为了2个柚子,不吃柚子就会馋死星人去看了这个片,完全没有期待,随便唠唠。
太低智商了,神马局神马人物走向完全都猜得到摸得透!
这就算了,您既然叫少林寺,您好好打一场行不行啊!!!
又是米有打大boss的戏,现在是流行反高潮吗?
可是从头到尾都没有正正经经酣畅淋漓打一场啊!!!
叶问再2都有中间圆桌大战的好不好啊!!!
哎呀,我都禁不住要咆哮了,看完整部片,我都不知道谁武功最高。。。
这不是搞笑吗?
是不是武打片啊,天天枪来炮往的,你真当枪战片啊?
当枪战片您能跟吴宇森学学吗?
最后一场戏一定子弹花到你够了腻了吐了为止,你真当你是灾难片吗?
当灾难片能不能不要老是念点白话佛谚啊,和尚照样杀人,杀完就念阿弥陀佛。。。
度化坏人永远是魔由心生,你当是我们是三岁小孩讲几句就能被蒙住是不是啊,所以,其实它是蹩脚言情片咩。。。
啊哈哈哈哈哈哈,飞速讲讲人物。
刘德华,这个劳模存在就是意义,演技神马的就算了,一贯浮夸摆Pose。
谢霆锋,所以和陈奕迅好是烟雾吗?
其实真爱是徐濠萦吗?
本片奉献了经典的徐濠萦短发,造型重点就是看不见眼睛!!!
本片小谢都不帅了,情何以堪!!!
余少群,没有小谢看,我只好看唐僧!
哎呀,看到他我就只想到唐僧,怎么那么白嫩那么娘啊,妖精们一定都爱吃范冰冰,咱从一开始就知道她是死不了死不了的!!!
出品人好不好,范爷威武!
成龙,没想到有一天,你居然也成为打酱油的,河南话敢再标准点吗?
熊欣欣,怎么办,作为童年太完整的人,真的谁都认得。
黄飞鸿里的鬼脚七,腿功是真的厉害。
本片也是不少露腿,但是你知道的,如果你只识打,不争取点内心戏的话,镜头再多永远还不是替身武指当反派的命!!!
对鬼脚七印象最深的一次反而是新龙门客栈里的小太监,那销魂的眉中间有颗红点呀呀呀 于海,影片进行中田小姐问我有米有看过旧版少林寺。
哎呀哎呀,你算问对人啦作为小学2年级就开始翻梁羽生的人,一生都是在刀光剑影中混的啦何止是少林寺看过,什么南北少林,什么自古英雄出少年,各种奇奇怪怪的武打片我都看过的呀!!!
于海当年,尚在壮年,好像演的是李连杰的师傅之类的。
到了新版,都进化到方丈了,所以是有致敬的意思吗?
如果真的有致敬的意思,也不会把少林寺毁得面目全非了吧。
完全不懂这样的片子拍出来有什么意义!!!
结论是,陈木胜我果然一点都不爱。
ps 这部片居然又有白冰,我居然又完全米有认出来、、、、她是有多么泯然众人啊。。。。
当我看到56式步枪的枪刺穿越在影片的片头,我已经充满了失望,随着情节的一步步进展,我看到了拖沓,松散,简直就是在不知所云的讲述一个大家都听说过的故事,说是喜剧吧,没有笑点,说是动作片,脱离了传统的侠义,导演似乎想用佛理还阐述一些道理,无奈对佛学的理解有限,肤浅而让人没有共鸣,这个自作聪明的创新,反而成了电影最大的败笔
基/萌要素:兄弟 中二 下克上 腹黑受 帝王受 强攻强受 3P 杀妻逼攻 反攻 军装 剧透是:虐身虐心 BE
尽管冠之以“新”,《新少林寺》是一部在各方面都显得很陈旧的影片,作为香港少壮派动作片导演代表人物之一,我不知道陈木胜这是一种守旧还是一种致敬,但我更愿意将这想象为他对这一题材的一种敬畏。
在短暂的中国电影史上,《少林寺》不能被忽略的重要作品,它的意义不仅仅在于其对以邵氏电影为代表的传统武侠片的变革和推进,更在于其对内地广大观众的对电影娱乐本体的认识有着破冰的意义——电影居然能拍得这样好看。
但是功夫片发展到现在,观众诉求已经发生的巨大变化,不管是出于什么原因,《新少林寺》在各方面都显得有些不思进取。
香港电影人以古装动作片打天下,但有一个问题他们始终没有得到广泛性解决,就是历史的存在感问题,李仁港如是,陈木胜也如是,在这方面只有陈可辛做得比较好。
《新少林寺》中的刘德华和谢霆锋的角色都是割据一放的军阀,但其行为举止都是按着香港黑帮片的套路来设计的,完全不是军人的行动逻辑,即使是政变也是简单的火拼式对决,谢霆锋扮演的曹蛮由开始的言必称“大哥”到后来的烂仔造型,感觉上都离那个时代很遥远。
由此而来的很多人物行为都缺乏正常的现实逻辑,情节有霸王硬上弓的感觉,其实这种情况在早期的香港电影中是普遍存在的,但如今的港式电影已没有了当初胡打胡有理的气场,面对通过各种渠道经过了众多优质电影洗礼的观众,已然失去了说服力。
从演员阵容上说,倒退20年,这绝对是一部重量级的影片,单说刘德华与成龙联袂出演就具有了众多的话题性(记得两人上一次出现在同一部影片中也正是20年前的《火烧岛》),但从现在影片的制作规模上看,出品方并未表现出足够的自信,制作上显得很拮据。
全片景别普遍偏小,没有一个反应军阀乱世整体风貌的全景镜头,而且这是我最近几年内看过的录音最差的一部电影,普遍没有铺环境声,人物像在真空中对话,最典型的是刘德华率部进登封一场戏,后景是欢呼的人群,而我们听到的声音中只有刘德华和师小红的对话,很滑稽。
这让《新少林寺》徒具大片卖相,实际上粗陋之处比比皆是。
虽然名为《新少林寺》,这却不是对原版本的翻拍,不过里面有很多同质化的成分,《少林寺》中的十三棍僧救唐王与这里的军阀火烧少林寺都是有史实做依托的,故事脉络也都是避难少林寺,此后寻仇报复,众僧仗义出手。
但这里最大的不同在于,《少林寺》中李连杰扮演的觉远在寺中修炼的是武功,而《新少林寺》中刘德华扮演的侯杰修炼得则是心智,于是我们看到了李连杰在四季变幻中苦练各种武学套路的段落,而在这里我们看到的更多的是上至于海扮演的老方丈、下至成龙扮演的火头僧对刘德华不厌其烦的教导和开解,更有以吴京、释延能、余少群等义僧舍身忘死、视佛法高于生命的群像人物,让全片具有了浓浓的说教意味,这里的少林寺不仅仅是一座宣讲佛法、普度众生的寺庙,俨然成了乱世中苦难民众寻求精神寄托和肉体庇护的圣地,这让《新少林寺》充满了一种谄媚之气。
如今的少林寺在新时代方丈释永信(他同时也是本片的监制之一)的领导下,已经变成了一个巨大的经营性利益集团,这无论如何也让我难以和影片中被捆吊起来如受难耶稣般的老方丈联系起来的。
我可以接受一个以少林寺为主题的巨大植入广告,毕竟这也是先人留给我们的文化遗产,但难以接受如此完美英雄式的人物刻画和简单廉价的说教方式,这里只有成龙扮演的这个操着不知道是哪里方言的火头僧算是个没有被彻底符号化的人物,稍微费点笔墨表达一下他们面对生死抉择时的踌躇或杂念,会有损于这些英雄高大全的光辉形象吗?
正所谓千穿万穿马屁不穿,凡人如此,佛祖亦然啊!
从《新少林寺》的宣传第一天开始期待这部二十多年后所谓新作,显然,新作和二十年前的少林寺毫无关系,除了于海在新少林寺里面出演方丈,已经找不到一丝当年的影子。
看完新少林寺,如刺哽喉,这是一部不得不让我说失望的片子,也许,希望越大,于是,失望就越大。
这是一个显然不够精彩的故事,叙述得还十分蹩脚,看完以后,毫无回想,也许我苛刻,却竭尽心力也找不出精彩,一个想用爱国军阀大义来煽情的故事,却对于所谓大义含糊不清,所见之处,都是个人恩怨,仇恨,杀戮,眼泪,却偏偏离煽情远了。
找不到当年少林的磅礴气概,民族凛然,更实惠的是,陈木胜在几乎每一个重要人物死亡时候留出的煽情戏份,却时不时听到影院里面的奚落和轻笑。
整个故事大纲不振,线路不清,几乎全部靠特技,场景撑场面,既看不到人物性格的饱满描述,也看不到故事情节跌宕起伏的转折点刨析。
我仍然记得,老少林中,民族大义中隐隐见到儿女情长,同门情真,感觉得到的温暖中深深信仰和坚定,情真意切,所以岁月绵长仍然经久不衰。
而这部新作,我实在看不到片中口口声声叫着的少林精神,也看不到这位所谓枭雄为国家为民族而舍小家的大气,我一点点也没有感动,我甚至都联想不起来,背叛二十多年的兄弟,抛妻出家,少林浩劫,大开杀戒,中心思想迷惘,看不出来宣扬的是少林的武德,禅宗,还是那场毫无道理的个人恩怨。
老刘那段对民众的坚强勇敢,让我嗤之以鼻,送出“矫情”二字!
说演员,老刘很久没有过好片出台,替身打戏,出拳绵软,其实,无间道以后,老刘的戏全部都死光了。
吴京打得很漂亮,这部戏里唯一让我觉得堪堪可看的也只有他了,可惜,却始终败给一部平庸粗糙的烂片,谢霆锋演的曹蛮符合他的名字,永远不像一个司令,他是个痞子,谢生演技的确进步,而且博命,可惜,用力错位,浑身邪气,怎么看都不够舒服。
余少群那副奶油相,怎可能是少林武僧?!
我倒是第一反应是少年唐僧!
成龙那口洋泾浜的我快喷出来的河南话,只让整个影院爆出一阵阵的笑声。
只有于海,我仍然喜欢,那场方丈死去的场面,背后是军阀死尸堆起成山堵住老乡逃亡的出口,还是让我有点感觉的,只是,杀生,在少林,难道那么随意?!
总监制,释永信,不解释,也无从解释,失望,如同我去年十月踏上登封少室山,看到这座百年古刹的少林寺,香火,铜钱,表演,一样地失望!
从此,立雪亭,达摩一苇渡江,那三个楷体般神圣工整的少林寺,只在我深远的想象之中。
片中仅存的亮点,在我,约莫是功架漂亮的四个少林小孩子,可惜了吴京一个好演员和所有他漂亮的打戏,可惜了释延能一身真正的少林功夫!
不能不失望,距离我心中的少林,实在相去太远!
仍然怀念二十多年前那首清新婉约却豪情万丈的“少林,少林!
”,也想念那首令人阳光明媚回眸一笑的“牧羊曲”。
2010年的片子。
时间过得好快。
非典型陈木胜的片子。
画面青红跳,工艺水准较低,难怪先涛倒了。
刘德华的配音一路做作了这么多年,听人说香港人不重视声音,恐怕有点关系。
男主角和小和尚冬夜练拳的场景,居然有蛐蛐叫声。
高上大的价值观,不晓得是香港人到了大陆学的还是怎样,连小孩子都要讲大道理,看得我觉得毛骨悚然。
为什么少林寺不可辱,为什么中华武术不可辱,为什么你们那么容易感到受辱?
大陆人民站起来几十年,一直没有做主的赶脚,香港经济跟不上了,大家都有了就要挨打的危机感。
唯一的亮点,我必须说只有成龙了。
河南话再不标准,但是人是活的,关于土葬还是火葬的对白才是有生命力的对白。
大哥一时技痒贡献一段典型打斗。
我宁可看这种俗套。
主角要惨,要惨,才能有改变的力量。
中国人,真的很软弱很无聊。
虚构乐土,乐土被毁,《血滴子》那段讴歌共产主义乌托邦的田园诗镜头看得我汗毛倒竖。
我并不恼陈木胜,这片子不是他的路数,2010年正是合拍片兴起的阶段,之后陈仍是以香港市场为主,兼顾大陆。
片子本身制作倒是精良,服装道具都下了功夫,但就是一个字"雷",演员演技乏善可陈,故事更是刀砍斧凿。
剧中军服的用料相当不错,但刘德华的大衣造型竟然模仿WWII德国将军的军服,每个时代的军服都有各自时代的特点。
一味为了华丽而华丽,丧失了时代风格,给人的只能是对电影背景越来越游戏化卡通化的串味感!
民国初创,受到日本影响非常厉害。
而日本陆军军服又受到德国普鲁士军服风格的影响~!
大礼服的筒形帽子一直到蒋介石时期采用梅花大礼服还在用。
八路军的帽子就是德国山地师的帽子的圆筒形变种,直到二战胜利后,美国风格才大行其道。
说到肩章,清末新军有德国式的绳编肩章和平盘绳袖章,基本同日本明治时期的陆军,如日俄时期的,民国北洋时期的常服是竖式的肩章,立领,领章是圭型头,而正好和日本的燕尾型领章相反。
民国北洋时期的将校大礼服的样式是单排扣对襟立领,肩章的路子是日本式的圆盘式带穗大肩章。
立领和袖口都是印度丝绣菊花。
梅(国民政府)兰(伪满洲国)菊(民国北洋时期)松(本朝)嘉禾(民国海军,民国文官外交家)都被用了。
刘德华的对襟大礼服的来源是民国文官大礼服~,肩章又是美式的,杂拌凑的结果就是架空感YY风格。
同时有没做到疏密有致,没有节奏!
架空也没架空好的后现代混搭风格。
最后就是悲催的结局。
呵呵不声不响的消灭在娱乐大潮之中了。
1、一看片名,就知道少林寺不是又被烧了,就是又被炸了。
2、说这片是集烂俗做作老梗之大成,还真不是抬举它,每次你以为已经到达做作的最高点时,还有更恶心在后面等着你。
即使德华缓缓飘落佛祖掌中的一刻,也敌不过冰冰一句“我很喜欢现在的你”。
3、小谢还是帅得那么惊天动地,演技还是那么一如既往的浮夸,尤其是穿着大袍子坐在马背上歪肩膀那一幕,分明还是在演《特警新人类》嘛。
4、以为只有教主会咆哮吗!!!!!
德华也会!!!!!!!
5、每部电影里都有一个扫地老太太,最近这个角色通常是成龙。
6、洋人是最坏的。
三星不是给浮夸的演技或者拙劣的编剧,而是给电影题材本身。
我得承认,在观影过程中我几乎没走神,而无论这片拍得有多烂多俗,它仍然会是一个老百姓喜欢看的电影。
关键在于,它表达的东西是我们所熟知的,属于中华民族的东西。
我们的民族似乎有种与生俱来的悲剧性和复杂性,这让我们作为个体时,在很多抉择面前都困惑不已,比如如何对待同胞,如何对待外来者,如何对待自身的欲望。
《新少林寺》解答不了这些问题,但这个传统结构下的古老悲情故事把问题摆在那儿了,留待大家走出影院之后继续困惑。
刚上豆瓣发现铺天盖地的恶评。
起初有点诧异,后来想想又情理之中,那我就来篇“与众不同”的吧。
其实很多预期的结果是跟期待值有关。
我对让子弹飞期待值很高,看后觉得,嗯...是不错。
但之后,就像棉花飘到水面,没有太多回响或涟漪。
“噢,这样吖...”我虽然爱大湿级别的电影,也爱瞎琢磨,但子弹飞的太快,也玄乎,姐没那个能力,姐也是平常老百姓。
看到豆瓣上各类大湿分析讲解,还是无法透彻。
勉强看大家的讲解也还能参得透王家卫的部分片子吧,但参不透姜文的。
姜文还是留给大湿吧,姐这等平常小百姓还是看简单有力的香港电影比较舒服。
新少林寺,起初期待值不怎么地。
看后觉得,它至少是块小石头,噌得到了水里,不用指望它空谷回响,哀啭久绝,但至少有点涟漪吧。
陈木胜.....总是听到这个名字,但没太多印象。
上来发现骂他的人很多,甚至有说他拍的没好电影。
于是我好奇的百度了一下,看他拍过的电影,貌似有的还算是引起过广泛关注,提升过演员实力的。
瞄到了两部我挺喜爱的电影,宝贝计划,保持通话。
许多大湿可能会说,此等烂片×××××!
可是,烂的多通俗,多感人吖。
如果电影界没有陈木胜,只有姜文,你让广大老百姓情何以堪吖...每部电影都“让子弹飞一会儿...”这句曾被我不懂文艺的粗俗老爸吐糟过= =。
换言之,一句“阿弥陀佛”给力多了,简单有力,通俗易懂,不需要琢磨的,从小就会背的!
呵呵!
看完新少林寺,有一种感觉。
表面讲的就是大善与大恶。
赋予大善与大恶的演员,各个都是强悍的主。
在片子里,有一种善让人心悦诚服,深受感动。
有一种恶,让人恨得拳紧握,牙痒痒。
这两种东西要表现的淋漓尽致靠的就是演员。
出来电影院,哥哥笑说,以前小时候就爱恨演员,从不恨角色,现在靠谱了,知道恨角色,去夸演员的付出。
片子开始部分的刘德华,片子开始后结尾前的谢霆锋,无疑是坏得令人发指的!
观影当中我是气得够呛(果然是平常百姓哈,容易跟着剧情走,而不是像大湿般抽身评论“这么狗血××××”),感觉我的正义感全被挑出来了= =。
一遍遍得在心里说..令人发指..令人发指...!!
小谢演戏越来越给力了,华仔一直都很犀利。
欣喜得是,我又见到了鬼脚七说说善吧。
或许觉得片子里少林和尚的善也是善得令人发指!
又见劫富济贫,话说我刚开始估计他们要劫富济贫的时候有想,老哥,又来这套!?
但是看到穷人们得到他们劫来的米的时候的高兴样子又被轻易的感动鸟(我果然不是大湿)。
这是多么单纯幼稚又想当然的方法,可完事后看到被你帮助的人的笑脸,你是会有多大的成就感。
那个烂俗桥段,真是有种笨笨的感染力。
我承认那一刻我心里翻江倒海的重拾童年梦想又妄想去少林学功夫做女侠劫富济贫了= =。
其实记得鼓吹少林佛家在以前的武打电影里总是主流,我也曾经热血澎湃过,一心想去那里练武功,学正宗少林功夫。
后来慢慢成熟,发现少林老被妖魔化,恶搞化,现在的少林早已不是电影里的少林了,或许要说,现在的时代早已不是过去的时代了。
出电影院,我对哥哥说,该片又勾起了我对少林的好感与情结,他说,难道你之前对少林寺非好感?
我说,它有段时间也爱炒作嘛。
哥说,人家也要过日子的,现在靠化缘吃不饱饭的。
或许我们无从考证那个时代的少林是否真的如武打电影里表现的一样一身正气,但你是否和我一样有过少林情结?
就让心里的那个少林寺如电影里一样吧,光辉伟岸如初。
于海或许提名字没什么人知道,但看模样,大部分人会说,噢是这个方丈吖!
或许在许多人心中,他就是少林寺的方丈。
资料里看到很有趣的一段,说“于海从前的一头密发自他不得不改名后的那个年代便开始脱落,曾是山东体育运动技术学院的武术队队长兼教练,1966年,大小头都受到冲击,兢兢业业的于海成了执行资反路线的典型。
他无论如何也转不过这个弯择,决定沿着当年红军长征的路线徒步走到韶山,看看到底发生了什么事。
一路上他看到是造反组织的混战,这才知道全国都是一样的。
他更加百思难解,从此开始掉头发。
”总之,是个很敬业的好演员。
少林有关的,或是功夫有关的片子,总能看到吴京。
他的气质真的是少林寺正义师兄的代表,一剃光头,换上少林寺的衣服,保持一脸正色,总能让人忽略他之前演的一切乱七八糟的武打小生角色。
大师兄!
你终究还是让我激动得内牛满面了...二师兄释行宇,听名字知道是正宗的少林弟子,为什么那么眼熟,哦,功夫里的“十二路谭腿”苦力强。
其实一个团结的正义群体总是需要这么一个热血又冲动的二师兄的。
余少群,一个团结的正义群体总是需要这么一个爱耍滑头却又保持正义感的师兄的,而且他最好老是跟笨笨的二师兄混一起造成对比。
成龙师兄,我不得不说我还是最爱演小人物的你。
炒菜管伙房的和尚,又恋家,死活不肯出少林寺,不会武功。
刚开始你的出现透着股窝囊劲,但周围有人说“成龙肯定是先不显山露水,但肯定是最会武功的”,有道理。
当你被围攻,逼急了,大家想,果然要亮真功夫了...结果......那段打戏太可爱了,第一次让我觉得成龙演别人当主角的戏不是去砸场子的,而是去锦上添花的。
陈木胜的电影总会让我觉得有点小小反转,看电影就喜欢这样,出其不意。
保持通话是这样,新少林寺的开始一段...也有一点点这样。
或者我比大湿容易忽悠多了,但是有惊喜,有感动,就是不错的电影。
看了新少林寺,你没有一点被感动的感觉,那,我觉得这有点背离看电影的本意了。
我也总是嫌弃烂俗狗血的片子,但我觉得,你要能打动我,感染我,让我愿意在你饱受攻击的时候,熬夜不顾脸上痘痘的敲键盘为你说点什么,那,就算成功了。
真诚的导演,真诚的剧本,真诚的演员,真诚或许拿不到奥斯卡,但可以飞进千家万户。
用笨笨的感染力,让我这样的普通百姓掬一把感动的泪擦一把鼻涕。
阿弥陀佛
对于一个佛教徒来说,这部电影确实感动到了我。
无论豆瓣上有多少对它的骂声,我还是要为它的叫一声好。
也许,我们大多数专业或佯装专业影评的豆友对于电影的质量要求已越来越具有时代感。
拿个成功的例子来说就是《子弹飞》。
它具备搞笑无厘头的剧情、优质的导演、网络流行语、错综复杂的情节于一体,于是,它被上升到了无与伦比的高度。
网络对它的赞美声此起彼伏,满大街的领导小职员小瘪三都可以不时地嘣出几句很“欢型”的台词,以显示自己并没有被这个时代和潮流淘汰。
于是乎,1982年李连杰版的《少林寺》被andy刘在2010年重新演绎,挑战着这个经典之作。
查了下资料,虽然82年之后,有许多后来者都前仆后继地将有关少林寺的故事搬上银幕。
但《新少林寺》是继1982年的那部经典后,首部正式获得当今少林寺方丈释永信官方授权拍摄的电影,而方丈释永信还担任了影片顾问一职。
看来,这种被官方认证的电影若不拍出个惊天地泣鬼神还真是辜负了方丈以及观众的众望。
“悟性,悟觉,悟空,心甘情愿。
放下,颠倒梦想,放下云烟……”电影伴着andy的歌声落幕,坐在我左边的一对情侣直到所有观众都散场仍旧坐在座位上听着这首片尾曲迟迟不愿离开。
也许就像某安妮所说,不同的人对不同的事物都有不同的感受,这是他人所不能理解的。
对我来说,这部电影确实感动到了我,以至于我走出影院,还是几度不能抑制地流泪。
无论让人畅快淋漓地大笑还是无限感伤地流泪都是一部电影的成功之处,我从来不吝啬对好电影的赞美之词,只是就像CCTV10的《第十放映室》所评价的那样:我们的观众似乎越走越远,审美力也开始有所偏离。
可在这个票房和娱乐性决定一切的电影市场里,我们也只能独自保留自己的欣赏能力,选择自己所喜爱的电影,独自品味。
你看,连官方语言都如此消极,我还能对大家说什么?
我能大张旗鼓地站出来说:“我喜欢的电影若你们不喜欢就是你们没欣赏力?
”喔,我还是躲在角落里独自流泪比较务实,至少,这132分钟是完完全全地属于我的,我的那种感动和明白,也只有我自己懂,不需要与别人分享。
也许132分钟后,我擦了眼泪,走出电影院,会和你们一起把《新少林寺》批得体无完肤,也许我只是为了在这个社会艰难的生存下去,我不想被视为异类,不想被小团体排挤,不想没有安全感。
套用网络流行语一句:这世界这么乱,你装纯给谁看?
还行呀
有故事情节,有人物弧线,我觉得不错。
标准的商业大片,无新意也不难看,最要命不断用死来煽情,香港导演们啊,怎么这么快就学会主旋律那一套了?
也只有陈木胜会拍大片
陈木胜导演的又一次正常发挥,要不是之前有《全城戒备》,这部堪称奇葩。范冰冰再次饰演克夫妻子
大师释永信请人拍的少林形象宣传片。净空、净能、净海,换成悟字你们都能去西天取经了。陈木胜延续了以往剧情松松垮垮的优势,动作场面竟也没发挥出来,这破玩意拍的这个苦大仇深,剧作满是废笔,漏洞一抓一把,佛渡世人,先渡自己吧,2011年第一部竟然是这么一个抓心挠肝的东西。
开场挺好的 越到后面越狗血…热狗血…
除了烂,还有成龙
屏蔽掉小谢代表的一批作人~还真想去嵩山朝拜一下~
和翟妞看还是适合武林外传~~~~~~~~~~~
其实没有想象的那么难看,但是感觉还是挺混乱的。
集狗血之大成!!!
有一种片子叫过目即忘
释永信大胖子吉祥。
听到前奏的时候我就跟格子说,这丫肯定是一杯具,果然嘛!悲催得一塌糊涂
集做作之大成,德华为咆哮事业添砖加瓦。
和原版少林比起来,这个少林讲的更多的是佛法。放下屠刀立地成佛的道理和故事。但是故事本身有点前后脱节,主角的转变缺少铺垫,后半段虽然是情绪高潮,但是却是败笔。
特效貌似不错
挺好看的
发现不少短评都很贴近我心呀“余少群这样的外形,在少林寺实在危险了”“片中所有人都说“阿(a)弥陀佛”挺让人抓狂的,不应该是“阿(e)弥陀佛”吗?”“中规中矩毫无特点罢了,也不至于烂到1星吧”““寺没了”,还是“死没了”?都是。”“成龍說的是神馬sb方言啊,不倫不類的,我笑抽了!”