狙击电话亭

你觉得像乔尔•舒马赫这样的大导，为了展现一个赎罪的主题，会费那劲去拍一个悬疑猛片吗？

答案是否定的。

如果他要讲一个关于正义，关于良知 ，关于坦诚的道理，他有很多选择，比如说拍动画片、科教片，比如去百家讲坛开课。

以一个天才的正常心智，对这种旧题材，应该是早已摒弃的。

所以，我一直很难认同这个片子“发人深思”的观点，这类思考，难道不是半个世纪以前就已经进行过了吗？

关于把虚拟一个正义的化身，坏念头不敢作祟，终于正义的力量洗清了自己的灵魂，仔细想想吧，那是三打白骨精的情节。

白骨精，看上去好端端的一个姑娘，突然有一天，被正义的力量孙悟空发现了，真实面目被揭穿了，然后被打倒了，所以得出一个结论：不仅邪恶打不过正义，戴着面具的邪恶也打不过正义。

不难看出，这个电影的主题就是照搬的。

现在，当这部电影的主题挖掘深度过度被标榜的时候，我们不禁要惋惜了，而且可以惋惜两个或更多的方面。

第一是人们的记忆力、思考力衰竭，早就忘了我们舔着手指的年代就讲过的大道理；第二是中国传统文化又一次被忽视了，西化现象值得担忧啊，我们神话故事的先祖吴承恩大哥如今竟沦落到不敌一个玩悬疑游戏的外国小朋友的境地……悬疑片中，主题不是目的，而仅仅是一种道具，他玩的就是一种高智商游戏，他不是要告诉你什么，尤其不是讲道理，他要你关注的是电影本身，它要告诉你电影的玩法，当然主要目的是为了告诉你他的智商有多高。

对这种悬疑片导演而言，他宁愿成为一个玩票者，也不要成为一个布道者。

为了让你对他的玩法全神贯注，他不惜把最后的道理说得极其简单，以免你误入歧途，一味地对影片所带来的人生思考回味不已，若不是这样，他也会把道理说得像是轮不到你去弄懂的地步，省得你花费其它心思关注他并不重要的表演。

所以，看完这个电影然后去分析哪个是正义的化身哪个是邪恶的化身哪个是面具什么人又充当什么样的角色诸如此类的老话题、老比喻，实在有点不应该。

或许更应该看看他是怎样玩的，才能对得起导演的良苦用心。

比如说，我们可以慢放镜头多少倍，重看几遍，或许能发现真凶闪过的半张脸，从而发现他的动机、计划以及一系列真相，或许我们细看路边的人，观察对话，也能发现天大的秘密，再或者我们假定那个开餐厅的马里欧是凶手，然后逐步推理，假设，推翻，当然你觉得凶手是整过容变过声的亚当也不是不可能。

如果我们把精力放在研究那两个骂街的女人和中枪的男人的年龄、身世，列一个表，还有那机器人的运动轨迹，以及那希伯来人说了什么，或者测量比萨饼人的身高体重，像做一道庞大的数学题一样，目的是弄清楚真凶，这样的话，导演会不会欣喜若狂？

我想，这总比重温我们千百年前的老道理“邪恶的力量碰到正义即使戴着面具也得乖乖地认罪”强吧。

可能这一场如同科学研究的推理是浪费感情，白费工夫，但我相信，制造谜团，眩晕，导演的目的达到了。

他已经成功让我们体验了首次看此片的奇妙感觉。

可能性越大，密码设置的级别就越高。

悬疑片贵在答案不一，那种令人抓矿的猜测、假设往往是双方都有其兴奋的时刻。

于是我也来提供我的一个兴奋版本：事实上，把场景设计得那么小，太需要导演的控制力。

人总要走动，所以大场景中，往往表现得很自然，导演只需牵引一下即可。

这种电话亭的小场景里，现实性不大，导演不得不管好自己的人物，充当上帝了。

仔细再看，不难发现，在导演强硬姿态底下，这故事还是有丝丝牵强之处。

对这个故事我感兴趣的是如何不发生这个故事，如何结束对话以及走出电话亭的可能性。

第一种可能性，史都今天例外没有去电话亭。

但导演让他去电话亭了，这是往发生的可能性进逼的第一步。

导演有他的有理由：他每天都要去电话亭给她女朋友打电话。

而且他先发制人了，在介绍完电话亭之后，说道：“在不到两个街区的地方，最后一个使用电话亭的人就在这里。

”也就是说，故事不得不发生了。

第二种，当他接到那个陌生男子电话的时候，按照常理，他完全可以说：“你有病呀。

”然后挂掉电话。

这里，导演又使了一把劲，让他听了下去，这同样是有理由的：惯性使然嘛，接个电话，逗笑几句又何妨，于是故事继续发生了。

另：那有磁性的男声，还有朗诵般的语调，都迫使观众和史都一起听下去，而且很快，电话那边传来“别想挂电话”的命令式语气，丝毫不给观众骂史都“大傻子，还不快挂电话”的机会，只能同样胆战心惊地听下去。

然后史都又找到机会想挂电话的时候，对方说：“不，你不会挂掉的，你要服从我。

”命令加强了，在此时你完全没有了反抗的余地，你知道这个电话是得听下去了，不然不踏实，有危险。

这时候史都坚强起来，他开始轻松对答：“服从你？

你是谁呀？

”然后对方把话说的悬乎，突然让人无所适从，只得听命。

第三种，等电话的过程中，他也可以跑，报警等等。

导演又让他留下了。

因为对方说：“我要跟你老婆打招呼了，待会给你打。

”这句话相当有诱惑力。

史都到此刻还是很自信的，他觉得他还是能把这人摆平，所以他也等，摆出一副老子谁也不怕的架势，难免有些担心，但他认定要把这事亲自解决了。

这之后，两个骂街女人无疑给史都增加了麻烦，导演开始下猛料了。

陌生男声、两个骂街女人还有跟史都的情人、妻子不明不白的对话让史都突然感到一团糟。

直到对方宣判：“史都，你一挂掉电话我就杀掉你。

”也就等于在电话亭里的场景完全固定下来了。

这都是导演一次一次的外力作用，虽然有外力的痕迹，可能就是传说中的牵强了，但已经拿捏得相当到位。

这之前，场景设在电话亭的理由是史都厚着脸皮想搞清楚这件事，这之后完全成了史都的不得已了。

因为威胁已经下来。

接下来，程度上升到不再是为自己的生命而停留在电话亭里，还为了他的妻子和情人，为了其他人的生命，他完全处在对方掌控之下。

这下，在电话亭里不出来早已是顺理成章的了。

第四种，他发现他完全受控，而且被对方欺骗了：说出了真话，这一切都还没有完。

于是他“赌气”挂掉了电话，把事情留给警方。

可是一声声绝命铃声不得不让他惯性式地返回，犹如中了妖怪施的法术，场景又回来了。

甚至可以设计一些傻话去维持这个场景比如：“我在跟我的心理医生打电话。

”到后来那一大段的真情告白其实并不比前面的解密有意思，尚且可以把它看作一个必要的结果罢了。

再后来导演试图利用匹萨男人骗骗我们的感情：到头来是个警匪片啊？

一个匹萨送不出去伤了心，积蓄多年怨恨能量摇身一变成了神枪手的故事。

其实，真凶最后一刻的现身才能完全体现他高智商游戏的质量。

最后说说这个神秘男人。

由于他扰乱公共秩序，我觉得即使他是所谓上帝的化身，很难说的上正义，正义是板着面孔，哗众取宠的吗？

让正义成为你的一个秘密，悄无声息地引导你吧。

《狙击电话亭》类似于舞台剧，只有一个场景，长达81分钟。

所以对于演员和情节的紧迫性要求尤其高。

诸多豆油提供了5分的满分，其实整体看来，电影的问题还是比较明显。

逻辑上：1.杀手选择的上帝模式太奇怪，整体看下来，stu并没有明显的错误，他只是喜欢撒谎，通过撒谎来完成自己的工作，他在外面勾引着年轻女子，但在勾引其他女人的时候，他仍然会因为心存愧疚而摘下婚戒。

尤其相比较其他的两位已死的人（欺骗股民的金钱，贩卖军火）。

2. 妓院老板和比萨小哥的死亡太没由头，失去了杀手追求正义，以自己的方式判断一个陌生人生与死的意义。

电影并没有给出交代，为什么披萨小哥和妓院老板被杀死。

电影手法上，最大的问题是在电影的下半段。

因为涉及到了更多的线索和人物，所以电影上半段保持着的通话的习惯没法继续了。

在镜头对准了警察的时候，电话亭当中的对话便再也听不到，失去了自始至终的连贯性。

解决方法有二：1.使用交叉剪辑，镜头回到stu和杀手的身上，这样显得更为连贯。

2.其他线索的节奏更紧张，剪辑节奏更快，以保证影片下半段的节奏不会脱节。

其实在《七宗罪》当中也存在上帝模式，但在《7》当中，天才杀手杀了的，不是一个人，而是七个人，由于七宗罪的存在使得他的杀人线索变得更为合理和可被接受。

另外一个原因是《7》当中的每一个人的特性都非常突出和显赫，比如饕餮者，因为肥胖而无法被挪开餐桌，比照stu，他善于欺骗的特性在观众看来，简直是生活中太常见的现象，以至于观众们不愿意接受他的被威胁。

如果电影给予stu一个更为严重的行为或者行为后果，并且给予披萨小哥和妓院老板以合理的死亡理由，那么电影的逻辑背景就显得更为完整了。

毕竟，从头到尾，我们都没有看到他们两无缘无故死掉的理由。

在这样的一部独幕剧当中，最为重要的是要确保线索的持续进行，而不要给观众任何一种可能性。

电影在大部分时候都做得足够好，比如22分钟时，小木偶被击毁；25分钟，妓院老板被打死；30分钟，stu偷打911被监听；32分钟，警察入场；56分钟，杀手告诉stu，手枪就放在电话亭顶上。

所有观众能够想得到的逃生方法都被导演避开，所以观众只能够被导演带着走。

当然，在情节当中仍然存在一处漏洞，stu夫人kelly到达现场的时候，没有告诉警长她早上接到的那个prank call的细节以至于警察一直都没有能够通过追踪电话来找到那个死在酒店当中的披萨小哥，从而延缓了stu被警方枪击从而被解救的可能。

这也是让我感到遗憾的地方。

《狙击电话亭》很久之前猴子给推荐的一部老电影，周末看完一遍后实在提不起再次重温细节的兴致，就草草的拉进了垃圾桶内。

实话实说这是一部不会让你觉得很无聊的电影，但是如果是因为影片本身有足够的实力，才使得它享有7.9的高分，并且经常活跃在各大营销账号无脑转发的《十大XX的电影》列表中，我个人还是持大大的反对意见的。

（以下内容可能有记忆和理解错误，劳驾指点和更正）影片大概讲诉了一个事业正处于上升期的PR公司的广告人Stu惊悚的一天。

Stu由于自身极好的语言表达能力和为人处世能力，使得他赢得了上司的青睐，下属的崇拜。

并且他也极度享受着自己这份特殊的能力，他欺诈小跟班的薪水，瞧不起职业卑微的其他工作者，甚至他还背着他的妻子有一个年轻漂亮的小三。

他游刃有余的维持着这种有序的生活，直到有一天，一个站在道德至高点的男人在他打电话给小三的时候“出现”了。

他决定跟Stu玩一个真心话游戏，游戏中任何弃权和作弊的行为都会受到“被狙击枪杀死”的犯规处罚。

看样子主角Stu要面临一个“公开事实，坦然忏悔后重生”还是“带着荣耀的死去”的艰难抉择。

事实上也是这样。

在长达70多分钟的被困电话亭中，Stu也确实经历了很多次人生的选择，从最初的不可一世，到苦苦哀求，到最后无可奈何的自白，主角还是给我们带来了极其精彩的人物心理斗争和变化的，再加上黑人配角警察的完美演绎，这也是影片中最为精彩的部分。

影片下半部分，坦白一切的主角得到了爱人和世人的理解，似乎是在经历了这一切后认清了自己，完成了救赎，洗心革面，就此迈向新时代。

结尾处全身而退，一直在黑暗中“引导”着主角的那位狙击手，更像是上帝派来拯救Stu的天使：事毕拂衣去，深藏功与名。

相信这也是为什么影片可以获得7.9的高分和得到很多人的推荐的原因。

只是，如果你稍微回味一下，就会觉得很多地方怪怪的。

我觉得：1、Stu并没有被救赎。

2、狙击手并不是天使。

3、整部电影的故事在电影的世界和真实的世界都是“并没有什么卵用”。

1、当一个人生了病，需要的是一位医生；当一群人生了病，需要的也许是一场变革。

影片中的主角Stu，正如他自己所说，他并不认为他有任何问题，他热爱生活，积极工作，不会偷窃，没有暴力行为，甚至对于送披萨工人和妓女还有足够多的“大度”，他被认为所患的病恰恰是一种全社会的人都有的病：“欺骗”、“背叛”、“为了利益的不折手段”。

这些通用的社会毛病是不可能因为一次妥协于暴力和生命威胁的教育就会得到彻底的改正的。

因此，我大胆推测在以后的日子Stu可能会改掉“背叛”，跟妻子过上正常的生活。

但是因为工作和生活的原因和环境，其他的“病因”是根本没法被治愈的。

这一场治标不治本的疗程只会使得病态朝着另外一个方向发展，最终只是换一个形式，再度复发。

2、一个人肆意窥探别人的隐私（窃听主角的电话和生活）以生命威胁主角使用最脏最难听的字眼来侮辱别人，满足自己的私欲（主角说出事实的用词）蔑视到毫不在乎的随意夺走无辜人的生命（前2位死者、披萨男、黄色衬衫男）他还与天使或者圣人有半点关系吗？

他只是一个变态，是心里扭曲的罪犯，是看不得别人成功富裕的小人，更是为了满足自我变态欲望不惜取走别人性命的杀人犯。

他极度渴望看到那些成功人士在别人面前身败名裂，借此来发泄自己对社会的不满。

只不过他有一个更为光鲜的借口，他自诩是在惩治的是有罪的人，并且擅自定义那些罪都已经严重到了可以处以死刑的地步。

3、主角并没有得到救赎。

就算主角得到了救赎，这种个人醒悟的行为相对于整个病态的社会也只是杯水车薪。

结尾处大反派的“金蝉脱壳”设定更是一大败笔。

故事本意是要表现狙击手神通广大的反侦察能力，可以完美的玩弄警察于股掌，不仅使得影片的结局过于好莱坞化，俗套化，而且与反派本次劫持的目的格格不入。

反派的“死亡”只会对社会群众造成“凶手已经伏法，无需任何担心”的事实，群众对于主角这个个体的不幸经历，大多也会认为他只是一个倒霉蛋而已，跟自己并没有半毛钱关系，起不到任何警示和震慑作用。

或者，影片的结尾就是故意如此，来说明反派只是一个单纯的为了逃脱法律制裁，无心顾忌他人生死的罪犯。

因此，我才会看完以后发现：影片着力塑造的两位人物在性格和行为上，并没有半点让人值得肯定或者学习，或者可惜，或者同情，或者无奈的地方。

仿佛整部影片、整个故事本身就是一个心里变态的狙击手用来打发时间的无聊的恶作剧。

看的时候十分精彩，大呼过瘾，看完以后索然无味，经不起过多回忆和推敲。

很遗憾，也很开心的是：反派全身而退，片尾略微暗示的这部电影《狙击电话亭》竟然没出续集。

《狙击电话亭》一把一直在上膛的狙击枪！

繁华闹市中的一通电话，无情的揭示了那个时代的虚伪和不堪。

其实故事本身很简单，情节设计充满了套路，逻辑漏洞也不少，不过好就好在全片只有81分钟，哪怕剧情单薄，也依然能用为数不多的矛盾点填满整部影片。

这种影片类型，其实很考验主演的能力，稍微逊色一点就没法撑起全片，再出色的剧本也是徒劳。

不过这里科林·法瑞尔的表演还是很出色的，算是我看过他片子的最好发挥了，给影片增色不少。

用电话亭内恐慌不安的心态和城市喧闹吵杂的环境、人们外表的光鲜亮丽和内心的虚伪不堪都形成了很强烈的对比！

7分！

ps：对比之下感觉之前《完美陌生人》的分数给低了，调整为7.5分！

看得非常的不爽。

总结起来就是一个闲的蛋疼又中二以为自己是上帝的人妄图以他人的生命胁迫一个人面对大家坦诚承认自己有多虚伪。

看到中间还在想结局会是怎样，我还天真地认为是不是大家合力演了一出戏其实那个拉皮条的没有真死，或者又是悬疑片常见的精神分裂什么的，那倒还能接受，不过这个结尾看完了真心让人不爽。

不管最后出现的是现实意义上的凶手还是抽象意义上的凶手，如果是现实意义的话，你有什么权利去干涉他人的罪，你有什么权力认为自己是高于他人的审判者一样的存在，你有什么权力滥杀无辜还逍遥法外，警察也太没用了吧，以及目的是什么，动机是什么？

玩么，我就呵呵了；如果是抽象意义上的凶手，那只能说我不接受这种莫名其妙超越物理意义的片子，我讨厌没有结局没有真凶的电影。

可能是我真的跟这个电影气场不和吧，看完之后完全没有感觉人活着充满多少谎言应该要坦诚相待什么的，反而充满了对凶手的不爽，反而觉得主角才是个正常的人类，正确的人类，性本善的人类。

任何评论都是多余的，你唯一需要的就是亲自去看这部电影。

一部独幕悬疑剧，几乎完全靠对白而没有任何电影艺术手段，却让我眼皮不眨一下地在电视前呆了近1.5小时。

对于这样的电影，just watch it。

在剧本、演技、对白这种电影硬功夫层面，好莱坞是无以伦比的。

比较一下同样类型的open water就行了，虽然后者好评如潮，但和这部相比，说垃圾并不为过。

此外说一下：这部电影纠正了我对Colin Farrell的偏见，事实上他不折不扣是一个拥有出色演技的优秀演员。

同时很高兴，24h的阿强最后露一小脸打个招呼，Damn it!，怪不得电话那头抓了我1.5的声音似曾相似。

连续几天，我都会在清晨五点左右，接到一个自称来自湖北黄石的电话。

那是一个饱受失眠困扰的中年男人的声音，嘶哑焦急，可是他到底说了些什么，我一句也没有听懂。

我必须描述一番住所周围的环境，那是一条商业街吵闹的阴暗面，一家名为卡萨布兰卡的狂欢酒吧，打着纸醉金迷的虚晃招牌，从此我对这个同名电影彻底深恶痛绝，包括酒吧内一位声带粗壮的摇滚歌手。

另一边，是一家深夜餐饮业的典范，我不明白，为什么会有那么多的人喜欢在凌晨一二点起床去吃早餐，他们呼朋唤友，当街追逐。

终于有一天忍不住探出窗外喊叫了一声，我记得那是整个夏季最为酷热的一个夜晚，电视上说，医院里的躁狂症病人新添了五成，最常见的举动就是东掖西藏他们的耳朵。

我就是住在这样一条极度疯狂哀伤的街道上，如同一面困乏而又痛苦清醒的挂钟，在夜深人静的环形公路上注视自己不断交叉跑动的脚步。

我一定是得罪了白昼的某种隐蔽缺陷，惩罚我必须在天亮之前一直保持暴怒与辗转难眠，月光经过窗外，都会发出一声惨绝人寰的尖叫。

然而，那个该死的电话就在这个时候响了起来，从桌上一下子跳到我半边神经麻痹的脸上，打了一记重重的耳光。

多么希望这只是一场噩梦中的索命，我把自己深埋在被窝里快乐地呼喊求救，可是梦终究敌不过铃声的执著，那一刻，杀心顿起。

地球的另一半，一个名叫斯图·谢菲尔德的人也正在经受与我相同的歇斯底里的折磨，他走进了纽约大街的一个电话亭，自此，他要在这里体验长达九十分钟的灵魂逼问。

我一直以为电话是一项很贴心的伟大发明，两个人不必见面，各自安全地躲在连线的两端喃喃细语，没有人清楚看到我背道而驰的面部表情，偶尔还可以打个盹走一会儿神。

在《午夜凶铃》突然大行其道的时候，这样的死亡咒语也不过是个冷笑话，连带着韩国恐怖片《鬼铃》，那个砌在一堵墙里的新款手机，提醒我的只是不要随便转用陌生人的手机号码。

我和所有的人一样，都太过自信了，在这个闪闪发光真伪难辨的新世界里，寂寞地恪守着一些看上去无械可击的聊以自慰的贴心话语。

两条大街之外的斯图·谢菲尔德也是一身精短打扮，紫色衬衫，一块仿冒名牌腕表。

那枚结婚戒指，在他走进电话亭之后就脱了下来，轻轻扣在电话机上。

金属的声音的确是很亮眼的，这个小小的道具，有时候要比一挺狙击枪更具杀伤力。

而那位一直未曾露面的真正主角就躲在电话亭附近的一扇窗户背后，肆无忌惮地瞄准斯图·谢菲尔德的眉心、耳廓，还有慌乱的心脏。

我可以想象他的微笑，戏弄中有些凄凉的满足感，他一定在这里守候了很久，逼仄的房间内烟雾弥漫，还有一根烟在他发烫的指间慢慢燃烧。

如果可以忽略一个空间的实际氧气容积，那么狙击手的藏身之处，大概也是另一个令人窒息的电话亭，谁又能预想那种平静如水的声音后面，是不是也掩盖着一颗笑着流泪的受伤的心。

我无端地相信，所有的偶然都是提前埋伏的必然，一颗子弹的速度，在缜密的阴谋计划中，迟早都会穿透一层透明的玻璃。

《电话亭》是一场虚与实的对峙，弱小与庞大的游戏互动，或者就是科林·法瑞尔一个人在电话亭演出的独幕剧。

我并不想要把这个电影引向人性多么夸张的深度，有时候一场淋漓尽致的游戏，也能让人心跳变速。

我想到《见鬼》中的电梯间，《捕梦人》中的森林小屋，普遍的恐怖电影中的鬼屋，还有地下室，废弃的停车场，在这些特定的场景中都包含着夜半铃声的胆颤心惊，让人眼神充血的冰凉兴奋。

可是我还得在清晨五点与一个言语暧昧的陌生人对话，聆听那些言不由衷的紧张措辞。

他似乎在很急切地寻找一个什么人，而这个人只在这个时间段冲出他的记忆，跳到早上还有些微寒的空气中。

我可以明显地感觉到他对我的不信任，语气中隐隐有种深深的责备，他一定在埋怨我把他的朋友藏到了一个神秘的电话亭，他找不到他，他彻夜失眠了。

时隔很久，我才发现其实我一直都在想念着这个古怪的电话，我对遥远的一无所知的地点与方向总是充满新奇地不安。

我要去西藏，我要去新疆，我要去云南，我要去离家五百公里的任何一个地方，而事实上我还没有跨过黄河以北。

同样的三四个早上，我都被同一个电话亲切唤醒，我们没有交换彼此的姓名，似乎在遵守某种奇怪的约定。

在不到一分钟的通话长度中，我通常都在重复一句话，一张开嘴就能闻到夜梦过多的酸苦气味，你打错了吧，你打错了吧，你打错了吧。

最后一次，我改变了回答问题的方式，在稳定呼吸之后，说，我就是你要找的人。

从此，这个电话再也没有出现了。

《Phone Booth》公共电话亭是偷情秘事的拨出地，也是道德裁决的审判庭、人格解剖的忏悔室；脱下的婚戒是爱情蜜事的见证者，也是自我照见的反光镜、精神重振的警示符。

只是监视电话亭，凶手就能窃取足够多的秘密，喂肥无人能及的自负，丰满正义执法的幻想，觉得自己已有资格充当上帝，于是举起枪对路人施以神罚，不过此次的狙击对象是他，一个浑身上下浸透谎言的“坏男人”。

通过欺骗所有人，男人就能赚取数不尽的财富，麻醉欲求不满的欲望，安缓岌岌可危的人生，认为自己可以永远瞒天过海，于是极尽对他人人格的轻蔑，但是这回的撒谎对象是他，一个躲在暗处全知全能的“假上帝”。

可男人再卑鄙，他有勇气当街述罪，哪怕直播镜头将把他置于道德审判中心，成为全人类痛苦消费的狂欢，无论如何，坏男人终究是真汉子。

而凶手再正义，他始终不敢见天日，假上帝终成不了真判官，他不能，也不配。

包装出来的正义，比单纯的邪恶，更隐蔽，更恐怖。

说真的，我真心讨厌这类片子。

扮救世主满足自己变态的私欲。

一个世俗人，抢上帝和佛祖的活，您干得了吗？

这片什么乱七八糟的阿，三观不正确。

世间自有因果，任何人都会为自己的行为付出代价。

这些因果需要俗人操心吗？

再说了，这变态犯的罪孽更加深重，杀了很多无辜的人杀人理由非常不足，所以，变态就是变态。

如果这片最后，变态被楼上掉下的花瓶砸死，或者被车撞死，跪在送匹萨的人面前，我会打五分。

玩这些心理游戏的，很多新锐实验剧导演玩的更好。

虽然名气很大，但是不好意思，我觉得是烂片！

在今天看电影开场的电话串烧，失了些酷劲。

但是Stu徘徊在杂志社、明星、爆料警察间的玲珑很是impressive，尤其是和实习生一起欲擒故纵的耍那个饭店老板，我是会心一笑，甚至暗暗立言要学习。

然而正是这八面玲珑，意大利式的帅西装，ms玩得转的”lie to everyone“，招致一个匹萨男。

说实话，这匹萨男真演的不错，他的表情就是没有表情却令人有一万种猜测的表情，可以是无辜，可以是复仇恶魔。

另外演的极棒的就是那个胖妓女了，当她大喊着”他有枪，他杀了人！

“，胸前的暴露、妆面的夸张和嘶声力竭的后嘴唇，那种”秀才遇到兵，有理说不清“的气氛完全被营造出来，真是为Stu捏汗啊这戏的悬念除了那个拥有磁性而超脱嗓音的男人是何许人，就是Stu会否被警察射杀，令嗓音男得逞，尤其是在警察内部有权力内斗、Stu完全被监视无法求助。

所以，在看到结尾Stu被注射后恍惚中又听到那个嗓音男时，我觉得stu能打电话给老婆、警察长大喊给stu传信息，其实都是嗓音男计划的一部分，他是故意纵容的。

唯一不解的是嗓音男最后的独白如此神性，似乎彻底洗脱了一个变态杀手的形象，那么那个匹萨男为什么就替死鬼了？