英伦对决

《英伦对决》这个名字首先就让人误解，中译名成这样自然也是营销需要，但很容易让观众先入为主的以为这又是一部合家欢的成龙式动作喜剧。

或许，这是一部英伦版的《功夫瑜伽》，我起初就是这样想的，所以对电影也不抱什么期待，在了解了情况并非如此后才去的电影院。

这部电影简直就是藏在国庆档里的大惊喜，有必要说明的是，这并不是一部中国电影。

类型上，这属于政治惊悚片。

冷峻的镜头下各方在暗自角力，成龙作为一个搅局者而存在。

每一个人物似乎都被阴云笼罩，一切显得沉重。

主线故事简单，但牵涉其中的信息量较大，观影后需要消化。

与《追龙》的真实背景和人物相似，本片也是在建立在一个完全真实的背景上。

主要涉及的是英国和爱尔兰的历史纠葛，北爱尔兰被夹在中间。

这种地缘政治上的东西离中国观众太远，或许造成了一些理解障碍。

至于它在中国突然受欢迎起来的原因，主要还是因为成龙饰演的这个华人角色在影片中所起的（正面）关键作用。

他是一个小人物，却对这场多方博弈产生了重大影响，而他的动机十分单纯，但能以情动人。

他的一系列行为，让我想到了某位刀客的名言：“你不给我一个说法，我就要给你一个说法”。

这部严肃的电影需要静下心来观看，戏剧张力倒是很强，但并不是那种设计讨巧的商业片。

这里面有一个多年未见的全程严肃脸的成龙，上一次这样的感觉大概是《新宿事件》吧。

动作上，并不是展现的英雄迟暮，更多的还是表现宝刀不老，那一段《第一滴血》式的丛林对决，就是专为成龙而设。

这部电影或许可以定义处于职业生涯末期的成龙。

虽然不对气氛，但《英伦对决》以其过硬的质量得到了认可（票房口碑皆如此）。

尤其电影技巧方面，镜头、场面调度、氛围营造、节奏把控，马丁•坎贝尔确实是位很成熟的导演。

本来这些东西没什么太多好说的，但放在国庆档里和几部中国电影一比，就显得太出挑了。

这才是在拍电影啊。

皮尔斯•布鲁斯南的那个角色的原型是爱尔兰新芬党格里•亚当斯，还原度很高。

所以影片对现实的指涉意味还是很强的。

顺带一提，爱尔兰口音的英语很有特色，存在感十足。

整片看完，看前没有做过相关功课，但是这仍然是一个十分完整且精彩的电影。

开头的时候关已年近60，痛失亲人后的衰老，一直查找的执着，为此拼劲全力，虽然一人之力渺小，但在超出平凡人的极限后，他还是达成了自己的目标。

全篇非常符合逻辑，在关的世界里，每一个前进都是他自己的推动，最后的结果他也做到了所有能做的，但在现实的生活中，他所追查的事情更专业的人士做得更好，凭借天网一样的监控探头，完善的犯罪证据记录（指纹、外貌），全备的抓捕（红外、监控），乃至关本人在结束一切后背狙击手锁定。

个人的力量在这里被弱化，大数据的能力开始初露峥嵘。

片中政治的博弈，看着感同身受，站在北爱尔兰的角度，一次次的恐怖袭击就是温和派和激进派的争论，而象北爱尔兰副部那样，他是温和的，他只想要一些政治筹码，他不想要有人牺牲，他只想给一个警告，那有怎样，沉默就是赞同，沉默本身就成为了帮凶，在他的沉默中，事情逐渐失控，爆炸夺走了几十个无辜的人的生命，到最后，他甚至没办法让爆炸停止，恐怖主义一旦抬头，就不会轻易消失。

是的，复仇不应该继续，否则就是无止无休，但前提是：善恶有报！

看到影片结尾没有被送上军事法庭而是被击毙的恐怖分子，我差不多是长舒了一口气。

看着今天的欧洲，爆炸已经不再是传说里的事情了，那么平和的世界，转眼间就变成过去的事了，这离默克尔表态接受难民才几年？

北爱尔兰的独立在影片的表示依然是希望和平为主，但是难民呢？

信仰是很难改变的东西，在伊斯兰教的斋月里，欧洲的恐怖袭击增加了多少倍？

前事不忘，后事之师，中国的清真泛化现象如果还没有从根源上得到遏制，电影里的未来：准备毕业舞会的女孩，只是买个裙子，BOOM！

快乐的一家四口坐上巴士，BOOM！

一飞机忙于各种各样事情的人坐上飞机，BOOM！

在政策和社会认知上再不进行变革，这些，就是不远的未来！

如今的披着红旗反红旗，‘敌’在中宣、‘敌’在民宗委。

说全面小康，一个民族都不能少，伊斯兰宗教就开始抬头，回族和宗教绑架。

说特色小镇，一大批伊斯兰化小镇开始建设，从几年的全镇为汉族，到伊斯兰化小镇建成，再到汉族改变自己的身份认同，穿伊斯兰化服装，学校添加伊斯兰语，就是这么快，一共没过几年。

我希望我的国家，永远永远不要发生英伦对决里的场面，我希望保卫我们的警察，有足够的勇气去做出选择，不要被文明执法这四个字退让的，无法去维护法律应有的尊严。

毕竟，每一个认真生活的人，都如此平凡而脆弱，我们没有一个当过特种兵的父亲，去亲手完成复仇，能够真正指望着的，只有这个国家。

这是一部让我睡了一个小时的电影，首先国语配音是真烂的不能再烂了，难怪买8.8一张，其次，皮尔斯布鲁斯南是真老了，又没肖恩康纳利老的帅气，一代007真是看着他长大的，无奈啊，成龙就别提了，被尼玛狗腿刀刺中居然没事，还有那个马思纯，就是个点炸弹的是吗，只学会了一件事，用除草剂放到钢管里可以做炸弹，其实把干燥剂放到钢管里，加水混合也是炸弹，英国爱尔兰共和军时代已经过去，别他妈炒作了，不止北爱，爱尔兰都要脱离英国了说说尿点，又剪辑了好吗，审嫌疑人的时候，只说了句把她的衣服脱下来，又能了两下电火花，下一个镜头就知道情报了，为啥啊，怎么审的啊皮尔斯的老婆和情妇都太丑了，当年搭档的都是苏菲玛索，伊琳格娃，哈里贝瑞，杨紫琼，好吗，就算老了，肖恩还配的凯瑟琳泽塔琼斯，太不讲究了成龙，就别卖萌了，洗洗睡吧

关玉明（成龙 饰）和女儿小凡（梁佩诗 饰）在英国伦敦过着相依为命的日子。

关玉明经营着一间小小的餐馆，老老实实的靠着辛勤劳作养活家庭，从未有过想要僭越法律或是道德的念头。

然而，上天并不眷顾这个善良的男人，在一场恐怖袭击中，小凡不幸成为了受害者之一。

让关玉明无法接受的除了女儿的死之外，还有英国政府对此次事件的轻视和不作为。

政府高官莱姆（皮尔斯·布鲁斯南 Pierce Brosnan 饰）出现在了关玉明的视野之中，他坚信莱姆和恐怖组织以及事件的真相有着不可分割的联系。

既然法律和正义无法还关玉明一个公道，关玉明决定用自己的力量来为女儿复仇。

与成龙以往的作品不同，《英伦对决》虽然依旧贴满“成龙式”标签，但如同他在访问中说到的那样，他一直在求新求变。

因此，《英伦对决》确实让我们看到了不一样的成龙，再加上曾打造过经典007系列导演马丁·坎贝尔的执导，让成龙的这次尝试变得稳健、娴熟。

在《英伦对决》中，成龙的求新主要表现在，首先是对于动作戏的处理，其次是表演层次上的拓宽，最后还有充满智谋的心理刻画。

观众已经习惯了成龙的功夫喜剧式手法，那种充满戏谑、讨巧的打斗模式，会在不经意间触碰观众的笑点，不过这些动作戏显然设计的成分会更明显一些。

但在《英伦对决》中，成龙的打戏更加符合自身年龄的限制性，以及主人公身陷困境的绝望感。

在电影中出现了肉搏，各种刀法以及枪战戏。

动作戏设计的标准是以人物解决生存问题为前提，讲究在特殊环境下求生的紧张感。

成龙这次在做减法，有意减少了花哨的动作，辅助更多的是写实打法，比如野外的树枝，生活场景中的道具都变成人物对抗的利器。

为了符合关玉明年龄与身份的设定，《英伦对决》中的动作场面讲究速战速决，强调瞬间迅猛的爆发力，以及人物复仇的决心。

表演方面，可以说成龙出现的第一个场景就迅速将观众代入故事中。

他一贯保持沉默，目光下视略带忧伤，只有看到女儿时眼神中才会显现出一丝愉悦。

成龙很巧妙地将这种压抑感贯穿影片始终，据了解，片场中的成龙也是少言寡语，为了进入角色他在演戏之外也尽可能积攒情绪。

片中有一场戏看得人心酸，关玉明找到英国反恐部的警察，他在与黑人警察讲话时，开始没有流泪，在诉说冤情时，眼泪一点点流淌下来，然后又吞进去。

就是这个短暂的瞬间，流露出一个东方男人的隐忍与决绝，当然，我们也看到了一位普通父亲的痛苦。

这也是成龙在《英伦对决》中为观众展现出的另一种表演维度，他不再是那个行走江湖游刃有余的大哥，而是一个普通人关玉明，本片原定名字就是《普通人》。

其实讲述暮年军人拯救女儿的电影有很多，比如《飓风营救》中的连姆·尼森，作为曾经的高级特工布莱恩，虽然退休后变得很落魄，但依旧可以找到各种好友为其“解决问题”，相比之下《英伦对决》中失去所有亲人的关玉明显得势单力薄，这也侧面凸显出他孤胆英雄的形象。

虽然此前成龙也曾在《新警察故事》系列中展现出一种沧桑形象，但起码还拥有一定身份感，但到了《英伦对决》他彻底放下这些“包袱”，将那种忧伤、悲情感演绎到极致。

在《英伦对决》中，成龙不仅改变了自己的动作戏设计，还改变了以一敌百的常规抗敌方式，片中的关玉明更多是以“逃亡”为主，而与成龙此前精通的“追击”有天壤之别。

就像《功夫瑜伽》中，成龙会寻找很多年轻演员与其一起完成花样百出的动作戏，从而达到目不暇接，高潮迭起的娱乐感。

而在《英伦对决》中成龙表现出更多足智多谋的一面，他不再借助外力，而是靠思考解决问题，比如手工制造轻型炸弹；在暗处设置埋伏击溃敌人。

成龙勇敢摒弃了自己年轻时那股勇猛的冲劲，反而是真实地将垂老的身体摆在观众面前，此时他或许不再拥有火辣的身材，但绝对拥有性感的大脑。

成龙在《英伦对决》中的努力与创新是观众有目共睹的，再加上马丁·坎贝尔，这位老辣的犯罪悬疑片导演的保驾护航，其产生的化学反应非常强烈。

作为曾执导《007：之黄金眼》、《007：大战皇家赌场》、《佐罗的面具》等经典影片的导演来说，马丁·坎贝尔对于动作、犯罪类型的精准呈现是有目共睹的。

对于擅长功夫喜剧的成龙来说，马丁·坎贝尔的加入弥补了他类型单一化的缺憾。

马丁·坎贝尔在电影技术上的特殊追求成就了《英伦对决》。

首先是对于特效的处理，在电影技术花样翻新的当下，坎贝尔依然坚持使用实景拍摄，在《英伦对决》中CG镜头非常少，印象最深的是伦敦大桥上巴士爆炸戏，是真实拍摄完成的，摄制组为了控制现场，进行了大量协调工作，申请了半年才敢付诸实施。

除了爆破特效还有化妆特效的高水平发挥，这点尤其表现在对成龙老年妆容的处理上。

因为成龙是比关玉明的实际年龄显年轻的，为了增添沧桑感，化妆师为成龙打造出逼真的眼袋、清晰的皱纹。

此外，本片配乐设计由克里夫·马丁内斯保驾护航，其配乐的《亡命驾驶》给人留下了深刻印象，他尤其痴迷于诡异的电子乐。

在《英伦对决》中不仅出现了荡气回肠的悲怆音乐，还出现了营造紧张气氛的暗黑电子乐，一方面，观众感受到了好莱坞大片般的质感，另一方面，也感受到先锋多变的音律。

总结来看，《英伦对决》不仅让观众看到了不一样的成龙，还看到了水准高超、精致多变的电影制作团队，不仅让人一饱眼福，还在走出电影院之后留有一丝回味。

中国佬的《英伦对决》 The Foreigner改编于史蒂芬·莱泽 Stephen Leather1992年的小说“中国佬 The Chinaman”。

伦敦一个小中餐馆的老板关玉明（成龙 Jackie Chan饰）的女儿在为准备舞会的商店购物时被北爱尔兰共和军恐怖份子的炸弹杀害。

悲痛欲绝的关玉明决心为他最后的亲人报仇。

这下可好，他死剋上了前爱尔兰共和军IRA的头头，现任英国驻北爱尔兰副大臣的莱姆·汉尼斯（皮尔斯·布鲁斯南 Pierce Brosnan饰）。

开始他就使出了我们最熟悉的方法，上访，不断的上访，天天在会客室坐等。

虽然莱姆出身于打打杀杀的江洋大盗，但多年的官场打混，也让他精于那套办公室太极，三言两语就希望打发了那个中国佬。

（剧透）不过那个老态龙钟，步履蹒跚的中国佬也是有来历的，关玉明以前在越南是美军特种部队的成员，精通刀枪棍棒，做个炸弹，安装陷阱都只是小菜一碟。

当然不会吃莱姆这一套官腔。

他先在莱姆的办公室里放个炸弹，把他逼到乡下的别墅，然后再接再厉，炸了他别墅的马厩，并在他的座驾油箱里放了炸弹，让他成了惊弓之鸟，然后亲自登门拜访，要莱姆拿出恐怖份子的名单。

这可苦了莱姆，尽管他知道这是他以前手下的兄弟干的，但他早已远离这批人，或者说，他们也都避开了他干自己的营生。

一直到英国情警机构告知了他一夥中涉案的老部下，他才拿到了名单。

关玉明找到了恐怖分子的老窝，单枪匹马冲了进去，全歼敌人为女儿报了仇，并且帮助警方避免了一场更大的杀戮。

最后，在揭发了莱顿的阴谋诡计后，他回到了自己的小餐馆。

成龙的电影，没有打斗是不可能的。

虽然他摆出一副行动艰巨的样子，但开打后依然身手矫健。

集中的打斗有四场。

开始是做房客时候被莱姆派来的警卫围剿，从楼上打到楼下，从屋内打到屋外，从重围中杀出是他的拿手好戏。

然后在别墅周围的林子，丛林作战出身的成龙摆下的机关让他大获全胜。

接着是和莱姆侄子的单人对打，也可看出他的功夫。

最后单枪匹马冲入敌营，既然带枪，就是速决速战了，全歼敌人全身而退。

成龙功夫片的优点是不单紧张，而且带有幽默，给人以轻松的感觉。

只是现在他已经没有这么多精力带来幽默感。

不过他功夫表演还是数一数二的，无人能和他匹敌。

另外，我觉得他的角色表演老人有点过头了。

63岁的人走路，特别是军人出身的，可以再振作一些，他可能为了更突显他的功夫本领，故而把自己搞成一个猥琐大叔，正是所谓的真人不露相。

的赤军等相提并论的爱尔兰共和军是个家喻户晓的名字。

几乎天天都有爱尔兰共和军的新闻。

不是那里爆炸了就是共和军成员在狱中绝食而死，名声不亚于今天的伊斯兰国，塔利班或者基地。

所以以后看到共和军和英国政府谈判成功，放下武器参加选举而觉得北爱尔兰和英国人民死伤无数后总算摆脱了苦难。

电影中莱姆的原型就是共和军的政治代表新芬党的首领杰瑞·亚当斯，后来成了议会议员。

原书“中国佬”出版于1992年，当时还正是爱尔兰共和军活动的高潮期，以他这样的身份不可能当上副大臣。

我猜想他这样角色是电影中加上的（我没看过书）。

作为一个英国人，作者史蒂芬·莱泽应该反对爱尔兰共和军，因此里面共和军里的角色都成了亡命之徒。

四十年后，当年叱喝风云的这些恐怖组织都成了过去，但愿不久今天这些新的恐怖组织也将烟消云散成为过去。

《英伦对决》是一部单打独斗式的个人英雄主义电影，结合了诡谲的英伦政治斗争背景。

成龙六十多岁依然不用替身，上演格斗，这份精神令人敬佩。

影片走的也并非成龙擅长的功夫喜剧路线，而是呈现出英伦影片惯有的冷静、严肃和峻冽的特质。

气氛阴郁，配乐克制，感情戏份含蓄，收尾干脆，同时留有余味。

小人物在对抗大人物的较量中，显然获胜了。

影片是标准的复仇电影，越南华裔复仇的动机是为在伦敦恐袭案中丧生的女儿讨回公道，这使他博得了观众的同情。

当他求告政府高官无门后，只能仗着一身孤勇，独自踏上寻找真相之路。

影片的另一条线索是爱尔兰司法部长的隐秘故事，涉及爱尔兰民族分裂主义、高层间的政治争斗，这段历史对于大陆观众来说较为隔膜，我在看的过程中也云里雾里，没能厘清整条线索，好在不影响整部片子的观赏流畅度。

值得一提的是，片中成龙除了最后所杀的恐怖分子外，对付其他人都是制服为止，不加伤害，这反映的是成龙影片中一以贯之的人道主义思想。

人不能为了达成目的和满足私欲而不择手段。

文/Aaron说说为什么我给《英伦对决》一个高分评价。

这片很有意思，乍看是一部反恐动作片，其实内里是一部政治片。

出现在整个故事里的有四方力量：- 真·UDI炸弹客五人组（四男一女），被老一辈UDI称为“年轻一代”(young lads)；- 政治两面派Liam：一面是英国政府的Irish Deputy Minister, 另一面是UDI的影子领导人；- 伦敦（英国政府）：出场代表是内阁部长（不清楚具体哪个部，但显然是与安全事务有关的强力部门）Katherine和反恐特情部门SO15指挥官Bromley;- 男主：异乡异客关玉明。

在这四方力量里，炸弹客和男主是动机单纯的、一根筋的；而Liam和伦敦都在玩政治。

整个事件的始作俑者是Liam, 是他，在从伦敦领英镑的同时，又转首示意UDI搞事情。

搞事情的初衷是给自己提供跟伦敦谈判的leverage, 好让后者特赦其亲属和战友。

这里还要注意特赦亲属和战友的初衷，也不是因为跟这些人有多么深厚的感情，而是为了选举加分，为了个人的political gain.事情搞出来以后，果然他获得了谈判筹码，Katherine答应考虑特赦令，但要求他提供袭击者名单作为交换。

这里要说明的是，他的确不知道具体袭击者是谁，但这也是事先商定好的：授意做某件事，但不知道具体谁来做和怎么做，这是一切老练政客避免引火烧身的惯用伎俩。

我们可以想到，通过口令来排查袭击者身份，一定也是Liam事先早已想好的。

将欲取之，必先与之。

不给伦敦点甜头，凭什么换取人家让步呢？

所以出卖自己同志给伦敦也早就是他计划的一部分。

正因此，他深知个中厉害，谁去跟伦敦接头他都不放心，必须是，用他自己话说，他的flesh & blood, 他才放心。

为此他召来了亲侄子Sean. 我们甚至有理由猜想，他后来在公开场合和私下（面对Hugh）两次声色俱厉地怒斥伤及无辜，声称自己本意不是搞这么大，很可能也是做戏。

试想，要搞一个足以逼迫伦敦做出签署恐怖分子特赦令这种程度让步的事情，怎么可能不大呢？

这点，UDI的老同志Liam事先会不知道吗？

这些都是电影没有明讲出来、留白给观众体会的东西。

所以整个事情就是一个滑头政客设下的两头出卖、然后两头装好人的局。

本来一切都是在他计划的轨道上发展的，但有两点出乎他意料之外：其一，是他授意的银行袭击计划带来了collateral damage, 从而招惹到了一个事后证明招惹不起的中国老头；其二，是他没想到自己UDI的同志早已跟他离心离德，人家在借他的主意打自己的算盘。

他们继银行袭击之后，再接再厉，又搞了巴士袭击，还想再搞个航班袭击，一举端掉包括Katherine在内的伦敦安全机构。

最绝的是，这些人居然使出美人计，安插了个间谍在他身边，而此人正是炸弹客五人组的一员。

这样，一旦他打算出卖同志，他们就可以威胁先把他给卖掉，即所谓insurance policy.事情到了这一步，揪出袭击者（及幕后策划者）对于他，就不是什么出卖给伦敦换取特赦令的问题了，而是关系到自己政治生命甚至身家性命的大问题了。

为此他要把所有的loose ends处理妥帖，决不能让伦敦方面知晓自己扮演的角色。

于是，- 他在发现Hugh是幕后策划者后，没有把他交给伦敦，而是处决了他；- 他意味深长地给正在追踪关玉明的Sean发去炸弹客五人组的名单地点，暗示他：如果他能解决关玉明，则事后去干掉炸弹客；如果不敌关玉明，则把信息给关，让他去复仇，借刀杀人。

总之，炸弹客必须被搞定，one way or the other;- 他命令Sean去暗杀与Hugh同谋的妻子；- 他命令Sean返回纽约（至于为什么没有杀Sean，不是因为flesh & blood, 而是在所有身边背叛了他的人中，Sean是唯一没有在大关节上背叛他的，只是私人事务上的背叛；其他人，妻子、情妇、Hugh，都在大关节上背叛了他。

对他这样一个与妻子感情早已淡漠、血性不在、唯知钻营的政客而言，这点“私人事务”的背叛，他甚至毫不关心）。

再一次地，他完成了所有工作，事情看上去又回到了他期望的轨道上。

然而魔高一尺、道高一丈。

本片真正的大Boss——英国政府现身了。

原来他们早已掌握Liam与此事有关的一切证据，但目的不是要扳倒他，而是以此为要挟，让他再也玩不下去两面人游戏，从此彻底沦为女王陛下政府指哪儿打哪儿的一条忠犬！

如果说英国人有什么跟美国人不一样、却反而跟我们这个“中央帝国”，尤其是“我大清”相似的地方，那就是我们都有丰富的羁縻番邦的政治经验和政治智慧。

我们是“帝国”，我们殖民和统治异族的经验太丰富了！

像本片里英国政府玩的套路，这种对异族首领又施恩又施威、又拉又打的政治手腕，尼玛简直是“七擒孟获”嘛。

一些细节很能说明问题。

注意SO15在用torture的手段从最后幸存的女炸弹客口中获取航班袭击情报以后，就直接处决了他。

显然，这里没有走法律程序的打算。

为什么呢？

因为一走法律程序，一切就变成阳光下公开的东西了，Liam就保不住了。

而对于伦敦来说，捕杀几个炸弹客从来不是目的。

这些人，你杀一批，又会新来一批；不，目的是逮住Liam的把柄，从而永远羁縻住北爱，这才是一劳永逸的政治解决方案。

而军事不过是政治的延续。

所以我们才会看到这么一次伪装成反恐作战而实质是执行政治任务的秘密行动。

故事到这里，看起来四方势力的最终赢家是英国政府。

但没想到关玉明，一个与这片土地上百年流血冲突毫无关系、而身背另一片土地上另一场冲突创伤记忆的中国佬，又打破了伦敦的如意算盘。

他先SO15一步解决了炸弹客五人组，得知了Liam情妇参与袭击策划的真实身份。

这就把他复仇的矛头最终指向了Liam: 但不是杀了他，而是将他与女炸弹客的关系公之于众，让他身败名裂。

这样我们看到，整个故事的四方力量真是螳螂捕蝉黄雀在后的关系：玩政治的Liam搞定了一根筋（只有民族主义情怀）的UDI; 比他更会玩政治的伦敦又收服了Liam; 而一根筋（只想为女复仇）的关玉明又破坏了伦敦的计划。

但是从这一根筋到那一根筋，却不是原地转圈，而是螺旋上升：既是从加害者到被害者，也是从不知天高地厚的后生到饱经人世沧桑的老兵，much older, and much wiser.当然，关玉明这一出也使他自己暴露在伦敦的枪口下，因为他现在成了伦敦和Liam政治交易的loose end. 千钧一发之际，Bromley叫停了刺杀。

本片从头到尾，这是唯一一次既不一根筋也不玩政治，或者说，既不被肾上腺素驱动也不为利害计算左右，而完全独立运用了道德判断的人性闪光。

Dec 30, 2017

如果你喜欢的是成龙丰富的动作戏码，你可能不会选择此片，但如果你喜欢类型片，喜欢好莱坞电影，你会非常喜欢这部电影，满满的好莱坞工业化制作套路电影，剧情很好，没有过硬的情节，成龙和布鲁斯南都有对事件的矛盾，对人的矛盾，对自己的矛盾，很好的流程和演员很好的爱尔兰口音；关（成龙）一生曲折，出生中国广西，本身是特种部队，与太太生了三个女儿，辗转来到英国，在船上先失去一双女儿，来到英国却难产，最后一个女儿出生太太就死了，唯一的依靠就是最后的女儿凡，却被爱尔兰激进份子UDI给炸死，失去所以的亲人，失去所有的精神支撑；最后放弃自己全部，独自一个人对付整个爱尔兰政府，誓要为女儿凡报仇；运用自己的特种部队所有学到的能力，来到爱尔兰单挑布鲁斯南，以暗处为掩护，以不怕死为信念，只要得到名字，却不想知布鲁斯南其实就是幕后黑手，当然也是被操控的幕后黑手；布鲁斯南原年轻也是UDI成员，最后化解矛盾，成为政府成员，上升高富帅阶层，为自己的权利私欲，不惜不为自己妻子死去的哥哥报仇，就放任他们在全世界最宽松的英国监狱呆着，换谁的老婆都会不爽气到给你戴绿帽，还是找你自家侄子给你戴；最后关（成龙）干掉了凶手5人，也知道了布鲁斯南这个阴险的人是幕后傀儡黑手，用他自己的方式告诉全世界他是恐怖分子之一，但最后回到自己住所的关（成龙），已经60多岁剩下的就是了却残生的自己（虽然设计了个刘涛在，但总感觉这个角色有与没有都可以）；影片把杀戮、自私、利用、权术、性和对亲情的爱都表现出现，就是成龙最出名的打戏比较少，但我个人却非常喜欢，本没有很感兴趣去看，看了网评说成龙在该片的演技上线上岗，才一个人咚咚跑去看，没想到是一部意外之作；看完觉得华人要是用来人类的情感作比喻，我们永远都是表达着悲伤和痛苦，没有一个华人在世界各地生活是不艰难，不困苦的，不是失去亲人就是备受歧视，不是要在人家面前，政府面前低人一等就是需要付出全部力量（包括生命）才能换来那么一点点的公正和公平，为什么我们就是那么的悲怆；人家就是活在所谓的民主制度下，却被自家人每天用炸弹去威胁，用最舒服的监狱去惩罚杀人犯，一切的所谓民主，在经过历史的演变后，尤其是有人在微微的微调后，民主已经不再是当初那么纯粹的为了每个人民的权利了，现在也只是一套披着羊皮的狼主义；我们已经强大了，不希望行走在全世界路上的中国人背后都有一道道艰辛的历程，我们天生就不是忧郁的生物，我们有的礼节不是因为我们低人一等，而是我们拥有的高尚情操告诉我们要善待每一个民族的每一人；我们的外衣虽然不是民主，但内在却是全世界一个最安全、最舒适的国度，之一。

先说些题外话：观看这部影片的机会是在参加二十二岛主发起的九月长情影评活动中得到的，在这里首先要感谢岛主的一片苦心，激励像我一样的影评入门者不断突破自我。

同时也十分不好意思的是，虽然当初信誓旦旦的承诺观影后马上写一篇影片为小组贡献流量，但足足过了10多天才开始动手，惭愧惭愧。

一部分原因是这段时间在准备的一个考试占用了部分精力，不过最主要的还是不自信引发的拖延吧。

还有一部分的原因，就是和电影本身有关了。

废话不多说，我的观后感这就开始了——这部影片在今年的国庆档可以说口碑比较突出，大家都对成龙沉寂多年以后的转型和突破赞不绝口，而老007皮尔斯·布鲁斯南虽略显迟暮而依旧精神矍铄的形象也是非常大的看点。

影片海报上，两个沧桑男人剑拔弩张的对决画面也暗示了这个故事将会包含尖锐的矛盾和激动人心的斗争。

我也是带着看谍影重重或007之类影片那样的期待走进电影院，等待观看一出充斥着令人目眩神迷的谍战情节、有高科技设备及武器加持、和血脉喷张酣畅淋漓的打斗场面的商业大片。

但实际上，这部影片和我的预设完全大相径庭：气氛没有想象中的一触即发，故事也没有什么令人惊叹的纠葛和反转，多数时间我都不知道皮尔斯布鲁斯南到底有没有把柄，成龙真正的敌人到底是谁，他们俩最终会不会组成统一战线等等。。。

无数问号交织在头脑里，到最后成龙和刘涛老泪纵横地拥抱在一起时我还不知道一切都结束了，一时间搞不清楚为什么大部分人都给出了那么高的评价。

（这也是我迟迟未写影评的原因，hhh）观影后，在豆瓣上找了几篇高分影评来看才恍然大悟，原来这部影片的重头戏在于对真实历史事件的影射。

由于缺乏了对这一背景的了解，我对影片情节的评论似乎避免不了偏颇的嫌疑。

所以只简单谈谈感受吧。

首先，得益于化妆技术和说英语时的香港口音，成龙这次塑造的在英国开饭馆的移民“中国佬”非常的深入人心，尤其是痛失爱女后，从风烛残年中迸发出的惊人坚毅，与铁桶一般的权力体系一次又一次地周旋和交锋，只为讨回一个公道，让人仿佛在浑浊不堪的政治乱流里看到一枚闪着寒光的逆鳞。

其次，影片中的打戏部分也不再沿袭成龙以往那种诙谐幽默、取巧钻空式的你来我往，而是拳拳到肉、剑血封喉的硬碰硬。

总体来说观影还是比较享受的。

但除了成龙可圈可点的突破以外，影片也有不少值得诟病的地方。

一是刘涛的存在感非常轻，仿佛可有可无。

二是双线叙事模式下，成龙线和布鲁斯南线始终有种轻重不一的疏离感。

以上，我真的尽力了。