火星救援

原本以为是个有点严肃的科幻片，结果原来是火星版鲁滨逊漂流记，而且这个鲁滨逊还是个段子手·····男主是个狂热呆萌的工程师，还有点絮叨一边努力对抗各种问题，一边还能喋喋不休的吐槽····可谓是火星段子手，一边逃生一边自嘲，着实让人忍俊不禁·······男主也不是什么超人，也没啥超能力，只是一个懂得稍微多点、行动力稍微强点、意志力稍微牛点的逗比理科男····（手动认真脸）达蒙一脸帅气里透着呆萌，一把年纪身材简直不要更棒啊⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄······演技也是没得说，把一个逗比的理科男演得那么讨喜，火星种土豆和fly like ironman那段简直要笑死了，男神你这么逗逼真的好吗？

不得不说乐观主义者真的可以把地狱活成天堂啊哈哈·····我们必须用逗比的精神直面惨淡的人生啊····明明被扔在火星了，还能振臂一挥“老子是植物学家啊想饿死哥你别特么太天真了”哈哈·····不煽情、不烂俗、不炫技、不做作······这部电影里没有坏人，也就不用激发啥正义感，骗取撒同情心，就是一个只有聪明人才能活下来的好故事。

求生欲望是人的本能，宣扬的是人的毅力、知识技能的重要性。

不停地计算、思考、失败、重来，踏踏实实的做好每一步，你就是在前进。

斯科特老爷子对整体的把握和执行力还是一如既往的牛啊交叉场景剪切的运用、远景镜头与互映简直不要太赞！！！

节奏张弛有度，叙事详略得当！！！

没有任何一点点多余的枝节，也没用拖泥带水的情绪，全心全意的表现人的智慧、勇气和决断、乐观向上的积极精神。

不得不说人丑就得多读书，懂得数理化，走遍天下都不怕，连火星都不用怕了哈哈······还有就是土豆全身都是宝，火星生存少不了啊········最后不得不说上一句，文科生全程感受到了满满的恶意啊啊啊啊······PS:咳咳·····突然觉得技术宅理科男也很可爱呢如果真有此类逗比，菇凉我娶你可好\(≧▽≦)/

先刷了书再去电影院刷了剧，被自己剧透地不要不要的。

总体来说电影改编地很不错，不过由于篇幅限制，部分重要情节被删，一些问题也没有时间说清楚。

总结观影过程中被问的问题，在此做个小小的指南，以方便大家理解剧情。

注：中度剧透，且物理机制可能解释有误，欢迎拍砖。

Q： 男主马特呆萌为什么要在栖息仓内玩火，还差点把自己炸了？

A： 玩火是为了取水。

NASA为了减少发射重量，没有携带很多水到火星上。

而是利用水循环装置，循环吸收空气、污水、垃圾甚至排泄物中的水分（所以呆萌在取大家的便便做肥料时，真空包装的便便已干成粉末），而人体本身对水的净需求很少，因此少量的水足以支撑六位宇航员生活很多天。

所以呆萌取水主要是为了筹建火星农场。

土豆在生长过程中需要大量的水，栖息仓的存水远远不够。

于是只能化学造水，仓内储备了很多液氧，氧元素充足，但氢元素很少。

于是呆萌拆了发射架中剩余的燃liao罐，窃取燃liao联氨中的氢。

利用催化剂将联氨分解得到氢气，再将氢气点燃获得水（注：联氨有毒，此实验大家不要复现）Q:呆萌在栖息仓内缺氧吗？

种土豆是不是为了光合作用获得氧气？

A：不缺氧，首先有好几罐液氧存着，还被呆萌点火玩儿另外人体呼吸需要的氧气很少，栖息仓内有氧合机，可以分解二氧化碳并转化为氧气，降低二氧化碳浓度，因此氧气是可循环的。

（火星大气百分之九十五是二氧化碳，所以可认为氧气源源不断）Q：火星农场遇到的最大的问题是什么？

为什么栖息仓泄露后呆萌叹息“细菌都死了”？

A：假如在其他星球上，太空农场最稀缺的应该是二氧化碳而不是水，但这是在火星，最不缺的就是二氧化碳，呆萌可以定期采集火星大气到栖息仓内，保证植物可以正常生长。

但注意浓度不可以过高，二氧化碳浓度超过百分之一，人体就会出现中毒征兆。

另外，植物在生长过程中需要与土壤中的细菌协同合作。

作为植物学家，呆萌此次科研任务之一就是将地球土壤与火星土壤混合，并检验其活性，因此细菌条件可以保证。

另外冰箱中有密封的新鲜土豆，是计划在感恩节里大家可以吃顿真正的食物，因此巧合地为呆萌留下了高产作物的可再生块茎！

然而在爆炸事件中，寒冷的夜间火星迅速掠夺了栖息仓中的空气、水汽和热量，土豆和细菌在零下几十度的近真空环境中度过了二十多个小时，全部死翘翘了，火星农场也完蛋了。

（后来发现，土壤中仍有细菌残存，生命力实在顽强）Q:结尾呆萌把飞船船头卸了，只用薄膜覆盖，发射时不会摩擦生热融掉它吗？

A：如前所述，火星空气极其稀薄，只有百分之一，甚至声波在其中都很难传播（所以片中呼啸的风声其实只能在脑补中出现），摩擦生成的热量很小。

而且在加速到足够大时，高空中的火星大气更是可以忽略不计了。

因此敞篷车计划不需要考虑是否经得住摩擦。

Q：弹弓效应是神马？

为什么赫尔墨斯号依靠弹弓效应会很快回到火星？

A：赫尔墨斯号在归程旅程中，不进入环地轨道，而是调整航向掠过地球，再利用地球的引力反向变速，改变方向。

在变速的过程中，引力作用就像弹弓一样。

飞船的动能先转化为引力势能，再转回动能。

此过程中能量守恒，动量守恒（飞船动量改变量由地球补偿，而这点动量相对于地球的质量而言不值一提）。

引力就是这么神奇，有兴趣的童鞋可以搜索“月球赶小三”，讲的是月球如何通过引力花了六周赶走试图成为地球新卫星的近地小天体J002E3的故事。

Q：为什么在赫尔墨斯飞船中，宇航员有时候可以像鱼一样自由穿梭，有时候有似乎重获重力可以自由行走？

A：这个原因很简单，前者当然是因为失重，后者是因为飞船中间在旋转，向心力模拟重力。

当然理论上和太阳神对接时，飞船要停止旋转的。

电影中并没有，可能是因为书中的设定是整个飞船都在绕中心轴旋转，而电影中只有生活工作仓在转，其他部分相对静止。

以下是删掉和修改情节：P1：书中呆萌在改造火星车时不小心让飞船短路了一次，烧毁了赖以通讯的探路者号。

P2：呆萌在千里驱车赶往发射地点时，半路上碰到了一次缓和的火星沙尘暴。

这场尘暴强度不大，但是会降低能见度，使太阳能电池的产电量逐渐降低，直至不足以支撑行驶。

与NASA失联的呆萌并不知情，只能期盼他在深入尘暴中心太远之前可以蓦然回首，然后绕过去。

P3：赫尔墨斯号接呆萌时，书中并没有太多戏剧性，呆萌也没有刺破自己成为钢铁侠。

刘易斯指挥官也没有临时替换贝克去太空行走接呆萌，这也是不符合规范的，因为贝克才是经过多次训练的首选队员，而且就算出现意外，沃格尔才是贝克的候补，也不是指挥官。

P4：书中写到呆萌回到赫尔墨斯号后就卷终了，电影中多拍了一段，略显多余。

电影中有两个小彩蛋，很有趣：D1：为什么决定是否让赫尔墨斯号返航的会议叫“埃尔隆德会议”？

电影中解释了典故出自于魔戒。

当然取这个名字主要是为了保密，还有突出NASA这帮人都是nerd。

D2：阿瑞斯五号升空时，宇航员互相鼓励时出现亚裔面孔，这应该算是不易发现的小彩蛋。

书中我大兔子国同意提供太阳神号推进器的条件之一就是阿瑞斯五号必须搭载一名中国宇航员。

电影中没有这段情节，大概是为了升华（也有可能是内地上映版删除了这一段），但结尾这个镜头小小地回应了这一段。

其实电影最遗憾地是没删掉了男主各种逗比搞怪的吐槽，真是大为失色啊。

建议大家看小说啊，小说很精彩，翻译地很好，各值五颗星。

《火星救援》是由美国二十世纪福斯电影公司出品的科幻冒险片，由雷德利·斯科特执导，马特·达蒙、杰西卡·查斯坦、杰夫·丹尼尔斯、切瓦特·埃加福特联袂主演。

该片根据安迪·威尔的同名小说改编，讲述了由于一场沙尘暴，马克与他的团队失联，孤身一人置身于火星面临着飞船损毁，想方设法回地球的故事。

该片于2015年10月2日在美国上映，2015年11月25日以IMAX3D格式在中国大陆上映。

原本以为这将是一部灾难片，但是看完整体影片，发现事实上并不是。

基本影片整体设定，马特达蒙的乐观超乎意料。

一个人吃饭，一个人发呆，一个人听歌，一个人睡觉，一个人种土豆，一个人看风景....同时，影片也否定了“世界上最孤独的事情是一个人吃火锅”，而是”一个人给自己做手术“。

反正他从始至终都是一个人努力练习着一个人，简直就是一个大写的心疼！

因为食物紧缺，主人公决定利用自己的生物专业知识拯救自己。

于是便成了“火星种植第一人”，原本很沉重的“太空版荒岛余生”拍成了一部“逗比大叔火星种土豆”的搞笑故事。

影片的配乐是迪斯科，真的很好听！

马特达蒙也彻底将火星变成了属于自己一个人”迪厅“，不过音乐的确还蛮好听的。

这部电影给我们讲了一个道理，天无绝人之路，即使在火星上，想想办法总能回家。

一个人被遗弃在火星上了，都能想尽办法生活和回家，更何况我们并不是一个人在地球上啊。

典型的好莱坞式科幻电影，马克不是那种无所不能的英雄，时势造英雄用在电影里再合适不过了，他被误判死亡从而被队友抛弃，他有过迷茫无助和死亡，但是很聪明的马克他救了自己。

他的幽默他的絮絮叨叨都展现了可爱的一面。

有几个场景很好笑，比如种土豆啊改造太空舱和跟地球的对话等等。

电影总体上很棒，用一些简单的物理学知识阐述了科学自救，氢迅速气和氧气燃烧能产生水真的能够救命哦，各种专业名词信手拈来，让你觉得很高大上又不难理解，科幻电影这类型还真是理科生思维。

各种景色的想象让我们觉得那就是火星，太空飞船真是太酷了，我好喜欢，马克也好帅，演员也是真拼，五百多个太阳日为了表现食物缺乏他一次次瘦下来，这化妆特效我给满分。

期待下一部电影！

文/故城《火星救援》没有接过《银翼杀手》的衣钵，也不是《异形》或《普罗米修斯》的延续，这恐怕让众多崇拜雷德利·斯科特的科幻迷大失所望。

毕竟《银翼杀手》和《异形》系列的名头太盛，前者奠定了变种人（机器化的有机体）在科幻电影史的地位，追随者是日后名声大噪的《终结者2》、《攻壳特攻队》和《黑客帝国》；后者则通过《异形》、《普罗米修斯》（《异形》系列前传）开创并完善了异种人（与人共存的有机体）的物种进化史，堪称现代版的《进化论》。

而《火星救援》倒像是导演拍摄《普罗米修斯》续集前的闲来之笔，充其量是部火星版的《阿波罗13号》，或嫁接了《地心引力》和《拯救大兵雷恩》的《鲁宾逊漂流记》，最大的卖点莫过于如何利用有限的资源去完成几项看上去不可完成的任务：赫尔墨斯号船员火星执行探测任务，遭遇沙暴后紧急撤退，误将受伤的船员沃特尼（马特·达蒙饰）独自一人留在了火星上，后者在基本生活物资短缺的情况下展开了一场外星生存大挑战；同时NASA的众天才们也需在有限时间内完成跨越亿万公里的地球补给和火星救援；终于捱到队友到达火星轨道附近，沃特尼还要乘坐“敞篷”飞行器与船长刘易斯（杰西卡·查斯坦饰）完成太空接力。

上述动作让《火星救援》初看上去并不雷德利·斯科特，至少与其深受黑色电影影响的软科幻风格相差巨大，同时过于规整的剧作又似乎让影片走上匠气重的老路（《哥伦布传》、《罗宾汉》），影片涉及的议题又过于老生常谈，如弘扬个人英雄主义情怀（《角斗士》）、执行不可完成任务的牺牲（《黑鹰降落》）或女性主义的叛逆与救赎（《末路狂花》）。

然而，熟悉斯科特的观众会很快反应过来，能将这些元素驾轻就熟地塞入一个比一般硬科幻小说还要“硬”的外壳里，已然难能可贵，这可能是斯科特开辟硬科幻电影疆域的又一次尝试。

就像他为电影亲自绘制的剧本封面草图中所言，“我要用科学在火星上干出翔”（science the shit out of this planet）。

这句话不仅是影片主角沃特尼的生存宣言，也表达了斯科特廉颇未老的科幻野心。

有趣的是，这张草图和这句话曾随美国猎户座载人飞船于2014年12月环绕地球飞行两周。

总体来看，《火星救援》的趣味主要在两个方面：一是对地球人如何在火星上生存的细节展现。

如植物学家兼机械师的沃特尼，如何运用“科学知识”在火星上种土豆。

沃特尼首先用有机肥料与类似火山灰的火星土搅拌，制造出活力达标的土壤，再运用分解出来的氢氧元素生成源源不断的水，并运用塑料大棚在太空舱里制造恒温并可持续内循环的“生态环境”。

再如沃特尼找到1997年的火星探测仪，他结合摄像头摆动的角度和16进制编码技术，与NASA工程师传递信息的过程，充满智趣。

当然，这些工作并不总是顺利的，不断试错和排除故障的种种尝试，再加上主角自娱自乐的调侃逗乐，构成了一篇意趣盎然的火星生存指南。

另一方面，是突出个人存在对宇宙空间的消解。

传统的关于星际旅行的科幻片，主人公的行动目标是解决人类的死结，可能是种族的（《普罗米修斯》）、政治的（《星际迷航》）或意识形态的（《飞向太空》），这就是《星际穿越》里为什么科学家一再告诫宇航员，要站在人类这个种群的高度来考虑问题，个人已经不再重要。

实际上，在科学家的计算里，没有人有权利决定人类的下一代应该是500万个人还是500万个试管受精卵。

而《火星救援》的视点则凝聚到一个人身上，他在太空的生存状态才是全人类的焦点（被媒体全球播放）。

当然，NASA高层曾在是否救主人公的问题上犹豫，逻辑是赫尔墨斯号其余船员沿既定计划顺利返回地球（救5个人）概率较大，而赫尔墨斯号返回火星带上沃特尼再返回地球（救6个人）概率较小，“理智”地看应该选择救5个人。

若不是赫尔墨斯号船员的“一意孤行”（女性负罪感主导的一场非理性“民主”，赫尔墨斯号的圆桌投票），沃特尼作为个体的生存权利已经被NASA这个更大的集体剥夺了，也根本不可能有什么火星救援。

因此，《火星救援》站得住脚的逻辑不是西方普世宣传的“民主”，或少数（赫尔墨斯号船员）服从多数（NASA）法则，或犬儒者所宣扬的工具理性，而是举“倾国倾城”之力，去援救一个远在亿万公里之外的微不足道的个人。

《火星救援》和原著小说都采取了三线叙述的结构安排：火星上的沃特尼，赫尔墨斯上的船员，地球上的NASA。

影片从单一视点的火星开始，而后随着沃特尼被“遗弃”分化出沃特尼和赫尔墨斯船员两个视点，再引出观测到火星行动失败的NASA视点，三线叙事交织并行，成为推动影片情节发展的主要戏剧张力，随着沃特尼与赫尔墨斯船员在火星外轨道回合，三点汇成两点，随着赫尔墨斯号返回地球，两点汇成一点。

影片始末，单一视点均是沃特尼的视野，不同之处在于起点是辽阔的火星表面、终点是同样辽阔的地球表面，在火星上他一直对渺小的自己念叨，“我是火星殖民者”、“我是太空海盗”，而回到地球的他，是劫后余生的悻悻，还在窃喜那个“火星殖民者”的伟大他者，我们眼里只是主人公的个体命运，宇宙空间已不知去向了。

有趣的是，电视屏幕里援救沃特尼的整个过程被全球24小时不间断直播，他在火星上的种种举动被全球观众观看，遗落火星倒像是一场精心策划的真人秀，甚至偶尔爆的粗口也被“明察秋毫”的编导消音了。

如果宇宙是间摄影棚，卫星是摄影机，雷德利·斯科特不正在导演一场救援任务，马特·达蒙不正在为商业效果卖命？

《火星救援》在北美上映前4天，NASA别有用心的向世界宣告“火星有水”的发现；而《火星救援》北美上映一个月后，NASA公布了一份人类登陆火星的详细计划，显示15年之后实施火星登陆计划，这与沃特尼的火星漂流记时间都是2030年。

NASA为《火星救援》戏里戏外做足了功夫，而雷德利·斯科特拍出《火星救援》戏里戏外配合NASA宣传。

这不是另一部《楚门的世界》吗？

《海南日报》

看完后还是心潮澎湃有木有！

最喜欢理科男了，天啦噜居然还是个植物学家，在火星上种土豆，编剧真是好创意，经过精密的计算连土豆的生长情况都记录了，细节控赞前后剧情连贯，画面漂亮，各种想象力也是佩服，比较好奇火星的重力，人走在上面为什么不像月球一样可以跳高呀，太深奥了，不明白真空的环境，各种飞船，拍的也太逼真了吧，最后回到飞船我也是紧张的要命啊中国什么时候能出这样的科幻片啊一定包场支持啊期待下一部电影

没看电影之前我想像中的应该是前面做些铺垫后面有很激烈很刺激的那种救援场面，那种山崩地裂排山倒海的气势。

可是我没想到影片开始没两分钟这种大场面就来了，火星上的沙尘暴也真的很恐怖啊，正为他们紧张的捏把汗呢，风暴很快过去马上风平浪静了，咦，有点出乎意料。

然后马克开始自救，看他自己给自己做手术哇好牛逼硬汉呀。

然后马克开始清点他的生存储备，当他拿着一个土豆说要种庄稼要靠自己养活自己数年的时候，我忍不住笑了，哦，原来这就是一部太空版的鲁滨孙漂流记呀。

只不过马克的困难比鲁滨孙要多环境也要严峻的多，种庄稼也只能在室内种，出门还得带着氧气（那个空间站里哪里那么多氧气的？

），水也得自己制造（真的有那么多原料吗？

）。

好在马克很博学似乎什么都懂而空间站里也有清点起来好像很少而用起来似乎永远也用不完的各种工具和材料，于是乎马克和鲁滨孙一样成功自救，全世界人民为你欢呼！

1. 影片获得了美国宇航局NASA的全力支持。

剧本有50页的内容都是有关NASA的细节，力求呈现出的宇航员形象和行动符合实情。

影片总共拍摄周期大约是70天，其中拍摄NASA细节的内容花了剧组21天时间。

2. 影片中最开始的火星任务正是NASA未来打算实施的。

3. 2015年9月28号，也就是影片在美国上映的四天前，NASA宣布在火星表面发现了有液态水活动的证据。

4. 原著小说作者Andy Weir是一名专业码农，他甚至编写了软件来精确计算从地球到火星的航行时间。

5. 小说作者Andy Weir最开始为了好玩，在自己的博客上免费发表"The Martian"这部作品，后来读者建议他将Kindle电子版发布在Amazon上，当时这部书的价格为0.99美元。

6. 编剧德鲁·高达原计划执导本片，但后来由于忙于拍摄《险恶六人组》而退出了导演一职。

后来雷德利·斯科特看过剧本后非常喜欢，甚至推迟《普罗米修斯》续集的拍摄，火速接过导筒。

7. 导演雷德利·斯科特亲自绘制了一张剧本封面草图，内容是马特·达蒙的角色在火星上说"I am gonna science the shit out of this planet"（我一定要用科学在这个星球干出生天），这张草图在2014年12月5日随美国“猎户座”载人飞船的首次未载人试飞上太空，并围绕地球飞行两圈。

8. 影片搭建了大约20个场景，这相对于其他影片来说并不算多，不过这些场景在工艺上非常精湛。

就雷德利·斯科特的作品来说，他在《法老与众神》中用了70个场景，在《美国黑帮》中更是用了多达100个。

9. 影片一开始本来打算在澳大利亚拍摄，但是当地政府不同意，所以没有实现这个计划。

后来选择在布达佩斯（匈牙利首都）拍摄，因为当地拥有世界上最大最高的摄影棚之一。

10. 剧组真的在摄影棚内种了土豆，并且完全靠其自然生长，用于拍摄马特·达蒙在火星上种植食物求生的场景。

11. 影片壮丽的火星景象，取景于约旦著名的“玫瑰沙漠”瓦地仑，最终效果由实景拍摄加CG共同完成。

此地曾是另一部火星题材电影《红色星球》的拍摄地。

12. 影片里的一个火星全景镜头中出现了奥林帕斯山(Olympus Mons)，这是太阳系中目前为止被发现的最高的火山。

奥林帕斯山火山口深约3公里，顶峰高26公里，平均高度22公里，是地球上珠穆朗玛峰的三倍。

13. 火星表面的气压平均为600帕(0.087psi)，约地球海平面气压100千帕(14.69psi)的0.6%。

因为气压太低，火星上的一个“猛烈风暴”实际上相当于清风拂面。

作者Andy Weir承认这是他的小说里最大的漏洞。

14. 剧组发现现实中的火星宇航服巨大而笨重，就像巴斯·光年的飞行服似的。

雷德利·斯科特很不喜欢这样的衣服，因此最终的设计在参考原版的基础上增加了更多实用性和美观性。

15. 《普多米修斯》中的很多科研成果在本片里得以应用，尤其是宇航服。

16. 剧组一共制作了15件宇航服，供影片中的6位宇航员穿着。

17. 影片没有反派人物，并没有谁会阻止马特·达蒙生存和返回地球，除了火星的自然环境。

18. 这是马特·达蒙和杰西卡·查斯坦共同出演第二部太空题材电影，尽管在《星际穿越》中他们没有在同一个场景里出现。

19. 马特·达蒙原本担心他的角色与他在《星际穿越》中饰演的曼恩博士有太多重复，但导演向他表示这两部电影完全不同。

20. 马特·达蒙的角色在影片后期因节食而身形暴瘦，虽然达蒙愿意为此减去大量体重，但是导演没有同意，所以最后采用了替身。

21. 马特·达蒙的个人场景拍了连续五个星期，以致于他直到电影宣传期才有机会跟其他大部分演员碰面。

22. 杰西卡·查斯坦出演过《星际穿越》，但没有穿过宇航服，而安妮·海瑟薇却几乎是全程穿着宇航服表演的。

因此，查斯坦也在海瑟薇那里得到些建议，在宇航服里面穿一件凉爽的打底衣服，不然要热疯。

23. “劳模姐”杰西卡·查斯坦在电影拍摄前访问了JPL（喷气推进实验室）和NASA，跟真的宇航员见面，还读完了原著小说。

24. 唐纳德·格洛弗在拍摄自己第一个场景时跌倒了，这个镜头被放进了电影里。

25. 火星营救行动被命名为爱隆计划，这个名字取自《魔戒》中的爱隆会议。

巧合的是，演员肖恩·宾在两部影片里既参与了爱隆计划也出席了爱隆会议。

以上内容来自IMDB，部分引用自时光网，由本人整理翻译。

【图文版戳这里】---分割线-难道只有我一个人觉得系列：（图文版戳这里）看完星际穿越感觉马特呆萌回不去地球了，坐等黑化……还有劳模姐代父从军了……看完蚁人感觉迈克尔·佩纳（斯科特的逗逼队友）好蠢啊，怎么可能是航天精英……看完美队2里苦大仇深的巴基，感觉384在这里太阳光了啊……看完新神奇四侠感觉凯特·玛拉演的还是同一个人……还有那个光头是谁啊……电影里几乎每个人都提到了黑人小哥Rich，可我还是觉得他的名字叫Troy啊……记得他在废柴里恶搞过心灵捕手么？

从小看TVB的缘故一眼就认出了演中国航天局高管的男演员，一口港普以为中国观众听不出来啊。

演工程师头头的Benedict Wong在以往的作品里怎么看都是韩裔，但他在本片里严重发福的扮相居然像中国人了。

豆叔近年看来是要摆脱便当帝的称号了，而且他在本片的角色根本不可能会死……拯救行动命名为Project Elrond（爱隆计划），魔戒梗（决定摧毁魔戒的爱隆会议），关键是说这台词时豆叔也在场。

电影里Vincent Kapoor感叹Mark一个人会在火星上想些什么，下一秒接Mark抱怨要被队长留下的迪斯科音乐折磨死。

个人认为小说里的桥段效果更佳：How come Aquaman can control whales? They're mammals! Makes no sense. （为什么海王能控制鲸鱼？

他们可是哺乳类啊！

）简直无厘头……小说经典原句“In your face, Neil Armstrong.”（尼尔·阿姆斯特朗，我看你还怎么得意！

）完美呈现。

呆萌蓄须后一秒变小李……Mark与地球的通讯对话删减了好多，个人认为全书最大的笑点都出自那里。

节选一段（不翻译了，自行领会）：JPL: What we can see of your planned cut looks good. We're assuming the other side is identical. You're cleared to start drilling.WATNEY: That's what she said.JPL: Seriously. Mark? Seriously?由于电影篇幅的限制，Hermes号一众宇航员的个性和生活细节没有太多地展现，而小说则通过每个人与家人的通讯对话，让这些角色更具人情味。

其中Lewis的老公给她买了ABBA的原版卡带。

Vogel上有老下有小，与妻子的对话里提到的都是家人。

Beck被姐姐质问为何非要负责舱外任务，Beck耐心给她解释了每个人的分工，而且当听到她用过去式提及Watney时，马上纠正了她。

可见Beck是个有情有义三观端正的男子。

Martinez与妻子大概是一对年轻夫妇，妻子对他自愿延长任务的决定既责怪又无奈，但同时愿意和他一起熬过去。

Johanssen与父亲的对话内容是最令人震惊的，电影中没有提及这一段（所以我没有剧透哦）。

Johanssen提到了队友们密谋的一个计划：如果他们失去食物补给，除她以外的成员便会吞药自杀，将剩余的粮食全部留给她一人（因为她最小只），但就算这样也最多只够维持9个月，如果要在接下来的17个月里生存下去，她只能够吃掉自己的队友……网上有一篇对译者的采访，里面译者提到吃人计划只是Johanssen对父亲“为了安慰她老爸的一个玩笑，当不得真的”。

这个我并不认同，因为在原著小说中这一段是非常严肃的，而且Johanssen在揭露这个计划前还沉默了几秒，如果不是真的根本不会有这样的描写。

为此我在网上找到一篇文章，是娱乐新闻网站HitFix和小说作者Andy Weir做的Q&A（链接），作者承认Johanssen和父亲的对话比较黑暗("It is kind of dark")，还提到这个问题很快就被解决了，所以不会显得很沉重（也就说明吃人计划是真的）。

可能看过电影的观众会疑问为什么结尾的火星任务中会有一个中国人，这是因为中国航天局把太阳神号借给了NASA营救Mark Watney，而条件则是在NASA下一次任务加入一个中国宇航员。

本片可以说是happier ending版的《地球引力》，连高潮部分都有类似元素，这里就不剧透了，只能说：漫威大法好。

（可是384很快就要跟队友的偶像作对了耶）Mark Watney与NASA的对话是全球直播的，主管Vincent提醒Mark要注意语言，这时Mark恶作剧地回复了一句话，基本上可以猜到这句话是相当邪恶的，电影在这里故意掐掉了，笑点留给观众自己get。

小说中这一段是完整的，而且非常爆笑，准备好了，他的回复是：Look! A pair of boobs! -> (.Y.)

与《星际穿越》相比，《火星救援》的最大特点就是安守本分。

没有那么大的野心，没有刻意煽情，没有上升到全人类的高度，也正是这种踏实让本片在娱乐效果上令人满意。

不是所有人在大周五晚上想放松一下的时候去影院找深刻的。

很多时候观众只想看稍微需要点智商的娱乐片就会很满足。

从这个角度来说《火星救援》是成功的。

有着简单易懂的科学知识，自带吐槽模式的幽默男主，还有NASA内部的小争小吵。

随着主人公一点点克服困难回到家园，观众得到了很完整又很满足的经历，评价不错是意料之中的事。

但作为商业电影， 有些地方还是差强人意(划掉)不尽人意的。

首先是人物的塑造。

Hermes上那么多的宇航员，每个都是蜻蜓点水，有些模板化。

Jessica的表演得给个差评，念台词的时候一点情绪都没有。

演坚强的女队长也不能这么演啊，不是说四平八稳就等于有底气。

NASA的人也不例外。

为了有冲突而冲突，这也是在理解之中。

毕竟是“救援”，不仅仅是男主想办法生存那么简单。

他要是联系不到地球，种多少土豆都没用。

但是人物线索一多，导演就有点力不从心了。

为了快速让观众知道在哪里，每个人物心里想什么脸上就有什么。

不够立体。

这也没办法，毕竟他们不是主角，做到呈现戏剧张力的作用就好。

可是回到主角马特身上，他的个人笔墨其实也没有那么多，都不知道是什么支撑他这么久的，连老婆啥都没描绘，真是史上最坚强单身狗。

一般人在那种孤寂的环境下怎么着都会有点崩溃吧，虽然他的毒舌型幽默很有戏，时间久了也会变成平的。

其次便是动量失衡。

本片有着利索的开头，但是故事到后面就开始拖沓，少了动力。

我觉得有以下几个原因：1. 关键情节点的位置马特从在火星醒来到被营救，有两个重大挫折，一是压力舱爆掉植物死绝，二是美国的助推器发射失败。

两个离的有点近，而且位置摆的特别教科书，恨不得赶紧告诉你到第几幕了。

但是助推器发射失败后到结尾之间就没什么重大挫折了。

估计这便是为什么第三幕很疲软，全靠NASA那边闹矛盾2.一句话总结有很多科学知识(所谓硬科幻)，但是每段科学用语结束后都会用通俗易懂的语言给你解释是啥意思，来个很明显的一句话总结，点出情节点所需要的选择，生怕观众不懂。

那您还费那么多话干嘛，直接给我们那一句话不就得了。

观众没有那么蠢吧。

3. 音乐选择除了两首歌是队长的迪斯科音乐以外，至少还有三首歌是导演自己选的，放在蒙太奇里，比如种土豆烧出水那里，CNSA发射太阳神那里，最后马特上航空器拆东西那里，这样得有五首歌都是高动感高节奏的舞曲。

我承认至少前三次听的时候我都很愉悦，觉得这氛围掌控的很有意思，但是看到后面还是动感音乐的时候我就有点皱眉头了。

这样没有多样性，后面就逗比不起来了，还显得轻浮。

4. 没事别老鼓掌我们来数数片中全场鼓掌的次数：-NASA第一次和马特联络上，直播短信（这鼓掌我能理解，我也开心）-NASA发射助推器（让你们瞎高兴，刚鼓完就炸毁了）-CNSA成功发射太阳神（中国人民表示，敢失败？

）-Hermes在马特发射之后短暂失联又联系到他，NASA鼓掌-马特被成功营救，全世界鼓掌-(演职人员表出来之前的彩蛋里又是一堆鼓掌，我就忽略了)其实看着银幕上的人全体鼓掌是件特别消耗观众精力的事情，因为我想和银幕上的人一样开心。

全片最激动人心的应该是最后的那个鼓掌，是个重要的情绪宣泄，应该让观众得到很大的满足才是。

但是由于前面各种鼓掌的稀释和逗比音乐，我明显感觉已经high不起来了。

对比《地心引力》，恨不得全片都在压抑，这也是为什么结尾那个镜头如此令人满足。

5.人文核心和世俗的冲突导演基本整个片子都在用各种手段让这个故事显得私人隐秘化，不论是各种镜头角度的切换(Go Pro都用上了)，震撼的大远景，真实的声音设计...我们都在跟随马特的孤单旅程，好像我们作为观众是他唯一的见证人一样。

我很开心导演没有往全人类的高度上拼命升华，因为这样很本真，很遵从人物。

虽然中间有几次脑残的新闻发布会，你用来讽刺媒体也就罢了。

可是最后大营救非得要在时代广场，伦敦和北京聚那么多人一起围观庆祝还是挺让我想翻白眼的。

瞬间打破观众和马特的默契，一下子就显得闹腾了。

再反观《地心引力》，孤单就孤单到底，不要违背你自己的初衷。

优点还是有的。

先是马特的表演。

他第一次在rover里面用键盘联系到NASA的时候，先是快速喘气，眼睛稍微含泪光，没哭出来，然后再打字，我觉得这是很自然的反应。

没有过多哭戏是个大好评。

全片只有他的飞行器要起飞的时候他落泪了。

用的好。

我又要开始黑《星际穿越》了，有时候不是说能哭就是演技好，演技好就是影片好，《星穿》里马修那么能哭，虽然催泪，但是我心里反而就没那么伤心了。

这不是编剧第一法则吗，人物在哭，观众就不哭。

人物不哭，但是观众心里在流泪那才是高境界。

马特的表演没有刻意炫技的倾向，让我觉得很贴心。

然后是实打实的声音设计。

风暴听上去很饱满，没有混进奇怪的东西(很多一般的声效师会往里面混进去狮子的怒吼什么的。

听上去很蠢，真的很多人干)。

Foley的也很到位。

我唯一不满意的就是缺少寂静。

全片没有一个超过两分钟没对话/音乐的片段，让我觉得有点轻浮。

《地心引力》里有很多绝对寂静的片段，非常震撼。

当然了，两个片子的方向不同。

一个是突显寂寞绝望和生存的，一个是突显斗智斗勇的鲁滨孙的，没有对错好坏之分，只能说是选择不同，表达手段不同而已。

这点还是《地心引力》更胜一筹。

女主一开始其实是不想活的(女儿挂了)，反而是在对抗太空的时候找到了生存动力。

而马特是一开始就想活，一直持续到最后，有些单一，人物也没什么成长。

有好多小细节也不错。

比如温室大棚里长出的绿芽上面有一滴水，相信我，这滴水肯定是人为弄上去的，但有了之后银幕就不一样了。

只是绿的黄的会单调。

还有马特7个月后人瘦了牙齿也变黄了，不像一开始那么洁白，挺有意思的。

扁平的人物，后半段拖沓的节奏，有点过的逗比是减星的。

达蒙卖的一手好萌，露的一身好肉，以及太空中飞舞的丝带好评。

(WALL.E：学我喽？

)完

电影很好看。

大帅哥演技在线，电影特效很震撼，外太空的生活很传奇，同伴间的情谊也很温暖。

这就是个孤岛求生的故事。

只是求生的地点在外星球。

然后叹为观止的是，理工科男的生存技能，可以自己修东西，自己种植物，自己制造水，自己奔行千里。

科学是第一生产力，诚不欺我。

我如果在那里被留下，东西没等吃完估计就死了。

外出旅行一定要与理工男结伴，可以救命啊。