西蒙妮

还未看过此片，不过看到一个朋友的评论，觉得写得甚好，不贴出来可惜了。

转帖如下这部电影票房平平，评论平平，获奖没有，然而主演和导演都是鄙人的大爱。

主演：阿尔帕西诺，噢呵呵呵，朋友称之为骚老头——我坚信这是由于《女人香》而不是《盗火线》的影响。

导演：安德鲁尼克尔，well，此人知名度实在不高，然而我说一串他编剧或者导演的作品吧——《千钧一发》《幸福终点站》《战争之王》《楚门的世界》，就算你没看过无码色man的第一部你一定看过汤姆汉克斯的第二部，如果你连第二部都没看过我相信你一定看过尼古拉斯凯奇的第三部，如果连金凯瑞的最后一部都没看过的话。。。

对不起，请你关页面吧，从营销学来讲就完全不是受众了也。

说到受众，这与这部电影至关重要。

黑客帝国告诉我们，真实是什么东西does not matter, what matters is 我们怎么看待真实（之所以中英夹杂是因为我不记得台词了）。

群体心理学的大神们更是告诉我们，群体是没有判断力的白痴。

从不绝如缕地热爱big brother的人中大家可以窥见。

这部电影，如你所猜想的，依然是关于某件事情背后的故事。

这也是导演安德鲁尼克尔的拿手戏。

阿尔帕西诺身为一名不够成功的好莱坞导演，居然秉持着其艺术理想坚持自己的剧本和创作方式，这是一个奇迹，要知道不是所有人都能坚持住自己的理想的。

那位被嘘声赶下台的资深geek汉克同学也是一样，为了整天对着电脑眼睛得了肿瘤，直接导致挂掉了。

在此插播公益广告一则：长时间对着电脑是不好的。

汉克同学对阿尔同学说科学和艺术的联合，多么伟大。

于是，虚拟偶像Simone诞生了。

是的，她是假的10101010（腐女请退散），不过对于影迷和观众来说，她拥有着活生生的人所具有的一切东西——除了无法触碰。

我们可以看到相比较黑客帝国的鲍德利亚情结，安德鲁尼克尔在编剧上大多保持在更为狭窄的大众传媒批判的领域，或者更确切地说，是仿真与拟象领域（请原谅我引用鲍德利亚的术语）。

没有错，博尔赫斯关于地图的神话已经在我们这个时代出现，没有人关心真相，所有人都心甘情愿地被表象所蒙蔽和麻醉。

正如《虚拟偶像》第43分钟的台词，“Our ability to manuafcture fraud, now exceeds our ability to detect it.”翻译成人话就是：“我们造假的能力，现在已经超过了我们辨识假象的能力。

”这是一种悲哀吗？

不，不完全是，导演安德鲁尼克尔身为一枚怪蜀黍（雾很大）推出了阿尔帕西诺的女儿（抱歉我没记住她的名字）这一位美味的小萝莉来解释。

记得黑客帝国里那个尼布甲尼撒号的叛徒，也是记忆碎片里那位无辜的死难者，曾经说过：我宁可我不知道matrix的真相。

是呀，没有人告诉我们天朝很脑残的话，我们大可以像我们的父辈祖辈一样带着露珠地花骨朵一样长大。

但是，不说出真相，难道真相就不存在了吗？

指环王里的阿拉贡曾经逃避过他身为人族必然领袖的真相，这位帅哥说：I do not want that power, I have never wanted it.然而他勇敢地去面对了，于是Agent Smith宣布现在开始了人类的时代。

（我记得此人在黑客帝国二里曾经对墨菲斯说过，你们人类的时代过去了囧。

这家伙怎么这么不是人呀，呃，V除外。

）从阿拉贡和叛徒的比较我们可以看出，对于真相，勇敢面对之，是猛士；鸵鸟心态之，是某党；毫不知情者，是老百姓。

ok，回到刚刚的话题，这位小萝莉到底解释了什么呢？

她用神乎其技的键盘法还原出了Simone，并且说：不要迷恋姐，姐要去政界。

这是多么富有寓意的结局！

真实老百姓还是不知道，虚假的都留给政府（雾很大）。

其实说到这里，有点老套了，究竟阿尔帕西诺还是屈服在了绿背景墙之前做一个人偶，与一个不存在的人搭戏。

——但是从狱中我们可以看出，潜规则是存在的。

这个潜规则就是小萝莉揭示出来的这一点：你可以造假，但是不可以让别人知道。

否则别人会因为自己受到愚弄而愤怒，而不是你的造假。

——我不得不说这孩子有福柯的潜质。

让我们联想wag the dog里达斯汀霍夫曼的结局吧，已经很显然了。

这是一个荒漠的年代，真实自身的荒漠。

庄子感叹：岂唯形骸有聋盲哉？

是呀，作为大多数知识贫乏而常识要通过百家讲坛来知道的现代人来说，我们是毫不知情的客体，被知情的主体们无情蹂躏。

而知情者呢？

必须维护该利益集团的全知全能，叛团者天诛。

这时候我们要问了，为什么一部小萝莉和她爸爸为最大亮点的电影，会由我得出这么阴谋论的结果呢？

我想，大约是出于好玩和利益的需求。

譬如我在文中提到的电影、术语、理论、典故，如果你知道，那么你是知情者的高位；若你不知道，你则是信息的受体。

高位者自然产生满足感和微笑，而毫不知情者会高山仰止感叹社会之中尚有此贤达吾等草民可以无忧也。

而且大多数群众也没有探究心和求知欲，他们永远是被动的，比如读到这篇文章的大多数人不会去细究“Our ability to manuafcture fraud, now exceeds our ability to detect it.”这句台词其实是出现在第22分钟。

因为大众满足于基本生存和身边人的尊重，那么想要更大的尊重和自尊怎么办？

没错，对于自尊的需要导致了既得利益集团的产生和发展。

那些看过《人类激励理论》的同学要问了，那么最高层级的自我实现的需求呢？

傻孩子，都自我实现了，会出来跟我们这些俗人乱搞么？

fake,shoddy,copy,visionalexpect you ,who you dare to trust.just you is your trumanSIM.ONEanother The truman show, just oppose the condition and story .another expose me to be depress ,owing to the fact that i suspect the really who and where you are ,event the ambient air .Goodness,Jusus,ME!

再一次被电影简介忽悠，其实也没太忽悠，只是再一次证明电影简介不可信、太主观。

不得不说影片很有创意，在这个狂热崇拜的年代，我们是否会狂热追求一个不存在的、虚拟的角色？

我还是从头说起吧。

开头一个电脑极客就说自己创造了一个人，真实到他都可以舔她的背，看过影片我们就知道，这个虚拟偶像其实没那么像真的，当然我归咎于10年前电脑技术不如现在，电影还创作不出特别能以假乱真的，至少出不来《钢铁侠》那样的3D特效。

总之这个虚拟人物被创造出来了，被阿尔帕西诺扮演的导演维克托利用，起名西蒙妮，接着迎来了全民崇拜的时代。

其实看电影时我在想这些人怎么就能相信西蒙妮的存在，不过确实从一个侧面反映出狂热崇拜的背后其实是一颗颗极度空虚的心，我们太过追求完美，却不知真实的瑕疵也是一种美好。

这一点极好的讽刺了那些盲目崇拜的人。

接下来要说电影简介的第一个梗，在电影简介中是这么说的：西蒙妮被创作出来后逐渐有了自己的思想，最后开始控制了制造她的人。

电影确实提到了，西蒙妮得到影后后发表获奖感言，这个感言是阿尔帕西诺饰演的导演维克托事先录好，但最后播出时西蒙妮没有说感谢导演的话，维克托回来后也觉得很纳闷。

但电影就讲到了这，也没有讲为什么西蒙妮没有按照事先录好的话说。

后面也有几个地方隐喻了西蒙妮产生了思想，但都只是点到即止。

而且从电影中我们可以看到，控制维克托的其实不是西蒙妮，而是那些狂热的、不辨真假的粉丝。

再说电影简介的第二个梗，电影介绍是说：他不得不亲手毁掉自己所设计的虚拟人，却发现他不得不为自己的谎言付出代价。

电影中本来维克托是想毁灭西蒙妮的，但碍于群众的压力不得不“复活”西蒙妮，而后维克托的前妻、女儿知道了事情的真相，原谅了他，于是和西蒙妮开始过上幸福的四口生活，为了圆谎，维克托更是创造了一个属于他和西蒙妮的孩子，这一点似乎没有电影简介说的沉重、有分量。

不过我理解为虚拟的事情介入我们真实的生活越来越多也越来越深，也许迟早有一天我们会难以区分虚拟与 真实的界限，这样想的话，影片的结尾还是很有深意的，只是还是感觉影片在表达上差点火候。

影片的创意确实非常好，但不知是不是导演对于要对这个超现实的话题赋予多深的意义没有考虑好，所以这个可以探讨很深的话题在很多地方也只是点到即止。

不过我还是非常喜欢电影高潮部分意想不到的转折，本以为维克托毁灭西蒙妮后，大家会因为他的欺骗行为对他谴责，没想到大家还是不认为西蒙妮是假，反而咬定维克托是杀人凶手。

此时阿尔帕西诺扮演的维克托真是哭笑不得，到底是谁脑子有病，盲目的人们分不清真假，确实又是一处极好的讽刺。

再说本片主演阿尔帕西诺，看完这部电影觉得他还是挺适合演喜剧的，无论是为了防止露馅他总得撒丫子的跑向影棚，还是为了扮演女明星要模仿女人的那种妩媚，阿尔帕西诺都拿捏的如此准确，有几处我真是笑出了眼泪。

然而片中介绍的虚拟偶像真的会有一天出现吗？

我们真的会有一天集体崇拜一个电脑创造出的人吗？

诚然我们希望有一个完美的化身供我们景仰，但我们也意识到打动我们的是真实的情感，这种真实最起码要可触。

总说接地气、接地气，朴素真实的小人物，虽有缺点，有的甚至有缺陷，也还是会给我们带来美的享受和内心的感动。

非常，非常喜欢这部电影，尽管在一堆老帕的电影里，都没什么人提起。

首先从题材就是我爱的类型，有人批判剧本不好，觉得应该加上Victor和Simone的互动，展现下“她”的感情。

好吧，只能说我就爱Simone从头至尾只是一段程序代码，代码不需要情绪。

老帕在开头说，我们造假的能力已远胜于分辨真假的能力。

人们很多时候放弃思考真实性，他们只是需要这些信息八卦罢了。

为什么？

因为你根本也无法分辨，只能自己选择你想相信的。

或许可以从老帕这个角色的塑造上去谈本片表现的另一些东西。

开头是这样的，过气导演，面对耍大牌的人气明星终于无法忍受，要走就走吧，他是不会改剧本了。

那么多演员，制片方看重的是人气，因为默默无名的演员没什么人看。

这时候一个疯子出现了，他带着逆天的发明，将老帕从泥沼中拯救。

我们不需要真人，程序就可以完成我们想要的表演。

这是非常理想化的设计，然而这一切并非自动运行，仍旧需要靠人来实现。

于是老帕就开始设计，同时他也在扮演。

Simone所有的一切都来自于他的精心编排，身体力行。

他再次被公众纳入视线之中，但大家关注点显然都只在那个极富魅力的女人身上。

久而久之他对Simone的爱变成了恨，她让他做不了自己，才华不为人所赏识。

她毁了发明者Hank，这里要提到对方因此眼部肿瘤去世，还借之讽刺了电子设备的危害，包括老帕对女儿总是抱着笔记本的反感，与今日的我们是多么类似。

本片在细节方面还是不错的。

那段人机自我对话真是看得我一把眼泪。

他用尽手段向世界展现Simone，他说服自己是为了作品，发现到头来还是为了证明自己。

为什么真正的他无人赏识相信，那个他所扮演的虚无的程序却让所有人疯狂迷恋？

我们需要别人的认可来证明自己，相信自己。

于我个人来说，此段非常触动，共鸣强烈。

之后的结局我也没什么好说。

老帕的演技我想自己已经词穷到无法表达了，从来没有一位演员能让我从他的表演中有全身过电的感觉，老帕给了我一种前所未有的体验，一次又一次。

能够欣赏到他的作品，我觉得自己实在太幸运。

他拥有着太强大的魅力和气场，实在让我难忘。

为什么大众那么沉迷西蒙妮，而且不管怎么自损形象粉丝都一如既往地支持，感叹饭圈文化真的是不分国界文化，只是这些神秘感都来源它的虚拟化，如果它是个真人，我想她身上应该会有许多的料可以爆，毕竟一个现实生活中的人成长过程总归是带有一些不光彩的地方，为了打破这种神秘感，大家煞费苦心的想要找到有关西蒙妮的一切，从开始的不合理化，不相信，到最后大家自己逆向合理化了，变得坚信不疑。

电影到底想表达什么，是对演艺行业的抨击还是对虚拟偶像启蒙的斟酌，亦或者对真相辩证的妥协.....哪怕是最后母女两人知道阿尔帕西诺饰演的导演所言非虚，但结局却并不是把真实公之于众，反而选择杀毒重启更新出下一代角色，究竟是观众太傻还是骗术太高，我想了一下，人们只是希望有一个“幻想”陪伴，最好它还是神秘的，不可接近的，阿尔帕西诺利用这个在事业上开始翻身，但随着时间的变化，导向开始变得不可控制，说谎、掩饰，到妥协，监狱的认罪一幕不免让人唏嘘，可它偏偏是个喜剧，没能戳到我心中的立意那部分。

最后坐在沙发上，茫然的说着一些台词，好把这个谎撒的再圆一些，虽然他回归了家庭，但却并不是以他心想的样子。

喜剧总是有个较为圆满的结果，至于过程，谁会在意呢，你给ta们想要的就好，刺痛ta们显得多不明智。

又是这样一组对立式的命题。

关于这类命题的探讨总是绕不开对其两面性的分析，而幻象或者真实，其实都同认知有关。

认知亦有层面之分，认识自己已属不易，更何况认识世界。

《西蒙妮》中的主角塔兰斯基，是一位饱含创作激情却不得不在商业规则下低头的落魄导演，在对电影的热爱遭遇现实世界的无情冲击下，一方面他找不到一个真正理解他的剧本并且足够尊重他的主演，另一方面，不是是社会地位或是家庭身份都与前妻相形见绌，令他倍感挫败，因而他如此急切地想要证明自己，而作为心中完美形象的投射，“西蒙妮”才得以诞生。

片中塔兰斯基自己也曾说“我就是西蒙妮，西蒙妮就是我”。

西蒙妮其实正代表着，或者说象征着塔兰斯基对自己的期许：完美，被众人追捧，无可替代。

而“她”也的确做到了，在这样的投射下，现实被理想化了，而塔兰斯基本人，也被理想化了，甚至可以说是一种过度的理想化，完全脱离了实际。

但我们同时也能发现，“西蒙妮”诞生后的结果其实是有悖于塔兰斯基的初衷的，不论是“为了电影创作”，还是“为了证明自己”，人们并没有更多的关注他的电影和他的才华，他们爱的始终都只是那个完美的，神秘的“西蒙妮”而已，她既是塔兰斯基的面具，但同时，为了使面具更加完美，她甚至令塔兰斯基丧失了自我，就如前妻伊莲所说“不是你创造了她，而是她创造了你”。

那些名利，声誉，到来也只能吸附在一个幻象身上，那些本不该属于塔兰斯基的，最终也没能真正属于他，这才是塔兰斯基的悲哀。

如果想得更广一些，其实在每个人心里，都有一个“西蒙妮”，她是我们在理想化自身后的投射，是一个兼具自我体质和符合普遍美的认知的完美偶像，人们为之着迷，为之疯狂，这场看似全民参与的“西蒙妮热”，说到底，只是一个又一个人孤单的狂欢，人们乐此不疲地对自己说“是的，她是真的存在着的”，或许只是因为“不愿意承认自己也上当了”，更不愿意放弃那种趋向“完美”的可能。

在彼此心照不宣的自欺背后，更多的还是我们对完美苦求不得，遍寻不觅的遗憾与失落——我们都想成为一个完美的人，都想拥有一个完美的伴侣，因而我们都愿意选择去相信，而我们内心深处真正想要的，不过是得到自己，得到周遭人的承认。

但与此同时，我们也在有意或无意间忽略了一些真实存在的东西，比如塔兰斯基和伊莲，忽略了彼此对对方还深埋的爱，而更多的人则忽略了自己留在过去那个不完美世界中，真正属于自己的点滴——那些我们天天能都遇见，能触碰，能感知的东西，它们，或许远比遥不可及的“完美”要来得实在，只是过去我们对此毫不自知。

的确，“西蒙妮”是“不可摧毁的”，因为人们对完美的向往始终不灭，但我们可以学着接受那些不完美的东西，并从中发现那些真诚的，具有“完美”特质的情感与追求，而它们无疑更容易让我们为之感动。

高质量导演高质量演员拍了一部灰常一般的片子,悲剧一种.可以讨论的几个角度:1.技术与艺术的关系2.艺术与载体的转移损耗问题(这个词是我发明的)3.fake和fraud的关系4.大众偶像与集体无意识现在想到的就是这些.真是不习惯用mac额...

也许最低谷就意味着即将的柳暗花明。

维克多偶遇多年前的朋友汉克，在电影感悟和计算机技术方面汉克是一个难得的天才。

汉克临终委托律师交给维克多一个遗物，那就是西蒙妮——一个以软件为载体的女影星。

因为《闻香识女人》去看《教父》，因为《教父》搜索Al Pacino的其他作品，刚巧看到这一部。

这部打分不高，可能很多人认为Pacino不适合演喜剧，不过个人看来《simone》实在是Pacino另一部成功之作，他有忧郁气质不代表他不适合演喜剧，有些喜剧为了搞笑，有些喜剧为了讽刺，而《simone》更多的是一个大孩子用自己的方式游戏人间的故事。

影片还没有看完，已经忍不住一边看一边写评论，总觉得Al Pacino演绎角色有独特的孩子气，这部片把他的天真气质发挥得淋漓尽致，台词、剧情、演员，统统都好玩得不得了。

看一些深刻的评论，关于现实和虚拟的探讨，顿时把影片的立意提升到一个全新的高度，无可否认，电影的确是有其哲学意味，当舞台上灯光闪耀，Al Pacino略带得意地说“我知道骗十万人比骗一个人容易”，依稀有教父的身影。

Simone是不存在的，但鲁迅先生说过“世上本没有路，走得人多了，也就成了路”，所以Simone又是存在的，在全世界的影迷心里，她是女神的化身，美艳不可方物。

虚拟偶像的成功绝不仅仅是因为数码科技的先进，可以说这是对当今世界人类盲目崇拜的一个绝佳讽刺，越神秘的事物越容易蛊惑人心。

艺人，性情莫测行踪不定才好；商品，价格高昂产地未知才妙；新闻，谣言四起真假难辨才信。

没有人愿意承认自己的无知，把皇帝的新装供奉在香火飘渺的神砻上当做圣物，谎话说过多遍就成了真相。

抛开这些高高在上的理论，Pacino真的很可爱，和Simone一样的动作和语气，大大的眼睛扑闪扑闪的，有种小孩子玩角色扮演的专注；为了安排Simone出场，慌乱布置现场的手足无措像极了打翻牛奶怕妈妈责骂的皮小孩，一面掩盖一面流露出骗局成功的得意笑容；至于后来伪造Simone唇印涂满口红的一幕，根本就是每个小孩想要提前长大的必经之路，被撞破还带着一丝尴尬的侥幸，何止会心一笑，每一遍看都大笑不止。

不过到了后半段，整部影片风格大变，有一种换了编剧的突兀，甚至当小女孩说出“虚拟人物不是你的错，只要不撒谎就好”，顿感前所未有的矛盾，不知道创作人员到底想表达什么，还是临近终结，为圆故事而心力交瘁，以至于把好端端的开篇毁在硬凑的结局上。

如果只看前段，这是一部五星的电影，以男主角的纠结为止，留下一个任人猜测的谜团；加上后段，那个貌似圆满的片尾，层次大跌。

所以，还是扯回Al Pacino的口红，颜色真适合他，粉红色的老男人，沧桑与童稚并存，魅力无限。

《西蒙妮》，Simone，sim+one，即模拟一号。

西蒙妮是一位数字虚拟的女影星，有赫本一样迷人的相貌和姿态，但比赫本更加完美，或者说她的一切可以随心所欲，但又支离破碎、完全依赖。

我一直赞叹这部影片合情合理又出乎意料的想象力，无声无息又力度强劲的批判力和令人如痴如醉的画面带来的畅想和感受。

艾尔·帕西诺（Al Pacino）在影片中饰演一位极具才华的艺术片导演维克多，在商业电影的大潮下十年不得志但仍不愿屈尊就驾，他在与作为电影公司掌门人的妻子离婚后，生存状况落到了最低点。

在新近电影开拍之际选中的女演员又扬长而去。

也许最低谷就意味着即将的柳暗花明。

维克多偶遇多年前的朋友汉克，在电影感悟和计算机技术方面汉克是一个难得的天才。

汉克临终委托律师交给维克多一个遗物，那就是西蒙妮——一个以软件为载体的女影星。

西蒙妮随着影片的公映红遍全球，就像一位偶像被人追捧。

然而，没有人能够见到活生生的西蒙妮，因为她的相貌、气质、音色是数字虚拟的，而话语和姿态是维克多倾心赋予的。

西蒙妮的一切让人着迷，她的神秘给成功蒙上了一层若即若离的魅力。

无论是影视界、新闻界还是影迷们都像追寻上帝一样追寻着这位名噪一时的女影星。

维克多创造西蒙妮除了电影的需要，更主要的是想证明自己的存在和价值，同时，更是要引起他深爱着的前妻的再度垂青。

但是，他的前妻也同众人一样相信西蒙妮的真实存在，她的兴趣完全集中在西蒙妮的 商业价值。

对此，维克多濒临绝望，他开始竭尽全力丑化西蒙妮以获得众人对她的遗忘，但适得其反，人们更加喜欢这位完美影星，更加追探着西蒙妮背后的秘密， 包括所有人信以为真的，她和维克多的私人生活。

最后，维克多难以承受来自各界的压力，便宣布西蒙妮不幸身亡。

滑稽的是，警察局竟然认为是维克多谋杀了西蒙妮，经过了几番周折，聪明的女儿找到了父亲的秘密，恢复了染毒的“西蒙妮软件”。

西蒙妮的重现挽救了入狱的维克多。

结局当然是令人欣慰的，前妻得知真相后被维克多非凡的才华和执著的真情所感动，重又回到了他的身边，随后，一家人共同塑造着西蒙妮和更多的人物……影片极具讽刺力。

不仅讽刺了商业电影的现状，比如，明星追捧、商业利益、愚弄观众等等；反讽了众媒体的前呼后拥、弄虚作假；而且也把一些利益熏心和图谋不轨者刻画得淋漓尽致。

种种夸张的手法让人们忍俊不禁。

维美之人也一定会喜爱这部影片，因为影片的场景似诗如画，像莫奈画布上变换的自然，真实、简单、多彩如梦。

场景的美在于空旷、宽广和孤独的存在之间的对比和映衬，维克多的别墅设在大海之滨，凭栏而望是一际浩瀚的大海，直至水天相接的地方也不见一丝杂质，转眼回望，透过门上的玻璃窗可见盛开的花园和葱郁的树柏。

一处是宽阔无边，一处是繁花簇拥。

影片中有几个镜头都是在无边无际的海洋边维克多似悠闲的生活又紧张的工作，一张一弛凸现自然的魅力和人的灵性，即便这样的海和这样的人，影片也一如既往笼罩在暖色调中，没有任何悲凉和凄楚。

但是，孤独永远是宽广的宿命，就像真正的艺术不能降低它的高度，无论任何方面，不管创作还是接受。

……