本次影评经过三刷后修改,亦是我本人和MCU影迷探讨后的产物,掺杂强烈的小众情绪,仅供参考。
首先,我对《蜘蛛侠:NWH》的定位认知,这是部纯粉丝向电影,自带区分粉丝忠诚度的属性,诸多兴奋点只有跟随漫威至今的影迷才能GET到。
我不会否定这部作品的立项和剧情框架,如果细心解读这部电影作为一部需要在多重宇宙(维度)方面达标的商业电影,其诸多设计是无比优秀的。
为了阐述观点,下文将从三方面阐述对这部作品负面、中性、肯定的看法。
先说疑惑(负面),我和众多MCU老粉一样,认为《黑寡妇》开始的剧作能力低下依旧在持续,甚至在这部“MCU第四阶段重大转折”的作品变本加厉。
纯为了Fan Service的趋利性、瑕不掩瑜,甚至让人怀疑是否是出自飞机班底之手。
剧情崩坏主要反应在两方面——①经不起推敲的过度,粗制滥造的细节加菲和托比登场时无意义的语塞、加菲擦灰、Ned一个人可以操控‘至尊法师’的戒指等桥段,不是欠说明就是特别生硬,有一些幽默情节让我觉得自己都能设计得更好。
同样是校园剧模板、诙谐元素的运用却远不如前两部娴熟;②游走在人设崩坏边缘的重要转折故意降智荷兰蛛让他犯错(经历了2部个人电影、内战、妇联3&4的角色再怎么青涩,也不可能弃世界以不顾),为了强行和“原点”连接的丧亲动机等情节。
离谱到极点的,就是小蜘蛛认为光靠自己一个人可以‘Cure’四名反派,不说他圣母上身觉得反派都会乖乖接受他的提议吧,经历过这么多实战对自己的战斗力的预估偏差大到说不过去了,这不是能力和责任的认知错位,就是强行矛盾,接连而来的梅姨之死也连带生硬,离大谱;
梅姨真的就为了吐那句台词领便当,编剧吃口shi好吧换到商业视点,我得承认电影在IP电影定位上又一次大胆创新、对历史作品的口碑挽回&伏线回收、整个版权影视矩阵的精明策略。
作为地表拥有最强影视制作宣发资源的迪士尼而言可能并不算难事,若对疫情期间的电影制作略知一二便可知道如此复杂的工作是很难不犯错的,因此我对立项到落地不遭遇难产、甚至没有半点儿延期表示敬畏。
同时,作为商业电影,其卓越体现在三方面——①企划大胆,落地艰苦本作依旧要解决作为MCU的正统续作接壤、以及真人表达两大课题(即便有《蜘蛛侠:平行宇宙》的先例,真人演员和动画的制作难度也截然不同)。
借助奇异博士的设定和荷兰弟的入学烦恼,制造出一起“MCU版《小鬼当家》”,借助喜剧(闹剧)的色彩更便于削弱多重宇宙的严肃感。
结果来说很聪明地克服了核心元素定位和矩阵定位的难题;②定位清晰,破圈意识MCU的作品总是无时无刻不在提醒观众“我受其他MCU电影的影响”,作为重启作品的《蜘蛛侠:NWH》在此基础上有着更鲜明的“跨次元收尾意识”。
电影意在要给三名蜘蛛侠和他们的宿敌们都划上比较符合MCU主线吊性的结局。
其中,精心挑选的‘五恶人’班底本质都是因为意外堕入魔道,贴合西方青少年价值观中的正位面。
情节呼应上,加菲救下MJ、托比阻止二次弑杀绿魔,这些桥段的设计都象征着遗憾的挽回、自我救赎的达成。
虽说惊艳的平行宇宙元素有些喧宾夺主,实则在MCU主宇宙的衔接方面,情节也颇为饱满。
TONY离开后,奇异博士拾起起小蜘蛛‘教父’的接力棒给予人生授课,而钢铁侠的遗产再次向我们证明,STARK技术的确能够阻止恶人的形成,当然技术的天秤亦可催生新的罪恶这点,也算是满足了MCU的正邪守恒定律了(这部分会在下文详细展开);②版权回归,再添砖瓦结合漫威面对索尼和福克斯的版权合并难题、用内容唤起粉丝支撑,无疑是打消被并方疑虑的高超“公关”手腕。
前期的饥饿营销和中期的“三蛛同台”,一时市场上铺天盖地的剧透梗、其他IP也玩起了同名角色不同形态登场的模仿秀。
足以证明迪士尼不仅是一流的内容创作者、也是懂得价值最大化的营销大师。
FAN制海报中个人比较喜欢的一张,将整部电影对比旧作的定位体现到设计上《NWH》就像一张牢固的蛛网,将过去和平行世界的蜘蛛侠诸作联系起来,亦能在内容深度上酝酿出独特的醍醐味。
之所以说他在呼应平行宇宙角色和衔接MCU主线剧情的内容充实、相得益彰,得从作品主题的“特权”说起——①MCU-人性贯彻的特权如果说MCU有一点最成功的地方,就是对于英雄“人间性”的刻画。
从托尼那句“I am IRONMAN”开始,英雄和社会、和其他英雄/反派的人际矛盾 就成了新时代超英电影的核心卖点。
这点上,MCU版蜘蛛侠对与刻画一代等身大的高中生立像方面从没有“超纲”。
荷兰弟版Peter既没有托比版的沉稳,也没有加菲版那种Jr社会人的成年能量(Amazing),但谁又能质疑他作为高中生的稚气未脱呢。
换言之,MCU三部作的蜘蛛侠表现的那些委屈、天真、欠考虑,正是未成年人/准成年人被赋予的“特权”。
虽然我在开篇吐槽剧情打磨欠考虑,但事实上若要认真刻画青少年的成长,又谈何简单,怎可能是一两部电影能够过度得清呢... 经历了Tony、梅姨的离开、真正回到无名英雄的原点,这是每一任蜘蛛侠的必经之路、作为责任和能力枷锁的终极考验。
我有理由相信,不是Spider-Kid而是Spider-MAN的物语,这才真正开始;②蜘蛛侠-经典敌役的特权蜘蛛侠与众不同的地方是收到父辈影响成为英雄,同时剧中的敌对角色多为父权的产物,这点在荷兰蛛的起源故事尤为明显。
钢铁侠手把手带他走入复联的人际关系、提供装备、不惜孜孜教诲,因此荷兰蛛的道德观念和英雄理念都启蒙自钢铁侠,不是梅姨更不是本叔。
Tony离开后,Strange在本部中肩负起其教父的‘义务’。
两位良师益友给小蜘蛛锻炼的同时,也造成了新的矛盾。
在MCU的个人电影中,先是因为托尼影响破产的秃鹫,象征着川普执政下愤怒的失业无产阶级;随之是STARK技术失窃幕后的昆汀(神秘客),象征着被反智社媒吞噬的超电子化社会;这次、虽说有干扰,但主要起因还是奇异博士施法失败导致的次元紊乱。
再来看这些反派,无一例外不曾在形式和好感度上对小蜘蛛焕发出保护欲,诺曼和奥托更是一度将Peter视如己出的老师和义父,但遗憾的是最后都因迷失成为了反面示范。
仔细想想,就如同蜘蛛侠一样,未成年人总是被迫接受各种父辈遗留下来的矛盾,甚至父辈本身就是矛盾的根源。
大到新冠、环境问题、经济崩盘,小到无良社媒、游戏和防沉迷,各种不讲道理的“规矩”,说到底从没有一条是他们自己的选择,如果说80后是宽松世代,独生子女拥有大部分需求的主宰权,那么00后从出生以来、就没有选择的余地,甚至要背负‘世界的命运’。
能在MCU蜘蛛侠三部曲中贯彻这种矛盾设计,也是不可多得的轴劲儿了;③新世代-怀抱爱与希望的特权若要提取《NWH》的唯一主题,那肯定是“第二人生”了。
本次矛盾围绕小蜘蛛的希望观和奇异博士的宿命论间展开。
宿命论更象征着以丰富经验对世界的规律认知,是成年人自傲的特权和生存法则;但在年轻人眼中,却往往被用循规蹈矩等理解。
希望象征着年轻人严重基于世界的美好憧憬,在多数在现实和童话的过度交界。
我们成年人总是会一边对年轻人行为和错误指指点点,同时又希望他们能比我们做得更好,这种知行的不合一本来就是人类社会存在的永恒悖论。
因此,对社会持有乐观态度,充满爱意拥抱世界,是青年短暂成长过程中的特权。
回到电影本身,我认为基于蜘蛛侠对自我能力认知不足,经历世界拯救后的责任心,能力和责任因膨胀的失衡作为内在因素;同时是STARK科技的硬实力撑腰,加上对曾视自己为父亲的良师益友为敌的共情和对‘第二任教父’史传奇的叛逆作为外在因素。
多方面导致他作出的拯救反派的“圣母”举止,其动机是自洽、不得已、纯粹实朴的,值得肯定。
(在上文也提到,真正欠妥的是拯救他们的策略问题,对与风险考虑的不足低于一名超级英雄的最低经验值。
)同样显而易见的,是Peter的这种爱和所有普通人一样在复仇的怒火面前是依旧不堪一击。
即便经历如此多失去,即便如此希望你成长,但愿你归来内心仍是少年虽说是奢望,不过也希望能有机会对与为了回馈粉丝的刻意过度多加斟酌、修改,至少同样是多角色登场的内战,在角色动机和情节设计上,不曾有如此明显的割裂感。
无数人会痛斥这一部的彼得·帕:出这么大的乱子,还不是因为你把多元宇宙当儿戏!
尤其在同框的另两个蜘蛛侠衬托下,更显得他鲁莽冲动,专造麻烦。
同样是蜘蛛侠,差别为何这么大,答案在荷兰弟的一句台词里:什么,你俩不知道复仇者联盟?
漫威宇宙的一线英雄都是从单行电影登场,只有蜘蛛侠一亮相就是群星簇拥。
出道就领钢铁侠盔甲,跟美国队长摔跤,跟冬兵掰腕子,绑蚁人大腿,最低阶的搭档也是神盾局高级探员。
他沾沾自喜打过外星人拯救过世界,跟奇异博士耍滑头还能技高一筹。
他总是有惊无险战无不胜,还有谁比他更像个天选之子明日巨星。
直到某一幕,这个拥有天才头脑超凡武艺顶级装备的少年,还是得眼睁睁看着他最亲爱的那个人在怀里断气,哭得歇斯底里什么也做不了。
如果说以前的蜘蛛侠电影是讲能力越大责任越大,那么荷兰弟系列用了三部加起来超过七小时,就是让彼得·帕克不断认识到自己能力还远远不够大。
再没有钢铁侠父亲般的庇护,再没有神盾局无微不至的照应,再没有美国队长拍拍肩膀说小子你有前途。
只要一个身份曝光,就让小蜘蛛摔进无助的泥潭,一顿操作猛如虎,结果发现自己既优柔寡断目光短浅还控制不住愤怒。
也不能全怪他,就像奇异博士说的:我有时候真忘了他还只是个高中屁孩。
曾经只要安心担任神助攻,借着天赐的好运对坏人见招拆招,终于在所有外挂失灵后现出原形。
多亏两位前辈千里援驰,送上的除了拳脚功夫还有心灵按摩:嘿小子,你经历的一切我们都经历过,听我们的劝,这次真正长大吧。
漫威宇宙的一线英雄无不落入过这样的处境:在某个时候,一切希望破灭,盟友都不在身边,抑郁低落到了极点,但不管多难,最后还是要自己抗住。
不为别的,只因为你是个超级英雄。
这是英雄的必由之路,蜘蛛侠也不能例外。
曾经裹着英雄皮囊的少年飞天遁地,无惧强敌,是因为知道有个温暖的家等着,总是可以在一身伤痕时脱下战袍,回到关切的拥抱里。
那是他不必当蜘蛛侠的地方,也是他从来无法真正长大的软肋。
英雄选择不跟爱人相认,英雄也不再只是那身皮囊。
彼得·帕克通过了试炼,开始有一点让前辈们骄傲。
看着那个终于无家可归也了无牵挂的身影,仿佛看到了他面具下的笑颜。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1Bq4y1k7fr/上一期我们讲到了《蜘蛛侠3》章鱼博士、蜥蜴博士被关进了圣所的监狱。
章鱼博士想起之前他在大桥上看到了绿魔,于是说:绿魔已经死了好几年了。
章鱼博士感到很震惊,因为在他的认知中绿魔已经死了,那么出现在桥上的那个人是谁?
下面我们就来分析一下章鱼博士说的“绿魔已经死了好几年了”是什么意思。
每个角色都是从不同的时间被传送到MCU的,绿魔是《蜘蛛侠1》被飞行器杀死之前被拉过来的,章鱼博士是《蜘蛛侠2》掐蜘蛛侠脖子时被拉过来的,所以绿魔和章鱼博士还活着。
可能有人会问:最后蜘蛛侠不是治愈了绿魔再把他送回去了吗?
既然他成了好人,就不会去杀蜘蛛侠,也不会自食其果被飞行器杀死,章鱼博士为什么说他死了好几年了呢?
《复联4》绿巨人说过,改变过去并不能改变历史,只会产生一个新的时间分支。
魔法出错的一瞬间,《蜘蛛侠1》就产生了两个平行宇宙,宇宙A没有任何改变,绿魔A被飞行器杀死,章鱼博士A也知道了这件事,几年后章鱼博士A掐住蜘蛛侠的脖子,与此同时被传送到MCU,惊讶地发现绿魔B还活着。
而宇宙B是绿魔B突然消失,被传送到MCU,最后被蜘蛛侠治愈,又回到了宇宙B。
《复联4》复联穿越到过去再穿越回来只过了5秒,绿魔B也是一样的,他只离开了5秒。
但是他成为了好人,没有去杀蜘蛛侠,也就没有被飞行器杀死。
这个宇宙也有一个章鱼博士,我们称他为章鱼博士B,在他的认知中,绿魔一直活得好好的,并没有死,但这个章鱼博士并没有出现在《蜘蛛侠3》中。
章鱼博士和其它反派也是一样的,魔法出错的一瞬间就产生了两个平行宇宙,一个宇宙没有任何改变,另一个宇宙是他们被传送到MCU,5秒后又以好人的身份回来了,没有和蜘蛛侠作对,最后也没有被杀死。
托比和加菲也同理,也会产生4个平行宇宙,2个宇宙他们从未离开,另外2个宇宙他们来到MCU见到了荷兰弟,共同治愈了险恶五人组才回去,但他们离开再回去只过了5秒钟。
因此蜘蛛侠和反派来到MCU再回去的过程会产生很多个平行宇宙。
换言之,奇异博士的魔法出错导致了大量平行宇宙的出现,并且这件事和旺达用黑暗神书寻找有她的孩子的宇宙、女洛基杀死遗留之人是同时发生的,从而开启了多元宇宙,于是就有了《奇异博士2》的故事。
章鱼博士是掐着托比脖子的一瞬间来到MCU的,而托比是在《蜘蛛侠4》时期被拉过来的,这就解释了为什么章鱼博士还是比较年轻,而托比显得更成熟了。
并且两人见面后,章鱼博士还说托比变老了。
托比也说过,他和玛丽·简复合了。
《蜘蛛侠3》结局托比和玛丽·简拥抱在了一起,这是个开放式结局,而托比说他和玛丽·简复合了,指的是他和玛丽·简拥抱之后的故事,说明托比来自《蜘蛛侠4》。
托比登场后,托比把小绿魔的故事告诉了内德,说小绿魔试图杀死他,最后死在了他的怀里,这指的是《蜘蛛侠3》的剧情。
有人说这是个bug,理由是荷兰弟治愈了绿魔,再把他送回去。
既然绿魔改邪归正了,就不会去杀托比,不会被飞行器杀死,哈利就不会误以为托比杀了自己的父亲,不会仇恨托比,不会成为小绿魔,也就不会发生“想杀了托比,最后死在了托比怀里”的剧情。
其实这里没有bug。
正如前面所说,绿魔被传送到MCU的一瞬间就产生了两个平行宇宙,宇宙A和宇宙B。
宇宙A没有任何变化,绿魔A死了,哈利A成为小绿魔A,想杀了托比A,最后死在了托比A的怀里。
而《蜘蛛侠3》来到MCU的托比,就是这个托比A。
宇宙B绿魔被治愈后回到自己的宇宙,没有被托比B杀死,哈利B没有成为小绿魔,没有想杀死托比B,最后也没有死在托比B的怀里,但是这个托比并没有出现在《蜘蛛侠3》中。
同样的,有人说既然他们治愈了电光人,再把他送回去,就不会发生《超凡2》的故事,电光人不会帮哈利夺权,哈利就无法成为小绿魔,也就不会杀死格温,而《蜘蛛侠3》中加菲说她没能拯救格温,这是个bug。
这个疑问也可以用前面的方法解释。
蜘蛛侠去抓电光人。
他把手机绑在了胸前,呼应《蜘蛛侠1》。
《蜘蛛侠1》显示,机场大战的时候蜘蛛侠偷偷在录像。
现在他不录像了,他直接把他打架的镜头直播给内德和MJ看,而且还是第一视角。
电光人攻击蜘蛛侠,这时沙人出现了,保护蜘蛛侠,因为老版《蜘蛛侠3》最后沙人改邪归正了。
老版《蜘蛛侠3》沙人改邪归正、新版《蜘蛛侠3》沙人保护蜘蛛侠都是致敬漫画,漫画中沙人曾短暂地加入过复联。
蜘蛛侠将电光人和沙人传送到了监狱。
电光人和蜥蜴博士是互相认识的,因为他们都是奥斯本工业的员工,不过《超凡》系列中他俩并没有同框过。
注意,蜥蜴博士首次登场就是蜥蜴形态。
《超凡1》最后蜥蜴博士被解药变回了人形,片尾彩蛋绅士(Gentleman)去探监。
《超凡2》小绿魔被关进了监狱,绅士再次去探监,小绿魔派他去成立险恶六人组。
他来到奥斯本工业,经过了章鱼博士、秃鹫、犀牛人的装备,并且将装甲给了犀牛人。
绅士在《超凡》系列出现了两次,每次都是去监狱里见一个人,然后他的戏份就结束了。
原本《超凡2》之后还有《险恶六人组》和《超凡3、4》,《险恶六人组》和《超凡3》定档2016年和2018年上映,《超凡4》立项了但没定档,后来索尼砍了这三部电影。
我们可以推测,《险恶六人组》和《超凡3、4》的故事是发生了的。
并且在这几部电影中,小绿魔和绅士给蜥蜴博士打了血清,让他再次变成蜥蜴形态,才会导致《蜘蛛侠3》蜥蜴博士首次登场就是蜥蜴形态。
其次,在这几部电影中,小绿魔成立了险恶六人组,小绿魔或蜥蜴博士将蜘蛛侠的身份告诉了电光人,让电光人也知道了蜘蛛侠的身份,所以魔法出错后他也来到了MCU。
因为上一期我们说了,只有知道蜘蛛侠身份的人才会被传送到MCU。
除此之外,加菲也说过格温死后的经历,说明加菲来自《超凡3》或《超凡4》。
综上所述,加菲、蜥蜴博士、电光人都是《超凡3》或《超凡4》时期被传送到MCU的。
有传闻称索尼想继续拍《超凡3》,并且将《超凡3》和《毒液3》整合成一部电影,也就是加菲大战汤老师版毒液。
《超凡3》会不会和《毒液3》整合我不确定,但我觉得索尼拍《超凡3》是完全有可能的。
因为索尼早就不想和漫威合作了。
外媒预计《蜘蛛侠3》全球票房将达到17.5亿美元(截止1月19日已达到16.29亿美元),净利润达到6.1亿美元,比《蜘蛛侠1、2》加起来还多。
并且超过了《复联3》的5亿美元,在MCU中仅次于《复联4》的8.9亿美元。
而且《蜘蛛侠3》是在疫情期间上映的,如果没有疫情,利润会更高。
但这6.1亿美元的利润并不全都是索尼的,索尼只能分到一部分。
索尼和漫威以前签的协议是,《蜘蛛侠》系列电影的票房全部归索尼,漫威只能得到5%。
还记得《蜘蛛侠2》上映后索尼和漫威谈崩了的新闻吗?
漫威眼看《蜘蛛侠1、2》票房一部比一部高,不满足只分5%,于是狮子大开口提出更改合约,以后漫威、索尼各出资50%,各分红50%,而且希望能延伸到整个索尼蜘蛛侠电影宇宙。
也就是说,索尼以后拍的所有漫威电影,漫威都会出资50%,然后得到50%的分红。
如果是这样的合作模式,就相当于是索尼和漫威平分蜘蛛侠电影宇宙了,当年索尼花钱买了900多个蜘蛛侠及其相关的角色的版权也等于是白买了。
面对漫威空手套版权的行为,索尼选择了拒绝,决定收回蜘蛛侠的版权。
但最后双方又谈妥了,双方各退一步,以后的电影漫威出资25%,分红25%。
25%可不是个小数目,原本索尼能通过《蜘蛛侠3》赚6.1亿,如今只能赚4.575亿,还要分1.525亿给漫威。
长期下去也不是办法,所以索尼想中止和漫威合作,未来的电影独吞所有利润。
漫威拍《蜘蛛侠》三部曲的时候,索尼也没闲着,接连拍了《蜘蛛侠:平行宇宙》《毒液1、2》《莫比亚斯》《猎人克莱文》,以及《蜘蛛侠3》最后让所有人都忘记了蜘蛛侠的身份,以及很多人以为《毒液2》片尾彩蛋暗示毒液加入MCU,然而毒液仅仅是去MCU一日游,刚来到MCU就回到了自己的宇宙,索尼做的这一切都是在为终止和漫威的合作做准备。
如今索尼是万事俱备,只欠东风,一旦决定和漫威终止合作,蜘蛛侠就可以顺理成章地离开MCU,因为包括复联在内的所有人都不记得他是谁了。
毒液刚刚来到MCU就回去了,他是吃饱了没事干吗?
我猜测索尼和漫威打了招呼了,我随时都可能退出MCU。
而漫威说:想退出MCU可以,但我有个条件,我要把共生体拍进MCU,未来所有的有共生体的电影我都会分钱给你。
所以就有了毒液回去前留下一小块共生体的一幕。
这里说个题外话,索尼为退出MCU,以后自己投资,独吞利润而做了大量准备,而华纳当初拍《小丑》的时候不看好这部电影,华纳只拨了5500万美元预算,希望用这种方式让托德·菲利普斯知难而退,放弃拍这部电影,结果《小丑》卖了10.74亿美元。
而且就5500万美元华纳都舍不得全出,只出了一半,另外两个电影公司出了一部分,托导自己还出了一部分。
这就导致最后《小丑》纯利润6亿美元,华纳只能分3亿美元,另外3亿美元由另外两个电影公司以及托导分,为了节约2750万而少赚3亿,不愧是商业鬼才,因为鬼才会做出这种事。
索尼要想退出MCU单干,发展蜘蛛侠电影宇宙,并将它打造成第二个MCU,光靠《毒液》《莫比亚斯》是绝对不够的。
想靠《毒液》《莫比亚斯》打造第二个DCEU都困难,只能打造第二个韦登宇宙。
如果我是索尼总裁,我肯定会把托比版《蜘蛛侠4》、《超凡3、4》、荷兰弟版《蜘蛛侠4、5、6》全部安排上,第一个十年把托比、加菲、荷兰弟榨干,最后托比、加菲悲壮伟大地战死,然后再让荷兰弟带领二三线角色续写第二个十年。
当然,这只代表我个人的想法,我们还是应该谨慎乐观,索尼有拍《超凡3》的可能,但可能性不大。
但是这个可能性肯定是比华纳恢复扎克·施耐德宇宙大的。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV17Z4y1Z7yr/上一期我们讲到蜘蛛侠和奇异博士产生了分歧。
随后蜘蛛侠抢走了盒子,奇异博士开启了传送门,导致蜘蛛侠射出的蛛网抓住了自己。
呼应《尚气》王用相同的方式让憎恶自己打自己。
奇异博士用披风去抓蜘蛛侠,呼应《假如》披风抓钢铁侠。
披风抓住了蜘蛛侠,看起来就像是蜘蛛侠披着披风,致敬《假如》和漫画,蜘蛛侠成为至尊法师。
这时出现了一个报刊亭,上面是时代周刊,说蜘蛛侠是小钢铁侠,之前在电视上也出现过。
下面的杂志的封面是《蜘蛛侠1》的丽兹,配文“他(蜘蛛侠)是一个骗子”。
丽兹一直认为她父亲秃鹫入狱是蜘蛛侠害的,如今她得知蜘蛛侠的真实身份竟然是她的同学,所以她说蜘蛛侠是一个骗子。
奇异博士将蜘蛛侠打得灵魂出窍,呼应《奇异博士1》和《复联4》。
蜘蛛侠灵魂出窍后仍然可以控制身体,这是蜘蛛感应的功劳。
蜘蛛侠的身边出现了一圈圈波纹,致敬漫画,漫画就是用波纹来表示蜘蛛感应。
蜘蛛侠拿着盒子跑了,经过了高架公园。
《鹰眼》中叶莲娜叫凯特·毕肖普给她推荐一些纽约的景点,凯特·毕肖普就提到了高架公园,因为运气好的话你甚至可以在那里看到蜘蛛侠。
奇异博士和蜘蛛侠在火车上打架,致敬老版《蜘蛛侠2》,都是蜘蛛侠和博士在火车上打架。
更重要的是,原本乔纳·詹姆森准备称呼章鱼博士为“奇异博士”,后来才决定称呼他为章鱼博士。
奇异博士说:多元宇宙中有无数人知道蜘蛛侠的身份,如果那个咒语(盒子)失控了,他们都会来这里。
再次说明险恶五人组被传送到MCU是因为他们知道蜘蛛侠的身份。
后来绿魔炸了盒子(咒语),天空中出现了许多人,他们都是知道蜘蛛侠身份的人,即将来到MCU。
奇异博士开启传送门,让蜘蛛侠一直处于下落的状态,致敬《雷神3》。
此时出现了无数个蜘蛛侠,致敬《蜘蛛侠2》。
蜘蛛侠用数学打败了奇异博士的魔法,致敬《雷神1》。
蜘蛛侠是被辐射蜘蛛咬伤从而拥有超能力,并且他理科很好所以才能自制蛛网发射器和战衣,所以应该算科技系,而奇异博士是魔法系。
蜘蛛侠用数学打败奇异博士的魔法,说明科技和魔法是同一个东西。
之前蜘蛛侠被打得灵魂出窍后仍然可以通过蜘蛛感应控制身体,说明蜘蛛感应和魔法也有关系,再次说明某种角度上科技和魔法是同一个东西。
后来加菲登场后,他说:这里魔法“也”是真实的?
关键词是“也”。
说明加菲也意识到了蜘蛛感应和魔法有关。
蜘蛛侠提出要治愈险恶五人组。
绿魔说:我可以帮忙,因为我也算是科学家。
致敬老版《蜘蛛侠1》。
蜘蛛侠和内德击掌,呼应《蜘蛛侠1》。
内德击掌时产生了一些火花,预示后来他可以开启传送门带来托比和加菲。
蜘蛛侠把险恶五人组带回了哈皮家。
电光人使用超能力打开了电视。
哈皮家里有一台3D打印机,类似《蜘蛛侠2》。
3D打印机是由方舟反应炉提供能源。
方舟反应炉的中间是三角形,正是《钢铁侠2》钢铁侠发明的新元素方舟反应炉。
《钢铁侠1》钢铁侠遭到轰炸,方舟反应炉的作用是阻止弹片进入钢铁侠的身体。
《钢铁侠3》范冰冰给钢铁侠做了手术,取出了钢铁侠体内的弹片,钢铁侠再也不需要方舟反应炉了,于是把它扔进了海里。
既然方舟反应炉被钢铁侠扔进了海里,为什么会出现在这里?
第一种可能,钢铁侠扔的那个方舟反应炉并不是唯一的,《蜘蛛侠1》显示钢铁侠还批量生产了一大堆,哈皮从中拿了一个来为3D打印机提供能源。
第二种可能,范冰冰给钢铁侠做手术的时候偷偷把方舟反应炉掉包了,钢铁侠扔进海里的是假的,真的在范冰冰那儿,后来阴差阳错被哈皮得到,为《钢铁侠外传:范冰冰与哈皮》做铺垫,讲述哈皮寻找钢铁侠丢失的方舟反应炉,顺着线索查到了范冰冰,却意外发现范冰冰的真实身份是变种人,从而引出《新X战警》。
3D打印机旁边是方舟反应炉的蓝图,意思是钢铁侠是蓝图。
梅姨说:口渴吗?
章鱼博士说:我渴了。
漫画中章鱼博士和梅姨差一点就结婚了,然而蜘蛛侠不同意这门亲事,于是阻止了这门亲事。
蜘蛛侠给章鱼博士做了新的芯片,让章鱼博士重新获得机械臂的掌控权。
值得注意的是,蜘蛛侠做芯片的过程中绿魔也帮了忙。
章鱼博士将之前吸收的纳米材料还给了蜘蛛侠。
注意,此时蜘蛛侠穿的不是钢铁蜘蛛战衣,而是红黑战衣。
红黑战衣注入了纳米材料,于是红黑战衣和钢铁蜘蛛战衣结合成为一件新战衣。
蜘蛛侠继续用3D打印机为其它人做解药,3D打印机上出现了蜥蜴博士、电光人、绿魔的名字,说明3D打印机可以同时做三种不同的解药。
3D打印机显示电光人的解药已经制作完成,后来我们也能看到蜘蛛侠把它装在了电光人身上;
而绿魔、蜥蜴博士的解药只完成了一半,这就解释了为什么后来梅姨给绿魔注射解药不起作用。
蜘蛛侠突然感觉不对劲,随后他开始叫梅姨。
他感觉不对劲后的第一反应就是叫梅姨,因为他的蜘蛛感应生效了,他明确地知道有危险的人是梅姨。
果然,奥斯本被绿魔人格所控制,并且他的目标就是梅姨。
蜘蛛感应生效时,我们可以看见房间里有一个模型,正是霍华德做的1974年斯塔克博览会模型。
实际上这个模型是一个原子图,钢铁侠就是通过它发明了新元素。
之前学校的墙上也出现了霍华德。
所以《蜘蛛侠3》有两个三代同框,一个是三代蜘蛛侠,一个是霍华德、钢铁侠、蜘蛛侠。
绿魔拒绝被治愈,他说:我的超能力不是诅咒,而是礼物。
致敬老版《蜘蛛侠1》。
可能有人会问,既然奥斯本被绿魔人格所控制,他为什么还要帮蜘蛛侠制作章鱼博士芯片?
之前我们说了,山姆·雷米通过灯光表示章鱼博士是否清醒。
同样的,山姆·雷米也用了一个东西来表示绿魔是否清醒,这个东西就是他的门牙。
老版《蜘蛛侠1》开头,绿魔的门牙没有缝隙,表示他此时是奥斯本。
后来他成为了绿魔,他在镜子里看到了自己的绿魔人格,很明显绿魔人格有牙缝。
《蜘蛛侠3》他首次登场的时候没有牙缝,表示他此时是奥斯本。
他和蜘蛛侠一起制作芯片的时候也没有牙缝,此时他仍然是奥斯本。
直到蜘蛛侠的蜘蛛感应生效了,他才出现了牙缝,表示此时他是绿魔。
因此蜘蛛侠的蜘蛛感应是很准的,奥斯本一旦成为绿魔,蜘蛛感应立即就生效了。
之前蜘蛛感应没生效,是因为之前他一直都是奥斯本。
梅姨把血清取了下来,注射给了绿魔,但是不起作用,因为血清还没制作完成.绿魔戴上帽子驾驶飞行器,这是绿魔和恶鬼(内德)的造型的结合。
绿魔杀了梅姨,致敬漫画中蜘蛛侠公开身份后梅姨遇害,以及老版《蜘蛛侠1》绿魔恐吓梅姨,以及漫画和前两个版本的电影本叔叔之死。
漫画、前两个版本的电影中蜘蛛侠明明有机会阻止罪犯,他却没有这么做,导致罪犯杀了本叔叔。
而《蜘蛛侠3》是蜘蛛侠明明有机会把绿魔送回去,他却没有这么做,导致绿魔杀了梅姨。
至于蜘蛛侠做得对不对,以及是不是他害死了梅姨,之前已经讨论过了,就不重复了。
并且这个站位和构图都和《复联3》一模一样,上次是钢铁侠眼睁睁看着蜘蛛侠化成灰却什么都做不了,这次是蜘蛛侠眼睁睁看着梅姨死亡却什么都做不了。
不同的是,蜘蛛侠后来复活了,但梅姨不会复活了。
蜘蛛侠对梅姨说:我无法拯救所有人。
言外之意是:我需要帮手。
暗示托比和加菲即将登场。
梅姨临死前说道:能力越大,责任越大。
片尾再次出现这句话。
这句台词致敬了漫画和老版《蜘蛛侠1》。
如果你仔细看的话,会发现《蜘蛛侠3》的台词和老版《蜘蛛侠1》的台词意思相同,但有细微的区别,因为《蜘蛛侠3》说的是漫画的原话。
《美队3》蜘蛛侠也说过类似的台词。
钢铁侠问他为什么要做蜘蛛侠,他说:如果你有了这份“能力”却不作为,那么之后发生的坏事就是你的“责任”。
蜘蛛侠和梅姨之所以会分别说出两句类似的话,我们可以推测早在《美队3》之前梅姨就对蜘蛛侠说过“能力越大,责任越大”,或者类似的话。
所以钢铁侠问蜘蛛侠为什么要做蜘蛛侠的时候,他才会这样回答。
因此梅姨临死前的台词对蜘蛛侠来说是双重暴击,一是梅姨之死,二是这句话让他想起他和钢铁侠的第一次见面。
但对观众来说,这句台词是四重暴击,因为这是老版《蜘蛛侠1》本叔叔的台词;其次是漫画,漫画中这句话不是任何人说出来的,不是台词,而是斯坦·李写的叙述性说明文字。
也就是说,这句话不是漫威角色说的,而是斯坦·李说的。
导演用一句台词,cue了梅姨之死、本叔叔之死、钢铁侠之死和斯坦·李之死,一句台词刀了我四次。
漫画和前两个版本的电影是本叔叔死了,这版《蜘蛛侠》是梅姨死了。
并不是这版《蜘蛛侠》的梅姨就相当于是本叔叔,因为并不是本叔叔没死,梅姨死了,而是梅姨和本叔叔都死了。
确切说是两个亲生父母、两个养父、一个养母都死了。
这是漫威的常规操作,他不会把新角色拍死(反派除外),他喜欢让一个角色反复出现,让你爱上这个角色,然后再把他拍死。
至于快银首次登场就死了,那是因为当时迪士尼还没收购福斯,由于版权的问题这个角色后面不好拍。
所以现在雷神、绿巨人、鹰眼很危险。
2002年上映的山姆雷米版《蜘蛛侠》是我在电影院里看的第一部电影,已是整二十年前的事。
电影散场从工人文化宫出来时天色黑透了,家长骑着自行车驮我回家,家人问我电影讲了什么,我却只记得绿魔在桥塔顶端将MJ和一车学生同时抛下,逼迫蜘蛛侠进行两难选择的情景,以及他的那句台词:“蜘蛛侠啊蜘蛛侠,只有傻瓜才会做英雄。
”我对重启之后的蜘蛛侠形象本是不大满意的,而本作的收官与补完,使我意识到原来新三部曲只是蜘蛛侠故事的前传,漫威财大气粗地用了三部电影来讲述Peter Parker何以成为真正的蜘蛛侠。
在本片的结尾,Peter面对全然遗忘了自己的MJ无语凝噎、欲言又止,神情里竟有几分Bruce Wayne式的深沉苦楚,这个角色成了。
《英雄归来》《英雄远征》里那个不谙世事的高中生在《英雄无归》的结尾选择独自背负了一切。
或早或晚,成长总会到来,就好像《蜘蛛侠:平行宇宙》中Stan Lee所言:“衣服总会合身的。
”托比蛛、加菲蛛向荷兰弟蛛剖白各自伤痛的戏份最打动我。
选择做自己认为正确的事、成为一个英雄,是有代价的,这份代价可能是至亲死亡的伤痛,也可能是被世界误解、遗忘的孤独。
绿魔说的有道理,只有傻瓜才会做英雄。
而这世上聪明人太多,英雄太少。
今天,来聊聊《蜘蛛侠3:英雄无归》这部电影,毕竟资源已经出来许久了,哈哈!
写之前,先要申明一下,小编并非漫威迷,对漫威宇宙的了解十分有限,但也看过一些漫威的作品,比如《钢铁侠》、《毒液》以及第三代《蜘蛛侠》等等。
为什么要先交代这些呢?
因为,这样的观影“履历”让我在第三代《蜘蛛侠》系列里,有了两种截然不同的体验:喜欢和不喜欢。
小编特别喜欢第一部。
因为,我喜欢小蜘蛛可爱的人设,喜欢他和奈德的友情以及和MJ的暧昧火花,这些元素都非常具有喜感,让人看来十分轻松。
但个人认为,影片更出彩的部分是钢铁侠的戏份,因为小编看过《钢铁侠》系列,对这个角色颇有情怀,而他所有的特色,如强大的能力、自恋的性格以及和小辣椒的感情等等,都在片中有很到位的描摹。
怎么说呢?
就是当钢铁侠以我熟悉的模样,出现在《蜘蛛侠》系列里,并与小蜘蛛进行深度互动时,我一下get到了漫威粉的乐趣,这乐趣就来自庞大的漫威宇宙。
但这也导致《蜘蛛侠3:英雄无归》成了整个系列中,我特别不喜欢的一部。
因为我没有看过《奇异博士》,也没有看过前两代《蜘蛛侠》,专属于漫威粉的“漫威宇宙情怀梗”,我一个也get不到了。
尤其是前两代蜘蛛侠里,那些七七八八的反派一下子出现时,我直接都看懵了,这是谁啊?
于是乎,我只能按下暂停键,去请教一位漫威粉,并百度了一堆文章,恶补了一下。
然而,虽然我搞清楚了来龙去脉,但片中所有的“情怀梗”依然get不到,从三代蜘蛛侠同框,互相诉说自己相同的成长经历,到第二代蜘蛛侠救下MJ,弥补自己缺憾等等,我都感觉十分平淡,内心毫无波澜。
记得前些时间,某家著名的电影公号就曾调侃,如今的漫威宇宙,已经沦为一个被剧透的大型的真人秀。
当时,小编对这个评价并不是很理解,但这回我感受到了,起码第三代《蜘蛛侠》确实非常依赖庞大的漫威宇宙,它需要人们熟悉的漫威英雄出镜,才能让故事变得好看。
换句话说,只要人们熟悉的漫威英雄不断出镜,随便他们干点啥,观众就会雀跃起来,这就跟那种流量明星上综艺,差不多的意思。
但是,观众若不熟悉漫威宇宙或这个出镜的英雄,Ta就会处于无感状态。
所以,第三代《蜘蛛侠》系列其实就是个粉丝特供片了。
鉴于漫威电影拥趸众多,且不乏铁杆粉,制片方基本不用担心“观众若不熟悉漫威宇宙或这个出镜的英雄”的问题。
《蜘蛛侠3:英雄无归》在全球狂斩15亿美元的票房战绩,以及它在豆瓣上7.9的口碑,就已经说明了一切。
情怀(韭菜)如此容易收割,也导致了剧本创作上的匮乏,而这也是我不喜欢《蜘蛛侠3》的另一个原因。
电影拍了三部,看似故事不同,但模式都一样:小蜘蛛想做好英雄,但却弄巧成拙,接着他再付出很大的代价,挽回局面。
毫不夸张地说,完全的流水线作业。
除此,还有小蜘蛛本人的设定,故事拍了三部,从钢铁侠在世、钢铁侠去世到小蜘蛛身份暴露,小蜘蛛事实上每一部中,都在面对着不同的大环境,但他却丝毫没有变化,依然是毛手毛脚,满脑子爱情泡泡。
讲真,差不多的故事和人设,看了三部,我真的腻味了。
最可笑的是结尾,估摸着编剧也觉得该让小蜘蛛成长了,所以故事快结束时,赶紧拔苗助长一下,让小蜘蛛一脸沧桑地对女友和好友放手。
且不说这个处理方式有多老套,我就想问,这样的做法就代表成熟吗?
难道,好友和女友就不能陪着小蜘蛛一起成长吗?
非得断舍离?
无语!
作为一个非·漫威粉,小编只能给《蜘蛛侠3:英雄无归》打6分(满分10分),这是一部十分无聊且平庸的作品,也就特效还不错了。
(剧透,介意勿进)--托比老了,加菲圆满了,荷兰弟成长了。
超凡系列是我最喜欢的一个版本,看到超凡1的警长牺牲,无数人的帮助,这才是HERO。
看到超凡2里加菲的痛苦,眼神中流露出的万分不舍,但是最后还是格温还是会去了。
多么痛苦,但却没有人去诉说。
所以那个时候我不知道是期待超凡3还是觉得这是最好的结尾。
但是这次的蜘蛛侠无家可归给了加菲一个完美结局,一个救赎的机会,也让我放下了心里的那一丝失落(就是太TM快了,一句NO,跳下抱住,射蛛丝。
最后泪崩)。
最让我崩泪就是在决战时,加菲对托比和荷兰弟说,I love you,真的,这句话在他宇宙里面,他没有人可以说。
托比系列,当初看到奥托当做反派的时候,其实内心有点生气,因为奥拓已经给了他完美的结局了,这个时候再拉出来鞭尸是不是有点过分了?
但是看了之后我只能说,对不起,是我太肤浅了尤其是当奥拓看向老彼得的时候,简直了,那个眼神,带着一点心疼,带着一点骄傲。
绝了。
在最后当老彼得挡住了荷兰弟刺向绿魔的飞行器后,哪怕是被绿魔背刺后,躺在地上看着荷兰弟把解药打进了绿魔体内时候那欣慰的笑容(内心OS:TM的,哈利我不欠你的了!
)又是弥补一个大坑。
荷兰弟系列,说实话,前两部我都不是当蜘蛛侠看的,而且两部都只看了一次(托比和加菲最少都看了三次了),讲实话不把他当蜘蛛侠看,其实还好。
但是这一部可以了(荷兰弟:我TM必须失去所有人才是蜘蛛侠???
)总结,这部电影对于有托比和加菲系列情节的人简直是一个圆满的句号。
不想评价剧情,除了三蛛同框的情怀之外,荷兰弟依然是那个任性的“熊孩子”,和他的俩前辈形成了鲜明对比,并且最终除了卖惨几乎没有成长,还想继续拍三部,这熊的也是很顽固了。
更值得探讨的是奇异博士被玩坏了的遗忘咒——The runes of Cafkal. 和之前预告的不同点在于,奇异博士不再是因为傲慢自大而肆意妄为使用了他无法控制的魔法,他确实成功使用过遗忘咒,而且还可能是很久以前就已经熟练运用了,随口就提到了让王忘记了某一次的满月派对这么遥远的事迹,而王也并没有极力阻止奇异博士最后只是说“别把我牵扯进这事就行”。
这一点改动极大地维护了奇异博士至尊法师的形象,我认为改的非常好,但也很不幸地让荷兰弟的熊孩子属性更加印象深刻。
咒语:The entire world is about to forget that Peter Parker is Spider-Man. Including me. 整个世界都将遗忘彼得帕克是蜘蛛侠这件事。
包括我。
这是整个遗忘咒的基础规则,释放对象是“世界”,而不是个人,遗忘的内容是“蜘蛛侠的真实身份”而不是彼得帕克整个人。
我认为这就是遗忘咒的正确用法:对事不对人,比如让王忘记“满月派对”这件事,根本没有提到相关的人,同样作为参与者,奇异博士记得,王就不记得。
针对具体个人的遗忘需要进行特别备注。
如果咒语以这样的形式释放,我觉得是有很大可能成功的,就好比神秘客的那次演讲结果被全世界当成“谣言”淡化了,谁也不去主动提起,最后慢慢就没人记得这件事了。
但是荷兰弟并没有理解这个逻辑,反而沉浸在“身份没人记得了”这个伪逻辑当中,所以开始了一系列出尔反尔的骚操作:第二次施咒:Everyone in the world is gonna forget you're Spider-Man,except your girlfriend. 全世界所有人都将忘记你是蜘蛛侠,除了你女朋友。
请注意,这里奇异博士并没有取消第一次的咒语,而是维持了基础规则,也没有在意“女朋友”这个词可能存在的歧义,而是当成了之前 Including me 这样的备注方式进行了二次变更。
从这个时候开始就已经牵涉到了多元宇宙:托比的女朋友是玛丽简,加菲的女朋友是格温史黛西,荷兰弟的女朋友是米歇尔琼斯。
三个不同的人,没有具体名字,都不在场,所以都符合“女朋友”的要求。
因此,咒语无法由奇异博士单独控制,所以开始听从荷兰弟的碎碎念,悲剧就这么开始了。
第三次施咒:荷兰弟再次反悔,说了奈德的名字,而这个时候咒语已经自动做出反应了,奇异博士奇怪地从咒语的圆环中拿出了一块,并问荷兰弟:“什么是奈德?
”因为奇异博士对咒语的熟练掌控(咒语并没有明显崩溃,依然层层环绕),对荷兰弟各种要求的不求甚解,以及没有及时发现咒语自动反应这个异常,仍然以为只要用添加备注这样简单的运行方式。
从这个时候开始,遗忘咒的主导权其实已经从奇异博士变成了荷兰弟,咒语会自动对荷兰弟的话进行更改,这也导致了最后无法抑制的巨大破坏。
第四次:在荷兰弟保证没有别的要求之后瞬间反悔说出了梅的名字。
理论上,托比、加菲、荷兰弟这三位蜘蛛侠的梅婶婶也是完全不同的三个人,故而进一步开始对多元宇宙进行干涉。
第五次:毫无征兆地突然说出“Happy”这样的昵称,这甚至已经脱离了具体某个人的原则,奇异博士终于发现不对劲,但为时已晚,开始失去对咒语的掌控,甚至被咒语反击,转而选择压制咒语。
第六次:Basically,everyone who knew that i was Spider-Man before,should still know. 总的来说,就是之前所有知道我是蜘蛛侠的人都不要遗忘。
荷兰弟,你怕不是个傻子!
全世界都知道你是蜘蛛侠,你居然最后来一句这个?!
这一次,咒语彻底崩溃(废话,直接出现了相反的两种要求,咒语不崩溃才怪)咒语最终试图实现的目标是召唤所有多元宇宙中知道蜘蛛侠身份的人并毁灭这个世界本身,因为本质上咒语此时的用法还是对事的:全世界都记得你的真实身份但也都遗忘你的真实身份,那就只有毁灭世界了。
所以这个时候,整个世界就已经开始直接崩溃了,仔细看可以发现,几乎等同于结局的世界出现裂痕的特效。
奇异博士凭着惊人的实力强行把崩溃的咒语直接压制到了一个六边形立方之中。
这真的是非常了不起的实力,从既视感上来看就等同于 what if 里黑奇异在因为悖论导致他的宇宙毁灭之后强行把自己和整个宇宙压缩在一个黑魔方之中,难以置信主宇宙的奇异也能做到。
(然而他之后却打不过蜘蛛侠,被学了点几何学的荷兰弟直接关了12个小时,编剧SB,主角光环了不起啊!
)结局部分,立方被绿魔炸弹炸翻,咒语再次运行,世界不可避免地要再次崩溃,为了圆上荷兰弟创造的悖论,只能进行第七次施咒:Everyone forget who Peter Parker is.所有人都忘记彼得帕克。
和之前对事的遗忘咒相反,这次真正是对人的遗忘咒了,其功能等同于让彼得帕克这个人从未存在。
只有这样才能抹消之前6条咒语的所有需求,因为提出需求的人被遗忘了。
奇异博士并没有说错,咒语确实被荷兰弟篡改了六次,最后一次直接和最初的基准规则背道而驰,而荷兰弟很显然并不知道自己说了什么离谱的话,纠正奇异博士明明只有五次,毫无一点愧疚!
但之后奇异博士也没有像大部分剧透、预告一样愤怒地指责荷兰弟多嘴破坏咒语,而是直接点出了荷兰弟如此任性的缘由:大部分的问题根本不在于神秘客,而是你。
你想要过两种不一样的人生。
你这样拖的越久,越是坚持就越是危险。
然后奇异博士站在彼得帕克的角度告诉荷兰弟你应该作为彼得帕克去努力一下,试着和校方进行一下沟通。
而荷兰弟却表示自己压根没有这样的想法,这才导致了奇异博士第一次的愤怒:你仗着自己超级英雄的身份随随便便以自己和身边的人受到了伤害为由欺骗我对全世界使用遗忘咒?
而你自己实际上压根不把彼得帕克这个身份当一回儿事!
这也是荷兰弟三部曲最大的弊病,这熊孩子真就一点长进都没有!
每次解决问题的方法就是依赖别人:钢铁侠爸爸给的战衣不开放权限我就自己黑掉,认错之后爸爸给了更好的新战衣并同意我进复联,委婉的拒绝一次之后,真香!
骗子神秘客抢走了钢铁侠爸爸留给我的“超级眼镜”,其实就算有了无人机他也打不过我,我分分钟抢回来,最后无人机失控打死了神秘客,so easy!
身份曝光了不能和好朋友一起读MIT,找奇异博士逆转时间;利用钢铁侠爸爸的AI轻松控制章鱼博士的触手拯救了MIT的招生办主任,这下能进MIT了;圣母心泛滥我就是要把反派放出来拯救他们,奇异博士不同意我就把你关起来;被绿魔杀了我的梅姨心态崩溃,奈德分分钟学会用悬戒找来托比、加菲赶忙来帮忙安慰我,然后我们共同作战,我是蜘蛛侠1号哦;我杀心大起硬要拿飞行器弄死混蛋绿魔,结果托比赶上来制止,被绿魔背刺,然后加菲扔给我托比造的血清用来给绿魔治病,这下我心情好多了。
最后我还是实现了愿望,没人知道我的真实身份了,大学也搞定了。
至于荷兰弟最后不和MJ、奈德相认,然后就孤家寡人了?
就失去一切了?
这不是他自己的选择嘛,只要他愿意随时都能再结伴啊,大学里还有哈利、闪电汤普森、格温等着他呢……这到底是个什么英雄啊?!
天选之子吗?!
PS:最无法理解的是,你荷兰弟要研制解药和你非要把他们全放出来有关系吗?
到头来不还是你一个人在那儿搞发明,其他五个人各怀鬼胎吗,研制完一个个去地牢里救不够体现你圣母是吧?
两种污名,必选一种——《蜘蛛侠-英雄无归》的核心主题思扯:空语因明 想要去除自己名字上的污名化,那就要承担起“个人英雄主义”的污名。
《蜘蛛侠:英雄无归》是漫威电影宇宙中,蜘蛛侠第一组电影三部曲的尾声。
在情怀和主题上,它都成功了。
论情怀,“三代蜘蛛侠”同框,出现在漫威电影主宇宙里,化合的效果挺不错。
主题方面,《蜘蛛侠:无家可归》基本完成了MCU主宇宙蜘蛛侠的成长。
“个人英雄主义”的氛围得以呈现,和前两部蜘蛛侠电影联系起来看,基本脉络是比较清楚的。
漫威电影主宇宙的蜘蛛侠,彼得·帕克,和MCU的其他主要角色有明显差异,也和之前两代真人版蜘蛛侠明显不同。
彼得·帕克在这里是一个未成年的高中生。
其他主要角色都是成年人,而且都有自己的职业角色。
美国队长,钢铁侠,布鲁斯·班纳,那些人是士兵,特工,企业家,科学家,王子……都在处理成型的社会关系。
在他们的个人电影里,发生的是“转变”,而非“成长”。
他们几乎都不用过多考虑“生计”问题。
在老三部《蜘蛛侠》和两部《超凡蜘蛛侠》里,彼得·帕克虽然也是学生,但是并不太关注学校生活,主要还是以“成人”的标准塑造的。
相比于前两版蜘蛛侠,漫威电影主宇宙里的彼得·帕克,从开始就比较注重他的未成年穷学生身份。
他还在成长中。
和他打交道的MCU角色年龄几乎上都比他大,这也成了一些观众贬损他的理由。
有看法说,MCU的蜘蛛侠“不独立”,每部都要有个“爹”:第一部里的钢铁侠,第二部里的尼克·弗瑞(斯克鲁人版),还有第三部里的奇异博士。
粗看起来是那么回事,然而,实际上毫无道理。
其他角色也会找人帮忙,找爹找妈找师找领导的也都有。
在前两版真人蜘蛛侠电影里,“父子情结”才是更加明显的:绿魔,章鱼博士,蜥蜴人…… 事实恰好相反,不是MCU里的蜘蛛侠依附其他人或依附组织,而是组织需要他。
帕克在MCU的第一次出场(《美国队长3》),是复仇者组织发生内斗,铁人斯塔克一方需要帮手。
铁人给帕克装备,是为了铁人一方更有效制服对手。
帕克成功地制服了猎鹰和冬兵,帮忙制服了蚁人。
在《复仇者联盟3》里,他主动出击帮助对抗黑矮星和乌木喉。
在《蜘蛛侠:英雄远征》里,组织缺少人手,又来找蜘蛛侠帕克帮忙。
帮完忙,组织撒手不管了;神秘客诬陷蜘蛛侠,让帕克自己承担被诬陷的后果。
MCU里的蜘蛛侠还是相当独立自主的,能够加入一个组织当然不错,帮助拯救世界也挺好。
义不容辞的时候,他并没有退缩。
不能因为他的未成年,“无职业身份”,就贬低他。
另外,其他两版蜘蛛侠都是“无组织”,“无团体人士”,他们缺乏团体作战的情节。
正是因此,前两版蜘蛛侠更容易招惹“个人英雄主义”的污名。
指鹿为马的矛盾或许就在此。
同样一个故事,不同的利益,不同的视角,看到的是不同的评价。
他独立自主,会有人说他“太个人”,忽视“群众”;他融入群体,会有人说他“太平庸”,“依附别人”。
如果MCU主宇宙里的蜘蛛侠和其他两版一样,那么或许会有看法说:没新意,又是老套的“个人英雄主义”。
相比于其他两版蜘蛛侠和其他角色,漫威电影主宇宙的蜘蛛侠的主旨似乎正在于此。
它明确关注群体氛围中的个体处境,并走向了个体独自承担意义的原因。
在MCU蜘蛛侠的这三部电影里,《蜘蛛侠:英雄远征》在故事和主旨上都起着核心的作用。
其中一句台词,最能说明主题。
在《蜘蛛侠:英雄远征》里,女主角米歇尔·琼斯(M·J)引用了乔治·奥威尔在《西班牙内战回顾》中的一句话:“客观真相这个概念正在从世界上消失。
”
这句话的意思是,各个派别或群体都在按照自己的利益去虚构“真相”,各自都只在乎对自己有利的方面,贬低对手。
“历史没有根据实际发生的事情来写,而是根据各派别的路线应当发生的事情来写。
”看故事的人,也按照各自的倾向去选择相信什么或不相信什么。
《蜘蛛侠:英雄无归》里的情况,正是如此。
神秘客把蜘蛛侠描述成自私自利的恶人,并因此加害自己,还暴露了蜘蛛侠的真名。
神秘客的描述被“号角日报”当做事实来宣传。
广大群众或看客,按照各自的理解和各自的利益,来选择是否相信神秘客的描述。
很多媒体不客观,很多看客也不会客观。
于是,选择相信神秘客的看客,高喊相信神秘客,把彼得·帕克贬低为大坏蛋。
彼得·帕克不仅遭到了大量网络攻击和贬低,还遭到了直接的物理攻击。
被辱骂,被描述成怪物;在家里,砖头打破窗户,被扔进来,上面写着“神秘客是对的”;走在路上,被人泼油漆,洗都洗不掉。
这里展现的是当今网络争斗的真实情况。
人们在互联网上选边站,互相贬低和咒骂;发私信咒骂;从线上咒骂发展到线下当面侮辱……进行攻击的一方总觉得自己是对的。
正如《美国队长3:内战》里台词说的,“你错了,但你认为自己是对的,这让你很危险”。
人们并非总是知道什么是对错,虚假的宣传又不少,更让人混淆对错。
MCU主宇宙的蜘蛛侠被引出,是因为“内战”,之后的情节也在处理“内战”——超级英雄和民众之间的信任之战。
从《美国队长3》开始,更多人不再信任超级英雄,到《蜘蛛侠1:英雄归来》中,反派秃鹫把超英看得如同压迫者,于是蜘蛛侠制服了他。
到《复仇者联盟4》,更多人更加信任超级英雄,但是大都散伙出走了,到《蜘蛛侠2:英雄远征》里,就有了神秘客冒充“超级英雄”,于是蜘蛛侠解决了他。
民众的“内战”也一直在发生,没有谁真的能代表“所有人”。
因而直接参与民众内斗,选边站,结果就是泼不完的脏水。
“污名”随处可见。
神秘客是典型的“大私若公”。
这种人假冒成集体利益的捍卫者,实际上只是为了自己名利双收,获得更多财富,获得更大名誉。
如果不是被打败,那么这样的人倒是很有号召力。
“反派”利用群众的心理弱点,趁势而为,冒充“群众的守护者”。
在《蜘蛛侠:英雄无归》中,“彼得·帕克是犯罪分子”的污名被清除,所有人忘掉了蜘蛛侠的实际身份,同时也意味着他要承担那个“个人英雄主义”的污名。
这个污名化的称呼,在故事中类似于“民间义务警员(Vigilante)”的说法。
它们都指向游离在正规组织之外的身份。
对这两个名称的评价,似乎没有“客观真相”的理解。
官方组织会贬低不服管教的“个人”,组织对“个人”的贬低,往往比个人与个人之间的互相贬低更带劲。
污名难免,良心飘忽不定;争斗无休无止,只好利用魔法。
魔法让“内战”沉默,这样,《蜘蛛侠:英雄无归》完成了向“个人英雄主义”的回归。
在私欲和圣母表之间——再看《英雄无归》补充阐释MCU蜘蛛侠在“自私”和“圣母表”之间的矛盾变化,以及其它一些贬损的观点。
这里的阐释提供给有理解MCU蜘蛛侠的倾向的观众,而不是为了说服持有敌意的观众。
仅供参考。
1】《蜘蛛侠:英雄无归》的价值取向似乎是矛盾的。
帕克求助于奇异博士的动机和做法都是“自私”的,但他后来的选择,却是“圣母”的。
分开看是如此矛盾,以至于让一些观众“各个击破”,认定帕克既自私又圣母表,毫无可取之处。
要是连起来的话,或许可以发现“圣母”行径并不是平白无故来的。
就像从复联2到美队3里,钢铁人的变化,斯塔克本来也是独断专行,我行我素,但是他看到受害者找上门之后,就开始自责了,就想“赎罪”。
《蜘蛛侠:英雄无归》里的帕克经历得也差不多,受害者也来到了他的面前。
不能肆无忌惮地觉得“自己正确”,就不考虑其它了,毕竟谁惹祸谁遭受心理压力。
其他人是无法替当事人承担压力的。
2】还有就是家教因素。
这在影片中,已经由绿魔提到了。
无论在老版还是新版蜘蛛侠,“能力越大,责任越大”都是家教的一部分。
彼得·帕克开始都是“自私”的。
是本叔或梅姨传授给帕克“道德律令”。
在《蜘蛛侠:英雄无归》里,真正的“圣母”其实是梅姨,而她也为此献出了生命。
而且,MCU主宇宙的梅姨,更强调她的关怀心态的来源。
她干的活就是帮助各种受灾和奇怪处境的人。
这样的义工是不能“铁石心肠”的。
相比来说,旧版的本叔,反而是缺乏铺垫的。
类似的温驯,可以在信仰文化里找到痕迹,也可以在很多超英电影里找到痕迹。
可能厌恶“圣母表”的人,会说梅姨活该。
这在情节里也已经由绿魔表达出来了。
在老版蜘蛛侠里,绿魔最早出场的时候,就已经说了:你以为你“做好事”,别人就会感激你吗?
不会的,倒不如利用力量尽情地为自己服务。
同时在《蜘蛛侠:英雄无归》里,绿魔差不多还是类似的态度。
对立的价值取向,在影片里已经考虑到了,它当然要在更偏向超英的一方中作出选择。
3】什么是“圣母表”?
它和“圣母”最大的区别在于,看起来以道德原则为重,却损害了很多人利益的行为,或者说有损害很多人利益的危险。
因此,对于很多人来说,“圣母表”并不是做好事,而是“做坏事”。
因为大众判断好事坏事的标准从来都是自私的,你做的事对我没好处,那就是“坏事”,怎么能是好事?
所以很多人厌恶“圣母表”。
个人以为,持有这种厌恶心态的观众,可能忘了自己看得是什么性质的电影了。
要知道,超英电影主要就是幻想化道德的故事,而且是明确表达出它自己是虚构的故事。
超英电影是最不缺“圣母biao”的了。
要是没有圣母biao,复联的故事直接取消就好了,超英的大部分故事也都别看了。
复联2和复联3要不是“圣母biao”泛滥,就直接全球武装,直接毁掉幻视,直接把无限宝石毁灭,直接不在乎什么“不杀人”的道德原则,就能维护更多人的利益了。
——灭霸不会获得所有无限宝石毁灭半数生命,哥谭市也不会有那么多罪犯逃出去继续作恶。
“正面人物”(虚构意义上的)面对反派,如果都下定决心立马下死手,那要干脆利索很多呀!
管它什么程序正义呢,要的就是爽快,为了“正当”目标不择手段。
——但是,无论mcu还是dc,主流都不会那样做。
大部分正向超英电影并不是以“利”为重的。
按照标准化的原则做事,肯定会损害一部人的利益,肯定会遭人贬低,但是目前的原则就是这样。
你要想爽快,可以去看惩罚者或X特遣队之类的,可以看“非正向角色”的故事。
4】MCU蜘蛛侠想要让所有人忘掉自己实际身份的做法,是自私的吗?
可能是的。
不过他只是为了捍卫自己最基本的生存。
正如上文诠释的,MCU蜘蛛侠的差异就在于表明他身处的复杂的社会氛围。
他需要保证基本的生存需求,也无法做到处处完美。
他并不是“一夫当关,万夫莫开”的定位。
即便钢铁侠和超人,在社会里也不免受到影响,也不免做出损害很多人利益的行为。
你是否认同mcu主宇宙的蜘蛛侠,类似于《英雄无归》里的群众,支持神秘客还是支持蜘蛛侠,有某种联系。
神秘客的做法是冒充英雄,解决根本不存在的危机。
他明白,人们需要一个强大的寄托和心理安慰。
这种心态在影片里是实际存在的,也就是说很多人缺乏安全感,需要一个所向披靡的人物。
很多很多人喜欢那些不妨碍自己自私欲望的“强者”,支持对他们有利的“强者”。
虽然很多时候,他们分不清“强者”到底对谁有利,只能为了相信而相信,也就是盲目的相信,“抛开事实不谈”。
那么对于很多人来说,“相信神秘客”能让自己变得舒坦,能够满足自私的欲望。
相信蜘蛛侠,对于他们来说,无法获得自私的安全感。
5】“能力越大,责任越大”。
这个标语听起来很简单,实际上却是个矛盾重重的道德原则。
它的内在矛盾,让它常常走向“圣母表”,或者走向“阴暗面”。
这个原则的矛盾已经在《美队3》和《蝙超大战》里大致涉及了。
因此,对超英故事有领会的观众,应该可以体会到。
彼得·帕克知道他“有能力”解决那几个“误入歧途的负面角色”的问题,于是他感觉自己“有责任”那样做。
实际上,在这里,他确实有那个能力。
这是一个原则问题,他遵循原则。
至于《英雄无归》里彼得·帕克和奇异博士的分歧,算是“定位差异”的表现,似乎是有所铺垫的。
奇异博士,观众应该知道他是一个更重视目标的“定位”。
《奇异博士1》里他破坏时空稳定原则,《复仇者联盟3》里他为了更好的目标才交出时间宝石,而不是为了保护谁。
他更在乎目标的实现。
6】对于很多剧情上找“bug”的做法,讨论的意义不大。
因为很多时候,局外找bug相当于一种上帝视角。
剧情里只能有一种处理方案,你总能找到理由说为什么不采用另一种。
就算采用另一种,你也可以找理由说为什么不采取另外的另一种…… 比如:影片里用刀当武器,失败了,你可能会说为啥不用枪,不用魔法。
这就是一种没太大价值的质疑了。
类似的,对于《蜘蛛侠:英雄无归》,有人就觉得“忘掉神秘客”的选择更好。
这就是站在局外人的“上帝视角”,总想找一个不让故事发生的设定。
7】 《蜘蛛侠:英雄无归》作为一个粉丝色彩非常显著的电影,不太适合站在“局外”的立场来看。
你不理解MCU蜘蛛侠的独特背景,不想理解MCU蜘蛛侠和其他设定的关联,那么就很难融入到故事里。
你不能按照雷神的标准去要求蜘蛛侠,也不能站在超人的标准去要求美国队长。
那就属于事先否定前提的观影态度,实际上很多观众早已经厌恶MCU主宇宙里的蜘蛛侠很久了,早已经与这个电影格格不入了。
老版中本叔的死是因为,Parker因为赌气没去抓住罪犯,结果跑走的罪犯杀了本叔。
如果这个情节的教育意义是,不要做旁观者,终会成为当事人。
那本片中梅姨的死的意义呢。
让你丫多管闲事。
本片中小蜘蛛身体力行的诠释了“能力越大、责任越大”,这句话变个语气就是一句我们更常见的话“翅膀硬了,能飞了哈”。
奇异博士谆谆教诲说这事情太大,你管不了,让他们回自己的宇宙,缘起缘灭都是定数。
小蜘蛛非说,就不,我这么厉害,这个宇宙的坏人我要管,别的宇宙的坏人我也要救。
他运用几何的力量困住了博士。
是的,魔法永远战胜不了科学。
然后就去做科学研究了。
一个人研究太寂寞,把他们都放出来带回家看着我研究,我需要观众,我需要掌声,来二楼的观众你们在哪里。
三蛛同框是本片最大的卖点,但为了这个卖点,其他一切都成为了铺垫,原本应该十分严谨的博士,被搞乱了了施法过程。
自然源自小蜘蛛的不坚定,但博士没有完全说明后果就开始施法也是原因之一。
西伯利亚莫名其妙的雪,就是给博士这部里突然变得不靠谱做铺垫的。
原本并没显出责任心如此之重的小蜘蛛突然对毫不相识的恶人动了恻隐,甚至不惜和博士动武。
然后就是只是戴上了博士的戒指就突然能打开空间大门的Ned,这是博士能力被黑的最惨的一次。
反派数量之多前所未有,但所有反派都笔墨不重,似乎导演预设观众就应该知道他们每一个人是从何而来,与小蜘蛛有何渊源。
满满一副这些都不重要,你们要看的在后面的架势。
然后我们看到了托比挡下刺向绿魔的飞行器,加菲成功救下掉落塔顶的MJ。
原来这是蜘蛛老粉来修复自己的意难平的。
最后全世界忘记了谁是Peter Parker,一切重回起点。
可是为什么不能保持原来的忘记蜘蛛侠身份的咒语,而一定要改成忘记Peter Parker是谁。
Happy在梅姨墓碑前问Peter,你们是怎么认识的,通过蜘蛛侠。
可这个逻辑缺了一环啊,如果不知道Peter Parker是谁,蜘蛛侠和梅姨是怎么联系到一起的。
小蜘蛛又要从零开始了,他身边没有了史塔克,没有了梅姨,没有了Ned,没有了MJ。
这回真的要靠他自己了。
各种迷幻操作,简直无脑,无力吐槽…
幼稚无比的台词,生硬的感情戏,生搬硬套的多元宇宙剧情,矫揉造作的情怀牌,爱之深责之切,蜘蛛侠是漫威宇宙里我最喜欢的超英,结果眼睁睁看着迪士尼和漫威一步步把“你的友好领居蜘蛛侠”弄糟到现在这个地步:他们完全忘了,蜘蛛侠的故事是全年龄向,但他不是儿!童!片!唯一的亮点可能只有特效和动作戏了,文戏我真的一概想跳过因为不想被侮辱到智商
完全为粉丝服务的一部戏,满打满算的情怀和笑点。我觉得很妙的一点是no way home这个主题,和蜘蛛侠逃离不了孤独的永恒命运。
的确是who is Almodóvar的水平。
the amazing spiderman终于救了spiderman的女朋友。然后两人问出了著名的雷军问题,我凌乱了。
全员降智,好失望。三代同框勉强拉到及格分,加菲接住另一个宇宙的M.J全片唯一泪点!!
so long, pete boys.五星挽回一下痛斥「圣母」的社达低分,当然在此地基本无法指望对超英片价值观的理解能达到早就不再局限于复仇杀戮正邪二元的开阔视野,就像MJ说的,只要期待失望,就永远不会为期望落空失落。扎进绿魔脖子的复仇之刃可以是驱散邪恶的解药,Aunt May为治愈反派的良善信念赴死,银幕外却在为老调并未重谈的进步诠释骂骂咧咧。新一代蜘蛛侠远征的脚步,注定会把跟不上的观众甩在身后。三代同框的多维宇宙概念为奇异博士续篇预告先声,以一个梗都不放过的全面集结让二十年来各年龄层的专属传奇记忆碰撞回音并暗示面具下肤色交接。声名诅咒难免联想童星境遇,一忘皆空的毕业式和通知书较之欢喜结局是更本质的英雄宿命,彻底清洗的告别亦是重生标志,蜘蛛侠随着既往存档的抹除迎来宣告收束以往诠释的「零点」
真的是全靠情怀烂凑。剧情像是用脚在写,第三部了还在小孩子上班般成长。
7.0/10
全程翻白眼🙄️
挺幼稚的,演员也不好看,看着累。
看点:三虫同框,其他:无,像幼稚园玩办家家似的,救命。
荷兰圣母虫真的不可,论帅比不上托比虫,论可爱比不上加菲虫,一切都可以说是咎由自取,一点同情都给不了,强行煽情只想快进。全片最佳视觉效果:博士施法;全片最大泪点:加菲虫救MJ。8年了,谁还在为加菲虫落泪?哦是我自己。
加菲和托比出场时候全场的欢呼和尖叫不就是你们口中最纯粹的迷影情节吗,这怎么可能是主题公园呢。
3.5。前一个小时蛮让人失望的,一部分「因」小题大做,一部分「果」大题小作。集结三代蜘蛛侠的人物本身是个价值连城的主意,编剧也在大框架上为汤姆设置好了一个出色的成长弧线,结果却在呈现上塞入了大量的水词、无数平平无奇的正反打以及跳跃式情绪,最终出来的成果如同在光照丰富的水果里注入糖精,失去了成为集大成之作的机会。这是跨越了20年的记忆,托比陪伴了我的小学,加菲步入了我的中学,汤姆则是大学,我多少有点爱之深责之切。尽管我理解这是汤姆的电影,但我仍然对电影草草塑造前两任蜘蛛侠(尤其是托比)感到不满。而且cure取代kill的设定让前七部蜘蛛侠看起来像个笑话一样,这事儿真的有这么简单?每每看到如今无限糖水续杯的漫威电影,我总是怀念过去拍一部是一部的超英电影时代,尽管同样良莠不齐,但至少各有滋味。
【1】明明有一万种让这部电影更好看的办法,但偏偏就呈现出这样一种罔顾逻辑甚至算OOC的摆烂式创作,特效不合格,动作戏也拍得一团糟。可能漫威想的是:我都把三虫同框弄出来了,你们还不赶快哭着支持。即便视作商业产品也过于肆无忌惮,慨他人之康的情怀快餐。
蜘蛛侠版林中小屋既视感,这个剧本创意担不起第一大商业片帝国的名号,每一场戏几乎都是为了最后同框大战而做准备,潦草、无趣,让角色像社交网络上的明星一样刻意经营人设,自己cue自己的梗,非常无聊,这个电影的质量是对不起三蛛合体的,甚至对反派都是一种侮辱,我常常觉得这些创作者们,你们创写下这些人物,却又不爱他们,只是让他们沦为工具,是为什么呢?全片只有托比马奎尔与安德鲁加菲尔德两个蜘蛛侠在叙述自己的悲痛往事时他俩展现了过硬的实力,尤其加菲尔德在这一节,在就MJ一节表现了自己惊人的技术,细腻又直接,至此他完全吊高了这种漫威电影的情感表演的天花板上限。
蜘蛛侠应该是很多人的青春回忆,至少与我而言是这样,电影一部不落,动画片小时候也一直看。托比老了,欣慰的是他成功从尖刺下救下奥斯本,沙人也能见到女儿,加菲蜘蛛说出了电光人的名字,能够救下mj,弥补那个令人心碎的结局,能力越大,责任越大,唯一喜欢的漫威英雄,今天结束,也从今天重新开始。
最喜欢的还是二代啊,接住 MJ 时有点感动。
本该在影院粉丝们一起狂欢的情怀之作,非得迟到几个月,然后用电脑屏幕看盗版,体验当然是ctm大打折扣啦。有人骂逻辑硬伤,有人骂角色降智,有人骂圣母,所有的骂话汇集起来就是消费情怀。可是,大家不就是为了情怀来的吗?光是看着两位老前辈唠家常分享自己的故事,这便足够感动了。章鱼博士称彼得长大了,加菲直接抱着MJ(而不是用蜘蛛丝救人),这些都是很戳人泪点的地方。《蜘蛛侠》无法引进,其实对中国影院伤害更大,人家依旧全球第一票房,而中国则面临没有大片救市的尴尬。不过不在这片土地上映也未尝不是好事,毕竟在这个喜欢嘲讽人善良的国度,蜘蛛侠迟早会因为他的善良被这里的人唾弃。