老狐狸

这是一个落寞的时代，一切事物都在 加速消亡，让我无法继续面对这个寒冷的冬夜和复杂的爱情。

陈幕义的老狐狸演出了尖酸刻薄，也演出了重情重义，他不是一个好人也不是一个坏人.身处在激荡的年华,他选择做一个智者,或者一个冷静的旁观者.小孩天真无邪懵懵懂懂,有幸和老狐狸结为忘年之交,这种奇特的缘分好像只能发生在电影里,当梦想照进现实,小孩的快乐和长辈错综复杂的故事缠绕一起宛若一座肃穆的丰碑.那是一个金融危机下的大背景,覆巢之下无完卵,没有一个人真正得到救赎,甚至包括全身而退的老狐狸.这个世界好像只有皮肉生意和其他生意.电影展示的格调是非常高的,立意也高远,让我无法再次为了得到新的观念。

只要沉醉其中就已足够。

他是一只优雅的老狐狸，做一个坏人，做一个冷眼旁观的坏人，包括对自己，他的丧子之痛成为贯穿全片的线索，他优雅而沉稳的躲避着风雨，却躲不了他的这个心结。

海报让我想到了小时候看过的纸质书的封面，明了、复古而简洁，有种极简主义的美学和雅致，立马就有了想看的欲望。

去年的金马，这部电影荣获四项大奖， 值得一提的是侯志坚具有感染力的配乐大加分，在制片栏上还看到了侯导的名字，很是欣喜。

看完后的感觉就是很轻盈，有种四两拨千斤的感觉，点到即止。

对于很多人来说，这或许是缺点和遗憾，没有大起大落，甚至有些平淡，但我个人觉得角色的情感与心思巧妙地融入到了日常的点滴和细节中，拍出了细腻的生活感，很有味道。

八九年对我来说是很特殊的一年，但也只能通过照片寻觅一些过往的蛛丝马迹。

但片中精细熟悉的布局和着装，还是一下子把我拉回到了那个年代。

那一年对很多人来说也是足以影响一生的阶段，有的人一夜暴富，有的人倾家荡产，有的人一命呜呼，这部电影并非是要告诫少走弯路或是指点一二买股票的技巧和诀窍，而是一部反其道而行的“成功学”展现。

“成功”在普世价值观里的定义无非就是名和利，就像片中的老狐狸，开豪车，穿名牌，收房租，做买卖，手握权势，让人对他点头哈腰，形成了他口中的阶级差距造成的不平等和等级划分，而他也强调想要成为他，就必须利用这样的不平等，善于利用人性的弱点。

而廖泰来父子就属于不平等体系里的成员，平凡的打工仔，租着一间蜗居，想开一家理发店，还得等三年。

老狐狸和廖泰来形成了一种对立面，但因为廖界的存在，让两者间的界限从明确慢慢变得不再那么清晰。

狡猾奸诈的狐狸似乎永远不会有充满善意的一天，就像片中的老狐狸，对于背叛自己的人不留情面，利用善意赚更多。

在他的眼里在意别人感受的人，必会错失良机，成为一个失败者。

喝冰水，闭起眼，一句干我屁事，唯有跟随强者，强硬自己的内心，活得够自私，才能有所成。

而廖泰来就是一个脚踏实地工作，带着剩饭剩菜回家，节衣缩食的省钱，生活在三点一线的老实人，经常为别人着想，听闻老狐狸的几句话就能将到手的好处拱手让人的“傻瓜”。

而廖界的处境某种程度上却和老狐狸的儿时划上了等号，他的所处所见所闻，都让他想要成为“老狐狸”，想要摆脱贫困，不被牵制，不受欺负，不必有求于人，而父亲的为人处世又频频将他拉回原点，让他陷入到进退两难的痛苦和纠结中。

片中廖界受老狐狸的影响，告发了漂亮姐姐，看到她受伤并指责是父亲所为却又心生不忍和愧疚，廖界的头上仿佛出现了动画片里经常出现的黑白天使，侧重点不停地从一方偏向另一方。

而监控器一事，则让廖界明白做人求强的同时也需要保留一份善意，心安舒坦多于难受和痛苦，不论对他人还是对自己都是有利的，同时也理解并体谅了父亲。

有钱的确是生存的根本，是能让生活变得更好的有利筹码，如何能聪明的赚钱倒是见仁见智。

影片的结局就设计得很有趣，长大成人的廖界明显成为了体面的成功人士，他一边重复着父亲过往将刀片包起来怕伤害到他人的做法，一边像老狐狸一样喝下冰水，言谈间流露出商人的狡黠和老辣，各取所需的廖界，将两者的对立面做到了有效的兼容，原来不那么决绝和狠心，也能走向成功。

而徒有单纯和老实，在被资本洗脑和掌控的生存环境中，似乎早已成了贬义词，和愚蠢画上等号，难以熬出头。

换言之人不能一味的本分忍让，人也不能太过薄情寡义，这之间有个度，需要“伯乐”的指引和教导，也需要个人的权衡和把控。

再看片中那些有钱有势并想顺势往上爬而失衡的人，光鲜亮丽之下满是伤痛、落寞和孤独，他们丢失了生而为人最宝贵的一部分。

有些人追逐名利，混得风生水起；有些人名利双收，同时也失去了至亲至爱；有的人淡泊名利而知足常乐；有的人不求锦衣玉食，只求问心无愧。

其中无关对错，命运、性格和选择罢了。

看完，思索片刻，照了下镜子，我妥妥乃愚笨之人，没有大富大贵之命，那就尽量让别人好受点，也求自个内心能一直舒坦自在，便好。

人称“老狐狸”的谢老板在十一岁的廖界身上看到了少年时的自己，想把他变成和如今的自己一样的人。

廖界也曾经被他蛊惑，想要学会铁石心肠，想要站在强的那边，想要让自己曾经害怕的人变得畏惧自己。

他拼命念叨着“干我屁事”，却依然甩不掉和爸爸一样的柔软与悲悯心肠。

面容清秀心地善良的爸爸，穷得买不起房，也开不起理发店，把水龙头拧到滴水状态节约水费，洗澡快结束时为了省点煤气费大喊着“关瓦斯”，每天把酒店里客人的剩菜打包回来当晚餐，亲手给儿子做了参加弟弟婚礼的白西服，看电视时随手糊纸盒挣得一点微薄的收入……但他依然不炒股，依然在乎别人的感受，依然会因为儿子对邻居的出言不逊甩手就是一个巴掌，依然在儿子好不容易“买到”便宜的房子后大方让给别人……跟着这样的爸爸，廖界曾经感到失望，却还是珍惜和他一起冒雨骑单车的时光，还是深爱着这个似乎一事无成的爸爸。

当他听到那个卑微的妈妈再三谢谢自己，听她说“你是个好人”时，他也许终于意识到——好人也许一辈子不会让自己变得强大，但看到别人发自内心的感激，那种满足与成就感，是喝冰水、闭眼睛、念叨“干我屁事”永远都换不到的幸福。

等他长大成人，他拥有了老狐狸那样的精明，却依然保留着和爸爸一样的善良——用旧的刀片，会小心包好，以免伤到收垃圾的人；帮富豪设计山间的房子，为了不影响小学生的视线，特意设计成种满草的平顶。

好喜欢这部电影里点点滴滴的细节，喜欢那些九十年代初台北街头的路边摊，喜欢摊子后面一直忙碌又热心淳朴的老板，喜欢那个身材窈窕又善良温柔的林秘书，喜欢父子俩在出租屋里度过的那些时光，喜欢那条街上有时伴着晚风传来的萨克斯的低吟……

以为会写一个在当时的市场情况波动下，一些激荡的坎坷曲折的故事。

没想到只是简简单单的一段普通父子日常生活。

可就是这样的以小见大，才真正可见一斑。

廖泰来是一个妥妥的老好人。

认真做人，好好带娃，富有同情心以及对其他人的共情。

而老狐狸则是反面，利益至上，名言就是“干我p事”。

而游离于这两人之间的，就是小廖界。

他全部的愿望，不过是跟爸爸一起拥有一套房子。

可能并不大，但足以开一间小小的发廊，毕竟那是妈妈的心愿。

他和老狐狸的互动很有趣。

一步一步在影响下，他好像真的变了。

他想变得有力量，他想变得像老狐狸一样。

但这一切的所谓改变，最终的指向不过还是他心心念念的房子，并不是他本性的转变。

房子没有了，他急怒攻心说出了同样那句“别人的事干我p事”，被老爸打了一巴掌。

可他所有的“坏”都只是为了房子，而不是真的想变啊。

他最后没有跟那个坏孩子说出他妈妈的事，他最后跟老狐狸说不想成为你，他最后理解了爸爸。

三副面孔，游离善恶两边的廖界才算得上是真的“老狐狸”。

怡然自得。

片名取老狐狸，内里却是廖界在与老狐狸不断地打交道中，且输且赢，感受着老狐狸带来的颐指气使和父亲的厚此薄彼，博弈取舍，踌躇在父亲的善良和老狐狸的江湖之间，此消彼长，最终也成为别人口中的“老狐狸”反观老狐狸，目睹了廖界经历着和自己小时候相同的困境，亦看到他眼中的坚毅有几分相似，所以要帮廖界，说着他就是自己。

诚然，老狐狸是贪婪的，只看重自己的利益，但他也想救赎童年的自己。

可这份心意却被自己指导廖界的绝情法则拒之门外，再次问着“像我一样有什么不好”，落得当年被儿子拒绝时一样狼狈。

如同观镜者只识得表面，终看不透背里。

回到生活的细节，曾以为刀片，碎玻璃，要用纸包好再扔玻璃药剂瓶，用胶带缠好再扔碎了也不至于扎破袋子漏一地让座，假装是到站了走去门边出入，要给后面的人留门理应如此。

也擅长用诸如放完热水就关瓦斯，水龙头调到小得不走水表打包饭店的剩菜剩饭种种行为锱铢必较以生活上的小聪明而沾沾自喜曾几何时，人们都是这样，善良简单又平平无奇得过一辈子。

如今步入社会，踏足他乡，发现自己的耐心也有限，会被一件件小事耗尽后落入疲倦，反而想躲进龟壳里与世隔绝。

如人所共知，共情能力强，情感细腻的人会好相处，但这类人终将会被自己的情绪反噬行善者之事，需要有锋芒近期如《俗女养成记》，久远如《岁月神偷》警示⚠️股票如达摩克利斯之剑惊叹还得是经典老车耐人寻味

虽然和最初的韩式类型片的预期不同，并没有往人性的阴暗上去过度营销，本质上还是类型片，有的人把电影当教育片看就太幽默了。

电影借老狐狸谢老板之口，太简单地将“成功与否”和“善良与否”画上等号，并且最后并未对这种简单逻辑做出有说服力的批判，只是暧昧的让长大后的廖界成为一个心善的犬儒主义者。

当然毕竟这种简单归因太有失偏颇，因为“善良”、“正义”本身涉及到广泛群体的社会范畴后就会定义多元化，需要纳入考虑的前置条件太多，导演也并不会不懂这个道理，只不过电影的简单归因会让观众解码时候产生了误判，无数视频网站里打着解读旗号的剧情复述视频的评论区里，不假思索的认可了这种逻辑，一边称之为艺术品，一边要将电影纳入自己的教育里， 而这种简化的逻辑背后透着更是令人不寒而栗的一个信号，对于社会达尔文论的异化认可，并且加入社会达尔文再生产链条， 要一个正常人非要去追求一个异化人格的成功，这不仅是对道德的质疑，也是对社会价值观逆来顺受。

其次最大的问题则是导演对廖界的处理太成年人的凝视了，这种对儿童的简单凝视把童真被视作一个纯真无邪的领域。

由于儿童处于尚未性成熟的“纯洁”阶段。

这意味着家长们时常认为他们随时可能犯下严重的错误，误入歧途。

所以成年人常常认为必须竭尽全力维护或延长孩子们的天真无邪，因为他们认为成长的过程就像是从伊甸园中被驱逐的过程，所以保护孩子的最好方法似乎是强迫他们保持天真无邪。

但这种态度本质上还是许多成年人对自己的童年感到遗憾，他们最终失去了童年的纯真，并对那些不认同 “童年等于纯真幻想的人” 感到愤怒的一种简单反射。

然而，在很多情况下，这些措施的内在逻辑并不是真正的保护“孩子”，而是将国家未来和儿童化视为一体。

愚钝的纯真也好，犬儒中保持善良也罢，都是一种成年人走入社会以后对于社会教育的再回首与自我投射

晚上去看了公司包場的《老狐狸》，這部片調用了一些復古的元素，其實是一則關於人性的寓言。

片裡面那些似是而非、似非而是的道理，與其說是人情世故，不如說是一個人的自問自答。

「怎麼樣做會讓我更好？

」「怎麼做才是對的？

」那些關於同理、不平等、強弱、我知道你不知道的類哲學討論，不僅不會發生在老人與兒童之間，也不會發生在一般成人之間，因為人傾向於讓自己心裡舒服，不會提出尷尬而難以自圓其說，會引起他人攻擊的話柄，不斷自我辯護才是人間常態。

廖界、廖泰來、謝老闆，他們是一類人，代表的是「善良是本來面目，無情需要學習」的成長路徑，我卻相信「善良是需要學習的」（並且成功的要件是要能同理各種他人）。

關於價值觀和意識形態，這部片能讓我「同理」的地方並不多。

生活中要如何行事，大部分人都是臨機應變、時到時擔當的，能夠先有一套體系，再依恃這套體系闖蕩天下，在我看來是雷．達利歐「原則」等級的教科書了。

能夠讓我被帶入這部片的，還是那些模擬出來的從前光景：深夜小巷、塑膠水勺、英文老歌、破舊麵攤、舊式家具、醉醺醺的喜酒現場，還有父子之間重複的吃洗睡日常：桌上擺的簡單飯菜、堪用卻不好用的熱水器、協助或檢查功課的小學生場景。

在跟小男主角一樣年紀的時候，我住在高雄，同住的只有爸爸。

他每天大約六點初就會準時回到家，帶回來兩個便當和我同吃，再幫我簽聯絡簿，一起下兩盤棋，放洗澡水讓我洗澡（當時沒有熱水器），然後就又出門去工作或應酬。

在當時，這裡面沒有什麼情感交流的成分，也沒有價值觀的交流和碰撞，只有日復一日的生活，不能輕易落掉，現在也在工作的我，就知道那是挺不容易的事。

在電影裡面，失去了的媽媽是重要元素，因為沒有她，年輕爸爸的責任變得更沉重，父子想要買房子的欲望也更強、更痛。

婚禮上酩酊大醉的廖泰來，固然是為弟弟的成婚而喜悅，也未嘗不是為了自己的喪妻而苦澀。

和導演的看法不同，我不覺得十歲、十一歲是價值觀成長鞏固的階段，那是透過重複的日常培養安全感的年紀，也因此童年才能夠成為人始終可以回去的地方。

今天看完《老狐狸》，后劲有点大的。

这应该是我今年看过的最有共鸣的电影了，甚至有一部分反复地看了。

如果一句话简介，那就是台湾版电影的《穷爸爸富爸爸》。

五年级小学生廖界的爸爸泰来是一个酒店的领班，泰来富有同理心，这是他的优势，能够敏锐察觉到顾客的需求，同时对周围的人也很好，是那种我们通常意义的老好人；而廖界家的房东，谢老板，外号老狐狸，一个白手起家的有钱人，他的主要赚钱营生是投资各种实业（包括废品回收站和加油站）、炒股、收租。

这部电影的叙事挺有意思的，在不同的视角看，会有不同的意思。

如果站在廖界的视角，那么他所看到的是穷爸爸和富爸爸两种价值观的冲突，最终他既没有成为穷爸爸也没有成为富爸爸，而是成为了综合体，一个有手腕但保持一定程度善良的人，成为了新一代的老狐狸。

如果从谢老板的角度而言，整个故事会更有意思。

有两个片段很有意思，第一个片段是，泰来让廖界不要和老狐狸走得太近，他是一个坏人，他害泰来的朋友阿杰叔叔家破人亡妻离子散。

而后来的剧情告诉我们，大家都认为泰来是那个出卖阿杰给老狐狸的人。

而也因此，廖界被三个初中生霸凌。

那么我们看故事的另一个版本，阿杰把几个艺校的学生包装成潜力艺术家，并且把香港的朋友说成是苏富比的，想要老狐狸高价买那些画。

而老狐狸套话酒店领班泰来，三言两语就知道了阿杰所谓的朋友是怎么回事。

其实后面的剧情虽然没拍出来，但我们大致也知道了，阿杰估计被老狐狸教训了。

而另一边，另一个大佬华哥和里长串通，打算以环保为理由，给老狐狸下套，侵夺他的产业。

在别人那里，老狐狸是老狐狸，是谢老板，而在年纪更小的华哥那里，老狐狸只是小谢。

他需要竭尽全力，才能保住自己的钱。

一个白手起家的人，往往是脆弱的，他还没有足够的时间去构建自己的保护网。

因此，他会好勇斗狠，他会喝冰水闭上眼睛默念干我屁事去断绝自己的同情心。

就像一只孤狼，他随时随地都有可能被更强的打败，而更弱的也在窥探他的财富，利用他的种种弱点，试图从他身上撕下一块肉。

就连廖界，也没差的，他一直在说，卖我爸房子，就是为了让老狐狸能够便宜一点点。

而老狐狸则用自己的方式守住了自己的财富，他答应了廖界便宜卖给他爸爸有人在里面自杀的凶宅，而当自杀者的亲人说愿意原价购买的时候，他立刻找到了泰来，说了什么留白了，但我们知道的是，泰来请求老狐狸把房子卖给苦主。

因为对方更可怜，因为这套房子是苦主一家的寄托。

《老狐狸》是一部很“小”的电影，其中所涉不过十余人的纠葛、三五人的一生；《老狐狸》又是一部很“大”的电影，故事覆盖了现代人几乎所有隐秘角落；影片最值得称赞的，除开演员表演的精湛外，叙事也颇值得玩味。

故事中的线条看似颇多，但居于中心的仅有两条：一条是小男孩廖界与谢老板（老狐狸）的老少故事，他们在无限接近彼此镜像的过程中撞击出关于人生抉择的重要性，小男孩廖界若向前一步就是谢老板，谢老板拥有与廖界高度相似的童年，把这两个人放置在一起，既给了廖界望向未来的可能，也给到谢老板审视童年的契机，当一样的童年困苦并立而战，它们宛如镜与本体，在未知的混沌中，出走又分离，最终廖界还是成了老狐狸，但不是谢老板式的老狐狸，而谢老板也在审视童年的契机下，得到一丝疗愈。

影片的第二条线与第一条线相比并不突出，但却是撑起第一条线的关键——父线：影片对廖泰来这条线的处理方式，看起来若明若暗，什么都讲了一点，但又什么都点到即止，像极了中年男人的境况，他的作用大多是在儿子廖界与谢老板对撞的过程中产生的，“滴水的水龙头”“提醒要关煤气阀”看起来毫无意义，但却在廖界跨出关键一步时成为勒马的缰绳，那是懵懂但却已成的家庭教育催生出的善良，这份善良平时看起来不起眼，就像廖泰来一样，但没到关键处，就会自动触发救命的降落伞，而谢老板缺失的父爱，以及他给予儿子强制的父爱，与廖泰来给予廖界爱的方式形成一组对比，一并构成影片第二条主线——父线。

总的来说，《老狐狸》是那种淡淡的、苦苦的湾湾电影，它不以浓烈和猛劲取胜，但只要你被打到，就会迅速陷进去。

社会残酷，善良未必善果。

我们歌颂善良，但也许善良也需要有底层基础支撑。

老狐狸真的人生经典语录了。

不平等是地图，清清楚楚帮我们指出赢的方向。

跟强的人在一起就会往上爬，你要跟弱的人混，就往下掉。

能够感受别人的感受也是一种包袱，我感受你的感受，就会把你的愤怒，揹到我的背上断绝同情的方法，很简单，三个步骤:第一、喝冰开水，第二、闭上眼睛，第三、告诉自己，“干我屁事“每个人都只能帮助自己，邮差送信，小偷偷东西，收垃圾的人被割伤，这是天经地义的事情。

世界不会变，我们只能换位置。

你出生那天我去医院领母亲的死亡证明，在医院的电梯里人很多我站在最后面，你父母走进电梯，你妈妈很开心的笑，你爸爸不让你妈妈过于高兴，虽然他没解释理由，但我知道他是感觉到电梯里有伤心的人，他不希望自己的开心刺伤他人。

看着他的背影，那时候我就知道你爸爸和我妈妈是同一种人，在乎别人的想法的人，注定失败的人