送你一朵小红花

首先我要声明我并不是说这种题材的电影就要拍的很沉重悲伤，恰恰相反，一般讨论疾病死亡的电影都拍的很轻松欢乐，毕竟要是很沉重那就变成纪录片了。

我会从故事剧情、人物塑造和中心思想三个方面去表达我的一些想法，如果你不认同我，没有关系，那你就是对的。

1、 故事剧情故事剧情很简单，就是两个二十岁左右的年轻男女在一场party相遇，两个人初次见面就各自看不对眼，男主被女主怼了，男主心想“很好，女人你成功吸引了我的注意”，然后两人就开始相熟争吵表白恋爱。

是的，这就是湖南卫视青春独播剧场《一起来看流星雨之你要看我的脑肿瘤切片吗》。

开个玩笑，剧情接下来两人准备开始展望美好的未来时，女主生病去世了，故事的最后男主带着思恋女主的心情独自去往两人相约的地方，站在岸边泪流满面。

这不是郭敬明的小说也不是蓝色生死恋，这就是电影的故事主线。

我们剥离开电影中间穿插的亲情和男女主患癌症的背景，这就是一部青春偶像爱情片。

剧情很薄弱，基本上就是生病治病谈恋爱，但是就算剧情再简单，好的编剧和导演还是能讲一个好故事，问题就是他们并没有。

剧情全靠对话，哭点全靠爸妈，两个人谈恋爱跟过家家一样，这幸好是生着病在，不然两人能作出地球走向宇宙。

我非常讨厌靠大量的谈话和旁白去表现剧情的方式，这跟听广播电子散文有什么区别。

剧情结构也比较散，不够连贯，给人东一下西一下的感觉，一段情节没讲清楚就跳到另一个情节。

亲情做为本片最大的泪点是很感人的，就是有点单一，基本上就是为儿子治病，哄儿子开心，为儿子谈恋爱操心，而作为癌症病人家属的忧虑痛苦刻画的就比较少。

我觉得这跟导演想表达的中心思想相关，后面我会详细述说。

2、 人物塑造故事剧情和人物塑造是相辅相成的，剧情薄弱则人物单薄。

这里不是说剧情要跌宕起伏，而且剧情没有细节和逻辑支撑。

电影里男女主角，一个是积极向上古灵精怪，一个叛逆抑郁向往自由，但是编剧对这两个角色的塑造在逻辑和饱满程度都有所欠缺。

首先人物性格前后相互矛盾，并且没有给出这种矛盾点的解释。

比如男主因为太丧被女主一顿鸡汤猛灌，男主就大彻大悟了，开始积极面对人生，但是后面为了赚钱又去试研发的药品，不是抗癌药品，而是精神类药品，男主的目的只是赚钱。

我当时真是黑人问号脸，这个逻辑是不是有问题啊编剧，男主不是大彻大悟要好好治病生活了吗，这会为了这么点钱去糟践自己，合着女主灌的是过期的毒鸡汤吗，这哪是让男主好好生活，这不是让他早点想不开吗。

我估计是编剧为了引出后面男主和父亲争吵强行加的，毕竟儿子都快死了，除非是让儿子快点死这个理由才能让父母这么生气。

女主前半段的表现非常乐观，永远一副不就癌症吗谁没得过似的的傲娇表情，一直对男主这种丧里丧里的行为表示不满，可谓行走的心灵鸡汤。

但是在后期癌症复发的时候意志非常消沉，这个人设前后就矛盾了。

我估计编剧是想表现女主普通人的一面，再坚强的人也会害怕脆弱不是吗。

我非常赞同这一点，人物的塑造一定是多面的，但是编剧没有给出任何矛盾点的解释和过度，前期没有铺垫女主的脆弱，后期没有表现女主的想法，你倒是让女主解释一下“我也是个普通人，我也会害怕”都行，整体看下来就是突兀。

人物性格单一。

就算是一个普通的感冒发烧，病人的情绪和状态都会有很多变化，何况是面对死亡极其痛苦的癌症，那么作为抗癌的病人对待生命死亡生活，都会有非常复杂的情绪。

男主在和女主表白的时候有一段自白，我不记得具体的内容，大概就是他生病了，想要逃避并痛苦挣扎，怨恨命运也害怕死亡，这一段台词有些做作，但是中心思想我还是很认可的。

可是为什么编剧什么都懂，却要通过大段大段的独白去表现人物性格了，一股脑的塞给你，生怕观众看不懂。

我一直认为应该通过故事情节和细节去塑造人物，电影中也有这种细节。

比如男主喜欢说你要看看我的脑部切片吗，我能感受到他想以这种先发制人的方式去掩饰脆弱，就好像有些人通过炫富掩饰自卑，通过秀恩爱掩饰缺爱。

但是这种脆弱的性格的细节刻画太少了，我基本上只能感受到他的叛乱自闭。

史铁生在作品就有描写他作为一个病人，是自卑敏感脆弱的，但同时也很坚强的活着。

这种多方面的情感我觉得是比较正常且饱满的，但是男女主更多时候给我的感觉就是，一个叛逆的少年和活泼的少女谈恋爱。

其他的病友描写太少。

在我不是药神里可以看到很多普通人为了求药想尽各种办法，尽显人生百态。

但是这个剧里其他病友基本上是给男女主作背景的工具人，这么多人生病了，难道每个人对待生活不是乐观就是丧气吗，人物塑造太单一了。

3、 中心思想终于说到中心思想了，这真的是我最想吐槽的一点，导演想表达的思想太太太乐观了。

当我们在讨论痛苦和死亡的时候在想什么，害怕逃避讨厌忌讳，这都是人之常情，但请不要抹杀它。

生老病死酸甜苦辣都是客观存在的东西，不会因为我们反对它而消失，就好像我说我饿了，你说你要乐观一点就不饿了，我只想说智障。

女主在雨中给男主强行灌鸡汤的时候我就很崩溃，这是比谁惨吗，你又怎么知道她们不痛苦，你凭什么给她们定义坚强。

痛苦死亡不会因为导演站在世界中心呼唤爱而消失，为什么不能正视它的存在了。

在电影亲爱的里，张译最后选择放弃寻找孩子，和妻子再生一个重新开始生活，他去找黄渤，看到黄渤出门倒垃圾都背着孩子的时候那段戏，真的把一个内心极其痛苦却又不得不放弃，嫉妒又不甘心的父亲演绎的淋漓尽致（再次吹爆张译的演技）。

导演对张译放弃寻找孩子的行为没有贬低没有赞扬，就是客观在表现一个面对命运现实无可奈何的普通人。

是的，我们就是一个普通人，既有我命由我不由天的豪气，也有面对命运无可奈何的委屈。

我并不是说电影一定要多深刻才是好电影，但是导演选择了一个本就厚重的命题，生命充满了质感，无法用单薄的感情去定义它。

我希望电影可以这样表达，我知道你很痛苦，如果可以，我希望你能开心一点，如果不能，没有关系，我想抱抱你。

电影三颗星，一颗给题材，一颗给老戏骨们，亲情太好哭，一颗给易烊千玺，我是粉丝哈哈哈哈哈哈。

一句话来说，这部电影毁了我的跨年。

首先我花了49来看一部不是3d的电影，我脑子抽了，我也有错，我就应该在此刻退出，可因为对谋女郎刘存浩和四字弟弟的期待，让我迈出了让我悔恨一年的一步。

以下涉及剧透：这是一部披着偶像剧外衣的抗癌剧，我的第一分扣在尴尬漫长的所谓搞笑日常，vlog式的拖沓情节设计（平行时空？

）和陈旧的剧本，韩延你如果就是这水平动物世界2别搞了，搞了也扑。

纯喜剧做不了就做纯悲剧，搞这种比重1:1的半喜半文，你确定不是在搞我心态？？？

将所有精彩点放在预告片里然后骗我去看？？？

骗猪去杀？？

（猪都没我这么惨）你妈了几把。

韩延对节奏的把握已经差到需要如此恶劣的渲染感情，不停首尾呼应不停点明线索，不停的cue小红花，不停的升华，生怕人忘了青海那片湖和羊身上那花，我无语啊，你在写作文吗？

两个小时电影，这么搞还不困的，除了粉丝就是菩萨。

（本来看了四十分钟就想离场，奈何座位在中间不好出去。

）第二，这电影不是蠢，是坏。

消费lgbt群体，在宣发上造成了对癌症群体的剥削，说的重一点，电影表现得像集偶像号召力对弱势群体的施舍。

韩延使用这样的手段致敬自己的电影，并没有真诚对待观众和自己。

这是收到的私信，的确有些人为了支持自己的偶像编故事吸引眼球.....第三，谈谈演技。

刘浩存，谋女郎，长相清纯又不失性感，可是台词发声太尖，太紧，至少两次出现台词没有说清楚的巴啦啦小魔仙情况（谁没有注意过林美琪林美雪的吞音呢）在做愤怒表情时，情绪表达不明，会出戏。

易烊千玺，少年的你男主，声音太糊太黏，音色不好听。

被设计需要狡黠的对白变得催人入睡，说话时嘴巴有多余动作，不说话时嘴巴也会不自觉移动下巴，影响观影，神态在惹人怜爱和猥琐（？

）之间转换，偶尔让人反感，两人过重的爱情戏会想让我退场的直接原因。

配角比主角出彩，奈何人家是主角。

第四，同样的题材，或者类似的题材的评分，我认为这部电影评分应该在6.5以下才算合理。

第一次亲密接触，轻舞飞扬这个形象丰满动人，滚蛋吧肿瘤君，完全喜剧的表达方法，张力十足，而送你一朵小红花，食之无味弃之可惜。

其实这部剧我自己觉得可以打3.5分，可是目前灌水至7.8分实在是让我觉得对不起同期的拆弹专家和心灵奇旅，真诚是需要对比出来的。

趁着《送你一朵小红花》的上映，来聊聊易烊千玺，以及他的表演究竟好在哪里。

在《少年的你》之后，易烊千玺已经毫无疑问是00后一辈演员里最优秀的那一个。

但在喜欢他表演的同时，我还是有些担心的，因为《少年的你》有它的特殊性，存在和易烊千玺之间互相成就的一种“创作命运”，当时我也写过，小北这个人物恰恰好捕捉到了易烊千玺身上转瞬即逝的，介于少年和成人之间那那种微妙的气质。

这个时间点的重合性，可能错过一点儿，就不是那个味道了。

《送你一朵小红花》里的韦一航，人物年龄和小北其实很接近，都是在即将成年的高考前后，在某种程度上和小北有一定重合性，但又有很多不同。

易烊千玺在里面的表演非常好，甚至于可以说远远超过了和他演对手戏的刘浩存，这种似而不同，让韦一航成为了和小北一样成功的角色。

他们之间的共性，大概可以概括为“坏学生”——都是18岁左右，成年之际，有点叛逆和与众不同，还没有褪去学生的青涩，又还在张望着成年人的世界。

反正绝不是那种乖乖的模范三好生。

具体到《送你一朵小红花》，这个学生并不仅仅指韦一航的职业身份，同时也是心理意义上的，这也是为什么易烊千玺能把这个人物把持得如此之好的关键——他在学习害怕。

或者更具体一些，他在学习“怕死”。

（本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注，传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/Sp5t5izaOffNTcpYirqnEA）

《送你一朵小红花》说的是两个脑瘤少年的故事，脑瘤意味着这个故事离死亡很近，拍过《滚蛋吧！

肿瘤君》的韩延还直接把它作为了「生命三部曲」的第二部，所以这个故事和“死亡”有着紧密的联系。

说到怕死，会觉得是个特别虚的东西，谁不怕死呢，但还有大把时间的年轻人，对死亡其实是很难有概念的，也更难怕死。

但病人不一样。

所以你让健康的、风华正茂的易烊千玺去演一个怕死的癌症病人，这事儿其实挺难办。

但易烊千玺用他的表演做到了，怎么做到的呢？

就是上面我说的，他演出了这个坏学生，去“学习怕死”的过程。

这么说可能有点漂浮，我慢慢举例子说你们就明白了。

先来说“坏学生”的部分。

片中易烊千玺饰演的韦一航和刘浩存饰演的马小远虽然都是病人，却成长在两种完全不同的环境。

韦一航父母恩爱，对他的病也特别上纲上线，连吃饭都要按抗癌食谱吃，这导致韦一航一直被保护得很好。

但保护的另一面是压力，预告片中韦一航说的话，就是对这种压力的回应——你们这么不顾一切来救我的命，只会让我觉得我是个负担，我一点都不感激你们，我再不逃出去喘口气，我还不如去死呢。

这段戏里，易烊千玺的表演也是非常厉害的。

看影像你能发现他有点口齿不清，像是大舌头。

这一方面是因为，在片中他疑似复发，又在进行检查，从身体状况上来说，可能是会出现口腔溃疡这类情况，就是会说话有点含糊。

一段补充，这里的前情是韦一航在吃饭，他嘴里是含着饭的，从表演的连贯性上来说，含糊不清也很符合情景。

另一方面则要放到这段戏的情境下来看。

韦一航为了能和马小远去看自己一直梦到的那片湖，又不想给爸妈增加经济压力，就跑去试吃精神类药品挣钱。

结果被爸妈发现，爸妈气他本来就可能复发，还拿自己身体玩命，更不能理解他为什么非要去看个湖。

于是就有了好几个点。

第一是上面说到的，复发状态带来的身体原因。

第二是他在试吃精神类药物，狂躁、情绪不稳定、甚至导致口齿不清可能都是药物副作用。

第三也是最重要的，就是这是韦一航长期被过度保护，积累下来的精神压力，在这种状态下，人等于是弦崩断了，之前的情绪像是火山喷发，是不假思索、口不择言的。

用一个词来形容很合适：“泄洪”。

前面的那些病、药物作用带来的身体反应，是物理层面的表演，而刚才我说的那些心情，就是易烊千玺在心理层面的表演。

韦一航在这个场景里说的话非常难听，他自己也深知说出这些话对父母的伤害和攻击性有多大。

体现在易烊千玺的表演上，他又把这种对外的、发泄般的、他自己内心也极端痛苦的伤害，转变为了对内、对自己的伤害。

所以我们看到了易烊千玺在这段表演中那些充满痛苦的表情，咬嘴唇，用手指着自己的鼻子。

在说那句“我一点都不感激你们”的时候，他几乎是咬着后槽牙说的。

这表明了，在说这句话的时候，他内心经历的痛苦，一点不比他的父母少。

但他依然选择释放自己心中这种情绪。

这也是为什么我说这个角色是“坏学生”的原因。

这就必须回到传统中国教育中来说了，韦一航身处的这种状态，中国父母很爱用四个字来批评：“不知好歹”，或者再换三个字，叫“为你好。

” 中国孩子都太懂这样的压力了，父母们当然是好心，但是他们都太用自己的标准去套在孩子身上，限制孩子自己的喜好和选择。

一句“为你好”，是无数中国孩子的童年阴影。

因为韦一航不懂父母的用心良苦，不好好在家治病还想着往外跑，他当然不是听话的好学生。

父母这样为了韦一航省钱治病，垫桌脚的餐巾纸、父亲开完专车后回家的第一泡尿、母亲在菜市场掰下的菜叶子和省掉的一毛两毛，他却对父母这种付出倍感压力，还要逃出去“喘口气”。

这不是“白眼狼”的坏学生是什么？

我们有多懂韦一航父母的“难”，就有多理解韦一航的“坏”。

因为无数中国孩子，都有过这样的成长经历。

从他的“坏”这里，我们刚好就可以说到他的“怕”。

影片的另一个主题，其实可以说是韦一航这个坏学生，学会“害怕”的过程。

理论上说，韦一航身为病人，是怕死的，但他一开始并不是那么明白自己为什么害怕。

但我觉得，在最初设定的时候，韦一航这么酷的男孩子，是不会觉得自己害怕、怕死的。

他是在遇到马小远以后，才开始慢慢明白这些事，学会“害怕”背后的那些东西。

易烊千玺演出了这个学习害怕的过程。

第一个阶段是“抵触”，他不想去参加病友会，在认识马小远之后对她冷嘲热讽，又口嫌体正直地关注了她的微博。

这就是典型害怕的第一阶段，一面好奇，一面又条件反射地远离，因为病友群直接代表了死亡之前的那个阶段。

等他发现自己喜欢上马小远以后，又经历了好几段少男恋爱的过程，易烊千玺也把这个阶段里的那种跃跃欲试、吃醋和兴奋，都把握得很到位，他演绎出来的那种“新鲜感”和“生命力”，是在遇见马小远以前没有的。

但想要再继续靠近马小远，他就不得不去挖掘自己不敢接触病友群体，又对马小远欲拒还迎的原因了。

然后就有了雨夜表白的那一场戏。

这场戏可被作为易烊千玺“学习怕死”演技的另一个重点分析。

这个场景里，易烊千玺喝了酒，又是一次说话吞字的表演，有一个小动作是在一直在玩手指。

我猜这可能是易烊千玺给角色设计的特点，他自己也在采访的时候说过，这个角色作为病患的特征，就是紧张的时候会有一点点手抖。

然后他一点点对马小远说出了自己这么做的原因，喜欢坐角落，走路把边儿，是因为不想和别人产生联系，怕“刚把心掏出来自己就死了。

” 易烊千玺的这段表演，有很强的疏离感。

他站得离马小远有有一段距离，眼睛也并不是一直盯着马小远看，说的话文字内容虽然很丧，但在那个场景中却是最炽热的情话。

不敢看马小远这种“正面情绪”和“负面表演”之间，构成了一种极致的反差。

易烊千玺应该是完全进入了韦一航这个人物，才在这个如此热烈的场景中，用了一种那么冰冷的表演方式。

从另一个层面上来说，这也非常符合这个角色一直以来病人、离群索居的状态，因为他并不知道如何去热烈的、积极主动地表达正面情绪。

另一个关键点在于，在这段表演里，易烊千玺说了大段大段的独白台词，他的表演里，做了一种“不回应对方”的处理。

通常我们在说重要的事情的时候，比如表白这种事，都是要积极看对方反应的，再根据对方的反应来调节自己的状态，表演更是。

所以我们经常会说一个演员的“节奏”不对，很多时候说的就是这种“接收到对方反应”——“给出自己反应”状态、时间、张驰度不对。

但易烊千玺掌握住了这个表白的特殊性。

这是韦一航第一次积极主动，在他此前的人生里他也并不知道怎么表达这样热烈的情绪，再加上“病人”的身份，他就只会一口气说下去。

同时，他也非常“害怕”马小远拒绝，对于认识她就等于重新活了一次的他来说，这种“害怕”可能和“怕死”差不多。

这是韦一航学习“怕死”的第二的阶段。

在这场戏以后，他也终于理解了自己，解释了自己不合群的那些行为逻辑。

与其说他是怕死，不如说他是怕产生了联结又断开，这是一种基于个人存在意义上的恐慌，还没完全触及到死亡的层面。

所以在这段戏之后马小远骂了他的自以为是，也很合理。

然后就是第三阶段，上面说到的那个，因为试药被发现，和爸妈吵架“我还不如去死呢”的时候。

在这个爆发点上的韦一航说出了自己的痛苦，也一点点把自己内心深处最不愿意面对的恐惧、和灰色地带挖掘出来。

他最怕的不是死，而是怕自己成为这个家的负担，怕自己在儿子和癌症病人的身份之外不再拥有第三个身份。

为了逃避这种害怕，他甚至可以去当一个不听话的“坏学生”。

更重要的一点是，韦一航之所以能对父母发飙，之所以能为了攒钱跑去试药，是因为他自己是个病人，他处理自己的问题已经够麻烦了，也就很难再去代入“身边人”的感受，去体认那种重要的人即将离去的害怕。

他并不懂这一层死亡的意义。

直到遇到马小远，并爱上她之后，他才从“病人”，转换为了“身边人”，慢慢地“学习”到了这种害怕。

讲到这里，你应该也就明白了我在一开始说的那个学习害怕的含义。

在影片的结尾，韦一航这个人物最高弧光的时候，就是因为马小远，让他真正学会“怕死”的时候。

当一个“病人”开始怕死，他的“病”或许也就好了。

再回到一开始说的“坏学生”这个点上来。

我觉得，这应该是现阶段，属于易烊千玺的一种戏路。

这个“坏”，刚好也可以作为易烊千玺之所以有于其他00后一代流量偶像，并能成功转型演员的一个解释。

你们应该也发现了，如果要总结现在的流量偶像们，那就是他们真的太“乖”了。

在“偶像失格”的焦虑下，一言一行都不能有丝毫偏差，连恋爱都不被允许。

正能量的、向上的，积极的，才能成为偶像。

在这样的背景下，易烊千玺在银幕上的“坏学生”形象，和他银幕下的彬彬有礼，在非必要时刻又对传统娱乐圈有点“出世”的状态，让他显得尤为不同，也尤为真实。

韩延就说，自己注意到易烊千玺，就是因为在一次活动上，在不需要社交和公关的时候，就会自己缩在角落里，所以他觉得易烊千玺和韦一航很像。

从某种程度上来说，偶像其实也是一种演员要去扮演的角色。

青春的艺人们要演好这个角色并不容易，每一步都在踩平衡木。

但偶像这个角色没法一直演下去。

有的人演偶像演久了，也就再难学着去演其他角色，更不知道如何去演其他角色。

明白这点的易烊千玺，很早就在学习当演员。

或者说，如今已经是一名演员的他，正在学习着演更多的角色。

本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注，传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/Sp5t5izaOffNTcpYirqnEA

观影一小时，在电影院给朋友发微信【这电影尬的我原地抠出了三室一厅】。

不过为了给个客观公正的评价，还是忍着尬看完了。

2.5星。

鉴于它挤占了其它电影的拍片，以及电影院姐姐粉疯狂录拍，无脑【哇】的行为，降0.5，2星。

前一个小时这爱情来的莫名其妙，请问大家的对象都是突然出现还死皮赖脸缠着自己的吗？

女主的人设矫情的令人发指。

当众指责男主穿的人五人六装普通人，喊话让脱衣服那截，请问癌症病人就不能好好穿衣服了？

这什么逻辑？

就为了让姐姐粉在影院舔屏？

雨夜表白那段，易烊千玺都快哭崩了，女主还一副【？？？

】的表情。

就这点演技？

冲到大街上随手一指就是聋哑外卖小哥和走丢了孙子的奶奶，敢情你就千里眼知道他们就在路上等你们来看？

毫无铺垫的昏倒和去世。

女主强行下线。

不过说实话，她不下线，这电影就完全看不了了。

谢天谢地不用看爱情线的尴尬剧情和女主的尴尬演技了。

另外，片尾看起来特别像矿泉水广告。

有一说一，电影后半截男主和父母的互动还是很感人的。

失去爱女的医院父亲演技也可圈可点，爆发力很强。

老老实实把爱情线剪了，还能给6.5-7分。

前一个小时拉垮又拖沓，5分，2.5星，不能更多。

送你一朵小红花 (2020)7.22020 / 中国大陆 / 剧情 / 韩延 / 易烊千玺 刘浩存不值得跨年夜花2个小时

元旦期间去看的电影，虽然不是什么泪点低的人，但也“不落俗套”地落了几滴泪。

在那位男性乳腺癌患者站在天台上大声说：“男性乳腺癌占所有乳腺癌的1%，我就是那个1%”的时候；在女主角笑嘻嘻地说：“你也脑癌啊？

你几期啊”的时候；

在患癌儿童的父亲对自己剃光了头发的孩子说：“等你好了，爸爸带你去吃牛肉饭”的时候；在“夏东海”拎着一大袋塑料袋，一瓶瓶为儿子扒拉抗癌药的时候…这些努力求生的细节，和整部电影呈现出的，拼尽全力只是想要活着的意志，能够让我原谅这部电影所有的瑕疵。

结果打开豆瓣，却发现热门一水的批评和嘲讽。

才觉得鲁迅先生所言不虚， 人类的喜悲大概是真的不相通的。

“还好”，“好巧”你有没有去过肿瘤医院？

你有没有见过去肿瘤医院的病人？

我见过。

浙江省肿瘤医院在杭州半山，从马路到医院大门，是一段大概三四百米的上坡路，如果步行，就是一种向上奋力挣扎的姿势。

这段上坡路沿路是两排小饭店，卖卖包子馒头面条什么的。

我曾经听到过一位病人家属在这里边吃饭边打电话：“是扩散了”。

他又说“还好啊，没有扩散到肝脏，可以化疗”。

这条路的路口还有一家杂货店，和电影一样卖卖假发也卖卖义乳，开了很多年，据说义乳卖的不错。

我也曾在这里看到过两个来买义乳的患者互相交换病情和联系方式。

阿姨说：“好巧啊！

我也是三阴性！

”阿姨又说：“来来来，留个WX，以后可以互帮互助。

”“互助”，“盼头”“送你一朵小红花，奖励你人生第一回积极主动。

”相似的疾病会让癌症患者间惺惺相惜，这就是互助会、互助小组存在的意义。

美国的互助小组非常普遍，戒酒匿名互助会，暴食症匿名互助会，还有，罕有病互助小组，癌症互助小组。

不同年龄、不同性格的人因为相同症状走到一起，他们分享自己的故事，互相鼓励，不断有人加入，也不断有人离开。

电影《遗传厄运》中的互助小组在中国，同样，像《小红花》和《药神》里的病友群，是真实存在的。

WX群，QQ群，豆瓣小组，还有更加系统化的医鹿互助圈。

医鹿的互助圈里，关于甲状腺癌有几个小圈子，最有意思的一个圈子名叫做：卸甲归田互助交流群。

互助圈里的甲友群在互助圈里，患了或者是患过甲状腺癌的患者们自称“甲友”，你看不到太多的怨天尤人和泪水，相反，你能看到很多“自觉幸运”的“甲友”。

他们说：还算幸运，得的是治愈率最高的甲状腺癌。

还会有患者，以“过来人”的身份告诉新来的“甲友”：做完手术宛如新生。

互助圈里的“过来人”总是特别热情，新群友发了一个问题，他们能连续回复十几条自己的经历和解答，就像街坊里热心帮助小年轻的阿姨们，巴不得把毕生所学都传授下来。

他们是真心盼着所有人好。

圈里还有人美滋滋地说：我做完甲癌手术，竟然长个子了！

他得到了“过来人”们的祝福，就像男主角收到女主角送的小红花。

你能看到现实版的小红花，在这些甲癌患者互助群中绽放。

一位癌症患者的心里有一团火，路过的人只能看到烟。

加入癌症患者互助圈，火苗们相聚了。

他们能看见彼此的火。

他们燃烧成温暖的火堆，就有勇气直面苦难。

他们需要的是能被感知到的痛。

在群里，“过来人”们解答完新病友的问题，会加一句平凡而有力量的“祝好”。

你看这些人，他们都在拼了命的活着，有人在发出刺耳的尖叫，有人在呐喊着你觉得虚无的口号，还有人在一遍遍的哭泣。

但他们都在努力活着，他们都该拥有一朵小红花。

本片拥有一流的演员，二流的导演和三流的编剧，预计最后评分会理性回归到6.5-7分附近。

首先千玺是没得黑的，在我这种毫无粉丝滤镜的人眼里，他其实表现得还不错。

本片演技排行个人认为如下：夏东海 》吃盒饭大叔》韦妈 〉夏雨（发挥空间有限）》千玺》小岳岳》浩存妹妹。

很多人说千玺的台词问题，老实讲，就开头结尾这种矫揉造作的对白，谁念谁肉麻。

其中唯一演技拉胯点的是小岳岳和刘浩存，看出来了在很努力演，却缺了感染力，还是功力尚浅，不过也算及格就是了。

而之所以标题里我把矛头直指长相完全长在我审美点上的刘浩存，是因为我认为本片全部（almost）责任就在编剧，而编剧的主要问题就在对女主的角色塑造上。

说真的，与其说刘浩存是女主，不如说是“男主角的工具人”。

其最大作用，就是用莫名其妙的爱意感化男主，让男主当众脱到只剩裤衩，“哇，千玺好性感”；让男主在医院里愤怒到怒吼，“哇，千玺真爷们”；让男主重拾生活的希望完成角色转变，“哇，千玺演技真好”。

而刘浩存自己呢？

怎么爱上易烊千玺的？

为什么会对千玺这么好？

是因为她本身就是付出型人格？

那她的力量来源是来自哪里？

什么经历让她有了乐观的英雄主义？

一个可爱的人，一个明媚的人，一个全力付出爱的人，最后却并没有换来“好人有好报”，爱可以改变他人，改变世界，但在癌细胞面前，改变不了自己将死的命运。

这是客观事实，但我们却可以阴阳两面视之。

也许世界就是如此冰冷残酷像千玺在病友前不合时宜地戳穿鼓励的“谎言”，送你一朵小红花，救得了你却救不了我自己；但也可以像小岳岳说的，人活的是个精气神，它帮你在活着的时候脱离“丧”的引力，哪怕离去，也能让那些被你爱过影响过的人，带着你的意志，将生命延续。

但可惜，女主的不甘，不解，挣扎，或是释然，释怀，坚毅，这些我都没看到。

只看到浩存妹妹白煞着脸躺在病床上，泪眼婆娑，却搞不懂究竟是为何而流。

为自己？

显然不是，两个人跑去躺在铁轨上的戏简直不知所云；是为爱人？

倘若如此，为何最后两人生死分别的戏却又草草略过？

重要的不说，反而在最后搞一个平行时空和一段特仑苏广告一样的MV，把煽情音乐恨不得怼进我耳膜，让千玺仰望45度留下眼泪，念起小学生似的做作独白。

编剧就像是在写无病呻吟的应试作文，从一开始就不知道要表达什么。

这边憋几个好句子，那边拽两个好华章，但故事写到最后发现妈的怎么就结尾了，女主是时候死了，可我自己也内心毫无波澜怎么办呀，怎么能死的感动点算了我也懒得想了，那就结尾直接来个煽情吧，音乐一响观众准哭！

最后浪费了这么好的题材和演员，拍出一锅食之无味弃之可惜的鸡肋，以及一堆没有营养的鸡汤式说教。

鸡汤配鸡肋，失望乘双倍。

最后，根据我自己的毫无根据的且不负责任的猜测，也许女主本身的戏份比现在的更丰富和完整？

也许剧本为了展现更多千玺的魅力而有所调整？

倘若事实不幸的真是如此，那这部片算不算另一种形式的粉丝电影呢？

希望不是吧。

电影启幕和收尾，两小时慢慢铺陈开故事，故事开头明明包裹在病魔之下，每个人都是鲜活有力的。

韦一航的丧，背后承载着太多对生命和未来坚强有力的渴望，如果病魔是让他又怂又丧的因，那么韦一航探险家的伟大梦想则是让他飞出去的那根风筝线。

马小远是让风筝飞起来的那阵风，也是郑重地将那根希望的线交托回韦一航自己手里，让他学会握住的人。

故事开头我们都在笑年轻人怂巴巴的丧气，却也在笑年轻人独有的敏感羞涩和青春勇气。

从一开始，我们就拥有治愈生命能力，只是我们需要慢慢慢慢打开人生的盒子，学会接受盒子里每一个新礼物的好或者坏，然后勇敢的人继续勇敢，挣扎的人将会与自己握手言和。

电影的故事语言由这两个小时的切入：真实和幻境交杂，胆怯和勇敢并存，希望和失望混合为一，珍惜和失去浑融交错，而生命的底色莫过于此。

所以前半程的欢笑和后半程的泪目是和谐共生的一体，因为我们收获了故事里每一个真实的细节，那些没有大起大落却感人至深的感动，弥足珍贵。

至浓至淡，乃为真情。

电影就这样由浅淡中深入，故事落幕后仍然让人回味三匝，那根刺进肌理的感动慢慢挠着每颗心。

奖励每一个积极生活的人，也是献给每一个在收获和失去中继续认真生活的我们。

一阵紧追慢赶，终于改完了一篇原本去年就该完成的论文。

劳累多日，几乎完全没有工作完成的喜悦，只觉得脑袋疼得发涨。

干脆来写写这个讲述脑癌患者的电影吧。

其实电影刚开始的五分钟还是挺让人期待的。

千玺演的那个小孩，韦一航，是个“有戏”的人。

因为曾经身患癌症，父母看得严，过度关照，生出了叛逆的心思。

感触细腻，讲话有点黑色幽默。

这其实挺讨喜的。

唯一的问题好像只是性格比较孤僻。

但对于身患重病的人来说，有时候家人的牺牲和付出会比病痛本身更带来压力。

想要回避，是个无比正常的反应。

然后不知道怎么回事，这种孤僻就变成了一个巨大的需要解决的问题。

再然后，没有任何铺垫的，韦一航就开始跟马小远谈恋爱了。

马小远是个啥样的人？

说老实话我完全没看明白。

而她的出现就是要解决韦一航的问题。

那她到底是怎么解决的？

说老实话我也没咋看明白。

比如开头那段，那个去病友群里演讲的张大师明显就是骗子嘛。

你不能说为了给病友打气，就不能指出骗子是骗子。

更何况这骗子不只是灌鸡汤，他真的骗钱。

所以我觉得韦一航戳穿他也没什么不对，甚至可以说是很有勇气、很冷静的表现。

而包括马小远在内的所有剧里被隆重捧出的正面人物，这时候都在帮骗子说话。

马小远还义正辞严教训了韦一航一顿，最后让他脱衣服。

看到这里我只能说WTF。

然后韦一航就真脱了。

我也只能继续WTF了。

最后，一个在我看来挺有趣也挺正常的小孩，终于被马小远改造得也会跟着病友群的其他人喊口号了。

这就成长了？

这就笑对生活了？？

我其实是个很好哄的观众。

你让我看到你在用心讲故事，我就心甘情愿在你让我哭的地方哭，让我乐的地方乐。

但这片子里好多刀和糖都来得莫名其妙。

讲述韦一航和父母的关系的那些，还稍微顺一点。

一谈恋爱，就尬得不行。

我确定这并不是因为我是千玺的粉丝，看不得他跟女演员在电影里谈恋爱。

之前《少年的你》跟周冬雨那些，我看着就觉得还挺甜的。

而这一回，看到马小远在火车里晕倒了，我的第一个念头竟然是，啊，终于快要结束了，我可以去上厕所了……千玺在演戏上还是有天赋的。

小心思挺多，但表现得都还算自然。

但再怎么有天赋也扛不住这种剧本啊。

白瞎了弟弟的演技了。

2.3 R.I.P. 🙏

送你一朵小红花9.4赵英俊 / 2020- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -原文： 写在最前面：下文大致根据映后时期分为几个部分进行补充。

暂时包括的部分及其顺序为：韦一航独特性小记→故事主线粗理→个人感受.- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 1：最受大众关注的，个人比较熟悉的，故事主干的承担者，韦一航/易烊千玺。

本部分编辑始于上映后三小时.作为易烊千玺的第三个正式角色，韦一航无论从观影体验还是角色呈现都给我带来了很大的惊喜。

如果说，小北和李必的成功塑造带了几分浑然天成或本色出演的优势，韦一航让我看到了易烊千玺作为演员的成熟，对角色的驾驭和他本身的可能性。

小北或叛逆或倔强，难免让我透过角色看到易烊千玺本人身上一种我以为的劲儿；李必清俊温润，也仍然逃不开我对这个男孩子本人的想象。

但是韦一航，就真的只是韦一航，他身上甚少有易烊千玺的痕迹。

以至于我在感慨时更多的表述是，韦一航这个角色演得真好，而很少说，xxxxnb。

这种差距来自于他两年的沉淀，也来自于韦一航这个人物的独特性。

韦一航不像小北，是可以在街头巷尾找到的傲慢不羁；也不像李必，是古今中外不乏反复演绎的天才少年。

这个男孩，迷茫，无措，站在生与死的交汇点，处于正常与反常的自我挣扎里。

他偶尔口齿不清，偶尔不能控制自己的肢体，面对喜欢的人缺乏表达的勇气，甚至是，许诺的资格。

他大概是很少被作为故事中心呈现的存在，像大多数普通男孩，有弱点，有私心，有坚持，有悸动；可他同时又是一个特殊群体的代表，——患癌群体。

他们似乎总是藏在生活的另一面。

这是一群怎样的人呢。

“一份钱掰成两半儿用”，“每天夜里都会被疼醒”，是家里的负担，需要每天鼓励自己坚持下去，需要时刻防范癌细胞病变复发，需要努力扮演好一个正常人。

韦一航似乎是其中试图保持清醒的一个，这样的清醒使他脆弱而敏感，也愈发悲观。

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 2：不得不提的故事线【剧透得透透的】。

本部分编辑始于上映后第三天.A韦一航一出现，围绕着他的，有为了五块钱停车费斤斤计较的母亲，有为他谨慎周全布置菜谱的父亲，有“明修栈道”-与他勾肩搭背又“暗渡陈仓”-给他父母通风报信的朋友，他的生活平静无波。

马小远是个意外。

他自以为会劝退所有人的“脑肿瘤切片”开场白被她一句“我五岁就（脑肿瘤）二级了”轻易拆解，于是韦一航看起来暂时撇下了“癌症患者没必要交友”的观念，开始留意这个突然闯入的女孩。

悄悄关注，试探，再到谈心，以及专属于他们的模拟人生，像无数平凡人的爱情故事那样，也许只是以一个眼神一句话为开端，后来的一切挡也挡不住。

直到韦一航的再次疑似病发。

好像是命运开的玩笑，或说，癌症“前”患者的必然。

逃离，躲避，直至大雨里的爱意汹涌。

可能很俗。

但明明也很真实。

相爱这件事，真的需要很多原因吗。

即便他们不知生命会不会在哪一天突然重回审判期，至少这一刻他们看见彼此，也把握住机会抓住了彼此。

而坐在荧幕前的我，发出的笑声，和流下的泪水，也都是真的。

- - - B成长和改变，也是一件很难说得清的事。

大概几年前读过的一本书里，主人公丧妻后变得古怪又暴戾而一心求死，在邻人的感染下慢慢好起来，重新对生活有了希望。

当时正处低谷期的本人深受鼓舞，也跟着主人公振作了起来。

那么韦一航呢，我大胆地揣测他也是在那些日子之后，有了改变。

于是在我的泪眼朦胧里，另一个样子的韦一航出现，他安定，有所期盼，有所坚持，也仍然平凡。

我以为这是我能想到的，最好的样子。

结尾，身上画着小红花的羊群出现，它们不再被五颜六色区分，也像是韦一航向马小远承诺的那样，只要她举起小红花，他就一定能看到。

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 3片子虽然从抗癌话题切入，但无非是讲了一个平凡人关于爱与坚持的故事。

这样的故事可大可小，可波澜壮阔可温柔婉转。

于我，有笑有泪，在一个冬夜有被温柔到，就足够啦。

每一个平凡人，平凡如你我，都值得，去寻找属于自己的方向，抓住属于自己的人生。

无论当下如何，无论未来如何。

生活本就有很多苦，上天也从未额外眷顾任何人，我们都是这样平凡，而努力地生活着，执著着，无论是怎样的处境里，总能有坚持下去的理由的。

2020，突如其来的变故里，每一个人都受了许多苦，这朵小红花，属于每一个，坚持着的平凡人。

它就开在每一个人心上，从未凋零，永不凋零。

很多剧情挺感动的，我也喜欢片子传达出来的人生不易和乐观，但男女主的感情线太尴尬了！！

我真的无语，韦一航雨中对马小远前一段自白，我真的感动，一个对生活失望的癌症患者的不甘和害怕，我能感受到，但后面那句"我喜欢你"，我坐在影院里尬到想直接冲出影院。

啥呀这是？

女主最开始搞得那个讲座，美名其曰，我希望大家都能觉得自己是个正常人。

姐姐，那人是骗子诶，对于癌症病人来说，钱是多重要。

心灵鸡汤说再多都没问题，这是掏钱的事诶。

啊啊啊啊啊啊，后面还驳斥男主看不起这些，为什么要穿的人模人样的。

啊？

这就是抬杠啊，干嘛听她的脱衣服，啥呀都。

说实话，亲情拍得挺好的，男女主羁绊拍得真不怎么样，两个癌症患者，我想看她们互相扶持，互相鼓励，女主乐观，慢慢带着阴郁的男主走出阴霾。

但结果呢，男女主幼稚的叫板，女主幼稚的道歉，雨中告白，啊这，什么？

您搁着拍偶像剧呢？

带着男主去吃喝玩乐，陪着男主开始"低配版"的旅行，明明写的那么好，明明可以写的更温情，更激励人心，更感动，明明可以在经历中慢慢培养感情，为什么非要从幼稚的叫板开始爱情呢？？？

为什么非要搞偶像剧一般的桌咚、道歉、男女主共处一室换衣服呢？

我真的不反对爱情，理发店老板和他老婆的感情线我想想都难过。

多放点笔墨在男女主互相鼓励、互相扶持的片段上行不行，行不行？？？？

我可太想看癌症病人之间的感动了，结果好好的剧情为什么要毁在尴尬的爱情上，浪费演技。

易烊千玺演的挺好的，刘浩存也还行，我真的有被男主的一些小细节感动到。

我喜欢男女主和家人、朋友之间的相处模式，但我真的不喜欢烂俗的偶像剧模式，我想看到一个乐观的小女孩带着一个悲观的小男孩去经历、去成长、去感受亲情、友情，然后懂得爱情，懂得身边的家人有多可贵，懂得同甘共苦的病友有多坚强，懂得陪伴在身边的彼此有多难得。

给一星是因为我生气，生气好的题材，好的剧情最后毁在男女主的感情线上，我想看到更深刻的立意，想看到更深刻的羁绊，想看到战胜病魔的奇迹或者败给病魔的悲哀，但无论怎样，我都不想看到烂俗的爱情。