那么,你应该也很能理解弥迦的感受——对她来说,和谐社会也是习以为常的。
一些要素和吐槽:醫療經濟為基礎的烏托邦,數據共享。
曾經的攻殼是個黑盒子,有無數種方向,黑客帝國摘取了幾個設定拍了部數碼神棍,心理測量者截取了其中比較獵奇的幾個要素拍了部偶像片,本片格局更小,截取了心理測量者世界觀的幾個發展方向,拍了部百合片。
完全利他主義的社會價值觀,把自身當作公共資源。
對立白毛反社會人格與醫療健康挂鈎的數據共享(共享生命?
),高度同一化的社會形態以健康爲名剝奪個人自主意識的充分支配連自殺都被視爲非法和褻瀆倫理的生命主義“對人意識進行約束的生命主義”與“以死亡證明自我意識”則成了對立面在活著的桎梏中,只有死亡才是解脫 白毛策動對意識的大規模恐襲通過調整大腦的獎勵機制將人還原成便於統合的空殼,以促成整體和諧。
監視資本主義的極緻——對人意識的引導控制(但事實上監視資本主義不可能讓你變成空殼,沒有欲望還消費個毛綫?
)抑制情感的社會和大規模的區域性情緒實驗(影射 FaceBook)大規模的情緒實驗已經不是科幻,而是現實了。
情緒/意識操縱恐怖主義,强制復蘇利己主義(但是這點沒有好好發散,結尾真¥#¥……@#%)這一點PP都比你做得好。
將意識優先等級等同於意識本質的構解太過幼稚。
犯罪手法主要利用系統的“單點故障”將人類意識從野蠻中解放出來即對人的家畜化(當然片子的基調是建立在“人擁有自由意志”,并且不對其進行任何質疑的前提下)(這點本身就已經很不唯物主義了)繞開以野蠻的技術/方式維持文明的怪圈,對技術普及簡單地以大洪水般的災後恐懼來解釋太粗糙。
若要單純寫廢土重建后的文明吧,又不如 BLAME!
依然是各種權限狗統治的世界...權限狗怎麽會不利用特權去搞事情呢?
所以一般動畫千萬不要沾政治要素,漏洞太多啦。
特定民族擁有特殊的劣質基因,這非常政治不正確。
(但...似乎大家都懂)女主要模仿素子可能還差得遠,那已經是聖人級別了,要跟慎也比,也差了一點領袖/偶像氣質。
全片基調:當個人隱私被侵犯到極緻,也許就是失去身體的支配和自由的意志。
(這裏借腦科學又加了一層唯物主義的假定)對意識的探討太幼稚,廢土和文明重建缺乏鋪墊,張口閉口就是人類,這很糟糕。
對白毛作案動機的描寫也很狹隘,PP裏的白毛則是很中二,感覺後繼者們寫作案動機都不行啊。
結尾:世界因女同而毀滅但是這類片子,有總比沒有好。
以上只是吐槽,不是很嚴肅。
反烏托邦的片子本身就需要非常嚴謹的社會,經濟,政治,科學,人文素養,這些都應當反映在儘管不起眼的細枝末節之處。
但是能具備這種水準的劇本實在太少,倒不如老老實實把小格局做好,不要貪心,特別是不要去碰宗教和政治這兩塊。
其次是不要去深究某些科學概念,如果全篇需要臺詞反復向觀衆解釋某些名詞或概念的,那就已經很失敗了。
再次就是要保證語言的高度凝練,少説話你才能不露餡的嘛!
4℃的动画制作真心不错,自光晕传奇的短片、科幻题材的CG作品以来,向来制作未来世界观的科幻作品的此工作室依然在此作的制作上有出色的表现。
世界观的表现:比如医疗都市的构想,白色系氛围和粉色系屋内粉刷,人类平和无争的表情及并不凸显的面部特征,均和在此之外的无接受健康监管系统的国家形成了鲜明的对比;大自然的描绘和保持过去人类社会的城市均在刻意地表现细节(城市巷道、海岸、沙漠、山岳、米娅哈所在的俄军废基地),从而体现出强烈地感受性。
接下来是对剧情中的几处理解: 医疗系统对人类的身心健康进行监测和管理,其中包括的有人类的各样可演变剧烈的情感及欲望的抑制,剧中所提到的意识便是自我拥有的这样一个管理限制器,而此社会的功能即相当于鼓励人们潜心向佛(比喻,也许不太恰当),将自己的心引领至佛心般和谐的境界。
关于和谐计划:由于社会中出现的少年儿童无法感受自己在社会中归宿从而自杀的事件,和谐计划是面向于在人类脑中预先安装一个强制性的意识(管理限制器,不是通过人类自主,而是通过和谐计划主程序),在研究完善后,如果社会无法持续,便会做出决策。
但是由于实验体米娅哈的副作用而暂且终止。
关于自和谐计划中(人类次世代什么来着那个组织名?
)叛离出去的恐怖组织:此组织的中心人物是米娅哈,通过结局的披露,组织的目的和米娅哈个人的目的并不相同,通过死去的国际刑警那个人所感叹的最后一句话:啊,这就是疼痛啊。
推断组织的目的和高中时代的米娅哈具有相同的情绪和愿望:你可能会拥有同时杀死上万人的能力。
对桎梏般的如此社会的控诉。
从而引发了众多人自杀的事件,包括之后的语音犯罪申言。
(此处有一个疑问:语音犯罪申言之后,社会中并没有出现为了保命而刺杀他人的事件,而是留下遗书选择自杀的事件,而这里之后的语言中透露这便是他们的目的,但是据我理解,人类如果无法杀死他人,那么医疗系统部分来说是成功的,接下来就是管理人类这种无法抑制痛苦的逃避的情绪,那么系统就可以得到完善,和谐计划所研究的主程序也许就可以不用启动,但是,米娅哈的目的却是要启动和谐程序。
)关于结局:显然,米娅哈已经改变了初衷,由于在俄军慰安营中的遭遇涌上情感,在那里拥有的意识无限制的扩张已经让她无法忍受,所以她说她希望启动和谐计划,原因据推测是依靠其副作用夺走她拥有的意识,这种感情的改变也体现在她烧书的那一幕。
但是,后来,图安也许是抱着仇恨的心情去的,但是知道了米娅哈的悲催经历,心痛到流泪,但是在最后她杀死了她,因为她说:她一直追逐着高中时她的身影,她爱着那个时候的她,但是现在她变了,所以图安杀死了她。
這是個偽善的世界。
人類不應該對任何人的死都感愧疚,明明是一點關係都沒有的人。
大家互相愛護,連不認識的人的死都感到悲傷。
強制性的自責自己,為何無法阻止,這樣的世界太變態太噁心了。
意志,或是有宗教稱為靈魂類,看不到摸不到。
但此刻我為了自己還能煩惱感到幸福,因為那代表我還具有意志「我」是存在的。
意志,在劇(書)裡的定義,是指多種欲望感情互相競爭產生的一種狀態。
藉由意志競爭被選上的過程,叫內心糾葛或選擇。
就像我看了某樣商品,到底買不買的內心糾葛一樣的東西。
意識等於現實,因為我們所擁有的現實,到頭來,只是被限定在意識內。
(這點感覺非常相似駭客任務)對研究腦科學家來說,能掌控意志是很吸引人的研究。
「和諧」這項技術系統,它能對人腦設定一個經過調和的意志,使人不再出現「雙曲貼現」的情況,理性主義從此不再只是假設。
但「和諧」有個嚴重副作用:當所有選擇都不會有內心糾葛,一切行動都處在清楚明瞭的狀態。
「我」此刻存在的意義是什麼?
意識會就此消滅。
上述看到某商品內心糾葛天使與惡魔,錢包的戰爭再也不會發生。
因為和諧系統已經取代了你的意志,不需要再做判斷。
再也不需要用來做決定的意志;最後就是不需要意識。
就目前的認知,有意識就是活著的證據每天醒來、有意識,就是我判斷自己還「活著」的依據《攻殼機動隊》、《駭客任務》中。
到底怎麼樣才算是「人」呢?
怎麼樣才算是「活著」呢?
當全身義體化,只剩靈魂,像素子,她算不算人?
意識只活在母體裡,所有的一切都是母體給你的假象,這還算不算人?
那麼沒有意識(或我們感覺不到,或該人無法主動傳遞出意識電流)的植物人呢?
那天我失去了意識,不管我是什麼狀態,請不要再掙扎要讓我「活著」了。
本作一开始就向我们描绘了一个颇具特色的乌托邦社会,背景设定是经历过大灾祸后的世界,由于人类大量伤亡让人们意识到生命的至高无上,因此战后的世界将生命高举为最高价值,不再有所谓的「政府」,取而代之的是「生府」——以生命主义为宗旨,以增进人体健康与延长人类寿命为主要执政目标。
就如我们透过图安的视角看到的一样,由于人们在出生之后都会被植入叫WatchMe的纳米机器,并且在成年后自动启动。
通过佩戴在左眼的「扩现隐形眼镜」(其实就是AR现实增强技术),终端的健康管理服务器会全天候管理着人们的生理和心理健康状况,甚至是人们的胖瘦和女性乳房的生长,随时都能提醒人们注意各种危害健康的行为。
另外,「个人用医药精炼系统」这一系统,也使人们能够随时快速生产针对自己的药物,随时能治愈各种身体状况,疾病和衰老仿佛已经从人类社会中消失。
不仅仅是如此,在这样的社会中,隐私也仿佛消失了一般,透过「扩现隐形眼镜」,就能看到路上遇到的陌生人的名字,生日,职业,社会评价等等。
是不是觉得很美好?
在没有了隐私之后,人们还是能和善相处,每个人都是那么礼貌,并且为人着想。
然而回忆中米亚哈引用福柯的一段话,却揭下了这虚伪的仁爱社会的假面。
「权力所能掌握的,正是活着这件事。
以及活着所引发的一切结果。
死是权力的界限,是摆脱权力的瞬间。
死是所有存在中最神秘的点。
最隐私的点。
」在过去的君主专制时代,权力的体现是「使死」,是统治者让你死你就必须死,没办法活。
而现在的民主主义时代,权力的体现却是「使生」,让你活着就必须活着,想死都死不了。
仔细想想,虽然人们害怕死亡,但死亡的主动权却是掌握在自己手里的。
而在作品中的坚持生命主义的社会,为了健康和长寿却要牺牲掉自由,连死亡的权力都被剥夺了,你被灌输着这样的思想,你的身体不再仅仅属于自己,而是更多的属于社会,是一种公共资源。
也就是说,人们不仅要为了自己而活,更要为了别人,为了社会而活。
听起来确实是一种值得肯定和弘扬的,挺政治正确的价值观,但其实现却是靠强迫每个人。
强迫与人的善意与恶意并无区别,所以这样的善无疑是虚伪的善。
于是,这部作品反乌托邦的基调由此奠定下来。
另外,作品中另一个探讨的就是人类的意识。
人的意识的具体体现是什么?
作品认为是对于统一脑内各种欲望诉求的斗争而纠结并做出选择。
欲望的斗争必定伴随着痛苦,因为你只能满足其中一个欲望诉求,而放弃其他的,这是在做舍弃,也恰恰是痛苦之源。
但是,正以为有选择的痛苦,我们才拥有意识,才是一个真正的人。
舍弃了意识,虽然不会再感觉到痛苦,但这仅仅是在逃避而已。
永远能够自明的做出最佳选择而无需思考,就像是机器人一样,这真的有意思吗?
正是因为有痛苦,我们才能体会到快乐。
逃避了痛苦,便失去了快乐。
米亚哈无疑是痛苦的,因为从出生开始的无意识,到在俄军基地遭受虐待,了解到了人类丑陋的欲望,产生憎恨的意识,便感受到了痛苦。
之后虽然被解救,被带到「生府」圈内抚养,但已经产生的意识痛苦使她想求死,但社会却要在她成年后剥夺她的这一权利。
而在自杀失败被带去做实验之后,在药物的作用下她重新体会到了出生之后的那种无意识状态,那种没有痛苦的状态。
而小时候邻居家男孩和现在越来越多的未成年自杀案,使她认为与其寻死,不如放弃意识,放弃自我。
所以当全人类都处于无意识状态时,也将达到所谓的「和谐」。
然而对于图安来说,世界变得怎样,别人变得怎样都无所谓,使图安憧憬的那个米亚哈是那个敢于反抗社会体制,勇敢赴死的米亚哈,而不是现在这个逃避痛苦的米亚哈。
图安之前以为米亚哈变了,后来再次遇到她后才明白,她从未变过,只是自己从未真正了解她。
图安一直追求的是自由,是真实,而不是虚伪的仁爱,给予她这一追求的无疑是米亚哈,而在了解到真实的米亚哈后,她内心的精神支柱崩毁了,所以在说出“唯有你不能去那个世界,请始终做我喜欢的那个米亚哈”之后,扣动了扳机,随后「和谐」程序发动,世界全灭。。。
其实,如果不是生活在「生府」圈内,生活在WatchMe的监视管理之下,强迫着为了别人而活,也许有一天她会发现快乐也说不定,追求无意识状态只是一种无奈之举,如果她没被植入WatchMe,能够生活在「生府」圈外,也许能克服过去的痛苦,成为一个快乐的女孩子也说不定。。。
所以结局无疑还是在控诉这虚伪的乌托邦社会,就算「和谐」程序没有发动,这种剥夺了人类基本权利,使人们都处在监管之中,并且个人意志都被统一服务于社会意志,甚至可能是统治者的意志的社会,而不再重视个人意志,这与失去了个人意志有何区别?
总的来说,受限于动画这一载体和本身剧场版的时间太短,我对这部作品的理解还很浅显,也许应该去啃一下原著小说了。
随着近期《攻壳机动队》预告片接连不断的曝光,3D制科幻题材成为原著党们热血过冬的燃料。
不过说到日本科幻未来的大师,恐怕唯「伊藤计划」的江湖地位不破。
虽然这位科幻小说天才,09年不幸因病去世,遗作仅《尸者的帝国》《和谐》《虐杀器官》三部曲。
但是,仅凭其死后,《和谐》依然荣获「第30回日本SF大赏」及「菲利普·K·迪克纪念奖」特别奖(首部日本科幻小说获得这个奖项,此奖属科幻小说界的“小金人”)来看,其精彩程度至今后无来者。
作为炙手可热的科幻题材,日本著名科幻作品工作室Studio 4℃在15年公映了《和谐》剧场版,素来以CG动画称强的4℃,在影片中熟练切换的2D、3D娴熟之余,更是向原著做出了极大的尊重与还原,保持了其作品一贯拥有极高美术性的特征。
当然,在瓢姐今天和小伙伴们聊《和谐》这部影片之前,还是要打个预防针,在剧场版上映之前,许多大号只预测了一个结果:
比起天朝子民素爱的《三体》式烧脑,Harmony 塑造的未来世界观格局铺得兹大,内核囊括的兹深。
丰富考究的设定和庞大的世界观十分引人入胜。
对于非原著党来说,一定要先补补前传的功课。
作为三部曲中共享世界观的作品,前传源于赛拉耶佛核爆后的地球,落后国家之间频频爆发一连串的内战以及民族冲突,世界一片腥风血雨,生灵涂炭。
这段时期被日本人定义为「大灾难」时代。
Harmony 的设定就是在日本「大灾难」时代结束数十年后展开的。
由于「大灾难」时代造成的极大伤亡,人们意识到生命的至高无上,因此战后的世界将生命视为世界最高价值。
此时,以生命主义为宗旨,以增进人体健康与延长寿命为主要目标的新政权「生府」取代了所谓的「政府」统治。
「生府」统治下的民众从出生起就会在体内被植入一种叫「Watch Me」的纳米机器,成年后机器自动开启。
同时,民众通过左眼佩戴「扩现隐形眼镜」(类似AR现实增强技术),以此实现全天候的健康管理服务,生理、心理健康状况实时监测,甚至吃个食物都会被各项指标提醒,连女性乳房发展等等都逃不过健康管控。
辅以「个人用医药精炼系统」,民众可以随时快速调配针对自己的药物,对身体状况的治愈就是分分钟的事情,慢慢的疾病和衰老仿佛已经从日本社会消失。
不仅如此,「扩现隐形眼镜」作为社会评估体系,民众能够轻易读取路上行人们的名字、生日、职业、社会评价等级等等信息。
所有人在一片和乐融融的安康中,都将自己视为公共财产,爱护有加,对陌生人也自觉有着爱护和关心的责任。
和谐社会啊!
看看你身边碰瓷的老太太,想想你昨天天桥上遇到的“卖身葬父”姑娘......难道这不是我们追寻的和谐社会?
说好的,没有欺骗就没有伤害!
说好的大爱呢!
可素,主角妹子一上场——谢谢,你长得漂亮,说啥都对!
沙漠飙车,抬手就是轰下一架战机,和谐什么的,都是狗屁。
作为世界最大权利机构WHO(世界保健机构)螺旋监察局的上级检察官,女主雾慧图安不仅对自己的职业感到不屑与讽刺。
更是在边境战场玩得尚嗨,违反禁令,用医疗资源给弟兄们换来禁品——烟酒神马的,简直不要太轻车熟路。
豪气、潇洒,一头红发,帅气美呆!
然后就被抓包了,哈哈,果然人不能太傲娇,图安被遣送回日本本土。
自此,一场十三年前的旧事与新晋神秘事件慢慢开始向图安靠拢。
重返故土嘛,先还是正正常常会个老朋友,balabala侃点当年陈芝麻烂谷子的大山。
然后就带出了三个天真无邪,约定一起拒绝长大的小伙伴的故事。
其中一个白毛姑娘叫御冷弥娅哈,长得确实很女神,就是有点病娇。
青春期的小丫头们无非就是平日里没事干咬咬文,卖点酸,装下深沉是吧。
可素这位白毛姑娘,文化水平有点高,觉得看破红尘,不想在「生府」监控下过着虚伪的,丧失个人意识的生活。
于是常常引经据典,鼓励着另外两位小伙伴一起搞自杀!
那些年我们高呼的是:自由!
自我意识的觉醒!
虽然,在16、7岁的时候,我们这些伪文青也没少干这事,额......不过到现在,也没谁正儿八经说的出自由的本质和意识的流体,哈哈。
结果可想而知嘛,其中女3号临场怂了,并且向父母告了密。
病娇白毛女死了,图安被成功救活。
本来回忆杀到这里,不是一场撕逼就是一段感人肺腑的“我原谅你!
”。
很不幸,此时强行高能来袭,一滴血在杯中艳丽的溅入,图安死了?
非也非也,女三血溅四方!
震撼人心!
突如其来的自杀!
场景连刚满18岁的瓢姐都大大颤抖了一下小心肝。
观众懵逼了,图安也傻了,导演这是几个意思?
随后更是不留时间的一瞬间爆出6582人在同时段集体自杀!!!
在一片混乱中,唯一的线索就是女三死前的一句话:
哈?
我百合好基友不是之前就领便当下线了吗?
要不要愧疚13年后才想起以死谢罪!
下面就是探案时间,瓢姐就不剧透给你们了。
而之所以Harmony 的世界观格局塑造庞大,正是因为伊藤计划在先抛出的日本社会现状下,一步步又开始通过设置权利高层阴谋论的悬念。
一点点通过“大物语”的理念(以一个具体的小故事展开,道出整个世界),架构起主人翁由着抛出的线索发现真相之旅。
最后通过侦破,又带出了两个不同的世界观。
即为伊藤计划想要表达的真正「和谐」。
如果说图安,对公共意识压迫个人意识社会的反抗,是为了追随百合好基友之前所倡导的个人意识权利。
那么到了后期,图安所向往的和谐应该是「生府」外的人所过得生活。
战争、反抗、生老病死、喜怒哀乐,接地气的活着。
还有一个颇有深意的世界观,便是「主动放弃自我意识」。
面对生活,索性来个全盘推翻,打造一个巨大的乌托邦生活状态。
感受不到任何情绪的乌托邦世界,是不是就能够内心平和,真正达到和谐幸福?
对这条暗线的世界观,小伙伴们可以在影片中随着线索慢慢深入。
最后,来个不算剧透的剧透,影片的结局由一声枪响落幕!
影片的开头呼应着一句话:
而影片中谁又是失败者?
谁又是逃亡者呢?
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这部电影能够引起我的同感的地方,在于幸福的不可能。
不是丧,也不是消极。
幸福难道不是这样的东西嘛?
遥远的,容易被摧毁的东西。
而即使这样,人人都希望享有幸福,弥迦也是一样。
不断被蹂躏的肉体终于产生出了意识。
从此,意识就与不幸相联。
在有意识的身体里无法得到幸福,那么变毁掉意识,毁掉自己如此艰难才得到的意识。
这样的逻辑并没有问题,反而非常有勇气。
故事中的日本,被弥迦成为温柔的地狱。
人们虚假地满足于生活在watchme的控制之下,享受虚假的幸福。
这才是地狱,才是最大的不幸。
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四度难得做一部商业动画,自然得要好好期待一番,这部动画作画和3DCG的表现都可圈可点。
留给我最深印象的,还是吉安自尽的一段,那种震撼的表现力表明着四度依然是那个四度。
这是一部“废话”过多的动画,对话是推动剧情发展的主要要素。
在动画里如何通过画面传递语言其实是一个很大的难题,静止场景的大量运用会使的观众很无聊,为了解决这个问题,这部动画使用的方法和新房十分相似。
当然我说的不是45度回头,而是镜头的运用。
本作的对话镜头总是移动的,比如图安和吉安对话的那个场景,镜头绕着两人不停地打转,其实两人的动作幅度是很小的,但由于镜头在不停移动,所以不会让你太快产生疲倦。
而吉安自尽一段的镜头也是十分巧妙。
当时的镜头是停在图安手边的杯子上的,最开始血滴进去的一个画面会让观众下意识地以为是血液是图安流下的,但是紧接着画面切向的是图安惊讶疑惑的表情,表明她并没有受伤,发现与预料不相符的情况使得观众心理出现了落差。
紧接着是血液溅向服务生的场景,这时我们可以猜到是吉安撒出了血,在通过这一长段铺垫之后画面才扭向吉安。
而图安刺进WatchMe的场景作画也非常优秀,一瞬间的爆发力可谓惊悚。
这个场景与观众的惯性思维明显是相逆的,这种场景的运用手法提高了观众的心理期待度,所以在最后表现出来的效果就显得十分震撼并具有压迫感。
这部动画中的叙事始终保持了这种高水准,实在是厉害。
四度的作品一向拥有着极高的美术性,本作也不例外,3DCG的运用使得动画用了一种全动画的流畅感,整体的3D也保持了高水准,完全回应了期望。
redjuice的人设我很喜欢,金属感和现代感都非常适合科幻的背景而动画的还原度也非常高。
虽然米亚哈总让我出戏到樱满真名和楪祈,不过这并不是很重要。
本作的美术、背景和摄影水准也很高,东京和巴格达的设计都很优秀,比如,东京的高层建筑都是胶囊状的外形,表面的红色装饰物应该暗示这人体血管,强烈的日光使得整体的色调也偏亮,烘托出的充满压抑感和不协调感的氛围效果出众。
声优的表现极为亮眼,美雪太太的音色太具辨识度,本来我以为会对我的观影体验产生一定的影响,不过最后给我的感觉却是相当契合的。
上田丽奈的表现更是让人惊喜,米亚哈朦胧神秘的气质表现的十分到位,你怎样能想象在另一部带有科幻要素的动画《Dimension W 维度战记》里她是那个萌妹子机器人米拉?
aya呸的演绎也十分到位,虽然这是三人中最普通的那个女孩,嘛。
本作的音乐依然十分合适,池赖广做这类动画的音乐也不是生手了,没有喧宾夺主,而且并不枯燥烦闷。
对于人类来说,究竟是用感官接触到的事物更加真实,还是想象更加真实?
这不是这部作品以及这篇文章的讨论重点,不过“伊藤计划”已经出来的两部作品中都有牵涉到这部分的内容。
按作品本身的说法,米亚哈是“chrisma”式的人物,就类似于题材相似的另一部动画作品《psycho pass》中的圣岛桢护。
但首先不论她口中的大量引用和术语,其实她的行为本质是荒诞并且幼稚的。
在吉安和图安的对话中,吉安提到米亚哈接触图安是因为“她想找到朋友”,而图安回应“她想找到的不是朋友而是同志”。
从这里可以很明显的感觉出来,图安对米亚哈是有着观念上的认同的,再加上作品里反复重复的“自己被抛下了”,“无论是吉安还是米亚哈,都没有来这边呢”这类台词,可以推论出图安对米亚哈是有着愧疚心理的,并有着跟随米亚哈的倾向。
米亚哈对于图安来说是“信仰的对象”。
而那时的米亚哈是什么样的?
她向图安与吉安灌输的是“死亡才能从理性社会中获得自由”,“搭建在WatchMe基础上的社会根基非常脆弱”的这种颇为消极并且具有煽动性的思想,而她大量引用的书籍与合理的理论只是在将自己的行动合理化。
所以图安接触到的米亚哈只是假象。
为什么这么说?
在结尾处,图安见到米亚哈的时候,她才发觉“米亚哈并不是想报复人类”,这时她认识到自己对米亚哈有着认知的错误。
米亚哈的目的是“人类的和谐”,但她在之前的行为却是有着“毁灭人类”的暗示的,两者之中必有一者是虚假的,或者两者都是。
米亚哈在日本的时候,她自杀的行为是对理性社会的反抗,而其本质是逃避。
而米亚哈通过自己的行动来吸引“觉得自己没有归宿”的图安的行为是其本能地追求认同的行为,在这个过程中其实米亚哈也追求着社会性的人格,米亚哈通过伪装来获取安全感与认同感,也是一种逃避。
因此,无论是米亚哈颇具神秘主义感的言行以及诞生的“百合”的情愫,都给我一种孤独得幼兽互相舔舐来获取温暖的感觉,米亚哈本人的幼稚、孤独以及以“不想长大”为名义对理性社会的社会性塑造的反抗都因为追随者的存在而显得合理。
因此,《少年维特的烦恼》杀了多少人并不重要,福柯的社会学观点也不重要,因为米亚哈大多数时候只是在陈述其内容,或者说,这个故事背后的掌控者通过米亚哈的口将这些信息给了我们。
但是剧中的人物并没有思考,至少米亚哈说出这些东西并不是要让人物思考,解决这些社会问题不是这部作品的主旨——“观看一个可能出现的人类的结局”,这才是。
而米亚哈想要通过脑科学技术想要让全人类走向“和谐”,其本质还是逃避,相比之前来说,这时她的行为明显表示出了对个人“意识”的否定,“和谐”将人类塑造成为完全“公共”和社会性的理想公民,对于一直在孤独地逃避的米亚哈来说,让全人类陪同自己一起回归“无意识”毫无疑问是比自己一个人走向终结更具吸引力的选择。
米亚哈足够聪明,所以她呈现在她的“信徒”面前的只是一个假象,这个假象经由他人的认同感与想象力的修饰,而变成了比现实更加真实的“chrisma”式神性存在。
正是因为一直在逃避,所以才显得如此孤独。
这个故事很单纯,就像一开始的系统上所显示的文字那样——“这是一个失败者的故事”,“这是一个逃亡者的故事”。
图安?
最近几年,日本动画中的商业科幻作品还是挺多的,就拿题材相似的来说,剧场版《壳中少女》系列、伊藤计划,TV的《罪恶王冠》、《psycho pass》以及今年可期的《铁甲城》等等作品都有着同质化的倾向。
要素涵盖蒸汽朋克、赛博朋克和反乌托邦,但这些作品无论是原创还是改编,最后都没绕出《美丽新世界》、《1984》和菲利普·迪克几十年前就留下的圈子,最后能决定作品成败的重点,还是被压在了作画和剧情上。
所以讨论这些商业科幻动画的深度远远不如讨论它们好不好看实在,毕竟押井守和大友克洋水准的片子还是可遇不可求的,而且即使是大师,也难免会有“形式大于内容”的毛病。
《harmony/》是一部台词过多而显得冗赘的动画,而且流程过于单调,插叙很多。
虽然镜头语言和爆炸的信息量很大程度上掩盖了这些不足,但就作品的完成度来讲,实在不算太高。
毕竟,除了科幻粉丝,谁会愿意花两个小时坐在电影院看一部既没什么打斗和爆点又全篇都是对话的枯燥电影呢?
圆城塔在提出伊藤计划的时候一定是有自己想要推广旧友名声的野心的,但是最后做出来的作品却显得很尴尬。
作为商业作品显得过于枯燥或者晦涩,作为科幻作品又显得有些潦草。
《虐杀器官》还没出来,不过manglobe社在倒闭之前做过的科幻动画(《Ergo Proxy》)十分的硬核,是典型的“不想卖钱”的作品。
作为科幻粉丝,我是相当期待《虐杀器官》的,但是m社的作画比wit和四度差一筹也是不争的事实,再加上亏到破产的惨烈事迹,这部作品在商业上能取得什么样的成绩实在堪忧。
因为某些作品和公司的先例,现在观看各种日本商业科幻动画总是让我提心吊胆,因为我总是对作品充满了期待的,但最后的结果常常都并不如意。
谁知道再过两年,那些还坚守着科幻动画作品的人和公司会不会改变呢?
是会更好,还是更糟糕?
)
画面不错,什么阴谋论的简直看吐了好么~6.5
极端和平也极端危险。
如果说人与动物的根本区别是拥有自身意识,那么为了“和谐”而自愿抛弃意识的人类又算是什么呢?由意识的削弱到意识的消亡,用这种极端的方式来保证人类世界总是那么“和谐”,这是人类意识的自主选择还是少数有意识的人对人类的最终宣判?无差别的“善”,每个人都是公共资源都应珍惜,最终的那个世界其实是一片死寂吧,笑非笑,哭非哭,哪里还有“自己”,不过活成了一个容器。
反乌托邦,也反了妖魔化政府的套路……
动画电影硬是拍出了王家卫的感觉。。叙事完整,主题鲜明。强行百合不太喜欢,但是听了两小时美雪姐姐的主役还是很满足的
主人公早就是弥迦的俘虏了,无从谈起谈判这种问题。个人拯救世界,个人毁灭世界,这种强烈的个人主观影响世界变化的观点在这一部完全体现出来。意识的阐述重点并没有感觉出来,这种个人和普通群众的区分倒真是让我记忆深刻。
原著哲理艰深,120分钟还原不足,过多准静态镜头大大占用了剖析的时间。题外话:互联网怪兽的大杀器--预测并调控人类行为的能力。社交媒体通过分析个人数据,不仅能知道你会有什么欲望,还能指导你应该有什么欲望,这就是大数据和人工智能的未来。
给这么低分是很多人不懂心理学把,这部作品是导演对人性很深的拷问,意识有没存在的必要?人到底是不是自私的?最后红毛女主还是自私的把她的女神杀死,因为在她的想象里没有意识也是死,那为什么要自己动手呢?真是自恋,最后大家在失去意识前分分写下遗言。电影很有想象力,但基调太灰暗啦……
Psycho-Pass跟这个比真的小巫见大巫...问题是...看不懂啊!伊藤计划的2部曲都没戏了...虐杀器官的小说就等着积灰吧...
主题还可以,但这故事讲的好乏味
很符合我这个中二病伪文青的口味。
好好好
伊藤计划的五月风暴。
没有自我意识不能控制自己身体的人真的还能算是活着吗?仅仅从别人那里吸收来的思想真的可以不经思考就化为自己的思想并以此为旨付诸行动吗?
第二遍看,人类是能够在一瞬间回归野蛮的,两部片子还是有共通的,虽不能说多神,但也不该被低看
比第一部的剧情和作画都流畅很多,只是感觉真的很像(中二少女版)Psycho-Pass,白毛还是那个白毛,连掉书袋都那么像,老虚不会是借鉴了原作小说吧,至于一对百合一对基的设定,科幻题材对于爱的多元化可是超乎人类想象的呢
故事作为小说是非常成功的,世界观,从起因到悬念构架,线索,侦破。节奏循序渐进,缓而急,读起来不要太享受。但作为电影其实有点乏,大量深奥的对白几乎充斥着整部影片,怕是很难有正常人能够耐下心来看。我虽然不是,但日语水平有限啊。PS:拥有这样CG手腕的4℃工作室却丝毫不妥协于商业,佩服!
。。
???
制作组诚意十足,除了一点小改动外,基本遵循原著。饱受病痛折磨的伊藤在构思这个没有疾病的和谐乌托邦时,又何尝不是寄托自己对健康及生的渴望呢。原作中关于自我同一性、社会、意识、权力和死的思考无处不在,时长所限只能都往台词里塞,整体氛围压抑且沉重,难免使观感打了折扣。