放牛班的春天

还记得那是初中的时候吧 音乐老师专门空出一节课 来给我们看这部《放牛班的春天》 一开始 大家也都不甚在意 和同桌聊天 趴在桌上休息的比比皆是 一时间 好像没人在看这部电影 可是 渐渐的 渐渐的 聊天的声音小了 趴在桌上的人也少了 许许多多晶亮的眼神专心的看着电影 有趣的地方一起哈哈大笑 心情随着剧情的发展不断起伏 记忆最深刻的 就是马修老师 他真的是一位很好的老师 用音乐把那有些顽劣的孩子们感化 而学校的孩子们也渐渐被新来的学监兼音乐老师马修吸引 爱上了音乐和合唱 可能时间真的很久远了吧 剧情也记得模模糊糊 可我记得最清楚的 就是影片中孩子们美好的歌声 宛如天籁 现在回想起来 仍能想出当时有多么的享受 好吧 我是该抽个时间 把这部经典的《放牛班的春天》再看一遍了

本片主要运用音乐来叙事。

音乐就是这部影片的核心。

例如开头部分主人公指挥的乐团可以在某种程度上称作是影片的前奏序曲。

影片还利用音乐来刻画人物形象。

例如蒙丹出现时所响起的宁静又带着邪恶，就如同蒙丹本人一样。

本片通过音乐来表达主题推动情节发展。

里面的原创音乐也使得情节衔接更加的紧密。

在我看来马修是一个不错的老师。

他最后用音乐让孩子最后在处事和性格方面产生了质的变化。

这片子音乐不错，童声也很好听。

反正那音乐我听不明白，歌词也听不懂所以很难听进去，不过技术上讲应该是不错吧。

故事还成，但是因为之前抱的希望有点大所以其实挺失望。

想了想可能是因为自己抱的希望本身就不太合理。

看着海报我还以为这个班的孩子都很有自己的故事，应该是不那么美好的故事，是他们一定要到这个地方来的理由。

不是全部至少也得是有一半吧，而这个老师应该用音乐一个一个的给这些孩子的故事加上个美好的段落。

但是其实这个片子没有展示任何一个孩子完整的故事，没有告诉他们为什么会到这里来，所以对里面大部分的孩子，我都感觉太陌生了，而且觉得他们没有到那里去的必要。

那个一直等爸爸的那么小的孩子能做什么坏事？

就算是那个被称为天使面孔魔鬼什么什么的孩子，也没做什么特别不靠谱的事。

所以逻辑上我首先就对这片子产生了距离感。

反而是那个叫蒙丹的家伙倒是让我觉得距离感小一些，因为片子里介绍他的背景和描写他的行为的时间比较多。

了解才能认同。

但就是这种认同，让我更是对这个片子失望了。

个人觉得这个班里最需要拯救的孩子就是蒙丹，如果这个孩子可以拯救，好像我就会从心底承认这个老师的能力，称赞这部片子。

但是几乎所有人都放弃了这个孩子，老师没有在这个孩子的身上多花多少精力，离开那里的时候，他还是被认定无可救药的那个，而且很可能更糟。

不过老师确实也是凡人，不可能要求的更高，再说在这样的一个地方能够建立起这样一个合唱团已经是不易了。

再要求多了就是苛刻了。

但是这么想还是觉得不太对味，有可能还是海报跟我的感觉和片子差太多了。

对于全班孩子们细致的描写太少了，基本上只是好好写了两个孩子，如果海报是这个老师加蓬皮诺加皮埃尔，我可能就不会有什么失望了。

这样国外的反应师生的电影我看得很少，感觉的不错的就是《了不起的威尔汉汀》，那部片子让我很感动，不知道这样比较是不是合理，但是唯一的参照物就是这个，所以还是忍不住拿来比较一下。

《了不起的威尔汉汀》是一对一的故事。

基本上是一个老师一个学生，电影有足够的时间和精力去好好挖一挖这个故事。

但是放牛班是一个老师多个学生的故事，这么短的电影，这么一个大班的孩子，故事挖不深也是正常的。

于是只能用偏心的办法用力的写一到两个孩子的故事，别的孩子一笔带过。

不过这也许在别的地方行得通，在学校很难，因为老师很忌讳的就是偏心。

而这个老师确实也有那么点偏心，他对皮埃尔明显比别的孩子重视很多，这份重视里不仅包含赏识皮埃尔出色的声音，还有这个老师对皮埃尔母亲的爱慕心理，喜欢好学生无可厚非，但是把课堂之外的情绪带到学校来个人觉得不是适当的为师之道。

最后，我其实很好奇那个当谱架的孩子之后的人生，我觉得这是这个老师让我觉得不可理喻的地方。

可能大多数人觉得没什么，但是我觉得当谱架对于这个孩子不是什么因材施教，而根本是种侮辱。

因为那是个很奇怪很招眼的位置，而且不是因为出色才获得的位置，那样的位置心智正常的人都不会喜欢的吧。

如果我是那个老师，我会私下里对那个孩子说你轻声唱，而不是用这种方式告诉全体来看演出的人这个孩子五音不全。

而且就生理角度上讲，这样举着谱子是很累的，凭什么别的孩子在轻轻松松手放下的享受自己创造的音乐，而他却要装成是一个没有生命的物体只能欣赏别人呢？

（想说我过于神经过敏的人拜托心安理得认定自己乐意去当那个谱架）最后证实是这个孩子偷了钱，但是理由什么的却没有交代，实在是太潦草了。

呵呵，邪恶点说这是唯一一个被音乐丢下的孩子，所以我真是很难认为这是个成功的老师。

不过反正老师也是人，不能要求的太高，不过就是不太感动了而已。

还是那句话，再好的老师也不可能顾及到每一个学生，这是没办法的事，再好的电影也不可能让每个人都打五星，这也是没办法的事。

星期五的晚上，和女儿一起看的这部影片，看完后女儿一直在用她所谓的美声哼着电影里的歌，连洗澡时都没停下来，我想，这就是这部影片的魅力！

一群“问题”孩子，一所封闭的特殊学校，一个专横暴力的校长，这是我们和新任老师马修同时看到的。

没有特别的渲染，没有刻意的前后对比，在一天天的日常中，他们的生活就有了变化。

马修和他们的交流不再像其他老师一样只有谩骂和体罚，他们不再只想着如何恶作剧，他们静心写下了自己的理想，唱出了动听如天籁的歌声，眼里流露出纯净和快乐的光，他们终于找到了自己的尊严和灵魂，这一切的改变只因马修老师的音乐，不，只因马修老师心底的那份理解与尊重！

充满喜感的秃头老师马修，慈祥善良的马桑，坚持星期六等爸爸的孤儿派比诺，敏感好强有着音乐天赋的单亲孩子皮埃尔，窗口中飞出的写着有错别字的祝福和爱的纸飞机，载着马修和派比诺一起离开的电车……剧中场景人物语言都是平铺直叙的朴实，但每一处都有着不着痕迹又让你内心起伏的感动。

当孩子们的歌声响起，尤其是皮埃尔纯粹干净悦耳的歌声飘过，不只是周围环境，你的内心也是忘了一切的浮躁喧哗、沉静无声的。

影片没有给暴力和功利的校长多少的言语职责，却让他的前程葬送在学校的火海，影片也没有给出超出现实的完美，留下了让人惋惜却真实的遗憾，比如行为恶劣，被误解蒙羞最后纵火烧了学校的蒙丹。

马修的爱也有遗漏的一角，虽然他曾试图弥补，但终究没有坚持。

这几天耳边还在回响从“池塘之底”学校或是从女儿房间飘出的歌声，若问孩子的春天在哪里，春天就在对他们的爱和理解里，在他们清脆的歌声里。

《放牛班的春天》——再没有这样美好的故事了对这部片的理解，我知道我了解的不是全部的人的所有的关注。

而只是站在我的个性上，对这部片中的这个集体，我所自然而然地关注的那一部分的理解，而这一部分于我，就像感受了一遍之后，世界上将再也不会有了。

世界上再没有这样美好的故事了。

有很多的事情你无能为力，所以你中途放弃了幻想。

试问我们谁有过这样一个温暖的学生时代？

谁给我们带来了像马修老师带来的生活的改变？

我想，除了那种令人意外与感动的恩赐，像单亲孩子们意外得到一份父爱，母爱；远走他乡的人意外得到一份本地的长辈的关护；做保姆或是幼教的人意外得到一份小孩子的眷恋；心底慈悲的人意外得到小动物的亲昵。。。

除了这些，再也没有什么像马修老师带来的。

因为我们的生活从小到大总是像阳光下的臭水沟里的气泡一样，无数种色彩在肆意地发散。

从来都不缺让你厌恶的事与逻辑与天性，从大众到陌生人到朋友到自己身上，所以不得不叛逆着，反抗着，懈怠着，疲倦着，还有慢慢地接受。

很多事情我们无能为力，所以中途放弃各种美好的幻想。

池塘畔底辅学院的体育老师是这样的，他说，在这里，是的（我眼里只看到黑暗的事情。

）。

只是没有人去发现他们罢了，辅学校的孩子并不是让人无法温柔以待的。

马修最开始看到了贝比诺，然后是和善的老神父校工，接着是冷漠的校长。

老神父被学生设下的陷阱弄伤，校长马上以蛮横的方式处理，同学们从楼上下来集合，看到校长旁秃头的马修，人群里好几个人偷叫“秃头”，校长怒喝，带学生下来的老师对学生的态度与校长无二。

然后是一番学校的学生的混乱和教规的严狠的冲突。

之后马修和他的前任交接，他的前任告诉他离开的原因是手臂被学生弄伤，缝了十针。

提醒他，学校“治安准则：犯规，处罚。

完了后，神父带马修去上课，期间马修还看到日本人摸样的几何老师，他们民族的务实精神让他对马修视若无物（这一点上我只是开个玩笑）。

当马修走进教室门口，他看到的是像《逃学威龙》里鸡飞狗跳的教室，他进去之后，也马上也受到了同学的戏弄。

就是这样一个除了受伤的校工外从上到下无不是障碍的烂摊子。

马修用他那平实谨慎的态度去对待，而这种态度，似乎正是让马修一把年纪还沦落到来一所破败的学校当代课老师的原因。

对你爱护地对待，并且不骄容你。

男孩们远比电影开头所显示出的夸张的混乱不堪带给人的畏惧要容易驯服。

并且因为音乐的魅力和参与性，使得马修可以和他们开始相互亲近，而且越来越有默契。

这种戏剧性的改变就像恩赐。

和弱小的贝比诺：马修从开始的鼓励他写理想，后来校长考试时给他暗示答案，合唱团时幽默地要贝比诺做合唱团团长助理，到最后看到孟丹欺负贝比诺到不让他睡觉，于是和孟丹交涉，第一次以剑拔弩张，你死我活的形式。

谁也不敢保证这种交涉的方式是众多方式中英明的一种，但是什么都不在乎的孟丹显然不希望马修因此对待他变得和以前不一样。

谁又能不羡慕有人用平凡的身躯幻化伟岸来充当你的安全围墙。

在一种看不见任何用心的交往中，马修和贝比诺连在了一起，一直到马修走时，小贝比诺提着小包，伤心地看着不能带他走的马修老师和客车开走，然后客车第二次停下，带他也离开。

和莫翰奇：合唱团中最默契的就是他们两个了。

莫翰奇的表里性格的反差让马修在最开始就很认真的对待他。

后来合唱团练习时给与他本分的赞扬，而更多是相互的默契。

对莫翰奇的多心的叛逆不予纵容，也不诋毁。

给公爵夫人演唱时，自然而然地原谅他，并且重视他。

我们对平凡的马修对待一个有才华的叛逆的人的做法还能有什么更高的要求！

而我们所走过的青春期里，希望长辈们重视，关心，鼓舞，理解，还要让我们自由，这等等等等矛盾而迫切的东西，有几个长辈理解到了，又给与我们了。

和其他的同学：那个开玩笑而使神父受重伤的葛贺克，那个学习好，人品也不错，被马修点到名因此第一个关禁闭的波尼，那个唱歌唱不到调，能吹口琴，合唱团当琴架，为孟丹切肉，因为想买热气球而偷钱的郭和颁。

马修都用原谅，爱护但不骄纵的态度对待。

和莫翰奇漂亮的妈妈：他妈妈其实也是平凡的小人物，职务上在餐厅做招待，劳动上很少有空隙，家庭上是有个怪癖的孩子没丈夫，相貌上眼角很多鱼纹，性情上挺朴实但是并不愚钝。

但她依然是马修老师仰慕般爱着的人，她就像阳光下那山坡上的一片鲜花吸引蝴蝶般吸引着马修。

马修见到她时的激情透着可爱。

她认为马修在帮她母子，并且给她带来好运。

于是她遇到一个和马修比起来很有前途的人，并且走在一起。

马修的激情只得像精灵一般立马隐身。

你并不能证明和你暗恋的人在一起的幸福要比在知道你暗恋的人不感冒你后，你自知自足地生活的那种幸福来得巨大和透彻。

和教工校长们：这部戏这部分是我觉得与现实相差很大的地方。

因为片子里连校长都曾和孩子们踢过球。

和孟丹：矛盾并不能完全化解，但是相安，不敌视。

把自己放在青春期而想象一个马修老师时，把迷恋一个并不爱我的姑娘而想象自己如同马修时，在温柔地感受片子里的孩子与马修演奏的音乐时，我都觉察到，《放牛班的春天》是一个多么美好的故事。

直到结尾马修又开始奔波。

请你对弱小 温柔以待。

文艺片总是会让你看完思绪万千却又不知从何说起，放牛班的春天也是，教育，亲情，师生情，有太多东西涌入你的脑海。

不过这里最触动人心的还是歌声。

教室里不整齐的童声初次响起的时候，小男孩第一次开口的时候，整齐的歌声开始飘起的时候，最后大合唱的时候，男孩最后领唱的时候，还有歌声伴着纸飞机飞散在天际的时候。

比什么都要触动人心，比什么都要洗涤灵魂。

仿佛端着乐谱情不自禁跟着唱那个是我自己。

平时的歌声人们都无法抗拒，更别说是拥有穿透人心力量的童声。

话说，好喜欢那个小小的小天使啊。

You can't say, there are things worth trying.你不能说,有些事情值得一试。

Never give up, always have hope in front waiting for.永不放弃,总有希望在前面等待。

At that moment, I feel every inch of skin with joy and optimism, I want to say to the world, but who can hear?在那一刻,我感觉每一寸皮肤用欢乐和乐观,我想对这个世界说,但谁能听到吗?No one know of my existence, the great artist the mirror to see their true: my name is clement Matthew, failed musician, failed.没有人知道我的存在,伟大的艺术家镜子看到自己真正的:我的名字叫克莱门特马太,失败的音乐家,失败了。

Every heart need love, need to be gentle, generous, need to understand.每颗心需要爱,需要温柔,大方,需要理解。

Every heart need love, need to be gentle, generous, need to understand. Every child comes from the pure innocence of place, never should be the very cherish the treasure.每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。

每一个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。

看到最后，特别想知道，老师带着孩子们去了哪里。

可惜导演并没有直接告诉我们。

然后一个镜头，蒙丹看着学校，抽着烟。

什么意思呢？

这个人物铺陈那么多，是什么作用呢？

在60名孩子的群像中，一个唱歌最好的、一个最小的、一个蒙丹，三个人占的篇幅最大（其他次重要人物包括让门卫大叔受伤的孩子、偷钱的孩子）用意何在？

（有些孩子教育也是教育不好的？

导演大费篇幅，只为做一个反面教材？

）回看蒙丹事件的回顾：

1，背景：蒙丹从圣菲亚少管所带过来，对他在更自由环境的适应能力做研究 。

智力图表上分为充分、正常、稍次、轻度弱智、中度弱智、深度弱智、白痴，看图显示，蒙丹整体处于正常偏上（不知道此测试横轴是否标识年龄，皮内西蒙测试，心理学和懂法语的小伙伴可以帮忙看一下，此处腾讯翻译是否准确），以图表上的数据看，蒙丹的智力一直处于正常偏上的水平。

能读书、写字。

但是被作为有暴力倾向的孩子，作为科学实验的实验品，考察他是如何融入普通群体或者说他是否能够融入普通群体。

（根据一个测试，这个孩子倾向于暴力、寄生、破坏和。。。。。。

说谎成性，说谎这个特性还被特别特别强调了一下）分析：在此我们要分辨一下，是真的如此还是被说成如此，在最开始学监先生刚到这个学校的时候，说这里的孩子也是各种问题儿童。

（池塘之底，再教育问题少年的学校）而且非常重要的，特别强调的说谎成性，可以说在人物出场的那一刻他已经被定调。

（然而说谎是可以通过某项测试完成的么？

即使在现在，也是需要测谎仪根据心跳、汗液分泌等多种方式才能判定，而且准确性至今并未得到百分之百的认证。

）2，问题：蒙丹的成长1）老师说，如果你不遵守规则（吸烟），就有你好看；然后，他故意吸了一口，挑衅的看向学监。

2）老师问，你会唱歌吗？

他说，我会，但是你不会喜欢。。。。

然后唱起了黄色小调儿。。。

有些得意的“我早和你说了”。。。

然后老师并没有理会说你还有一副不错的男中音嗓音。。。

然后他一脸被冒犯的表情逼近老师“一副什么嗓音？

” （孩子的成长里，由此可见一斑，没有人会跟他好好说话；往往是侮辱的词汇多过赞美，所以当他听到一个没听过的词儿是，便直觉的当成是一个骂人的话）

3）和莫杭治的打架——结果自然是关了禁闭老师说，在给你们父母的信里，可以告诉他们让每个月来探望他们。

在这里我们留意一下三个孩子的回答。

蒙丹说：我老头子，我都不愿意见他。

老师说没准莫杭治想见他妈妈，然后蒙丹回了一句，在这里翻译可能有点点问题，按剧情猜想这里大概蒙丹说的可能是“那他还不是一个人在这里”（意思大概是说，他还是被丢在这里），所以莫杭治会回头恨恨的盯着他。

和莫杭治的交流，一开始是以蒙丹自己的方式向对方示好，递香烟、我会保护你；原因是什么呢？

是因为觉得莫杭治是同类。

有父母，但是父母不管自己，把自己丢在类似少管所、问题少年学校这样的地方，然后自己去快活。

由此我们多少可以揣测，蒙丹的身世大体是：父亲有问题（酗酒家暴或者其他，我们不得而知，但肯定是让他不想见的父亲，而父亲本身对孩子也没有关心）、母亲可能是从事特殊职业的（为谋生也好、为自己快活也好，从蒙丹熟练的唱黄色小调儿，我们大概可以揣测一二，从小看着母亲做这种职业、从嫖客嘴里学着那些小调），慢慢长大的蒙丹在街面上混迹，他所知道的交朋友的方法，就是一起抽烟一起喝酒，他所知道的对话就是威胁“谁再笑我就让你好看”（从这句话里大概也可以揣测，在他原生的圈子里，别的小朋友也是经常嘲笑他的）

4）勒索小佩皮诺，然后在食堂偷吃香肠喝酒在他的人生里，恃强凌弱、勒索赚钱，就是靠这样的生存之道活下来的。

然后，在少管所里（或者其他的管制学校里），表面为你好背地里使绊子的学监大概就是他曾经遇到过的，因为别人对自己好，信任了别人，却被背叛，少年冲动一怒之下刺伤了以前的学监。

大概就是他暴力倾向测评的由来之地。

然而当这里的学监，因为他欺负佩皮诺，而站出来的时候，大概是被震撼到了。

在这里，学监已经不只是一个老师的身份，有么有很像一个父亲，一个非常关心自己孩子的父亲，才会带着愤怒、克制、去让坏孩子远离自己的孩子，才会说出无论如何我要好好保护他、不许你伤害他的這些话。

蒙丹这次没有反驳，被老师的愤怒镇住了、或者被这种像父亲一样的保护震动了，他的视线从直视，慢慢看向了下方。

在直视的眼神中，我们已经看不到一开始那样的挑衅、戾气；而眼神向下，在行为学上，这是一种认错或者屈服的表现。

3，爆发事件先是作为引子，他进入另一位老师的房间偷手表（偷？

或者好奇？

正如孩子们进入学监老师的房间里撬开了锁拿走了他的乐谱，不知在这里是否是前后的一种对应。

）在这里，我们看到一句话学监老师说“等一等” “等什么”“他是我唯一的男中音”。

其实从这里，猜想，蒙丹是在转变中。

他，已经成为合唱团的一员，已经慢慢在参与到改变的过程中。

然而，一次犯错就会一辈子犯错。

大多数人是这么看待他的，15天的禁闭，蒙丹在想什么？

想变好就变好了？

反正也没人相信你。

我也想像莫杭治一样唱歌。

那又有什么用，你已经是一个坏人了。

黑暗的禁闭室里，两个自我的拔河、争执，哪一种占了上风？

背过光去的脸上，是失望还是绝望？

然后他趁跑步的机会跑了。

（其实莫杭治也偷偷跑出去过，但是学监说不管怎样不管他去了哪反正他回来了）蒙丹为了什么？

去了哪里？

是随歌声飞向了外面更自由的地方？

（下图虽然是影片后面发生的，但孩子们的心里起的变化是不是一样的呢？

）

总之非常不巧的是，这个时候10万法郎没有了。

校长报了警。

警察抓到他送回了学校，校长打了半个多小时，一次次的从头再来“钱在哪里？

谁偷的？

”蒙丹一直在说“不知道、不是我”。

最后一次从头再来，蒙丹身体在发抖，眼神变了，不再回答直接卡住了校长的脖子。

在老师们救下校长后，校长说“叫警察来，他已经承认了。

”承认了的犯罪，就不再只是问题少年，从后面我们知道他要被送进监狱。

最后回望这一笑，是什么呢？

个人觉得，这个笑容是这个角色整部电影里非常明朗的一笑。

（可以和开始把烟圈吐在老师脸上是的那个笑做个对比）

事实证明，一切不过是莫须有的罪名。

因为被控偷窃，蒙丹被关进了监狱。

面对事实，校长怎么说的，即使他没干这事儿，迟早也会犯事儿。

（社会大概也是这样看这些孩子，可怕的决定论）但这个结论，同样推翻了之前对蒙丹的一切描述。

是先入为主的认定这个孩子就是有问题的？

还是真的有问题。

所谓的说谎成性和偷东西，在这一刻都变得值得怀疑起来。

最最经典的法国名著，悲惨世界的冉阿让，还记得那个故事吗？

改变他一生的事件，偷了教堂的烛台，警察把他抓住带过去的时候，神父说是送给他的。

（看到这里，这个故事又再次跳出来，是不是很像？

或者说是不是类似的故事）

冒烟的学校、蒙丹的背影、吹了一口香烟。。。。。。

这一切叠加就意味着是蒙丹烧了学校吗？

得出这一结论，是不是就和那位学校的老师和校长一样了呢？

因为是坏孩子、所以为了报复烧掉学校？

本该在警察局的蒙丹，后天就要被送到第莫度（大概是监狱名）的蒙丹，为什么出现在这里呢？

应该是被释放了。

学监去了哪里？

真的是去森林捉迷藏？

这个答案太荒诞，荒诞到一看就是随便编的理由。

校长不在孩子们不用上课的时候，老师说什么？

说“我有更好的主意”（也许就是去给孩子们上更重要的人生一课，公正、诚实）真正的原因，大概是学监带着孩子们，去了当地的警察局，说明了情况。

（大概也带着那些找到的现金）那么在有人证（自首的小朋友）与物证（并不是蒙丹偷走，反而还在学校的现金）的情况下，蒙丹被释放了。

学校着火大概真的只是巧合。

看了这部法国电影《放牛班的春天》，深受教育。

音乐老师马修在面对各种麻烦不断的问题学生时，通过自己对音乐的热情和专注打开孩子们封闭的心灵，改变了孩子们的生活。

值得一看！

片中天籁般的童声一直在我脑海中盘旋，想起一句话＂学音乐的孩子不会变坏＂。

音乐成为这群被放弃的孩子人生中的一个转折点，音乐改变了孩子们的一生。

教育不一定非要紧盯效果不达目的不罢休，有时候换种方法迂回而上另辟蹊径也能达到效果还能收获不一样的成功！

其实观影之前，看它的剧照已经可以隐约嗅出一丝《春风化雨》（《死亡诗社》）的气息来。

一群顽劣成性的学生，一位充满爱心，循循善诱的教师，再加上一个或几个顽固不化，粗暴专制的学校领导——这样的人物组合几乎已经形成了教育题材电影的一个固定的内在结构——所以有人说这电影“古典”、“传统”。

但是导演出色地运用了音乐来作为影片的主要表现手段，从而使法国人特有的优雅浪漫，在这样一部几乎完全遵循传统套路的、中规中矩的电影中，依然被演绎得淋漓尽致。

如果说《春风化雨》带给观众的第一感受是心灵的震撼，那么我以为《放牛班的春天》给人的第一感受则是心灵的沉醉：孩子们清澈的眼神，甜美清亮的童声合唱，以及悠扬的歌声中放飞的童心、梦想、感激、怀念……这一切无不美得令人动容。

此外，非常有趣的是，由于这个学期开始上教育心理学，我在影片中看到了如果是放在从前，自己绝不会注意的一点：那就是行为主义者与人本主义者的对立：）以中文系学生的眼光来看，可能只会看到校长习惯性的咆哮如雷加大棒政策与Clement Mathieu学监的温和诙谐、善良宽容这两种作风、两种人格的鲜明对比，但从教育心理学的角度出发，这实际上还反应了两种教育理念、两种心理学流派的对立。

以“行动——反应”为口号的校长自然代表着刻板冷酷的行为主义者，频繁而花样繁多的惩罚措施便是他的强化手段。

为了让学生学会正确的反应，这种强化是非常及时而有力度的——校长在惩罚犯错的学生时，其态度可说是雷厉风行、不遗余力。

刺激－反应的联结当然能起到一定的作用，结果表现出来就是学生在校长面前噤若寒蝉，规规矩矩仿佛机器人，而在校长背后则是放肆捣蛋无所不为；并且，当面被压抑得越厉害，转过身来作为一种报复，也就更加地恣意妄为。

行为主义者的做法之弊端也在这一生动的案例中暴露无遗，那就是将人视为动物，仅仅进行简单的、刻板的行为训练，而无视人丰富的内心活动和情感因素。

话说回来，仅以行为主义的标准来衡量的话，校长的教育手段也颇多可指摘之处，最大的问题在于他的强化只着重于负面惩戒而忽视正面鼓励，永远只把眼睛钉在学生所犯的错误上，对他们的淘气顽劣行为极度敏感，而对他们的正确反应熟视无睹，更遑论及时加以引导，促使其转化为积极反应。

学生们无时无刻不被告诫着不许这样做，不许那样做，却没有人来告诉他们应该做什么、怎样做。

所以，即使是典型的行为主义者，肯定也会对这个校长的教育方法大摇其头的，因为他太缺乏建设性精神了。

当然了，影片本来也就是要把他塑造成一个庸碌小人来做Clement Mathieu学监的陪衬，我们不必对他抱太高期望。

相比之下，Clement Mathieu学监便是春风化雨的人本主义者了：）他与校长的最大区别在哪里呢？

我想主要还在于他将学生当成同自己一样的，有血有肉有尊严的活生生的人来看待，会在满足学生作为正常人类的基本需要的前提下，对他们进行适当的引导教育。

让我们来看看马斯洛提出的人类七大基本需要中，Clement Mathieu帮助学生实现了哪几点。

首先是安全需要：虽不能说他将学生完全从校长的淫威下解脱出来——某种程度上他自己也是这种淫威的受害者——但至少他在心理上总是站在学生一边，并竭力为犯错的学生寻求庇护，保护他们不受伤害：因此，他首先是一个能给予学生安全感的老师。

归属与爱的需要：他给予弱小而无依无靠的Pépinot更多的关爱，到最后几乎完全充当了父亲的角色。

尊重的需要：当发现校长的十万法郎是Corbin所偷时，他询问了原因；想要一只热气球的愿望是意料之外的天真和单纯，为此他不忍心打碎这个孩子的人生梦想，于是又一次成为了包庇窝藏“坏孩子”的“同谋”。

审美需要：这无需拿什么特别的例子来多说，整部电影的核心事件——成立合唱团——足以凸现这一点。

最后是自我实现的需要，集中体现在那个有着“天使脸孔”的音乐天才Pierre Morhange身上，可以说，完全是Clement Mathieu的慧眼识珠，为Pierre Morhange一生辉煌的音乐事业奠定了基础，搭好了阶梯，令他实现了原本无法想象的人生价值。

再说一点跟心理学有关的东西，就是“皮格马利翁效应“这个老题目。

在这部电影中，我们可以看到教师对自己心目中的“好学生”和“坏学生”，无意识流露的态度会有多大的反差。

课上，小Pépinot因为答不出玛丽莎内是怎么死的而被罚抄答案一百遍。

课下，校长和蔼可亲地给了他最喜欢的乖孩子Boniface饼干的奖励，说：“你知道玛丽莎内是被枪决的吧？

”Boniface自信地说：“是的，先生，就像拿破仑一样。

”校长十分尴尬。

另一幕，Clement Mathieu在厕所里堵住了偷他乐谱的学生，刚好被学校的老师Chabert撞见。

Clement Mathieu想要大事化了，谎称是在教学生合唱。

Chabert不相信，警告Mathieu不要总是袒护学生。

Mathieu愤愤地说：“你真是看什么都觉得是坏事！

”Chabert转过身冷漠地说：“在这里吗？

没错！

”如果一个老师认定自己的学生无药可救，那么自然学生的一切行为都是坏事，哪怕他们什么都还没有做，也很可能是在进行预谋策划。

这种防患于未然的心态一旦过了头，势必就要演变成罗森塔尔所说的“自我实现的预言”。

可以想见，在老师的偏见与歧视之下，再天性纯良的孩子，也极有可能成长为心理扭曲的人。

我们的教育工作者当引以为戒。