怒海争锋

如果从海战这一方面说，影片中提到了几个问题，第一是补给，淡水和粮食是船员必须的补给，有的是靠港口补充，有的是遇到岛屿采摘当地的动植物；弹药还是比较充足的，一路上除了和法国私掠船交战之外，没有遇到其他的武装骚扰。

第二是坞修和医疗（相当于船员轮换），船上有专门的木匠，每次海战之后都会进行维修，对主桅杆，船体，舰首各处修葺，坞修不一定进海港，有的时候就在海面上进行。

第三是航海技巧，由于船上没有什么动力，基本动力是风，所以如何借助风力行事就非常重要了。

第三是训练，有对炮手的训练，有对小孩的训练，要知道那时候参加海军的，不一定是什么有钱人家的小孩，比如英国的海军英雄纳尔逊，十几岁就去了军舰上实习，后来一步步升成将军。

第四是医疗条件的落后，木屑嵌入手中，都会引发感染而丧命，所以那时候截肢手术非常频繁，就连纳尔逊也不能避免。

第五是船上文化生活匮乏，除了船长有闲情弹弹琴之外，其他的水手要么唱歌，要么酗酒，没有其他的事情做。

第六，当时海战已经开始使用伪装，比如挂起别国国旗，战舰伪装成商船等，不知道当时的国际法是如何约束的。

第七，地图和导航，可以发现当时的航海地图已经很详尽了，这归功于15～16世纪的地理大发现，以及前人的地理考察，同时，简易的计时装置（沙漏），和天象设备可以让船员知道确切时间，和大致位置。

第八，科考往往和战舰结合，想当年达尔文就是在英国皇家海军的军舰上完成他的环球旅行的。

目前刚想到这里，到了20世纪，海战就和这种方式有了很大区别，其实我们可以设想，在不久的将来，地球的太空战舰，也会这样游弋在太空中，去开发各星球的矿藏，考察各行星的生物，到那时，也会有其他星球的私掠船在太空中出没，如何在保证安全的条件下与对方搏斗，这部电影也许能够给我们一些启发。

《怒海争锋 Master and Commander》，一部精彩绝伦、壮美至极的风帆战舰时代的海战史诗。

剧情波折起伏、扣人心弦；对水手日常航海生活的描述细致入微；血腥的战争之外还展现了随舰医生对加拉帕格斯群岛绝美风景和多样生物的描摹采集（虚构人物抢在达尔文之前哈哈）。

全景式地展现了拿破仑战争时代的方方面面——社会等级、文明风俗、各国政治状况、时尚潮流……一个对旧时代海战怀有求知欲的观众会看到关于海军内部的最细微的描述，舰船等级、构造、人员构成、食物配给、军衔级别、服饰规章、军事法庭等等。

《怒海争锋》直观地展现出英法两国在19世纪初的海军就已经多么组织严密、训练有素、分工明确、技术高超，40年后清朝军队被吊打，真是一点也不奇怪。

无论软件和硬件都有代差，完全是被降维打击。

1805年，拿破仑在欧陆纵横，而海战方面，只有英国舰队可以与之匹敌。

英军杰克（Russell Crowe 饰）船长与自己的军舰惊奇号受命拦截法方军舰地狱号进入南太平洋，两舰在巴西北海岸初次相遇，地狱号凭借优势火力与厚甲将惊奇号击败，杰克依靠浓雾天气勉强得脱。

虽然初战不利，但曾经跟随纳尔逊将军的杰克对自己的军舰充满信心，拒绝返航并着手研究对手。

不久两舰再次相遇，杰克使用诱饵战术扭转了局势，一路追踪到暴风雨肆虐的合恩角，杰克的执着引起好友船医斯蒂芬的反对，但是杰克拥有一支精英的团队，在种种不利之中，船员们将针对性的训练坚持了下来。

斯蒂芬意外受伤让杰克停止追逐，暂留小岛休整，此行意外的为杰克提供了战斗灵感，很快地狱号再次出现，两舰终于迎来了宿命般的对决。

本片中主角-英国海军的“惊奇号”巡航舰，巡航舰在海军中承担的基本上是高不成低不就的任务，它们决不能被编人战列舰队中进行海上决战，也不屑于做等外的单桅快舰那种跑腿打杂的活计，所以它们大都作为战列舰队的外围哨舰，或者独立遂行侦察、护航、破交、猎捕等战斗任务。

由于巡航舰作战的这种独立性，它们的任务才往往显得冒险味十足，进而被福斯特或奥布莱恩这样的小说家引为创作题材。

也正是由于巡航舰这样的战斗性质使得它们往往能够在骑士般的角斗中扬名立万，并常有机会捞到商船或敌舰上的大笔油水，正是这些刺激着军官和水手们来到巡航舰上，赌着自己的生命去争取更多的升迁机会或者大笔薪金。

男主巡航舰舰长lucky jack在觥筹交错中回忆年少时在纳尔逊麾下的岁月，纳尔逊的趣闻仿佛就是Jack的映射，对于常人来说，这样的话确实很荒谬，但放到一个英雄身上，尤其是一个旧式英雄，那就变得振奋人心起来:“我不需要外套，想到为我的祖国和荣誉而战，我就感到温暖无比。

”可惜这部片居然没有拍续集，可惜了一个多好的题材和故事。

明明法国敌舰的Acheron船长靠伪装成军医活了下来，多好的一个悬念，完全可以借此拍续集啊!

请注意，本影评不是影评，只为吹贝坦尼使用。

不喜欢的还请安静地绕过这个坑。

鉴于最近逐渐沦为保罗·贝坦尼吹，看完此片后，已经彻底沦为保罗·贝坦尼吹。。

一点多钟的凌晨，两个多小时的电影，我真是以为会很无聊，出于作为睡前助眠而看，却害我通宵看完还满脸傻笑甚至忍不住撸一篇短评。

首先，这真是严重被低估的好电影啊。

提名奥斯卡也真是妥妥的。

场面、故事、人物、音乐以及情感都非常均衡，看着就好像是迎面而来的一个衣着考究的、面容姣好的、身材高大矫健的、同时谈吐和知识都十分令人钦佩的绅士，对，我说的就是史蒂夫医生那样的人。

但是，正如保罗贝坦尼本人，其所代表的并不是一种俯拾即是的美，恰如这个电影一样，我想能够欣赏它的大概比较小众。

其次，好电影让好演员都闪闪发光。

罗素克劳所演绎的船长，层次非常丰富，杀敌作战时英勇大气有、对待战友和下属恩威并济有、面对基友医生身负重伤时的紧张温柔有……而保罗贝坦尼演绎的医生史蒂夫呢，我天，妥妥英伦古装男神了——医术超群（恶劣条件下截肢、开颅、自己给自己取子弹…都不是事儿）、温文尔雅（对船长以外的所有人）、博学率真（全片都在为了抓一种不会飞的鸟和会游泳的蜥蜴和船长闹别扭），至于他有多迷人，你看看小正太天天颠儿颠儿地跟在屁股后面给他送虫子、船长有空就拉他一起深夜穿着单衣拉琴、宵夜啥的你就该知道了。

最最闪光的片段有两个，一是医生中枪后船长下令靠岸后，医生自己给自己取子弹的画面，满脸疼痛的细汗与坚毅专注的神态，某个瞬间瞥见一旁被逼帮忙的船长心疼地满脸紧张时医生流露出的一丝笑意、但又很快被痛苦包围，真是妙啊 另一个是医生拖着术后的身体在小岛上欢快地奔跑，抓蜥蜴、测量乌龟、寻找不会飞的鸟，那个情节与画面，真是生动漂亮极了。

最后，有睿智帅气又勇猛的英雄领袖船长，以及诸多精彩的配角，但，为啥没有女主？

看到最后一幕我算是明白了，船长与医生，如此欢乐而幸福地分别拉着小提琴与大提琴，一起讨论着那个许诺了但是没有实现的关于抓鸟抓蜥蜴的诺言，多么温馨、和谐！

船长说，打死最后一个敌人我就和你一起去抓鸟，反正它也不会飞。

医生除了温柔地笑，真是一点办法都没有啊。

此时此刻，大家都该明白，是谁拿了女猪脚的剧本？

——必在此二人之间！

三年前标注的想看，到今天才看完，大概率就是因为这个破海报 ，实在是弄的人没什么欲望，还好最近翻到了，真的是好看啊，所有的海上画面非常真实，应该是实拍，除了一些战争场面略显局促，故事和节奏非常稳，就跟演员罗素克劳一样稳，他在电影中的角色是船长，我觉得他也是整部电影的船长，有他在就两字“踏实”，另外医生的原型很难不让人想到达芬奇，我更加欣赏他，真的是“文武双全”，其他的船员水手也是有血有肉，鲜活生动，凝聚力如此这般怎么能不势如破竹，比定能成为海上的开拓者，想想那时候的我们，历史一下清晰了起来，不服不行，我们只有认识到自己的问题，并且取长补短，才能走的更远，所有的自大固步自封只会让自己迷失，难道不是吗？

两个多小时，感觉自己就在这艘船上，跟大家一起出生入死，一点也不觉得乏味，关于电影最后一场戏，稍微圣母一点来说，野蛮残暴的时代终究会成为过去，看到法国英国的船员互相残杀，或许彼此并不认识，枪炮与大刀却无情的互相伤害着，文明从来不是与生俱来的产物，而是人类在一次次的屠杀中长出来的东西，从一颗种子到枝繁叶茂，都是用鲜血灌溉的，虽然动作片不需要去关注什么宏大的人类历史，我也只是谈谈个人观影的真实感受而已！

推荐！

这是个感情泛滥成灾的年代，好象什么东西都必须与爱情挂上勾。

在电影院门口的时候，当我点中这个片子的时候，妈妈的态度很生硬的表达着“随便，依你的意思为意思。

”当然我不是横行霸道的女儿，其实，对这样休闲的享乐，我很少强硬的表示我的态度。

我妈妈的眼神看着另外一张海报上的裸露着长腿的美女，因为有美女我们知道肯定会爱情。

可是我逃脱不了海洋的诱惑。

好象从小都很喜欢蓝色的东西，许是我的名字就适合和蓝色放在一起，我的名字的意思本来也是可以引申到海洋里。

这片子，我看定了。

我就是这样想的。

除此以外，我们再没有机会看到几百年前，古代的船，古代的船员生活。

晃晃悠悠的，船上的生活展开了。

吊床吊床，我错鄂而又兴奋，然后黑夜之中，却引来了战争。

是的，虽然我不喜欢战争，但我得告诉大家这是一个战争片。

几百年过去了，历史是什么我们今天已无从得知，这部片子不是一战、二战的背景，我们并不需要从战争中企盼和平，或者这世界永远有或者这世界永远有野心，有强权，而有时，战争也不过是一群狗咬狗。

但我们永远还是敬重，与自我挑战，与天斗，虽然有时，天不作美，虽然有时，我们甚至还分不清什么叫强者。

敌对的一方，已经有了先进的技术，而这一方，却是以弱胜强，我喜欢船长那几句鼓动人心的话，喜欢他们在暴雨之夜里拉开了全帆前行，喜欢他们在船上唱的歌，喜欢用豪迈的情怀，表达他们的思念。

他们思念家乡，思念亲人，可他们爱着这海，漂泊着，享受着。

我想把那段歌录下来。

记住我在这中间感受到的乐观的面对寂寞和恐惧。

我要说说这故事里的人物。

多数的他们都离不开死亡。

有一段是船桅在暴风雨中被刮倒了，有一个船员就随着船桅掉落在水里，船桅拖着船，可能会弄翻船，船上有几百条生命，而那在海上奋斗的人，只有一个。

就是这个在数量上的绝对弱势，那个船员还在不停地向船游过来，船长砍段了船桅。

电影院里面一片沉默。

故事里有一个见习上尉，他犹豫，胆怯，发现敌船的时候还不敢拉响警报，不象是军人，船员们说有他在的时候，就有不幸，他是被诅咒的人。

于是在一个黑夜，他抱着铁球沉入了海底，浮出来的海面的是那张惨白的脸，睁着的双眼象永远无法合上。

电影院里面一片沉默。

可是他临时之前说了一句话，“明天天会晴的，我知道。

”于是天真的晴了。

我们才发现人类忘记伤痛如此容易，是的，我们都不是强者，但我们有时必须勇敢，因为我们在面对死亡的时候无路可退，我们在面对挑战的时候，必须迎难而上。

有时我们不幸成为悲剧人物，我们跌倒了，无人扶起，我们死亡了，化成了尘埃。

我们无法选择改变过去，所以我们前行前行。

我们可以悲哀，但不应该伤感。

就是有这么多苦楚我们才珍惜活着，就是这么多死亡，我们才更珍惜乐观。

然后我思考了一下勇气，真的，什么是勇气呢？

我们承认死，勇于死，或者也是一种勇气吧，而我们忘记伤痛，忘记不幸，也许，只是也许也是一种勇气吧。

于是另外的人物也慢慢浮现在我的眼前，一个十几岁的孩子在战争中失去了自己的右臂，可是他躺在病床上看书。

船上的医生，自己取出自己胃部的子弹。

我喜欢这部影片的这些片断，是的，我们也许就是应该忘记那些伤痛，我们要活着活着，然后迎向明天的晴天。

喜欢那在没有战争的时候，他们拉着琴，喜欢他们在船上修理那被击坏了的船首像，老天保佑，我终于看到了船首像，为此我微笑了。

这是个纯男性的电影，我已经说过了，没有爱情，海报里没有女人，电影有一个惊鸿一瞥的女人，不过她无足轻重。

所以我想应该会，也会有很多人会把里面的友情加入很多暧昧，于是我知道肯定有同人。

可是当一个男人为另一个男人放弃去追逐敌船，去追求自己野心和成功感的时候，为了让重伤的他看到那美丽的海岛上濒临绝境的生活；而当另一个男人，为了告诉这个男人，敌船出现的时机，放飞了笼子里各种的生物，我感动了，不是为了爱情。

不是为了肉体的吸引，只为了那种尊重和理解。

我忍不住想，这个爱情泛滥成灾的年代，您得给我留一些空间。

所以请别，别用爱情玷点了他们的友谊，别让那爱中的性让我看不到纯洁。

请让我知道无索求的友情，知道广阔天地中更广阔的人心。

喜欢了很多年的海，而且很固执地认为海应该是蓝的，在上海的时候见过黄浦江的入海口到是失望过，后来又有一次出入浦东机场，那个时候才听说机场是建在海水边，就好象是汪洋里升出来的一条船，有人问过我，若是生在古代我会选择做什么，似乎，想来想去，不喜欢政治，不喜欢金钱，就是还有片蔚南色的在吸引我。

我很高兴，有这么一个刚过冬日的日子，我看到了古代的船。

要看了书才知道彼得威尔与他的群体为电影付出了多大努力和心思，他们是如何把散布在二十部半的小说里的线索择取串联，并以如此友爱、如此自然仿佛它本来就是这样的方式编织在一起，构造成一部在壮观宏大的镜头语言下竟以细腻情感取胜的电影。

那么多丰富的情节都被作为“旁支末节”舍弃，彼得威尔只保留了最中心的，他最想保留并传达的那部分——战争与海洋中的人性，丰富的人性和人情味。

丰富的趣味性。

而这些永远说不尽道不完的课题，只通过一艘拥挤着197号人的五百吨二十八炮战舰呈现得淋漓尽致。

这艘舰船就是HMS Surprise。

在奥布莱恩的书迷心目中，惊奇号将成为他们一个仿佛结识很久的老朋友，舍不得遗忘，并对它有可能的结局充满感伤。

奥布莱恩的小说正是以这些特质脱离了一般的历史小说而进入伟大行列。

更别提那一对伙伴各自的魅力，更别提他们那跌宕起伏、波澜壮阔的旅途，更别提拿破仑战争期间大西洋海战的长幅画卷。

更别提那些繁复的极具知识性的舰船与海军术语。

以及因为斯蒂芬·马图林的存在而带入全书的趣味盎然的自然知识及科考场面——远比探索发现频道那一类的节目教给人更详尽的知识。

这不只是一系列的海战小说，它还向我们展示了200年前那个时代的方方面面——社会等级、文明风俗、各国政治状况、时尚潮流……一个对旧时代海战怀有求知欲的读者会看到关于海军内部的最细微的描述，舰船等级、构造、人员构成、食物配给、军衔级别、服饰规章、军事法庭、等等。

了解电影对原著的改编，电影中的各项情节分别来自原著中的何处，哪些是虚构的哪些是取材的，可以增加观看电影时的趣味和触发联想，但若将这些改编与虚构部分与原著加以比较并试图评判优劣则显得毫无必要。

这是不同的二者。

原著诚然是伟大的，电影却也是非常棒的。

而它的演员们更是棒得让人无话可说。

相比较原著中的杰克·奥布雷舰长，罗素克洛扮演的这位舰长显得更加强势、精明与坚决。

原著中的杰克非常地有趣、除了是一位有能力的实诚的舰长，他还非常富于同情心，对船员下属们极好，他的舰船上没有英国皇家海军里最流行的严刑酷法，很少舰长们喜欢用的鞭笞，纪律是靠着成熟船员的自觉协作和责任感自然而然执行的。

他也乐于提拔自己的下属，推荐他们往更好的前途发展。

他没有嫉妒心，没有睚眦必报的狭隘心胸，相反显得热情、坦率、朴实，我相信除了医生负担的那些秘密的海军情报职责，奥布雷舰长本身的品质也是吸引他上惊奇号担当随舰军医的原因之一，甚至是更重要的那一个。

罗素克洛尽管无法完全表现出原著中花费篇章的这些美德（限于剧本），他仍然让我们感受到他作为一个舰长在下级和水手们中受到的尊敬和热爱。

尽管他不美，尽管他体重超标，尽管他不经意间就流露出那种演员本身的自傲自矜——谁叫他是两届的奥斯卡影帝呢——但他仍然是可爱的奥布雷舰长。

你可以通过他的言行触摸到他的内在。

而斯蒂芬·马图林，他有许多的特质，一部小说所能创造的最多位面、最复杂矛盾的天才。

二十部半的长卷也不会让这个角色失去光彩，令人厌倦。

在杰克舰长眼里，他最初是一位学者、自然学家、哲学家，一位“世界上最单纯的伙计”，但后来，杰克才发现事实远不只是那个样子。

当然有些对他仍是秘密。

斯蒂芬是个爱尔兰和西班牙混血的私生子（又是一个），父亲是爱尔兰军官母亲是西班牙贵族。

一个少数派的天主教徒。

受贵族教育长大。

爱尔兰语、英语、西班牙语、法语、加泰罗尼亚语都是他的母语，他还能流利说拉丁语、葡萄牙语，能熟练应用希腊语、马来语、阿拉伯语和乌尔都语。

但是他不懂海军行话。

他在西班牙有一座城堡，有大片的地产，除此之外，他还是一位技巧精湛的外科医生，会把最惊险的手术做得跟艺术一样完美。

而暗地里，他还是为英国海军情报部工作的头号老资格间谍，有丰富的谍报经验，海军上将也要向他咨询意见，但完全拒绝领工钱，却宁肯暴露自身也要将任务履行到底。

他参加过爱尔兰独立运动、参加过加泰罗尼亚独立运动，在拿破仑之前还参加过法国大革命。

在爱尔兰有一段期间他曾每年与人决斗二十次以上，后来还把杰克也拖去决斗了。

然而比所有这些诡异的身份更吸引人坠入医生漩涡的是他那奇妙性格中的每一个位面，它们像水晶的各个尖棱折射出的光线交相辉映。

他的敏感、他的友善、他的同情心，他的暴躁，他的孩子气，他的天真，他的得意，他的刻薄，他的脆弱，他的阴暗……他是个多重人格的矛盾综合体。

在与死神搏斗时他是个强悍的医生，在遭遇到危险时他是个谨慎、成熟、镇定的战士，与他的动植物们呆在一起时他是个天真的会像小孩子一样兴高采烈的学者，遭遇低潮时他会摇身变成最易感的哲学家。

他不修边幅，品位古怪，衣着邋遢，时常戴一顶不成样子的假发，从来也没学会过怎样在海上稳定行走，不计其数地掉进过海里，虽然从事着海军谍报工作却对舰船及军衔辨别像个白痴，与人话不投机就会像只牡蛎一样紧闭双唇，完全不顾气氛僵硬。

他是如此的敏捷机警有时却又如此的不通世故。

不知道是医生的幸运还是奥布莱恩的读者们的幸运，彼得威尔找了保罗·贝特尼来扮演他。

斯蒂芬骨子里带有的那种不明过往的阴郁，那种敏感与倔犟，还有孤僻、反叛，保罗身上也同样隐晦地深藏着，过去生活的全部烙印在灰烬下潜埋。

而英国演员那种独有的，即使邋遢也遮掩不住的温文尔雅，那种含蓄节制的风格，让保罗把医生活生生地从二维世界带到了三维世界，依旧敏感、不为人察觉的孤独，尽管水晶的尖棱同时受限于剧本被削减了许多，但保罗的医生有着与原著中一样的温暖、可敬、让人信靠。

毫无疑问，惊奇号上的船员都热爱他，仰赖他，视他为真正的贵族。

他的勇敢，他的即使面对杰克仍坚持要求公正的倔犟，他对自然生命的热爱和广博的知识，他的温柔和耐心，他的宽容。

保罗曾说医生是那种即使将他关进禁闭室一个月，他走出来仍然神清气爽的人，因为他的内在如此丰富，完全足以使他在任何逼仄枯燥的环境中仍能自给自足、自得其乐。

还有那些可爱的配角们，虽然繁多但他们每一个都能做到面目清晰，面貌各异，留给人印象。

曾经在杰克手下干过的普林斯，是在第十部《世界的另一边》里来到惊奇号的，尽管有上校军衔，他却没有供他指挥的舰只，当杰克的船停泊在军港并且编制不足时，普林斯又来请缨，他曾任过杰克的大副。

在电影中他仍旧是第一副官。

由James D'arcy扮演的这位英俊的脸上带一条伤疤的青年军官相信也令许多观众印象深刻。

还有霍兰，这个可怜的候补军官生，这个满脸写满了约拿两个字的倒霉蛋，这个走投无路的家伙，他从前也曾在杰克手下服役过，属于那种既不恶劣也无长处的可有可无的船员，他和普林斯同一时期上了惊奇号，同样是看不到出路，但他的前景比普林斯可要渺茫多了，杰克受不住同情心作祟收留了他，可在电影里他毕竟没有忍受住那种排斥，那种迷信的敌视，那种无法融入的隔绝，尽管他有一副好嗓子，唱歌很好听，但他还是自杀了，抱着炮弹沉了海。

这是电影中展现出来的阴暗，无可奈何的生活的困境，在世界上任何角落都可能存在的阴暗。

还有长相怪异的船长管家奇里克，偷听船长和医生谈话，还有漂亮伶俐的贵族少年候补军官生布兰克尼。

他在电影里被斯蒂芬锯下了一条手臂，杰克送给他一本纳尔逊的传记。

布兰克尼的演员后来在HBO+BBC的电视剧《罗马》里饰演早慧的少年屋大维……还有许多，还有加拉帕格斯那群亲切的大陆龟，医生戴着眼镜给它们量脖围……奥布莱恩显然是个医生派，对于二十部半的奥布雷-马图林系列，医生这个角色代表着什么，他身上有多少作者本身的影子才能使作者对他如此偏爱？

每一个作者都有某种纳西索斯情结，在他小说中的人物身上照映自身。

然而作为读者来说，奥布莱恩像他笔下的医生，或者医生折射出了奥布莱恩的灵魂，这又是件多么幸运的事。

而更幸运的是，彼得威尔将它们带上了银幕。

一艘船就是一个独立王国，船长就是国王。

他要关爱他的子民，还要鼓励他们作战。

最重要的，是船长的决策，它代表着一船人的生命和荣耀。

19世纪的海战还未放弃接舷站，那个年代属于海上的英雄，属于勇气和狡诈。

本片荡气回肠，两只战舰在广阔无边的海洋上追逐厮杀，既要勇气，又要智慧，还有人与人的信赖。

值得表扬的是本片的配乐。

本片很好地使用了古典音乐，既符合那个年代背景，又能在硝烟弥漫的战场上反衬人的心灵。

船长和医生为挚友，表现形式为“知音”，好像国外也玩这一套。

现在《赤壁》也来了段合奏，但我看没有本片的合奏来得和谐、来得温馨。

还有，医生登岛采集标本时的配乐是巴哈的大提琴，虽没有二人的合奏，但让人更加理解他们两个性格迥异者之间的友情。

《怒海争锋》，Russell Crowe主演的帆船时代海战故事。

故事发生在拿破仑时代，一艘英国战舰（木质战舰，依靠装轮子的铁炮）追杀一艘法国战舰到了巴西的海岸，甚至接近了南美洲最南的岛屿。

虽然是木质帆船的海战片，但是影片却显得悠长诗意，除了开篇惊奇号被法军的地域号打得措手不及，中段一位海军军官抵不住压力自杀。

但到了中段，当医生意外中弹，船长决定登陆休养，影片似乎变成了自然探索篇。

不过，影片最终的一场大战还算畅快淋漓。

总体是一部比较细致描画木质帆船海战的电影。

——题记：因为有了海洋文明，才有了真正探索发现的时代；因为有了远征，这个时代才得以实现。

这个时代人们的任何成功，都最终归因于信念并得益于勇气。

在影片《怒海争锋：极地远征》中，讲述了杰克船长率领的英国军舰惊奇号征战法国巡洋舰地狱号的史诗战争。

尽管有敌舰地狱号存在，但是我们用一个单独的视角，从始至终都死死盯在惊奇号这一条船上、伴随着远征遵从着一条单独的航线，这让我们承担了一种孤独中勇往直前的命运，或许只有这样我们才能真切地体会到使命的意味。

地狱号起初偷袭惊奇号的神出鬼没，让我感到了一种未知的压迫感。

征战的目标（地狱号）既凶险又神秘，好在这个目标是确定的、毫无疑问的，这在杰克船长坚定不移的神情上可以看得出。

杰克船长根据经验、应变的机智乃至远洋的见识摆脱了敌舰的偷袭，易守为攻，凭借信念与勇气开始了新的征程。

海洋是自足者的地狱，因而他是人类梦想的载体。

没有未知，那梦想就如同陆地的尘埃缥缈轻佻、死无生气，只有海洋的波涛连贯、厚重、富有生机，才能够时而舒缓时而汹涌，如同人类探索的目标充满了祝福与诅咒，象征收益与风险并存。

有所准备的人会避开风险另辟蹊径追逐目标，毫无斗志、心性乖戾的人坐以待毙，被目标反戈一击。

影片中对拿破仑时代大远洋战舰成功地进行了真实再现，使我深刻感受到航海事业的博大精深。

发生在这艘深海战舰上的是一个庞大的工程，从船本身的修缮维持、改造更新，到生活物资的补充，从人事管理到心理干预，从战事部署到临场指挥，一切都在这个汪洋上的木块中操控维系，不能有半点的遗漏与怠慢，否则，逃往的可能性只能为零，剩下的结果只有两个：葬身大海或沦为阶下囚。

一艘大船在众人调配合理、团结协作中按照所需屡屡变化，唯一不变的就是整艘船的稳固结构与稳妥前行的海上步伐。

海上发生的任何事不曾有半点差错。

船上两个人印象最深，船长杰克（拉塞尔克罗 主演）与医生斯蒂芬（保罗贝特尼 主演）。

杰克的任务，医生的科研，代表了那个时代人们对梦想追逐对未知探索的两个方面：对主观世界的征服和对客观世界的追求。

但是在一个携带自然学家兼职医生的巡洋舰上，科研能如诺言般神圣，值得尊重与满足，但却不可能像征伐和炮击来的实至名归、立竿见影。

所以，那依旧是一个争夺海上霸权的时代，依旧是一个用火炮和佩剑叩开世界、拉动文明的时代。

但是，战场之外人们对自然的兴致盎然与新鲜技术的迫切追求，更多能折射出人们对科学的崇高敬意，这是一种推动人类进步的原动力，既发端于人类的天性，又关乎于人类的所需。

而医生对自然的孜孜不倦、杰克船长对任务的忠于职守，也意味着人类自觉进步的坚定步伐，这需要伟大的信念与强大的勇气，来承担人类在实现自我、创造未来过程中面对的巨大挑战。

因而，尽管历史屡有偏颇在所难免，但时代终究是进步的。

当我们提起拿破仑的时候，我们会说起他的那句名言“不想当将军的士兵不是好士兵”，我们会想到他曾说过中国是一头沉睡的雄狮，我们会讨论他的各种以少胜多的经典战役，我们也会提到那次滑铁卢的失败和他在孤岛的余生。

▲拿破仑到达埃及拿破仑是一个军事天才，这是毋庸置疑的，但他也并非永远那么神，尤其是在海战方面，就有些捉襟见肘，也为此吃了不少苦头。

最为大家熟悉的莫过于拿破仑战争期间的英法海战。

拿破仑从称帝以来，就一直想要入侵英国本土，从而真正一统欧洲大陆。

可是英国可不是那么容易啃的，摆在他面前就有那道似乎永远无法横渡的英吉利海峡。

▲《敦刻尔克》剧照看过《敦刻尔克》的朋友都知道，二战时期英法联军打不过德国，被逼到法国的港口城市敦刻尔克，英军知道败局已定，不如溜之大吉，只好选择从敦刻尔克撤退，穿越英吉利海峡回国重整旗鼓。

这个大撤退虽然是一次失败的行动，但却为英国保存了实力，也为之后的反击埋下重要的基础。

回到拿破仑时期，他最初的构想就是想要通过英吉利海峡入侵英国本土，所以他培养和招募了很多海军，试图跟英国争夺海上霸权。

然而，英国海军并不是吃素的，尤其是1805年英国著名海军上将纳尔逊领导的特拉法尔加海战，彻底地粉碎拿破仑的计划，导致拿破仑之后对英的策略都是尽可能避开海军，以最有把握的陆军进攻。

▲特拉法尔加海战特拉法尔加海战的胜利虽然对拿破仑并没有造成根本性的影响，但正如英国历史学家威尔逊在《剑桥近代史》说道：“特拉法尔加海战在1799年到1813年的拿破仑战争中，是一场有着决定性意义的会战。

”拿破仑时期的海战跟当代的不一样，那个时候使用的战舰还是属于风帆，受天气影响因素大，而且因为操作难度极大，更加讲究策略和战术，所以对船长和船员的能力要求也更大。

写拿破仑时代的海战最好的作家莫过于帕特里克.奥布莱恩，他写了一个小说系列，长达20册，而这个小说就是《怒海争锋》。

《怒海争锋》以拿破仑时期的海战史为历史背景，讲述的是两个乐迷在海战中的浮沉人生。

▲《怒海争锋》剧照曾执导过《死亡诗社》、《楚门的世界》等经典电影的彼得威尔就将帕特里克.奥布莱恩的传世之作改编搬上大荧幕，也就是2003年的《怒海争锋》。

这部电影是由饰演《角斗士》男主角的知名演员罗素·克劳主演，值得一提的是，当年该片在《指环王3》一扫十多项奥斯卡奖项的情况下还能够拿到最佳摄影和最佳音效剪辑两个奖项也是挺不容易的。

如今回头看《怒海争锋》，虽然故事稍微有些沉闷，讲的是英法两军的两艘战艇在玩“猫捉老鼠”的游戏，主要是讲杰克船长如何带领一票船员在装备落后的情况下成功击败法军的战艇，叙事节奏也相对比较缓慢，但在视觉上给人的震撼还是很大的。

▲《怒海争锋》惊险一幕战艇在惊涛骇浪中行驶的镜头，以及最后两艘战艇“肉搏”相互厮杀的场面太让人震撼了，仿佛你就是船上的一员，面对着优胜劣汰的生存法则，你只能尽力地去战斗去寻求一线生机，你只能像个爷们一样直面一切，不管是惨淡还是最后的荣耀。

这其实得益于影片的写实风格，能够将两艘战艇和海战场面拍得如同纪录片版真实，确实很不容易，能够拿下最佳摄影也是实至名归的。

▲《怒海争锋》惊奇号原型复制品影片对细节也很讲究，我们都知道那个年代的风帆战舰，想要凭借火炮击沉硕大的战舰几乎不太可能，正如影片中，火炮的发射对准的目标也是船的桅杆、船尾等部位，最终还要靠船员冲过去，与对方大干一场，直到对面投降才算是真正取得胜利，所以俘虏是常见的事情。

▲《怒海争锋》海战场面英国海军常常会把俘虏得来的船进行改造，但是依然会保留船号以示嘲讽。

此外，影片中的小孩虽然未成年但竟然留在船上，这点或许也会引起观众的好奇，实际上，船上的小孩是海军见习生，他们从小就要开始跟随船四处飘荡，经过各种海上生活和战斗，才能够成为一名真正的海军。

想要成为一名海军也是门槛很高的，一般都要出身好，有钱有地位才行，普通家庭的孩子几乎不可能上得了船，或者是得到推荐，像影片中的小孩他爸爸是船长的朋友，所以他才有机会留在船上。

▲《怒海争锋》唯一一个女角色这是一部男性荷尔蒙爆发的电影，影片中几乎所有的角色都是男性，而女性角色只有一个正面镜头，没有那些男女之情，有的只是船长和船员之间的那种为国献身，那种斗智斗勇，那种激情澎湃。

可能在很多人看来，这部片是一部英国的主旋律片，如同影片中船长所说的“这艘船就是祖国”，但实际上，远不止于此。

这艘船承载了很多很重的东西，也有那些生命无法承受之轻。

▲《怒海争锋》船长和医生当船长在船和员之间的抉择，我们看到船长在人性抉择上的痛苦，如果拯救一个人，整艘船就会沉没。

当中弹的医生被抬上岸的那一刻，我们知道船长重新做了他的抉择，那同时也是人性的光辉。

当船长和医生两人拉着小提琴弹奏音乐的时候，我们仿佛也从沉重的战争中脱离而出，获得一丝轻松。

▲《怒海争锋》船长和医生合奏而这才是生活最美好的样子。

影片结尾船长得知对手假冒医生逃脱的那个反转也真是太棒了，不光是让结局处于开放，而且也升华了主题。

▲《怒海争锋》船长真正的对手从来都不曾死去，他依然在遥远的附近，指引着我们不断地前进。

那个对手是敌人，是人生目标，也是那个执着的自己。

■往期回顾：如果你只看到《天气之子》的情爱，那可能是忽略了这一重要细节终结者不会回来了，施瓦辛格也不会再演了，这才是最好的结局《催眠裁决》：遗憾，张家辉这次没能将我催眠120帧电影不会是李安追求技术的终点，它只能是分界线不要为了公益而看古天乐的电影，这些人物同样值得关注关注「电影观后感」，一个记录个人观影的地方，可能如实，也许主观，但一定不是影评。