像本片这样,用很短的篇幅,很精炼且良好控制的手法,很有力量的镜头与对白,同时很生动叙事,最终展现出一个宏大而又深刻的主题的影片,在中国当今影坛是极其稀有的。
很多人以为杨红旗和杨胜利是骗子,这说法对,也不对。
对的部分在于,他们骗了人,错的部分在于,他们不是骗了观众和古国歌。
本片非常善于运用隐喻来表现时代背景和社会问题。
这一点上来说,杨红旗、杨胜利很明显代表了一个年代特有的行为和思考方式。
欧阳花,代表另一个年代。
古国歌在其中,经历了两个不同的背景,让他不得不面对内心的剧烈挣扎。
原著中,古国歌是一个年轻人,与欧阳花年龄相仿,而电影中他成了一个中年男人,这绝对有着深意。
这种内涵恐怕不是普通观众可以轻松体会的,但是如果是古国歌这样的观众恐怕都有在内心中经历过这样的冲突。
杨红旗和杨胜利不同,他看起来比古国歌还年轻。
所以最后,他出人意料的说,我把她给干了。
杨红旗到底干了没?
无非是两种可能。
干了,我们就要思考,为何他这样一个老实巴交、自卑且缺乏胆量的人会干;没干,我们更要思考他说的那句“就知道你不信,就像你当初不相信我一样”。
我个人倾向于没干。
因为这样更有意思。
杨红旗做好事,没人信,做坏事,居然也没人信。
大家都宁可信欧阳花。
为什么?
米衣为什么不信欧阳花?
仅仅是因为她吃醋吗?
不是。
是因为欧阳花代表的那种选择,恰恰和米衣的那种选择相反。
两个人根本不是一种人。
古国歌被欧阳花吸引,也因为他被欧阳花身上和自己类似的性格相打动,而米衣,和他也不是一类人。
为什么杨胜利又活了?
因为杨红旗被表扬了?
从本片中我们难以得到确定的答案。
我们只知道,在那个拱形甬道的尽头,是一面飘扬的红旗。
古国歌看着那面红旗,露出了难得的笑容。
1.猛一看像是普通的带有点小幽默的片子,甚至带有点央视主旋律电视剧的味道,但是结尾看不懂了。
上百度,找贴吧.看了评论,发现片子里面玄机极多。
片子的音乐和以前看主旋律电视剧的思维惯性容易让人忽视一些情节上的和画面上的诡异之处。
片子里面具有象征意义的镜头极多,但又不和片子整体风格想统一。
不知道上导演功力不够还是有意打擦边球?
影射政治就是深刻?
所谓挖掘人性就是深刻?
扯上文革就是深刻?
何况毫无观点的点倒即止拿国人受过得罪说说事就是有政治意义了?
就是人文关怀了?
我国很多禁片我宁愿相信不是因为观点立场被禁,而是电影本身实在是太拙劣了。
你随便搞点变态的让人不忍看下去的东西就是挖掘人性阴暗面了?
越是假装深刻越是肤浅的行为。
从一个根本就不现实的荒谬的故事里面硬去反映所谓现实中的什么什么,是从效果上说是牵强的,从作者心态上说是功利取巧的,从作品性质上说是俗气无趣的,从创作风格上说是装丫故弄玄虚的,从观看感受上说头痛受骗的。
索性就拍肤浅的商业片,就肤浅了,我就要特技效果了,观众看着爽自己也不挨骂,这才是真诚的态度。
让人想的头痛的片子就不是好片子,黑客帝国除外~~2.父子对于一个表扬的这种异乎寻常的渴望和最后红旗得到表扬不成感到吃亏'不值再次把大学生强奸是不是体现了所谓的价值观的错位对人性的扭曲? 说来牵强,但导演想表达的就是这个意思。
这既是功力不够又是假装深刻。
还有王志文去看杨父的时候用长镜头表现那些极富那个时代特色的奖状还有那个毛泽东头像就更是一种赤裸的暗示,那个自由意志被扼杀的正常的符合人性的价值观被彻底颠覆的时代造就了这种视表扬高于一切生活意义的价值观?
(这种空洞无趣的话题没有什么意义,政治是政治,历史是历史,都不应该用文艺的方式去理解和思考,那样越搞越矫情越糊涂,以前文艺的作用是贴金和粉饰,那是被逼的。
现在领导的要求没有这么极端了,可以有点自由了却出来成堆的装丫挺的,陈凯歌,余秋雨之流,这就是王朔说的中国当代文化的肤浅)还有杨父出现的镜头,一片炫目的白光,如此的突兀和不自然,是不是暗示他的思想完全脱离了现实,生存在虚妄的精神世界当中?
一片炫目的白光~~那些什么宗教的天堂啦各种乌托邦啦给人的视觉印象不就是这样嘛?
匠气的象征性镜头~ 导演想作出这种深刻的具有历史眼光的姿态,可惜功力不够,弄的不伦不类让人难以领会。
也许是导演在玩模棱两可的花样,那么这就是一部带有实验色彩的片子。
还有影片的逻辑问题,越看越晕,杨父到底死没死,如果说最后一段王志文在北京又碰到他们父子是一段虚写,那么最后那个短信又是怎么回事?
还有个细节,在杨父的葬礼上杨父的遗照竟然诡异地笑了,是不是暗示杨父的死和葬礼是杨父和他们全村人共同演出的一场骗局?
虽然不是好电影,但能锻炼逻辑能力,算是导演但无心插柳柳成荫吧。
这部电影上映了好几年了,而小鸡确实今天晚上才看完,从头到尾仔仔细细的看完了,心里有些感慨,晚上睡不着打开电脑看看各位高手的影评,心里有些自己的想法。
首先主角为杨红旗(农民工)、欧阳花(女大学生)、古国歌(记者)。
其余剩下的就是些小角色了,主编、警察女友米一、谭伟、村支书等人、捎带一个杨胜利。
说主角杨红旗,首先他是一个质朴而愚昧、并且脑子转的相当慢的一个人,应该说从头到尾他连自己身边的人都没有琢磨清楚,他一心只 想完成父亲的心愿,但事情迟迟没有结果;他一再说古国歌是“骗子”,他对这个世界已经不再信任,但是有一点他变聪明了,就是古国歌拿着表扬他的报纸去告诉他,他说了“我干了她,你信么............开始时候我还以为这是导演的败笔之作,但是过后就觉得导演的意思应该是为了说明杨红旗对古记者已然是失望了,用这些话来调侃古而已,至于说他脑子慢是因为我个人认为最大的骗局就是村支书等人——他们利用杨红旗的孝心和他的愚昧,还有杨胜利的愚,在杨红旗不知道的情况下将杨胜利转移至某医院(很可能是北京),然后骗取杨红旗说老人已死,而后给报社打去电话,他们意识到主编一定回来参加这个“葬礼”(这很可能是从老杨口中得出),目的就是为了提高本村知名度。
这些可以从支书在“葬礼”上的笑,还有他在老古两次去村里的穿着变化上可以看出,支书是个老油子。
而其中的杨红旗一直被牵着鼻子走来走去,他老实厚道甚至在指认受害者的时候,都犹豫徘徊,他也知道这种事情说出来对欧阳花的影响,但是为了孝道他又不得不得到这个表扬;在见面当场不敢抬头面对欧阳花,这些能看出他是个腼腆甚至说慌都不会的39岁农民工。
结尾他那个短信表示了,他依然在相信着得到表扬,生命会出现奇迹,这悲哀吗?
这不悲哀,至少他的质朴使他对整个社会不会绝望。
说说欧阳花,当代女大学生,貌美青春,面临唾手可得的好工作,当之无愧的天子骄子,美好的生活在她面前一览无余。
2.14日晚上的意外事件使她的生活出现波折,且不说她算不算整件事情的受害者,就从她从头到尾矢口否认事实的演技来说,此女非常人。
为了未来、前途可以视别人(杨红旗)为无物,在解决事情的过程中可以做到面面俱到(约古国歌在咖啡厅见面;在晴天去古国歌用雨伞为道具在他家里堂而皇之的换衣服,穿着古国歌的衣服离开,此中有色诱成分所在,而后在最后又出现短暂崩溃情况,但已经不重要)。
我们可以从题外引申一下,第一、一个女大学生在雨夜晚上12点之后依然在大街上溜溜达达,且非学校附近,略想一下此女生活绝非似我们之贫乏;第二,此女在跳水之后能够飞快的用上某种香水。。。。
这好像也超出了普通大学生身份。
好,对于此女我不做太多评价,各位豆友自有心中明镜。
古国歌,小有名气的记者,自卷入这个事情之后,慢慢迷失了自我,但是最终又拥有属于自己生活的人。
这个人有正义感,有追求真像的念头,然而事情远远不似他想的那么简单。
对杨红旗有同情心,也有小幽默感,对女朋友关爱,然而却终因此事分手。
他在整部戏里面算个悲情人物吧,最终他的生活应该还算可以,所以定位此部电影为轻喜剧吧。
不扯远了,扯回来说。
如果说古国歌见欧阳花之前是对杨红旗做好事持半信半疑态度之后,那见面之后对杨红旗绝对是百分之二百的不信了。
而后他受的诱惑逐步加剧,庆幸的是他对事情真像还是有追寻的念头。
最后事情发展离他的理想世界越来越远,他都不知道自己在整件事情里面做的是对还是错了,他失去了自我,辞掉了工作,甚至于和女朋友感情也自此出现裂痕。
最终在北京他看到了杨红旗和杨胜利,已经收到的那条信息,最终他明白了事情真相,以后的路他知道该如何去走了。
说白了,古国歌是个聪明人,可以一时受到迷惑,不会一世在混沌中度过的。
插播一句——他在“葬礼”上和谈伟都看到了村支书的笑——这个笑是伏笔,也是揭开整个电影真相基础所在。
多说一句,老古受到的诱惑蛮大,相信看到我短评的大部分人都经不住这个诱惑,不过爱美之心人皆有之,这点可以接受。
但最终是要明白真相的,我希望我们大家都能做到,可以短暂迷失自我,但绝对不可以终日里面浑浑噩噩。
主编——一个曾经在农村和群众一起受苦的老记者,爬到主编的位置上,从办公室看的《李叔同》和参加“葬礼”回来车上的“四书五经”,从他的表演稿“我觉得能获奖”这些细节,当然少不了他在葬礼上问古国歌表扬稿写的怎么样了的口气。
从以上各处看来,我在心里把他定位为一个在物质生活丰富的社会中成长为一个满身油脂的老油条了,此人堪于村支书相比警察女友米一,她嫉妒心强,而对事情有着强烈直觉,然而却受不了古国歌迷失自我后的沉默,最终离老古而去。
嫉妒欧阳花非常强烈,,以直觉来压制欧阳花在老古心中的位置。
谈伟是个好人,在老古分手后还追到米一行踪告诉老古,电影里面穿插他和女大学生搭讪的片段,只是为了使他这个人物更真实而已。
村支书,我就不多说了,大家看了我的短评之后在自己心里对这个表面上看起来是微不足道,而实际上在幕后费尽心思的人有个大概的评判吧杨胜利,老人,劳模,我们应该尊敬,也是个被支书大哥利用了的人。
以上评论,均为小鸡个人揣测,如有雷同纯属巧合。
另外整篇里面村支书为骗取村子知名度而假扮葬礼的片段为小鸡所想象出来的,也是我个人认为此为导演和小说作者最合理的幕后主旨。
如大家有不同意见 可以相互交流。
小鸡19853.15半夜写于家中
终于把《求求你,表扬我》过完了,冒着冷汗。
我一直拒绝用“求”字,因为它有仰视哀告的意味,本不想用“求求你,正常点”作为本文的标题,但是,当阵阵恶风扑面而来,当片中不正常人类随处可见,还能有什么选择吗?
本片值得赞美的是向观众展示了颇具特色的江南小巷和民居。
在演员方面,可圈可点要数气壳装的嫌犯,尽管戏份极少,但还是把《没事偷着乐》中三民被戴绿帽时的神经质和《谁说我不在乎》中那个总要做弹弓打人家玻璃的精神病人气质再次表现出来。
影片试图用提琴做背景乐来营造凝重,凸显意识形态色彩浓厚的表扬,衬托被人言毁灭的人生低潮。
片中反复出现《郭龙所指的那首日本歌》,与其说是民谣不如说是即兴式的哼唧,我倒是觉得用阴影乐队的《雁》可能更合适一些。
编剧在剧中人物的名字上颇下了一番工夫:比如用古国歌来暗示其少年老成;比如用杨红旗来加强意识形态色彩,把主人公的出生日期定位在60年代,这使我想起了朋友的话“那时候很多人都叫建国,如果是我就起名叫筑邦”;比如用胜利把杨父定位在最多不过1945年前后出生这个范围,因其子杨红旗的年龄接近40岁,可是丛志军却是一副落魄的前清举人形象,除了哮喘之外根本看不见真实的历史在他身上留下的痕迹;最成功的要数谈伟这个名字,谈话的谈,伟大的伟,简言之,就是扯大淡的人,因为除了勾三搭四,此人没做过一件正事。
“3天报纸天天买也没有(表扬稿)”说明了该报是日报,日报怎么可能报一个月之后的选题?
即使是深度新闻部的选题也是一周一报。
谈伟欲以此获得一个月的清净是唯一合理的解释。
作为同行,我绝不相信古国歌和谈伟是记者,并且几乎可以肯定谈伟至多是胡同串子型的狗仔队,从未见过用如此下作之手段索要采访对象联系方式的记者。
让人疑惑的是,谈伟能够如此熟练地运用电脑,但我没有看见网络在事件发展中的任何跟进和技术运用。
需要指出的是,古国歌和谈伟的穿着也过于光鲜,而我和我的同事们则因为熬夜写稿往往一脸晦气衣冠不整。
主编因早年做过几年基层报道,凭借这个资历可以在报社养老,手里不是《李叔同》就是《四书五经》,写了篇迟到的表扬稿似乎不是为了工作而更象是纪念曾经做过的宣传工作,这个形象塑造的倒是很贴切。
米依如同她的职业一样,是一个谜一般的女人,很难对她的年龄做出判断:因为根据她随处可见的世俗气,可以将她定位在70中末期;而“近之则不孙,远之则怨”则很符合80年代纵欲狂欢却无法负责的特征。
今年3月,我在中关村听到一位女警的话:“我从来不买鞋,都是公家发的。
” 在杨红旗的车间里,米依显然不适应脚上的凉鞋,想必是因为没少穿公家发的鞋。
欧阳花和她的同学们很象“苹果来了”,所不同的是“苹果来了”的表情夸张是因为不菲的广告费,而欧阳花们则是因为表演过火。
她们跟米依唯一不同其实就是没有公家的鞋,职业和非职业的角色塑造没有明显分别,看不出有什么层次感。
杨红旗一直寻求的是得到表扬,影片交代这是为了满足父亲的心愿,但没有交代的是他应该去争取自己应该争取的东西:父亲得了癌症,工友出了工伤,两方面必须兼顾却不能请假;年近40却没有家当娶妻,来到城市当苦力……杨红旗哪怕用买醉买春这样消极的方式面对苦难也比期盼这种不着四六的所谓荣誉要好的多。
具有浓烈意识形态色彩的表扬使杨胜利成为了奴隶,并且他希望杨红旗也步其后尘。
这种可悲的信念差点要了他的老命——“不能浪费国家的钱,让他晚节不保”。
牺牲农民的利益来完成工业化积累,但在实现工业化之后将对农民做出补偿,这是社会主义领袖们的承诺,但这个链条已然断裂,没有任何对农业的反哺,所以杨红旗们只好去城市贱卖体力。
正因为有了这些奴隶,米依才能有闲心用放大镜探询床单上的蛛丝马迹,古国歌们才能坐在不比《时尚》条件差的办公室里游手好闲,欧阳花们才能表情做作一惊一乍。
影片结尾,杨红旗说:“我把她给干了”,很好!
奴隶已经觉醒,虽然刚开始的时候有些粗鲁。
一份表扬,一种精神,一种徘徊于真实与谎言之间的无助、矛盾的心情,还有时代的鸿沟以及人性的缺失……这构成了《求求你表扬我》里对社会现实的讽刺。
初看影片觉得好笑,是因为杨红旗(范伟饰)那种应该被现代人认为很“傻冒”的行为和语言。
开头一段特写,特别是他对幸福的阐述,观众都是要笑出声来的。
可随后,欧阳花(陈好饰)对他帮助的不承认,古国歌(王志文饰)对他的怀疑与猜测,乃至整个社会对他的排斥,再到对后的真相大白。
这些,怎么都不能使人笑得出来,我甚至想去按报警器,可又想到影片里那位派出所长(句号饰)的假冒伪善,觉得还是算了吧,派出所里也没有真相。
这真是个黑色幽默,背后折射出导演对人性的反思和对沉重现实的无奈。
影片开头的字幕以奖状、证书作为背景,配以的却是低沉得犹如哭诉的旋律,起初的感觉只是这与“荣誉”这种东西不太相称。
但当这种代表了人的无奈的哭泣音乐,在杨红旗父亲的灵堂被人遗忘在荒岭的时候,在结尾古国歌说“一抹飘在心里的红”等的时候被重新奏起。
才觉得“荣誉”这东西的背后,是一口无底的井,我们俯身看去,都不禁会头晕目眩。
本片的另一个特点就是其背景设置,主人公在南方的古墙、炮台前对话。
有人笑,有人哭,有人歇斯底里,有人保持沉默。
这是一个南方小镇与现代社会的矛盾,而现代人在古墙前显得多么浮躁和虚伪。
有时候也让人不得不生发出一些叹息的声音:那些古墙与炮台是古人抵御坚船利炮的,而现在,却抵御不了人性罪恶的蚕食,竟也逐渐得被赋予罪恶。
还有的便是时代的隔阂。
表现出来的是杨胜利(杨红旗之父)以及他们那一代人对荣誉的追求。
我们不能说那是虚荣,那是他们那一代人的精神寄托,也是社会对他们的承认,既是物质极端贫乏,他们也觉得那些奖状承认了他们活着的价值。
那时候的人,崇拜毛主席,整个屋子贴满了奖状,就连盖着的被子,也是和红旗一样的颜色。
他们无私奉献,一心向往共产主义,说是为社会主义贡献一生。
而现在呢?
社会想车轮一样飞速旋转,可人的思想,只停留在本雅明说的“一个机械复制的时代”里。
而这种复制,复制出来的是自私、猜疑、谎言、虚伪……并且泛滥开来。
于是两种思想的碰撞在这部电影里就是受过那种传统教育的杨红旗与现代社会实用主义的矛盾。
这实际上就是传统精神不被现实所容,并且被看成是不可思议的,这是多么无奈的一种心情!
人类思想的倒退,即使是物质生活在提高,那也是一种畸形的提高,这更突出了都市人心灵的麻木、空虚一剂我们所处的一种悲哀的境地。
于是杨红旗的来临,更像是戈多的来临,给每一个角色,每一个精神世界的流浪者以改变。
可是这也产生了矛盾,古国歌在感觉到他的生活被杨红旗的精神影响之后,也感到了自己的精神境界相比杨红旗来说是多么有限——仅仅限于自己生活的圈子。
但他毕竟是个都市人啊,习惯了物质的陪伴,习惯了自我。
即使后来放弃了南方,放弃了原来优越的生活,逆着人流在北方的广场上行走(这人流是代表了多数人的生活方向的)又去追逐那抹红。
看见的,熄灭了,微笑,然后擦身而过。
这是在提醒,当人性都缺失了的时候,别忘了那最后的一个微笑。
关于结尾,是有很大争议的,有人认为那是古国歌的幻想,是导演的特意安排,是点睛之笔;也有人认为是杨胜利的诈死,骗得了表扬,导致那种理想主义也最终陷落,以致他们也顺应了人流,生活在了虚荣之中。
其实这些争议都不重要,重要的是导演想告诉我们不要让我们的社会有这么多的悲哀成分,从而引起思考,这思考不应是从一个旁观者的角度,而是去思考自己。
因为每个角色都有我们自己的影子。
05年(或者03.04年)的南京和北京,为什么选择这两座城市,南京在市场经济推动下,城市新兴部分非常接近上海的活力,而城区遍布高校和名胜,使得这里比上海更具沧桑的书卷气息,加之影片中的轻烟弥漫、烟雨蒙蒙,这种矛盾的氛围在一定程度上抵抗着那无形的“主旋律”;然后,北京是首都,首都有着不容怀疑的正确性,这两种差异对影片的推展有绝对重要的作用。
角色和演员的匹配度非常之高,范伟的脸一旦出现在镜前,就立刻暴露了一种小良民的执拗和愚钝,王志文的演技也是令我不可思议的,他那种正派的性格我没看到过有第二个人演的出来?
廖凡年轻气盛的样子真好啊(嘤嘤i了i了)。
大多数人看不到的事情有两件,第一,满墙奖状,故事背后藏着一种隐蔽的意识刑太,即学雷锋做好事,为人民服务,做好事的行为本身的内驱力却顺理成章地成为了非自然的趋利引导,这种引导的最终目的是得到权威的认可,所以表面上,范伟的杨红旗典型地代表了出生于上世纪中叶的没有自主意识的人,深刻上,他代表的是破败的以麻痹心智为图的宣传模式;第二,结局虽然节奏不太好,但是结尾的片段交代了非常重要的转折,这个大转折几乎让我感到窒息,那就是杨胜利竟然还活着,也解释了前面除了王志文一派的中立一层,几乎所有人都设下了局中局,比起大多数人猜测的杨红旗是设局人,我认为他是从头到尾都被蒙在鼓里的可怜人,他的固执己见和各种肢体语言动作所传达的信息十分明显:我是个失去自我的人,我活着只是为了爹,还有爹对我的期待,也就是得到表扬。
其实杨红旗与欧阳花的冲突可以理解为新时代与旧时代的对立冲突,也可以理解为个人与集体的对抗,那么回到那样荒诞的诡异的结局,为什么结尾那段的主旋律充满了无厘头的表现主义?
会不会是导演故意为之,他想达到什么样的效果?
所以,综上所述,答案只能是讽刺。
不应该合理化现象本身的合理,每个人所处的圈层多少都在某个方面为“判断”的正确与否创造条件,没有办法与认知的模糊抗衡,正如同王志文崩溃后的那句“我已经分辨不出对错了”,人总是不能跳出立场说对错,这让我立刻想到了「不成问题的问题」。
最后说这部电影给我的一种奇特的感受,从喜剧的诙谐转入后半部分的严肃这一过程行云流水地丝滑,我认为它具备了大多数悬疑推理片的节奏和要件,并通过不那么花哨的叙述方式平静地呈现,观看体验很流畅的同时人物的情感是立体可视的,小人物的市井故事中饱含了黑色电影的反复隐喻,我频繁地陷入思考,整个过程体验很奇妙。
表面故事线:2004年2月14日这天夜里,农民工范伟在粉巷救了一个险些被人强暴的女大学生陈好。
——范伟去报社找记者王志文登报表扬,王志文问他为什么去粉巷,范伟表示路过。
——王志文认为证据不足,去大学找陈好求证,陈好断然否定。
——王志文又找范伟当晚报案的派出所求证,警察认为粉巷治安很好。
——王志文去范伟老家,被老家村长热情接待,并发现范伟老父亲病危,老父亲生前获得过无数荣誉,还被王志文报社主编登报表扬过,王志文得知范伟需要一个表扬来让病危父亲开心。
——陈好主动上门找王志文,申辩说范伟确实在瞎编。
——王志文纠结之际,得知范伟老父亲病死。
——王志文报社主编带着王志文去吊唁范伟老父亲。
——王志文警察女友帮王志文找到了当天晚上的强奸犯。
——报社主编亲自登了范伟的表扬新闻,陈好因名誉被毁准备轻生。
——王志文救下陈好,辞职去了北京。
——王志文在北京天安门前进入幻境,看到了范伟推着老父亲在散步,继而收到范伟短信说老父亲生命出现了奇迹。
真实的故事线:2004年2月14日这天夜里,大龄单身农民工范伟按耐不住去了风化场所粉巷,救了一个险些被人强暴的女大学生陈好,陈好其实有点爱慕虚荣,为了钱在粉巷从事风化事业。
——范伟去报社找记者王志文登报表扬,王志文问他为什么去粉巷,他撒谎了。
——王志文认为证据不足,去大学找陈好求证,陈好为了脸面撒谎。
——王志文又找范伟当晚报案的派出所求证,警察怕记者报道影响派出所声誉,就撒谎说粉巷治安很好。
——王志文去范伟老家,被老家村长热情接待,因为村长因为报社要宣传他们村。
王志文发现范伟老父亲病危,老父亲生前获得过无数荣誉,还被王志文报社主编登报表扬过,真实情况是老父亲对这些表扬看得比生命还重,甚至当年和王志文报社主编一起编了假新闻各取所需。
王志文得知范伟需要一个表扬来让病危父亲开心。
——陈好主动上门找王志文,申辩说范伟确实在瞎编,其实想用美色诱惑王志文让他站在自己这边。
——王志文纠结之际,得知范伟老父亲病死,其实是村长谋划的一场假死,为了再把报社骗过来。
——王志文报社主编带着王志文去吊唁范伟老父亲,为了怕当年假新闻暴露,主编催促王志文尽快写表扬稿。
——王志文警察女友苗圃帮王志文找到了当天晚上的强奸犯,其实是利用警察身份威胁一名惯犯认了这个罪,原因是苗圃吃陈好的醋,想让她尽快名誉扫地。
——报社主编亲自登了范伟的表扬新闻,陈好因名誉被毁准备轻生。
——王志文救下陈好,辞职去了北京。
——王志文在北京天安门看到了真实的范伟推着老父亲在散步,继而收到范伟短信说老父亲生命出现了奇迹。
黃建新的新作明顯不及當年,製作規模大了反而削弱了真實感,故事犯駁和不令人信服的地方甚多,男主角王志文和范偉演戲的感覺太強,沒有以前葛優以至馮鞏(《誰說我不在乎》,又名《婚姻證》)那種小人物的立體性格,反而是差不多要演花瓶的陳好演得不錯。
電影似乎想反思新聞媒體在社會上的角色,但媒體在內地從來都沒有把報導真相放在最高位置,令戲中意圖製造的矛盾衝突變得不可信。
我自己對表揚的看法其實很純粹,我以為如果幫助別人/做好事是為了要得到表揚的話便相當低層次,我們做或不做一件事,最應該關心的是該不該做,是否合符公義,而不是去計較能否得到表揚,這就是我們常說「知恩莫望報」的傳統美德。
我當然不反對去表揚好人好事,但像楊氏父子以「儲積分」的心態去做好事要不得。
我們在內地常常見到甚麼「文明企業」、「模範單位」,這類表揚制度明顯過時。
坦白說,楊紅旗最後上了報不過是他們父子沾沾自喜,一般老百姓看這類「正面」新聞自有他們的「adjustment」。
楊紅旗表面上傻傻的但千萬不要當他是好人,古國歌問他幸福是甚麼,他說:「幸福就是,我餓了,你有肉包子吃而我卻沒有,那你就比我幸福了。
」這種憎人富貴的無產階級思想實在很差勁也很落後。
http://blog.age.com.hk/archives/310
看范伟的片子,看到《求求你表扬我》,实在忍不住想说两句。
此片不由自主让我想起彭浩翔的《出埃及记》。
两个片子有几个共同点,第一,开场都带有一定的幽默色彩,《求求你》是范伟大脑袋对着摄像机说:我觉得你们得表扬我。
《出》剧是一个男人对警官说:我上女厕所不是偷看。
这样的一个开头,让观众以为这是一个暗示,此片是笑剧。
结果,结尾告诉我们,错了,是悲剧,或者,正剧。
第二,两个片子都是被倾诉对象(《求求你》是王志文饰演的古记者,《出》是任达华饰演的警官)从一开始对倾诉者所说的事不相信,到感兴趣深入调查,然后查出问题。
第三,第三就是男主角都有一个亲密女友,王志文的女友是苗圃饰演的某警察(巧合?
),任达华的女友是一个我不熟悉的女演员刘心悠饰演的。
第四,应该还有第四,但是不说了,先说这些吧,很相似的场景情节发展,《求求你》给我的感觉是,从一开始就没有悬念,范伟饰演的农民无疑从未撒过谎,陈好饰演的女大学生不承认被强奸太正常了,谁身上发生这种事儿会满世界嚷嚷去?
好吧,编剧说了,我就是想说,新闻不好写新闻工作者不好当或者再深奥一点儿,很多事不像你们表面看到的那样,一深入调查就发现往往与脑海里的事实相左。
那您倒是找一个典型点儿的例子啊。
您这个例子毫无说服力,尤其是陈好的表演,为啥还有一幕夜雨中她光个后背在范伟怀里,扭脸貌似狞笑的侧脸,弄得我当时差点儿没从沙发上蹦起来,以为是鬼片呢。
国产片太不讲究是常事儿,但黄导也不能太不把我们观众当人了,我们平常也都读书看报,您这个故事到底讲的是什么我们溜一眼就明白了,搞得您这么费劲巴拉费劲心思地折磨自己折磨观众,我们也挺不落忍的,因为我们自个儿没导过片子,所以想着这事儿估计挺麻烦,要不怎么连一个故事都讲不抻透呢。
无论如何,此片让我琢磨不透的地方很多,比如那个苗圃在片子里总吃醋对故事情节到底有啥帮助?
《出埃及记》里任达华的那个女友可是有任务在身的,她的表现当你看到片中时会恍然大悟,会回想。
同样,《出埃及记》里也有情戏,而且是任达华和温碧霞的床戏,可是因为和剧情里的情绪相吻合,丝毫不觉难堪或突兀。
《求求你》里也半遮半掩弄了一点儿陈好的裸背,看了只让人怀疑黄导对此女有啥企图。
从前我是一个爱鸡蛋里挑骨头的人,后来好久不挑了,手艺就有点儿生疏,猛一捡起来,还有点儿不适应。
所以这个骨头挑的到与不到的,大家多担待吧。
这年头,手艺不好干了。
《求求你,表扬我》好多人都说看不懂,我看这可以理解。
黄建新导演的这部电影,话题确实太过严肃,手法确实太过诡谲,态度确实太过暧昧,隐喻也确实太多太密集,但这些绝不妨碍我们领会这电影暗渡陈仓的狡黠,和隐匿其后的大气魄。
这狡黠和气魄,恰恰是黄建新电影对社会现实一贯的冷峻旁观,若干年来,它从未有过动摇和妥协。
我看这很了不起。
新闻的道德焦虑是个大问题,有大学问。
新闻的道德焦虑,说到底其实就是新闻人的道德焦虑,新闻人是什么?
就是掌握话语权的人。
他们掌握话语权,但也是,且仅仅也是人。
这故事里有没有大奸大恶?
我看除了那个吊儿郎当的强奸犯,没有第二个。
杨红旗为什么那么轴?
就像《埋伏》里的冯巩,《谁说我不在乎》里的吕丽萍,回答是:为了尽孝道。
杨红旗他爹杨胜利一辈子做好事又是为了什么?
甚至都到了有病不医,还把国家给的救济金拿出来捐给希望工程的地步,至于吗?
回答是:那是他最在乎的道德。
欧阳红为什么不说实话?
她步步为营,却陷救人的杨红旗于不义,陷揭露真相的古国歌于不仁,弄得自己也是鸡飞蛋打,还必须用和杨红旗睡觉来平衡内心的焦虑(也有人说没睡)。
她何必?
回答是:她是一个女人。
古国歌又为什么,他为什么选择辞职,为什么宁可失去女人、失去前途、失去一切,他冤不冤啊他?
回答是:他得了道德焦虑症。
如果说这些问题都有了确切答案,那唯一的问题就是,导演黄建新为什么要将影片的最后一个镜头,牢牢定格在天安门广场高高飘扬的红旗上?
——苦苦寻求表扬的是谁?
杨红旗。
这不会仅仅是个巧合吧。
片子的技术瑕疵我不想多说,摄影、剪接、美工、个别演员的表演确实都有叫人不爽的地方,而且这点儿不爽已经足以让这部电影在“是否好看”这个严重问题上大打折扣,但我仍然觉得这些不是最最重要的,最最重要的是——导演并没有失手!
如果他拍一个全然的喜剧,反而要沦为笑柄。
南京、北京这样的老城,总有数不清的古老城墙,总有逃不出的历史宫殿,但现代对传统的厌弃却并不因此放慢步子。
这是影片的一个底色,但也许并不重要。
重要的是,随着调查的深入,身为名牌记者的古国歌突然发现自己从一个寻找事实真相的新闻喉舌,成为了一个凶手!
而且受害的还不仅仅是一个欧阳红,还有杨红旗,还有杨胜利……这个巨大的身份错位让他惊骇,也使他的世界观、道德观遭到了沉重的打击。
的确,一个热心肠的新闻人,他只是照章办事,他没有做任何伤天害理的事,他爱岗敬业,坚持奉行职业道德,但最后却变成了一个公众的施虐者,一个伤害了很多人的人。
这应该是个很沉重的打击。
影片结尾突然有些超现实,镜头的隐喻如同狭长的甬道,令人困惑和恐惧,比如古国歌在故宫的人流中逆向奔跑。
逆向奔跑,这是一个典型的逆时代潮流而动的,反思者的形象!
在滑稽、荒诞感的背后,在生动的喜剧退却之后,这电影想说的恐怕正是这个。
黄导的电影,起名字都很俏皮,什么《站直了,别趴下!
》,什么《背靠背,脸对脸》……故事也都透着荒诞,透着苦涩,且总是热衷于从一个很小的切口撕开,露出很大一片的鲜血淋漓的社会现实。
这个本事,学问大得很。
《求求你,表扬我》导 演:黄建新评 分:★★★★http://220.249.96.6:8080/oblog/more.asp?name=sixdoors&id=259
精彩
中国电影这么拍下去准没救!
作文腔喷喷的。
两个地方被吓到 一个是欧阳花谎称冒雨来勾引古国歌但实际根本没下雨 第二个是老师告诉我们杨胜利和强奸犯是同一个人演的时候
很范伟
其实如果没那水平 直接表达要比玩高深来的深刻
这片子要么是拍的太好,要么就是拍的太烂!复杂的剧情,晦涩的隐喻,难道导演仅仅是想玩味?
中国电影的弊端:叙事无能
。。。。。。
幸亏有范伟 片子一般 还有小河的音乐
转型时期整个都特别拧巴的价值观,没人尊重任何人。
每个人都有每个人的道德困境。
底下的评论过度解读了,但问题也正在于,导演把一些信息处理得太隐晦和模棱两可,也就容易导致误读。比如陈好去王志文家那场戏,陈好出来的时候地下都是湿的显然之前下过雨,那么苗圃为什么要那样问而王志文为什么疑惑从而意味着陈好在撒谎?电影不同于小说的地方在于多了老爷子的假死从而换来登报这部分情节,但如果老爷子真的假死,范伟如何可能完全不知情,铲土下葬之前难道不需要确认尸体吗?
烂,太烂了
不知道是原著的问题、还是剧本的问题、还是导演的问题,那么多影帝和明星都救不回这部电影,相反,影帝和明星们都贡献了自己作为演员的最短板。导演刻意的对光影的运用明显到连我这样的门外汉都能看出来的地步,所以愈发显得做作和矫情。电影落得7分都承蒙大家抬举了。
烂 不知所云
太深奥了!很不错的电影
看到最后一刻才算看懂了事实,我也分不清楚谁是好人谁是坏人了。太隐喻了,晦涩的抵抗现实。被尊敬的是老谋阴险的人,被怀疑的才是受害者。
真心看懂了~黑色幽默!~反讽当今社会吧?
一个人的电影。