无可救药爱上你

好像总是很难拒绝这样的片子，decent的英式口音，唯美的镜头，诗般的台词，用长镜头晃出的绿色草地和澄澈蓝天接壤在一起的大庄园，然后就是隐喻，藏着爱情，压抑 、隐忍、会有情感的放纵，却又最终在恪守着什么而留下遗憾。

维多利亚时期的诗人Randolph Henry Ash和Christable LaMotte真的存在吗？

还是只是存在在Possession中呢？

有时候，生活是那么神奇，一本书，一段音乐，一片碟，冥冥之中，如同有缘，在生命的某个转角与你相遇，某年，某月，某日。

刚打开IPTV的观大片，看见《无可救药爱上你》，首先觉得是可以用来打发一下时间的娱乐片，华纳兄弟那醒目的WB标记让我比较愿意牺牲一个宝贵夜晚的读书时间去试看它，可是，看完简介，天，我是那么惊喜，竟然是我前不久看过的POSSESSION的电影版，我从不知道，这本书有电影版。

很惊喜，电影拍得很好，对原著的修改剪辑都恰到好处，现代，古代，两个时代，两代恋人交错重叠，英国自然风光，古老建筑，维多利亚时代的纯美气息，书，诗，手稿，幽默含蓄的对话，美得熨帖到心。

这样一个夏末初秋的微凉之夜，因为了这部片子而温暖享受，幸福得像沐浴在燃烧的壁炉之焰，仿佛让人又能年轻得去相信和回望-爱情。

电影的叙事风格很徐缓，如同人迹罕至的乡野间默默流淌的溪水，清冽，不慌不忙。

伦敦的一位文学研究助理罗兰从伦敦图书馆偶然发现一本古书中的几页手稿，是维多利亚时期大诗人艾许未完成的书信，写给某位不知名的女士，出于直觉，他开始查阅历史文件秘密开始调查，其过程中遇到专门研究女诗人兰蒙特的女博士莫德，两个人在通过各种旧日日记诗稿的研究，一点点揭露出艾许与兰蒙特之间不为人知的秘密感情，甚至沿路追溯两个诗人当年唯一一次蜜月般浪漫的约克郡之旅，两个对爱情避之不及的现代人的感情也慢慢开出花蕾。

前两年看这本书的英语版的时候，就很被文字语言中的维多利亚时代风格而吸引，印象最深的是开头描写伦敦图书馆的一段，读着那些文字，忍不住释卷凝神，伦敦图书馆的一排排高高的书架，书籍带着岁月芳香的气味，透过窗户的柱状阳光里飞舞的微尘......仿佛都突然真真切切包围在你的身边。

书的语言的确很古典美，当然，在阅读维多利亚时代的诗歌同时也是件磨人的事情，我承认，那是我看得最辛苦的一本原版小说了，第一遍读完的时候甚至不能说完全看懂了故事。

直到今年买了本卓越的畅销书《隐之书》，看了一会儿才想起什么似的，顿悟那就是POSSESSION,当时的中译名叫《占有》，听说还有译成《中毒》的。

现在这部电影又叫《无可救药爱上你》或《迷梦情缘》，这么多的名字，差点让我和今晚这部片子擦肩错过，可是，缘，是多么妙不可言，在不同的时间，我在不知不觉中邂逅了英文原版，中文版和电影。

中文版也翻得极好，实在佩服译者的实力，这样的一本书翻译出来本身对意志力就是极大的考验，我已经开始动摇自己对翻译的理想了，好像单纯做个读者要轻松愉悦得多。

再不要说对于那些古诗的翻译，真的流畅而魅力，把涩涩的古英语中隐含的韵味全部变成了流水般自然的文字。

再说下电影中的一个细节吧，在约克郡的旅馆，两个人私奔之初，拥抱之后，兰蒙特说“NOT YET", 我不禁感叹她的理智与聪慧，因为这句话，后来有了两人携手去看托马斯瀑布，去海边漫步，才有了灵感，有了才华横溢的诗歌，有了胸针，有了追溯的线索，也有了爱情的一刻延伸开来的浪漫无限，如果没有那句低语，可能就会让感情入了俗套，局限于小旅馆里的抵死缠绵而已。

一句聪明而很有魅力的话，我认为。

还有点很有趣的发现，演兰蒙特的那个演员的微笑很特别，简直是外国版的蒋雯丽，但其实和书里的不怎么符合，书里的描写兰蒙特有点男性气质似的特别，电影里好像表现不出来，但上镜感不错，还是喜欢。

小说的结尾很让人意外，真相大白的同时竟然让莫德找到自身的秘密，还有艾许和小女孩的相遇对话作为结尾，那缕金色的头发，给人豁然开朗的欣喜。

强烈推荐这个故事，次序是和我的时间表倒过来：电影，中文书，最后，如果不怕啃硬骨头的话，原版。

演女诗人的那个演员就是95的《傲慢与偏见》的女主角，她浪漫，优雅，自信，独立的气质真是让人印象深刻，先看的这个电影才然后才看的95的《傲慢与偏见》的，当时看见傲慢与偏见的时候就觉得这简直就是我心中的Elizabeth,两段感情都让人觉得浪漫而美好，是个不错的片子！

《国王的演讲》大热，詹妮弗艾莲（Jennifer Ehle）和科林费尔斯（Colin Firth）的那点旧事又被拿来炒作了。

两人当年因《傲慢与偏见（1995版）》结缘，共谱恋曲，最后没能像伊丽莎白和达西那样结局圆满。

不过在《国王的演讲》中两人有几分钟的对手戏。

看了片花不由让人感叹，女人已老，男人却正当年。

从95版《傲慢与偏见》时我就开始关注她了。

她没有我心目中的伊丽莎白那样灵秀聪颖，最多是个端庄娴雅版的，黑发贴头的卷发并不适合她，她是金发的。

不过她有一种说不出的气势，一下子在我的脑子里占据了一席之地。

我时常关注她和她的电影。

她是美国人，在英国学习戏剧，获得的嘉许和赞赏也都在英国，典型的实力派，有演技却不怎么有名气，不知有没有海伦米勒和朱迪丹奇这么好运，上了年纪还能风光一把。

岁月流逝，昨天我突然在电视上认出了她，真是不可思议。

长假里向来是日夜颠倒的，午夜我窝在沙发里，在一大堆零食的包围中百无聊赖的翻着遥控器，东方影视频道在放一部叫《迷梦情缘》的片子。

先吸引我停下遥控器的是大美女格温妮丝•帕特洛 Gwyneth Paltrow和大帅哥艾伦•艾克哈特 Aaron Eckhart（他的那部《感谢你抽烟》简直让我顶礼膜拜），然后就看到了詹妮弗艾莲（Jennifer Ehle）和杰瑞米•诺森 Jeremy Northam，我不由放下遥控器，给自己泡了杯茶。

再看下去让我想起了《隐之书》。

我真不知道这部书被拍成电影了。

然后翻翻豆瓣，原来这部片子叫《无可救药爱上你》，我放在“想看”这一栏中，估计想看也是冲着派特洛去的。

原来绕了一大圈子，就是这部片子呀。

詹妮弗艾莲也是女主角之一。

在我看来女诗人本就不是同性恋，在那个女人被压抑的年代，有才华的女人只能用特立独行的方式来与社会抗争。

她和她的女友都是那个时代下不得志的人物，空有一身的才华，却得不到世俗的认同。

她们只能相依为伴，惺惺相惜。

只是女孩间的友谊总是充满了些占有欲。

呵呵，这才是她该演的角色。

当然小说写更得好，不然不会一版再版。

套用几句歌词，“想爱不能爱才最寂寞”，“将爱进行到底，温柔尚在，寂寞永生”。

这样的爱情不是传说，很真实，真实得可以印成铅字，流芳后世。

但遗憾也不少，本来会是一部很成功的小成本电影，不能立刻抓住你的眼球，却也犹如一杯清茗般温馨隽永，但大牌美女帅哥的演出，让这部片子显得有点不伦不类。

着实可惜了那英式田园风光。

一定要去看看《国王的演讲》，为了点八卦精神，更为了詹妮弗艾莲那几分钟的演出，看看一个女人如何在她曾爱过的男人面前魅力四射的。

看完之后心里很难过，很遗憾。

鲁迅先生曾经说过：悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。

也许是我太感性了吧，不过我不能否认这样的结局很完美。

喜欢片子穿插的基调——优雅的男女，内敛的感情，美丽的英格兰田野，一百多年前的蒸汽火车，橙色光线下柔和的脸庞，温婉而安然的笑容。

喜爱这部片子的朋友，也推荐你看朗读者（THE READER）

我不能让你将我点燃，可是我也无力抗拒，没有人能在这样的爱火中不被燃烧。

终于，我执起你的手，把我的手放在你的手心。

一切开始于1859年的一次聚会。

那是伦敦的春夜，风中仍有丝丝寒意，可是肌肤上的每一个毛孔，已经能感受到爱人般让人心醉神迷的呼吸，就像亚西看着克里斯贝的温柔的眼。

他看见的是一张满月的脸庞，流溢着母性智慧包容的光辉，在橙色的灯光下，安全，优雅，如同一场突如其来的梦，亚西像个初生的婴儿，他的灵魂，连同此后的整个生命，就这样轻易地坠了进去。

一百多年后，当来自美国的年轻英国文学研究者米切尔在伦敦的图书馆里无意间发现亚西在那场晚会后写给克里斯贝的情书时，欣喜若狂，又不敢相信。

亚西，这个19世纪的英国人，在后人眼里，从来是一个模范丈夫、天才诗人，与发妻相伴一生，无任何感情不谐的记载。

现在，诗人另外一段感情突然露出了隐约的一角，那个时代的隐秘和克制使它像朵藏于深谷的幽兰，愈发引人遐思。

米切尔一心要揭开这层面纱，他的眼前，不断幻化出诗人为克里斯贝写下这第一封情书的情景，小心，忐忑，像初恋少年般激动不安。

经朋友介绍，他结识了年轻漂亮的莫德，一位研究克里斯贝的英国本土女学者，而且是克里斯贝家族的后裔。

对自己的学术事业非常自负的莫德，起初根本不相信隐居于乡间深居简出，而且有同性恋迹向、一生未婚的女诗人的克里斯贝，会有这样一份不为人知的爱情。

可她还是答应陪同米切尔去克里斯贝的故居试一试，看看能否找到别的证据。

寻找的过程中，反而是她对环境的熟悉和女性的敏感，帮助他们发现了被女诗人秘密收藏了一百多年的一摞情书。

循着情书中的线索，他们追随古人的脚步，重新体验诗人的爱情之旅，甜蜜而忧伤的离合。

在一幕幕爱情的闪回中，莫德和米切尔彼此间的爱意也在潜滋暗长。

这个故事一定让很多人想起了20年前的一部经典爱情片《法国中尉的女人》，戏中戏，时空交错，荡气回肠的电影与缠绵缱绻的情书串连起古典与现代的英式爱情。

珠玉在前，《法国中尉的女人》在对比之中爱情不再的喟叹以及结构、画面的完美都颇难逾越，但《迷梦情缘》显然不想超越什么，也不要那样沉重，它只想表现两段让人心动的爱情。

虽然时空相联的电影技巧也无甚新奇之处，可对于喜欢小情小调的人来说，仍然那么精致可人，甚至是电影里渲染浪漫的最重要手段，在更为精巧的时间转换中，两场爱情跨越一百多年的时光，相互映照，美丽上演。

古堡的阁楼里，手电筒微弱的灯光照出一小片柔和的天地，就像当年静谧的书房里照着相恋的诗人们的那束橙色烛光，穿越时空，轻笼着莫德和米切尔，他们交替读着克里斯贝和亚西的情书，缠绵的情话和爱情的重现中，镜头不断切回到莫德和米切尔温柔的脸上，那段不朽的恋情已经在向他们的心里悄悄传递。

他们驱车去诗人共渡蜜月的乡间，汽车从桥下驶过，桥上，一百多年前的蒸汽火车载着诗人迎面而来，就在一个镜头里，完美地完成了时空的转换。

诗人手拉手走出古老乡村旅馆的木门，门外进来的却是一百多年后他们的两个年轻的仰慕者，轻轻抚摸他们用过的物件，站在他们当年驻足的窗前，呼吸着从一百多年前英格兰田野吹过来的清风。

莫德和米切尔去户外散步，在林中发现了一小块湖水和一道瀑布，莫德凭女人的直觉知道，瀑布后面有个山洞，当年，一定是在这里，两个诗人小心压抑的爱情火苗终于尽情燃烧了。

米切尔就像坠入情网的亚西，孩子气地跳入冰冷的水中去证明她的猜测，莫德静静倾听着从水的那端传来的喊声，脸上的表情细微而动人，恍惚，难以置信，不由自主的感动，镜头慢慢平摇，她的旁边，克里斯贝也在静静听着亚西孩子似的欢呼。

旅程的终点，诗人在车站等火车，克里斯贝撕碎了为这段爱情所写的那些诗歌，因为它们还不足以表达出她的爱，而这份爱只能永远藏在心里。

克里斯贝的女友死了，孩子死了。

我们到底还是知道了，分离和怨恨仍然将如期而至，克里斯贝继续她的隐居生活，亚西要回到深爱的妻子身边。

在车站的转角处，泊着莫德的汽车，产生了分歧的年轻学者也在安静地道别。

很难想象，这个极具英国味的电影竟贴着美国出品的标签，类似一场以虚构的英国诗人为向导的古典英伦梦，优雅的男女，内敛的感情，美丽的英格兰田野，田野里浓得化不开的冷绿，而室内，永远是橙色光线下柔和的脸，温婉而安然的笑容。

演诗人的两个演员杰里米•诺森和詹妮弗•艾莉，我们早已在很多英国古装片中见过他们了，对他们的演技丝毫不用怀疑。

现代的恋人，则由格温尼丝•帕尔特洛和艾伦•艾克哈特扮演，格温尼丝的古典美人所公认，她的活泼灵动和艾克哈特微微的鲁莽直率又使他们的恋情带上了一些现代的色彩。

擅长美国主流温馨喜剧的导演尼尔•莱布特，当然不会让这部电影完全英国化。

为了增强故事性，他在古典爱情里加入了同性恋，爱人的嫉妒，死亡，两个无辜女人的悲剧；现代的爱情，米切尔心底藏着一道爱情旧伤，时时发作，莫德又要面对同事的爱慕和知性的冷静，虽然一路相伴，却总不能一路欢歌。

当然还有一点点美式的喜剧来调味，“邦妮和克莱德”，这是同事对他们的戏称，而他们也当之无愧，夜探古堡，心细如发，互相掩护偷取资料更是拿手好戏，到了最后，竟然还有窥探、掘墓、埋伏的准惊险片桥段，比一般的英国古装片要轻松得多。

莫德和米切尔从教授那里抢回了在地下长伴亚西的铁盒，里面封存有一束秀发、一张年轻女子的相片，和克里斯贝最后一封信，直到亚西长眠也没有看到的信。

他不知道他的女儿还活着，不知道爱人根本就没有恨过他。

可是故事并没有完。

结尾时，亚西来到郊外，在心底呼唤着爱人的名字，希望得到她的原谅。

在一棵冠盖如荫的树下，他遇见了一个也叫克里斯贝的小女孩，看见她的第一眼，他就知道，那是他的女儿。

他让孩子带给克里斯贝阿姨两页他的诗歌，告诉她：“一个诗人想见她，却见到了你。

”而这两页诗和克里斯贝的那封信一样，最终也没有送达，它们落在田野上，在娇嫩的草地上轻轻颤抖片刻，然后随风而去，把甜蜜而忧伤的遗憾，和一场不朽的爱情，永远留在风里，等待相爱的心灵去发现。

那一只中世纪流传下来的鹅毛笔睡了那么久 尖锐变得圆滑还是说不出 爱情冰河期的冰凌还在心胸生长等待无数的春天飘过黄莺声声 大雁归来依然侧影锋利靠近就鲜血淋淋采集象形文字堆砌深情烧尽真挚的温柔 尝尽世间冷暖 闻过万种心酸看不到清澈流转只能用匹诺曹传达消息我爱你 一千次的高呼没有一次回首 衣袂飘飘 年代走远 找不到亲爱的水晶鞋光着脚 诗句都破碎 光鲜夺目的脸庞飘荡在河畔诗歌破碎成文字 看不到蚊子 只有苍蝇为什么不给我一朵蔷薇一个城堡一个童话的故事为什么就这样让我在凌晨入睡抱紧我所有的文字我最好的自己 它们沉重 我可以携带它们沉湖在湖中种下水草 种下永恒的陪伴等不来一个诗人的问候 让我燃烧你然后燃烧我自己看我 用文字眷念笔尖摇曳的深情残缺 留给你 记下它们记下刻骨铭心

夏天的气息着实的感受到了，在这样安静是午后看完这部电影，像是读了一章很长的诗篇。

安静，唯美，哀伤···两个故事，两对情人。

忧伤而婉转的爱。

隔着心的距离，你是否知道我爱的盛大？

朴实的通过书信的表达，很有感觉，是否现在还有这样单纯的爱情。

结尾散落在风中的信笺拉长了那一段惆怅可是，至少，我们都爱过

我一直讨厌格温妮丝帕特洛，冲着Jennifer Ehle把她忍下来了，没想到还有Toby Stephens和Tom Hollander作为惊喜和囧....Jennifer Ehle的眼睛真是太美了，当他们终于决定再次见面，穿着披风穿过人群的Christabelle如同从中世纪的油画里走出来一样，脸上神秘温柔甜蜜的笑容，害我一直质疑这个电影难道说的是中世纪的一对恋人，让我想起爱洛伊丝和阿拉贝尔，他两的相爱同样不能公开，同样“唯美”。

当然如果用天涯标准来衡量，这爱情绝不美好。

伤害的人除了Christabelle的同性恋人，还有Ash的妻子。

不过电影有个细节让我觉得很囧，那就是，MS Ash跟他老婆都没xx过？

说什么physical 的，我搞晕了，英语太差劲了...爱依然是美好的，我如果是Ash，也一定会一头栽死在jennifer Ehle的眼睛，和诗歌里.............我喜欢那个结尾，Maya小朋友真太美了，英语说的那么好听，最后来一句我希望我能记得，结果真给忘了，弄的我都有点唏嘘..........

其实我很喜欢他们两个穿着舒服的睡衣躺在大床上说心事的片断。

但俺这种胆小怕事的人，无法容忍两个文学博士的研究方法。

他们每一次研究的突破点不是要依靠从图书馆里偷原始文献，就是从别人办公室里偷他人信件，或从别人家里偷私人信件，最后还要把别人的坟墓抛开，为了争抢挖坟还抱以老拳，肆无忌惮的乱乱翻别人的遗物。

最后当然研究者与被研究者之间还有了血缘关系，所以大家轻易的忘记了之前的偷鸡摸狗。

学术研究到这份上，有点灵魂附体加鸡鸣狗盗的意思了ps：演lizzy的英国女的眼睛还是那么亮a