龙虾

（以下可能含剧透）1. 希腊导演导演Yorgos Lanthimos来自希腊。

曾拍过希腊语电影《狗牙》（Dogtooth, 2009）并获得奥斯卡最佳外语片提名。

《狗牙》和《龙虾》一样黑色荒诞，也有一个虚构的反乌托邦背景设定。

本片的编剧仍是老搭档Efthymis Filippou，与导演合作了前两部《Dogtooth》《Alps》；导演的妻子Ariane Labed，也就是本片中的女佣，还出演了《Alps》。

Lanthimos和另一位来自希腊的女导演Athina Rachel Tsangari被归类为“希腊新怪浪潮”（New Weird Greek Wave）一代。

这两位导演的电影都很另类。

Tsangari表示整个希腊就是像一个大家庭那样运作的，年青一代受不了这种机制，想要反抗，所以他们会在电影中阐述这样的情绪、表达与家庭相关的主题。

不过Lanthimos觉得并没有太多共同之处，最大的共同点就是剧组穷，缺经费，所以都是低成本小制作，这也是受希腊崩溃的经济环境影响。

他表示在希腊根本没有成熟的电影工业，没有专业学校，他通过拍商业广告学到相关技能；没有真正的制片人，他和Tsangari只能互为制片，有时甚至互相客串。

他之前的几部电影都是这样靠朋友帮忙拍出来的，《Dogtooth》就是Tsangari负责制作的，他也没办法给朋友支付报酬。

在《Dogtooth》成功后，他搬到伦敦，终于有机会执导更大的制作。

本片是在爱尔兰拍摄的，The Hotel取景Parknasilla Hotel和Eccles Hotel，The City取景首都都柏林，男主科林法瑞尔也是爱尔兰人；在英国剪辑；在荷兰做声画；在法国做视效；而且片中也请来了国际影星。

除了之前拍过的一部短片Necktie，本片是导演的第一部英语长片。

不过，本片拍摄时尽量使用自然光（除了夜间），演员也都尽量不上妆。

可能因为以前剧组穷，而且导演更专注于剧情和人物塑造，场景也不是太夸张。

2. 主题导演表示本片并非直接抨击现实中那些令人心烦的社会现象，比如单身者承担的来自周遭的压力（就像片中The Hotel）、成为couple承担的来自FFF团的质疑（片中The Woods）、找伴侣时用“相同点”来确定对象等等。

他希望制造一个极端环境，让人们能够透过荒诞，重新思考早已习惯的日常：荒谬的社会规则是如何慢慢形成的？

我们应该直接推翻现有规则吗？

真爱存在吗？

如何找到真爱、确定真爱？

我们究竟是怎样对待“孤独”这个重要的话题的？

电影旨在发问，而非提供解答或评价。

所以导演的态度并不是明确的，就像本片开放式的结尾一样......3. 原创导演非常重视原创性，虽然他认为不可能完全原创，总会受到其他电影的影响。

不少人反映本片设定有点像《华氏451度》（Fahrenheit 451, 1966），讲的是一个禁止读书的未来。

但导演表示未参考，倒是在伦敦时看的英国Channel 4的纪录片《The Hotel》和一些真人秀节目给了他启发。

4. 科林法瑞尔片中唯一一个有名字的角色——男主David扮演者科林法瑞尔（Colin Farrell），现在似乎喜欢上手有些扭曲的角色，无论是在《恶老板》（Horrible Bosses）出演的“地中海”老板，还是在《真探》（True Detective）第二季，都与他年轻时的荧幕形象大为不同。

5. 音乐片中，“只听电子乐”的Loners在晚上戴耳机默默起舞的乐曲是Nick Cave的《Where The Wild Roses Grow》。

由Loner Leader（蕾雅·赛杜饰）的父母演奏、男女主听了忍不住kiss的曲子是经典的《爱的罗曼史》，是西班牙著名吉他演奏家耶佩斯为《禁忌的游戏》（Jeux interdits, 1952）制作的主题曲。

SourceIMDB: The LobstertheGuardian.com InterviewCineuropa.org Interviewft.com Interview

《龙虾》是希腊导演Yorgos Lanthimos的首部英语电影，用一种荒诞故事的讲述手法，反映生活和爱情的现状。

故事发生在城郊的一个度假酒店，入住的单身客人只有一个目标：竭尽全力找到另一半。

无论是同性恋还是异性恋，如果在45天内无法脱单，就要变成一种自己选择的动物。

男主角选择成为一只龙虾，不仅出于对大海的爱，还因为流淌着蓝色的高贵血液的龙虾活得久且终身可繁殖。

酒店中有很多奇怪的规定：1.禁止自慰，但每天有酒店服务生来挑逗你2.禁止吸烟，因为在接吻时会有难闻的味道3.一些设施只对couple开放，比如网球和壁球，单身者只能玩高尔夫这样的单人运动4.不时安排表现『单身悲惨，couple无限好』的样板戏表演5.所有住客可以通过捕猎逃离旅店的人——单身主义者——来延长自己住在酒店的时间男主角这样评论这一切：『That’s Awful. Just awful.』在这个架空的世界里，相爱的前提是相同。

瘸子的老婆也是瘸子，贪婪的人爱上贪婪的人，近视眼爱上近视眼。

人们为了找到另一半，不择手段，甚至伪装与对方相似的地方。

一个瘸子男人为了跟一位爱流鼻血的女士配对，天天用撞鼻子和刀捅鼻子的方法来伪装流鼻血的假象。

他说，比起单身的痛苦，每天流点儿血真不算什么。

电影里的世界也是一个看脸的世界，长相丑陋的人永无翻身之日。

在一次捕猎的路上，一位已经过了最美年华的中年女人对男主角说，我爱口交，你可以射在我的嘴里，像报菜单一样列举了一堆99%直男无比向往的情节。

但没有人想与她交谈，也没有人想与她交配。

受不了孤单的女人最后跳楼自尽。

孤芳自赏、眼界太高的人也会落单。

一名金发女子虽风华正茂，却找不到与自己一样拥有完美头发的异性，于是谁都看不上。

在变身为动物的最后一天，她选择看自己喜欢的一部电影独自度过。

第二天，她变成了一匹有着金色鬃毛的美丽矮种马。

男主角相信，假装没有感情比假装有感情容易。

所以他扮演成一个冷漠无情的人，接近酒店中一位铁石心肠的女人。

当他们进入情侣试用期时，这个女人居然杀死了男主角的哥哥（一只狗）。

男主角哭了，女人无法忍受基于谎言的关系，要去告发男主角。

受不了酒店规则的男主角，逃离到森林里加入了『单身主义』的行列。

这里也有自己的一套规则，禁止恋爱。

但男主角却与另一位单身者相恋了……这部电影的妙处在于，一边影射和讽刺浪漫爱情的荒诞和社会架构性，一边描绘真实淳朴的爱情。

当我们爱上一个人，选择追求一个人，决定跟另一个人结为伴侣，究竟是出于生理和心理上的需要，还是出于发自内心的对ta的欣赏？

是对安全感的需要，对孤独的恐惧，还是享受与ta在一起的幸福感？

是有意识的算计，还是本能的向往去接近？

越老越孤独，越成熟越无力去爱。

当一个人慢慢了解世界运行的规律，学会权衡利弊，就很难再毫无保留、无私而纯洁的爱上另一个人，但也越来越能区分性与爱的区别。

比如性是通过他人取悦自己，而爱是用自己取悦他人。

性是一种交易，爱讲究付出。

性是对愉悦和快乐的追求，爱是在艰难的路上结伴打怪。

性是需节制的欲望、可控制的行为，而爱是无法节制的欲望、不可控制的行为。

或者，就是『need』和『want』的区别。

希望你不要太贪心。

人类做过很多梦，出发点都是好的。

比如幻想一个“人人都有伴侣，家家幸福美满”的和谐社会。

想来就十分诱人。

在电影《龙虾》中，为了实现这个宏大的梦想，人类开启了一个“拯救单身狗”的计划。

为此，他们创办了一家酒店，专门用于收容单身者。

无论是分手、丧偶，还是剩男、剩女，一律登记在册，并被遣送到酒店。

在这里，他们将拥有45天的时间来寻找伴侣。

配对成功者，可以和恋人一起重返人类社会；而配对失败者就很悲惨了，他将被变成一只动物，放逐丛林。

“要么成双成对的为人，要么永远做一只单身狗。

”是这个世界的规则。

于是，我们看到城市的街道上、灯下的房间里，总是两个人出双入对，从来没有人落单。

因为孤独的人，都被当作这个世界的耻辱，囚禁在了酒店。

那么囚禁他们的，是怎样一座酒店呢？

其实叫酒店并不准确，在我看来，它更像是一个“批量生产情侣”的工厂。

它在传送带的这头，放入一个个单身者，再经过一系列繁琐的工序，最终输出一对对情侣，交还给社会。

而失败者则被当做残次品一样丢弃。

这座工厂没日没夜地运转着，表面温情脉脉，实则机械冰冷。

为了实现高效的生产，酒店建立了标准化的流程，而标准化的本质就是“消灭个性”，使得所有人“外表一个样，心怀一个梦”。

影片通过大量细节来为我们展现了这座酒店的运作方式，俨然就是一堂生动的洗脑课。

首先，简化标准，将管理的复杂度降到最低。

比如：酒店只提供整码的鞋子，不提供半码；入住登记时，只有异性恋和同性恋的选项，没有双性恋；所有人统一着装，男人是古板的黑色西服，女人是碎花的吊带裙……一切都是清清楚楚，不允许有任何灰色地带的存在。

然后，制定纪律，规范所有人的生活。

酒店规定大家要在相同的时间，做相同的事情。

起床、吃饭、聊天、跳舞、睡觉……日复一日，一成不变。

如此简单的重复，是最能消磨心性的。

当你的身体和所有人一样机械地做着相同的动作，你的心就已经做好了听话的准备。

其次，统一思想，灌输唯一正确的观念。

说到对人思想的影响，娱乐往往是最有效的。

于是，酒店每天会安排大家看一场舞台剧，来呈现“单身的不好以及两个人的好”。

比如，我们看到一个女人独自走在街上，会被陌生的男子骚扰，而当她和男伴在一起时，猥琐男也只得讪讪地离开；还有，一个男人在独自用餐时，可能会被食物噎 死，若有女伴相陪，则不会有这样的危险……如此荒诞滑稽的剧目，被一天天的重演。

就如同“只生一个好” 的口号一样，只要说上千遍，也就成了真理。

再次，树立敌人，增强单身群体的凝聚力。

酒店定期会组织所有人带着猎枪进入丛林，去猎杀“孤游者”。

所谓孤游者，就是那些坚定的“单身主义者”。

而每猎杀一个孤游者，杀人者就可增加一天寻找配偶的时间。

这个逻辑很像“打土豪，分田地”，既打击了敌人，实现了“正义”，又捞到了油水。

最后，教授方法，提供实现目标的捷径。

单身者的目标是要在45天的时间内找到伴侣，过上幸福的二人生活。

那么如何寻找伴侣呢？

配对的原则很简单，即：男女之间只需拥有一个共同的生理特点。

比如：一条瘸腿，一头秀发，先天的疾病，歌唱的天赋……不管什么，只要共同拥有，便是“天生一对”的象征。

如此种种，酒店“从外到内”地改造着每个单身者，使他们心无旁骛，只求找到伴侣。

可这里面还有爱情的存在吗？

不过是一群孤单的人，在努力地想尽各种办法，好让自己不被人类社会抛弃。

于是我们看到：瘸腿的男孩约翰为了和流鼻血的女孩完成配对，每天使劲用鼻子撞墙；我们看到胖女孩为了早日找到伴侣，每天低三下四地和不同的男人搭讪；我们看到男主大卫为了和冷血女在一起，即使对方杀了自己的哥哥，也要强忍住泪水……这是何等残酷的“爱情童话”，又是何等荒谬的“天生一对”。

影片最震撼的一幕，发生在孤游者首领与酒店夫妻管家之间的对峙。

只见孤游者首领绑架了女管家，并问男管家“你和她，谁更适合一个人生活？

”男管家毫不犹豫地回答“我。

”之后他举起枪，射向自己的老婆。

空气在扣动扳机发出的清脆响声后，瞬间凝结，枪里并没有子弹。

孤游者首领在一旁冷笑着，蔑视地看着眼前这对脆弱的情侣。

而那空响的一枪，彻底拆穿了“爱情的虚伪”。

只留下苟活的男女官家，惶恐地注视着彼此。

影片的最后，男主大卫带着自己的女伴逃回到外面的世界，女伴此时已遭人陷害，双目失明，大卫面临选择，是否要刺穿自己的双眼来满足俗世对于“天生一对”的定义。

最终，影片在女孩的等待中结束了。

大卫是否会回来，再无人知晓。

这确是个两难的选择，若刺伤双眼，证明了爱情的坚定，却也输给了世俗的爱情标准，印证了洗脑的成功。

若不刺伤，安然归来，勇敢地与女伴在一起。

这似乎是种反抗，却也让人怀疑，这不过是两害相权取其轻的选择。

可我还是希望他做出了反抗，就像片名中的龙虾，坚硬，顽强，喜新水活水，善逆流而上。

虽然我们够呛能改变潮水的方向，不过，还是要试一试。

UGC Les halles ，下午一点半场，就像所有的下午场，老年伴侣总是很多，不知道他们看完此片有何感想呢。

开场前另一部电影预告里出现了Monogamie est pire que tout这种有预示性的句子。

电影节奏很好，细节和隐喻非常多，演员表演非常细腻：冷酷女和科林结婚后在床上欲言又止的模样。

森林里慢镜头捕捉Loner的场景很过瘾，工作人员抽烟也很过瘾，背景音乐放的俄罗斯音乐，画面色彩单调阴暗，似乎永远在下雨似的。

荒诞又冷漠。

非常自然得荒诞着，乃至看完后，即使作为一个情节癖，也没有”男主（配）为什么要...呢？

” 的提问。

Bah...荒诞电影嘛，细节都是其次。

我不关心什么中产阶级的矫情情节我也无意把电影和对现代社会种种方面的批判联系 一起。

Did we ever see love?Hotel是一个翻版的美丽新世界，没有什么生物本能需求是物理疗法治疗不了的，更不用提道德。

婴儿热爱鲜花和故事都可以用电击进行矫治，Jerk off当然也可以用热面包机治疗。

不过hotel里打怪升级的条件是爱情。

我没有见过爱情，因为我很难证实这是一场个人的幻觉，还是注视下集体的意淫。

最近在读波伏娃，伴侣关系的本质是保证物种延续，那么是不是只要match，跟谁凑合着过都一样。

Heartless woman装死结束后说的一句话就是”we are a match“。

大家没有在谈爱情哦，我们在谈配对。

要成为一个配对，总要一个合适的理由：流鼻血或者冷酷无情或者干脆是近视眼。

一切都可以成为和对方match的一个契机，证明双人份独一无二的证据。

然而你最终会发现，给她送兔子逗她开心的人，也可以不是近视的。

所以爱是什么？

爱人是不可取代的吗？

伴侣关系的实质是什么？

是不是真的存在一种套路，可以对待所有人。

就像”夫妻有问题了，就养个孩子，问题就解决了，这招总是有用“一样。

这部电影我挺喜欢，还有一点：剥掉一切只剩下本质的我们，跟龙虾或者别的啥没有区别。

特别是最后，瑞秋瞎了之后质问leader”你们怎么不把他弄瞎？

“ 又或者 男经理对着老婆开枪，又或者，最后科林法瑞尔未归，瑞秋在卡车休息站的餐厅，点了一杯水，惴惴不安得等待他为了她，弄瞎自己。

我就是喜欢所有人都那么自私自利，卑鄙孤独又可怜。

影片风格从《狗牙》萌芽，到《龙虾》生根。

片子的讲述方法是把男和女、人和人之间，打了无数比方。

用傻到实验戏剧的表演和表现方式，来刺激观众回忆自己身边的虚情假意。

爱情，那么普世；婚姻，如此僵固。

造物主当初使了个绊子，让人类迷茫感情，迷恋感觉。

眼神骗不了对方，遂抠掉得了。

最后一场，配个解说词其实就是“爱情是盲目的”，导演口吃，安排成两人都瞎了，处理得当，实为劣作。

2011年，希腊导演欧格斯·兰斯莫斯凭借电影《狗牙》（Dogtooth, 2009）获得奥斯卡最佳外语片提名。

在《狗牙》中，导演建立了一个与外界彻底隔绝的极端集权家庭，一对父母通过绝对的权威和对语言的颠覆彻底控制着他们三个孩子的思想。

在兰斯莫斯2015年的新片《龙虾》中，他又将另一个“主义”推至极致——乌托邦。

他再一次了建立一个与现实社会截然不同、却又何其相似的世界。

这里的制度要求：人人应该有伴侣，人人应该幸福快乐地生活。

所有不满足这个生存标准的人们是无权生活在城市中的。

影片的前半部分一直伴随着一个出处不详的女声画外音，她向观众们解释着正在发生的一切。

男主角David （Colin Farrell饰演）是一个中年发福的建筑设计师，他原本和妻子一同生活在城市中。

在这个阴沉的城市里，面无表情就是人们的表情，波澜不惊就是他们的情感，只有拥有伴侣才能被算作一个正常的人，才有资格在城市间行走。

在和妻子离婚后，David被大巴车接到了位于郊外的一处高级酒店。

这个酒店专为患“单身病”的成年人士而设，目的是让这些“不正常”的成年人在为期45天的治疗内遇到新伴侣、坠入爱河，并最终以“正常人”的形式返回城市。

没能成功找到伴侣的，将被变成动物，流放到大自然中。

离异后，David顺理成章地被扭送到了这家酒店。

随他一起来的还有一只狗——他昔日的哥哥，因为没能在规定时间内找到伴侣而被变成了一只狗。

在这样一个极其压抑、沉闷的封闭空间里，住客们，或者说是患者们，被没收一切私人用品、被要求穿着酒店派发的统一服装。

每一对新结合的伴侣都必须说出他们互相吸引的理由，比如俩个人都经常流鼻血。

不仅如此，酒店工作人员还会对住客们定期进行 “爱的教育”，主要是通过情景剧向住客们灌输没有伴侣的可怕之处：男人独自吃饭被噎到，由于没有女人的及时抢救，死了；女人独自走在街上，由于没有男人的陪伴，被强奸了。

同时，医院女服务员每天都为每一位单身男士模拟性交，以便让他们感受到有伴侣的性生活是多么美好。

当电影第一次展现酒店住客们被送往森林的场景时，观众们并没有被交代更多的背景，而是被生硬地从本片中少见的大量暖色铺盖舞会场景中抽离出来，又立刻被置入昏暗的充斥着冰冷空气的巴士车厢。

住客们身上穿的还是舞会上统一的花裙子和衬衫，却手擎猎枪，一个个表情冷漠，鲜有人说话。

此时观众们不禁要问： 这些人要去哪里？

是演习还是外出打猎？

为什么拿着猎枪的他们毫不惊慌？

接着，伴着一长串慢镜头和贝多芬的弦乐四重奏，真相揭晓：这些人穿梭在森林间，将猎枪的瞄准了他们的同类——人。

成功杀死一个人类，便可换取在酒店逗留的更多时间，也就是更多的作为人类生存下去的可能。

于是刚才还坐在同一个车厢里沉默不语的人们，此时却变成了敌人。

所有这些规则、“爱的教育”甚至狩猎活动之所以如此理所应当的存在，是因为人们默认了这样一个前提：人与人之间并无二致，人性本身也没有任何独特、 宝贵之处。

正因为这样的规则被推至极致，才没有人在参与狩猎后为自己的所作所为感到羞耻或愧疚。

当所有现实世界的道德准则都被统统抛弃，去定义它到底是“乌托邦”还是“反乌托邦”便已失去了意义。

影片中， 人类的一项特权就是可以任意选择死后被转化为的动物。

狗、兔子是大多数人的选择，马和骆驼则相对少见。

享受着尚存的这一点点自由，男主角David选择成为一只龙虾。

原因是龙虾对伴侣忠诚，坚持一夫一妻，并且能活一百多年，并且他还喜爱海洋。

诚如酒店经理所说，这不是一个寻常的选择。

就像村上春树的短篇小说《象的消失》中庞大、行动缓慢的大象注定与这个飞速前进的世界格格不入，想变成龙虾的David注定成为了这个扭曲世界的局外人，一个孤独的逃逸者。

在自己的哥哥——那只狗——被自己的配对伴侣杀害后，David成为了这个酒店的叛逃者。

他逃离了酒店，加入了隐匿在森林中的“孤独者”（the loners） 。

孤独者们定期假装伴侣进入城市采购、探亲，他们的女首领（Léa Seydoux饰演）严禁成员间产生任何暧昧或伴侣关系。

然而龙虾终归是不属于森林的。

在团队活动中，David爱上了另一位孤独者 （Rachel Weisz饰演），也就是一直作为叙事者的画外音的女主人。

他们的共同点是都有一双近视眼。

尽管一再隐藏，他们的恋情还是被孤独者的首领察觉。

作为惩罚，近视女被首领夺去了视力 。

愤怒的David进而杀死了孤独者首领，并带着伴侣逃离了森林和孤独者们，以一对“非法”伴侣的身份试图再次回归城市。

然而此时的他们，被单身病治疗酒店追杀，叛变了孤独者团体，更不属于合法的城市居民。

David和他失明的伴侣在旷远群山和无尽的公路的陪衬下，蜷缩着渺小的身躯，逃逸在这个世界的边缘。

伴侣失明后，他们的关系也随之发生了微妙的变化。

原本联系着他和伴侣的唯一纽带——近视——不复存在，理论上讲，这两人失去了作为彼此伴侣的动机。

伴侣要求David也戳瞎双眼与之作伴，再次成为名符其实的一对。

在电影的结尾处，David独自咬着纸巾，对着一把餐刀，久久不忍下手。

孤独的逃逸者是选择独自孤独，还是放弃光明与伴侣相互取暖，他或他们最后又是否能在城市苟且偷生？

在结尾处清冷的画面中，导演并没有给出答案。

在这部电影中，导演既没有批判婚姻制度本身，也没有赞扬森林里标新立异的独身主义。

用兰斯莫斯自己的话说，他在本片中首要表现的主题就是爱：真爱是否存在，人们又该如何找到真爱。

通过对爱、伴侣关系和孤独的探讨，兰斯莫斯将讽刺的矛头指向了畸形的社会规则，和试图塑造千篇一律的单调人类的体制——如果他们尚可以被称之为人的话。

从被规定相爱的时间到被规定什么样的两个人才可以相爱，他们已经被太多太多的规则而束缚、扭曲。

也许表面上，这种极端的情况并不常见，但事实上，在现实社会各种各样的惯例、制度中，这种企图将个性统一化、同一化的洗脑从未离我们远去。

与导演六前的作品《狗牙》相比，《龙虾》少了些敏锐，也少了些微妙的情感上的参与。

虽然这部电影依然有着导演标志性的黑色、荒诞的幽默，但它对于现实的讽刺更多的是靠一种直接的方式表达出来的。

比如办理酒店入住时，工作人员表示性取向一栏没有“双性恋”这一选项，只是因为系统坏了一直没修好；比如酒店经理表示如果一对配对成功的伴侣若感情不和，酒店可以给他们派发一个小孩，“这通常很有帮助”。

这样的讽刺虽然直白易懂，但除了博得观众一笑外，明显力度不足，反而使影片显得有些松散。

总体来说，作为一部以反乌托邦为题材的电影，《龙虾》在叙事、场面调度、背景音乐等各个方面都胜于同题材的电影。

通过大量的固定镜头和慢镜头的穿插，兰斯莫斯把一种格式化的沉闷世界与荒诞而充满讽刺意味的戏剧性结合在了一起。

就这点而言，我不得不在文章最后提及这部影片最开头的部分——一个身份不明的女士在一个阴冷的下雨天开车经过一片乡村，她突然停车，下车射杀了一头正在路边吃草的驴。

这一举动突如其来，然后她便若无其事地转身离开——继而片头出现。

虽然在接下来的整部影片中，这个段落再也没有被提及，但这短短几十秒的憋闷而荒唐的镜头却成了整部影片气氛的缩影。

原载于《看电影》杂志

（文/杨时旸）像所有反乌托邦作品一样，这部《龙虾》注定是一则寓言。

某种程度上说，它特别适合中国观众，因为在这个国度里，单身几乎已经被“定罪”，被歧视，被打入另册。

在这里，单身似乎是一种残缺。

《狗牙》的导演欧格斯•兰斯莫斯把这种“单身罪责”的景观推向了极致。

所有单身的人都被集中在一座酒店内，限时找到配偶，如果失败，他们将变成一种动物，在森林中被这些单身者猎捕，生死由命。

单身者每猎捕一头“动物”就能延续自己作为“人”的时限一天，如果屡不得手，他们也终将被送入森林。

像所有反乌托邦的典型设定一样，在一群顺从者之外，注定还有一群反叛者，他们拒绝在戴罪之身和成为动物之间做出抉择，他们在森林里训练自己，抵抗外部，保持着自己的生活态度。

这样一来，有趣的对比就产生了，理论上讲，那群反叛者应该是“自由”的象征，他们反抗一种强加的生活方式上的暴力，但其实，他们并不是自由的。

这个群体中不允许有性和爱的关系存在。

对于相爱的人，他们有自己的惩处措施。

那惩罚后血淋淋的嘴唇，其实和酒店中把人变成动物驱赶进森林，没有两样。

这是另一种残酷。

他们看似与敌人斗争，但本质上已经成为了和敌人一样的人。

科林•法瑞尔曾在神剧《真探》第二季中扮演了一个随时都处在崩溃边缘的警察。

这一次，作为男主角，境遇更加悲惨，这个挺着啤酒肚，戴着近视镜的中年男人，成为了单身罪人中的一员，但他最终逃离了那座酒店，去往反叛者的阵营，但又因为与一位反叛者相爱，而再次逃亡。

相爱的本质是一种自由的选择，当任何强力所附加，都是对于自由的破坏，强迫人们配对如此，强迫人们不能相爱同样如此。

《龙虾》向人们展示了两种被禁锢的可能，“森林”和“酒店”两个残酷的意象告诉人们，只要有强迫，无论打着爱意还是自由的旗号，最终都会变成对人性的囚禁。

在那座必须配对的监狱般的酒店里，人们表演着各种乖张与谎言。

而讽刺的是，在那个世界里，说谎是违法的，人们不能假装般配地结合以逃过劫难，还必须证明两人真的登对，但问题在于，在外力胁迫下，怎么可能有真正的情感？

当反叛者冲入酒店经理的房间，强迫夫妻两人抉择谁生谁死的时候，经理的丈夫向她扣动了扳机，而他们每天都在宣讲夫妻恩爱的真意。

那把枪没有子弹，但空枪的脆响却洞穿了彼此之间的一个巨大的谎言。

而在另外的，那个反对者的阵营里，谎言也仍然同样流行。

相爱的男女必须发明一套秘密手语，在众人的耳目下，悄悄传递爱意，那种压抑与酒店里其实毫无差池。

乃至于最终，那场秘密的爱情败露之后，反叛者的头目不惜弄瞎了女人的眼睛。

当彼此相爱与享受孤独都不能名正言顺地进行，自由的根基就已经被挖断了。

近年来，反乌托邦题材确实很热，但是大多都将这个黑暗的题材童稚化了，基本上演变成借由反乌托邦的壳子讲述青春爱情故事，无论《饥饿游戏》还是《分歧者》都是如此。

而这部电影与那些商业化的主流大片显然有着不同的野心，它向标准的反乌托邦题材回溯。

希腊导演欧格斯•兰斯莫斯对于权力对人的伤害这样的题材，一直情有独钟，用寓言讲述这一切是他迷恋的阐述方式。

这部电影的优点和缺点都十分明显，或者，换个说法，导演就是想用这样明确的方式，不折衷的方式讲述这一切。

《龙虾》有着标识性的、颇具压迫感的配乐，和机械的、讲述历史故事式的念白，这一切都让它变得更接近一部纯粹的寓言而非一部电影。

也正因为如此，它显得有些沉闷。

但影片的最后有一个漂亮的开放结局，男女主角逃离了酒店也逃离了森林，回到城市，他们坐在咖啡馆里，男人决定扎瞎自己，以便变得和女人再度“般配”。

他们明明相爱，但却仍然固执地认为需要寻找一个能说服自己的共同点，来印证这种相爱的合法性。

他们看似逃离了奴役，但实则仍然禁锢着自己。

但是，直到最后，我们也不知道，在洗手间里踌躇的男人，是否真的对自己下了手。

女人无所适从地坐在咖啡馆里，窗外阳光灿烂。

人们必须成双成对地走过，但恩爱的面具之后一定都是一颗颗冷若冰霜的心脏。

先说结局：女主角被整瞎眼后跟随男主角龙虾先生逃到城里一家餐厅，为了他们的“爱情”。

龙虾先生准备自毁双眼。

女主角则坐在餐厅座位上焦急的等待。

要么龙虾先生献血淋淋回来，要么女主角等来的只有警察把她带去变成一只动物。

在此我更愿意相信龙虾先生没有回来。

他太爱自己。

龙虾，蓝色血液（贵族气息），长寿（不想死），直到死都有生育能力（欲望）。

当然，用在餐桌上，还很贵。

从龙虾先生选择自己动物的时候就已经说明这并不是他荒诞的想法，而是一个有点神经兮兮的中产阶级对自己乌托邦式的理想要求。

不过，最好还是不要成为动物。

于是他拆破头脑想在四十四天内找到一个“志同道合”的伴侣。

牺牲了自己的哥哥，出卖了自己的朋友，两次。

各种谎言，各种背叛。

所以最后怎么会为女主角而自瞎双眼！

<图片1>影片结构可惜了这个创意的外衣。

本可以发酵为《发条橙》的后起之秀。

但和龙虾先生一样，导演欧格斯·兰斯莫斯太爱自己。

不想向故事主线妥协，而是故事服务于思想，思想服务于形式。

以至于影片在龙虾先生逃离酒店后失控。

应该要么重点放在酒店，像《年轻气盛》一样。

要么你可以打乱所有场景，快些把故事背景全部交代出来。

之所以这么说，是因为龙虾先生逃出酒店后，影片依然在解释着故事的背景（直到影片最后，也没完全让人信服于这个反乌托邦的世界）。

更严重的是，导演还不断强化支线，而不是快些强化龙虾先生的核心问题。

而是把有限的电影时间放在单身首领的家庭，以及单身首领如何策划夜袭酒店的细节上。

从而花了很长时间支出酒店卧底和单身首领的故事线。

对故事主线帮助甚微。

加上影片整体节奏极为缓慢（注意，很多好的剧情片节奏也很慢，但是主线紧凑，主角心理变化反差大，让影片得到很好的平衡。

）这些通病加起来。

让一部本以为可以让人捧为经典的作品，很可惜的被降为只是让人近期眼前一亮的影片。

<图片2>

我認為本片絕對是2015年非看不可的電影之一，導演的黑色幽默加上難以捉摸的劇情引著我一點一點的深入動物園。

故事始於一個不允許單身的社會，一名單身男子被強制入住一間豪華的配對飯店，必須在45天之內配對成功，否則就必須變成一隻自選的動物，流放到森林中。

故事的後半，講述的是男子在森林中遇到的事情。

配對飯店讓我聯想到現在的速食愛情，究竟我們愛，是愛的為了合乎這個社會情理？

還是只是一時衝動？

或者，其實就是很簡單的愛？

印象最深刻的是秘密行動的那一晚，單身聯盟的領袖進行了挑撥，他給了飯店經理的老公2個選項：你覺得你有辦法孤獨的存活嗎？

或者，你沒有伴侶就不能活？

Leader給了他一把手槍，看他要自殺還是殺了他老婆。

最後老公說：「其實很多時候我都是可以一個人生活的，並不是分分秒秒都那麼需要她的。

」他扣下板機，槍指向他老婆。

是把空槍，而兩人的感情在槍指向對方的同時也就瞬間爆裂了。

現在的社會習慣將人們「分類」、「分群」：沒有中間地帶。

為了被社會認同、為了有話可說，於是你把自己分類；單身者批評有伴侶的不是，有伴侶者則批評單身者的不是⋯⋯，兩方人馬互相批鬥，但始終沒有個結論：這就是我們所處的社會。

你呢？

是否也把自己分類了呢？

主角David也把自己分類了！

他先將自己分到了「必須有伴侶制度」、「異性戀」、「45號鞋」⋯在分類中，你沒有其他的選項、沒有自由：你不能選擇要不要談戀愛、你不能選擇當雙性戀者、你不能選擇穿44.5號鞋。

所有的一切，沒有都可以、沒有中間選項：既然已經確定好自己的分類，就不應該有其他的選項。

於是我們選擇逃，David也是。

他努力過，他認為他努力過，但他沒辦法這麼生活，於是他逃往崇尚單身主義的森林。

但不管怎麼逃，他還是沒有自由：看來選項不夠，二選一的世界不適合他。

在單身森林，他遇到了真愛，最後他逃往所謂的「都市」，他認為可以跟他的真愛長相廝守，不必再做無謂的選擇；但這個社會從來不仁慈，他將要面對的還是一題又一題的選擇題：被限制了選項的選擇題。

故事最後的題目是：在婚姻裡，你該不該變得跟對方一樣呢？

是不是變成對方所希望樣子才是愛情？

沒想到，最後的問題並不如一開始的簡單。

究竟是這樣的社會制度不適合我們？

還是我們無法適應這樣的社會制度？

這又是另一個不簡單的選擇題呢！

而本片從頭到尾的冷血、不帶情感讓我覺得，或許只是我們不夠適應這樣的社會吧？

說到底，這確實就是個不帶情感的社會，而懷抱期望的我們只是在其中闖蕩的小小角色罷了。

最後，想說這部電影一個我很喜歡的設定：除了David，片中所有的角色幾乎都沒有名字。

看了故事簡介，導演是用其所飾演的角色特性去介紹各個演員，如果有興趣的話可以上網搜尋看看，很有趣。

你想過，你的特性符合這些角色中的哪一個嗎？

你是否想過，配對失敗的你想變成什麼動物呢？

-我最想變成蜉蝣：短暫、自由、飄浮在天空，符合所有我想追求的你呢？

是什麼？

如今网上嘲笑单身狗已成为一种风气，而这背后则是众多单身的人内心的急躁不安与隐隐自卑。

之所以会如此，根本原因还是在中国，大龄单身甚至成为了一种罪过（所谓大龄往往只是刚过25岁而已）。

正因如此，这部由一个脑洞很大的希腊人导演，由非常高冷的英国团队制作的真·虐狗大片，才会让中国观众有如此之多的共鸣。

这是一部非常有《黑镜》气息的电影，单身有罪在这里被推向了极致。

所有单身的人被送到一个旅馆。

在这里他们有45天和其他单身的人配对，时限一过未成功者必须被手术变成一种动物（动物种类可自选，这是也一个英国人的冷笑话点）。

旅馆为了促成配对也是煞费苦心，各种配对宴会，还有舞台表演等“群众喜闻乐见”的思想教育工作，来表达单身多么糟糕，有另一半世界多么美好。

<图片3>这其中所有的人际交互，都是导演刻意为之的虚假和生硬。

从主角登记入住旅馆开始，他与旅馆工作人员和其他旅客的所有交流，甚至是背景音乐，都带着一股极端的笨拙、刻板和不自然。

旅馆所做的思想工作，舞台表演，观众反应，都如机器人一般。

甚至两人想要配对，依据的往往是生拉硬套的一个“共同点”，比如鼻子会流血，比如对人对事冷漠残忍，为了配对成功就得装作有这些共同点，否则无法通过验收。

当真爱也需要通过外力胁迫，就必然导致了根本无法有真爱。

这样的表现虽然夸张，但无疑是在讽刺现代社会人际社交的虚伪和无能，人与人之间愈发无法相处。

<图片1>当45天大限将至，如果找不到对象又不想变成动物，通常有两个出路。

一是逃往到树林，二是去追杀树林里的逃亡者来赚取额外天数。

树林里的抵抗组织，乍一看单身有理，充满了自由色彩。

尤其是树林里的秘密派对，每个人戴着耳机听各自的音乐，在一片寂静中各自起舞，而周围是各种变成骆驼、猪、驴或更加诡异的动物的单身狗们踱来踱去，还真有点奇妙的意境。

孰料森林里竟是另一个极端，必须单身，恋爱者死。

当然，就如逼着配对出不了真爱一样，禁欲也防不了真情。

感情就是这么奇妙，越是催生就越出不来，愈是禁锢就愈加激动人心。

无怪乎有那么多偷情的人，其实也不乏一点点刺激的享受吧。

<图片2>看到这里，我们也许会觉得导演要表达的是对自由推崇和压迫的鄙夷。

然而，这双重禁锢之下催生的真情，当主角需要面对剜去双目时，它却也未必经受得起所谓的考验。

剜去双目诚然又是一个夸张的挑战，但无疑还是给所谓真爱无敌泼了一盆冷水。

导演似乎完全不信任爱情，应该被很深的伤过吧。

现实中也有很多人自作聪明地去做这种考验，无论是你妈落水还是找人勾引你，结果都是自讨没趣。

她（他）们不明白，感情不是用来考验的，而是历久弥坚的。

但这部脑洞很大电影，带给我们很简单的道理却值得受用：感情不是非黑即白，唯有自由才是它的健康土壤；真情诚可贵，但也不要整天想着考验它，你若对它抱以戒心和恶意，它也只会还以最丑恶的面目给你。

<图片4>微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)