超人：钢铁之躯

开头是，我非常非常欣赏这种硬科幻式的背景宏大。

氪星是智慧生命发展的高级形式。

他们对自然资源的掠夺，已经足以毁灭他们的星球本身。

这是绝对的唯物论。

在氪星，人们已经不需要自然繁殖，而是如古代一样，每个人出生以后就基本上确定了自己的一生。

只不过，在地球上，古代确定自己职业的是父亲的职业，在氪星上，是codex里面十亿个DNA。

而 Kal-El 正是几个世纪以来，氪星第一个自然出生的孩子。

地球之于氪星，以一个不恰当的比喻来说，正如婴儿之于成人。

Clark的父亲说，要指引地球人，以正确的发展方向。

以氪星为诫。

正如他们从黑洞里面出来之后说的一样，对氪星人来说，道德是一种退化，而氪星人类对自然无止境的掠夺最终导致了氪星的灭亡。

其实Jor-El就已经表现出了他超凡的胸怀与见识。

作为一个codex设计出来的科学家，他的远见与智慧自然不必说，然而他的人文关怀，对生命的尊重，则与Zod形成了对比。

他的hologram对Zod说，This is genocide! 作为Zod，他并没有错，为了自己种族的生存，消灭一个遥远的种族，无可厚非。

其实超人跟Zod搏斗的时候，我就在想，如果Zod能够豁达一点，在地球上让新一代氪星人重新适应地球，倒也不错。

Zod死的时候，Clark那一声悲嗥，到底仅仅是为了一个与地球人一样的生命，还是因为自己不得已，杀死了一个自己几亿光年以外同宗同祖的长辈，这个自己与故乡为数不多的连接。

拥有Jor-El 这样一个伟大的父亲是Kal-El的恩赐。

同样的，拥有Jonathan and Martha这样的地球父母，也是Clark最大的幸运与恩赐。

Clark，被地球人，堪萨斯Smallville的五氏农民养大。

却继承了地球人最可贵的部分：善良，忍耐，没有虚荣，对生命的尊重。

多么可贵！

Martha在学校对小Clark说：Imagine my voice is a small island, swim towards it. 多么温馨的画面，让我误以为她是psychotherapist。

其实父母全心无私的爱，比什么都伟大。

青春期的小Clark在龙卷风来到之前还跟父亲争辩，笔触细腻，一下把我这种青春期消失殆尽的大叔搞伤感了。

他的父亲是一个平平凡凡的农民，但是他对孩子的爱和智慧，让他为了保护孩子而牺牲。

从后面人类被Zod威胁时的种种表现来看，如果Clark过早地接受到这种对待，青春期的性格扭曲，其实对人类，可能是一场灾难。

这个电影触动我的地方，一是这宏大的硬科幻背景让人摒息；二是父母的爱，人性的善；三是Zod的人物的充实与立体，让我们看到枭雄的陨落的悲伤。

Clark，也许心底就是人类吧，从他小时候学堪萨斯历史开始？

还是从Martha的第一首摇篮曲？

至于他心底的Kal-El的孤独，又有谁能懂呢？

大叔最后犯个花痴，尼玛男主角不要太帅啊！！！

不知不觉，我的看片生涯里已经看到超人被第二次重启了。

第一代Christopher Reeve做超人时，我并不是movie fan，只有零星印象，不过他当然是最成功的超人。

这一点，只从2006年重启时他们选了长相酷似Reeve的Brandon Routh来演超人就足以证明。

我还记得那部《超人归来》里有Orlando Bloom当时的女朋友，长得像个瓷娃娃，也记得里面的台词颇有宗教意味。

后来这部超人反响平平，没有下文。

不过超人是所有漫画超级英雄的鼻祖，粉丝无数，基业根深蒂固，怎么可以弃之不顾。

于是再次重启，而且大牌云集。

先数一下吧。

开场两分钟看到老熟人Russell Crowe，接着是Diane Lane和 Kevin Costner，他们都演得很好。

Amy Adams演Lois让我小吃了一惊，她可是比Henry Cavill大很多啊。

果然后面的感情戏非常蜻蜓点水也罢了，主要是Lois在这个片子没有表现出应有的分量。

选角不好。

再后来吹胖了的Laurence Fishburne以报社老板的身份出现，我就乐了，他真的圆了好多。

之前不小心看到一条评论说这个片像《雷神》加《变形金刚》——胡说！

明明像The Matrix Revolutions好吗！

为什么？

因为第一，它们都是关于救世主发现自己的身份和能力以及宿命的故事。

（啊？

那是The Matrix第一部？

OK. 划掉第一。

慢着，Neo是到第三部才明白自己的宿命啊，保留第一）。

第二，它们都有Laurence Fishburne。

别急，我知道很多地方都有Fishburne大叔，但是这部里，有大叔在废墟里无助绝望地仰望天空，而那时他的救世主正在跟机器肉搏（跟机器怎么肉搏？

嗯，那是电脑特效部门的事）的桥段。

第三，超人和Zod将军在纽约上空飞来飞去打架那段，不像变形金刚，像Neo和Smith最后那场大战。

看过你就知道我在说什么，嗯，变形金刚哪有打得那么细致。

第四，是的，我还有最后一个最强有力的论据：这片里还有老熟人Harry Lennix。

什么？

不知道他是谁？

他是黑客第三部里那个废物指挥官，在这里仍旧是个废物指挥官，就换了套衣服。

我上个图给你看（请点击连接。

豆瓣到现在评论都不能上图，逊）。

http://i.mtime.com/huaxiren/photo/6579429/什么是即视感？

这才是即视感。

结论：《钢铁之躯》有很多部科幻／动作大片的即视感，因为我的本命是The Matrix，所以我看到了The Matrix。

如果你的本命是变形金刚，那么恭喜你，你就会看到变形金刚。

如果抖森是本命呢，你自然就会想到雷神。

但如果你的本命本来就是超人，那么你才是那个中大奖的，因为超人就是超人。

于是该夸的还得夸。

这部超人比起2006年那部要阳刚，故事也比较复杂，剧本还是不错的（变形金刚一边玩去），看得出用过心，虽然给技术宅一扒拉必定bug无数。

这部的优点是对超人母星的刻画比较详细，反派的动机清楚，笔墨也比较浓。

弱点是如此一来，最后大战又没地球人什么事了，只能沦为炮灰。

说到炮灰，那是大面积地产生啊，纽约又被砸剩没多少了。

要看动作戏和特效的同学，管饱。

这片最让我满意的是新超人Henry Cavill。

他能不能被漫画粉原著粉老版粉受落，不得而知，但是在我眼里，小帅哥魔鬼身材天使面孔，着实不错。

他对超人的处理偏重于含蓄隐忍，还没充分发现自己的能力之前，就已经对自己的命运想了很多，再上过生父的虚拟补习课之后，就成了一个很稳重的超人。

唉，想想这个人物也真不好演。

这回起用一个跟旧超人没什么关联的相对比较新的演员，是制作方一个很重要的决定吧。

Henry的超人，形象满分，健美俊朗。

表演稳重有余，灵动不足，（但是超人跟灵动有关么），偶尔流露脆弱与可爱一面，花痴就只好中枪。

我在06年的Tristan + Isolde注意到他，觉得他很帅气。

后来看过他演的《Immortals》(2011)，电视剧《都铎王朝》里也有他。

英国小伙啊又是英国小伙。

所以他也是第一个出演超人的英国演员。

总之，《钢铁之躯》是很有诚意的制作。

有像样的故事，各种视效风格混搭，黑的够黑，亮的够亮，也许值得看3D IMAX。

如果你从中看到很多部片子的影子，实在不是你的错，也不是影片的错，纯粹因为过去十几年，所有能玩的视效都被人玩过了。

至于我，想想Henry，就心满意足了。

但是，他要进我的后宫，还不够。

二刷3DIMAX补充：前半部分的3D效果较明显，后半部分则跟2D区别不是很大，起码对欣赏故事和场面的影响不大。

而且某些高速镜头显得更蒙，近身格斗的场面也看得更不清楚。

音效更强大，但配乐的刚性缺点也被放大。

以下花痴：二刷更觉得超人哥可爱，虽然稍嫌不苟言笑，但表演细节经得起琢磨。

Bug实在不少。

但片子给人一种饱足感。

也许是最后一个镜头，超人哥的太阳神般的笑容瞬间夷平所有质疑。

ps.他的腰令人变成一滩果冻。

当我们老了以后，孩子可能会问我们，“你知道超人吗“（如果大超还活跃在银幕上的话），而当我们给出回答，诸如”超人穿着一条红色的内裤“，"Lois Lane很长时间都不知道超人是她身边那个笨拙的Clark Kent“，”超人经常在电话亭里变装，有时候也在电梯里“，则会被孩子们因为难以置信而否认掉，认为我们老糊涂了；或者即使相信，也反驳说，“那是什么老掉牙的故事”——就像本片导演调侃说内裤外穿的超人是封建残余。

证明Lois是个名记者的不再是普利策奖，而是她在冰天雪地里掏出了1250刀的泥坑D3S，1889刀的2.8广角镜头，就连一个闪光灯也要326.95刀。

看到一篇影评说，Amy Adams塑造了符合21世纪现代女性形象的新Lois。

照此说法，整部电影是否也意味着21世纪的超人在推翻20世纪的“自己”？

本片通过讲述了堪萨斯州一个乡下男孩的童年回忆反映了米国校园的霸凌现象；另一方面，用氪星上普遍存在试管婴儿这件事情讨论了在地球上存在争议的科学伦理话题。

最后不忘以大超和将军的对比给出了片方的观点——小孩还是自然生育的好，心智容易健康发展‘；尽管电影里对自然环境的破坏程度不逊于对城镇的拆迁程度，这也吓尿了很多珍惜保护动物。

根据我当时痛心疾首的目测，其中至少有一只北极熊和两头鲸..但请相信这不是导演的初衷，因为电影里甚至涉及了动物保护（或者说关怀宠物的话题），态度前卫而又大胆：狗比人重要，要狗命不要人命。

由此可以看到，《钢铁之躯》是一部严肃题材构成的电影，拒绝任何笑点，也没有什么彩蛋。

于是有了一个不苟言笑（这方面更像黑暗骑士）的超人。

但你说他阴沉吧？

他又经常展现自己的咆哮。

综合起来说，卡维尔的护球又很像亨利。

什么，他就叫亨利？

好吧，他的超人很像黄晓明的杨过——要么在忧郁迷茫地作，要么在咆哮。

即使这部片子充满了创新，还是有很多地方可以勾起我美好的回忆的。

比如说，开头魔幻色彩浓厚的氪星，真心希望剧组请来了阿凡达里的设计师，那就不会有那么丑的飞禽坐骑了；放下world engine的几个画面让我回想起的就太多了，这是多么熟悉的场景；超人大战章鱼博士也不错；壮烈死去的灰行员和那句“Good death is its own reward"简直让我又回味了一遍前阵子刚看过的阿汤哥和摩根自由人在《Oblivion》结局处准备自杀性袭击前所说的"How can man die better: than facing fearful odds, for the ashes of his fathers, and the temples of his Gods."真是让我泪流满面——虽然我看他起灰就知道又要拍《独立日》了；而超人被一男一女氪星人一顿胖揍很想《全明星超人》里大超被他亲戚虐待；将军头盔碎了听到万物之声直接跪了和最新动画里Braniac掉落地球被声音折磨如出一辙...上述种种都令我激动，但最屌的还是将军爬大楼冲向大超，让我想起了很久以前猩猩队长和霸王龙碰撞的瞬间。

暂时能想到的槽就是这些。

我想明白了，关于20世纪的超人，我会对21世纪出生的小鬼们守口如瓶。

没有必要告诉他们我眼中的超人是什么样，只要他们心里的大超和我心里的大超一样，都是好男人，都是能够承担责任的英雄。

至于电影，只是为了顺应时代潮流罢了：人人都有手机了，谁还进电话亭；记者不再被称为无冕之王了，媒体的新闻道德还备受质疑，何必在此耗费太多笔墨；暗恋多年默默付出那他妈是穷屌丝，屌丝是不可能逆袭的。

现在，一个受欢迎的女主角，时而变成彪悍女汉纸”梆梆梆“弹无虚发；时而八一八人家的出身和家庭条件，还总能八出东西来。

21世纪的大都会爱情故事，不求你还能如滚滚红尘里那般，小鸟依人被搂着，并把脚放在男主角的脚背上...观众们但求你有泷泽萝拉的鼻孔，还能像她一样整部戏拍下来能贡献几次叫床声。

任何超人迷如有机会提前看到《钢铁之躯》的剧本大纲，一定会惊呼：这拍出来没人会看！

故事对于“经典”之忠实，用老调重弹不足以形容，用耳熟能详不足以概括，我们都知道氪星会毁灭，佐德会被囚禁，超人的父母会死亡，临终前将他驶向地球，我们也知道他会被肯特家收养，会面临成长期的困惑，会在谷仓看到飞船，会去北极找身世，会遭人恐惧和猜疑，也会与佐德重聚并决裂，别说是数不清版本的漫画了，单是真人影视和卡通片，就有不下十部作品细致入微的讲述过几乎相同的故事，其中大部分还译制引进过我国，你若对超人有相当的热爱，估计早已将上述“大事件纪元”倒背如流。

具体到小细节，《钢铁之躯》一样在前人的影子里兜兜转转，让观众的记忆在1978版电影、《超人前传》和《超人归来》来回跳跃：超人果然对突然涌现的超能力满怀恐惧，果然因勇救落水汽车而引来猜疑，果然教训了不知好歹的酒吧流氓，果然有一堂曲折的飞行课，也果然与露易丝空中相拥浪漫了一把，而在整个观赏过程中，我们都在等待着他戴上眼镜，走进星球日报，他也毫无悬念的满足了我们。

《钢铁之躯》坐拥如此之多的似曾相识，而它只是稍稍添加了一抹现实主义，就避免了被“陈腔滥调”，“毫无创意”等口水淹没，从腐朽的土壤中孕育出足够的新奇果实。

曾经的那个克拉克•肯特游刃有余的维持着双重身份，我们早已麻木于他的狗屎运和周围人的迟钝，然而这次，他的行善之举逃不过群众的洞察，即使隐姓埋名、背井离乡，依然被用简单的侦探伎俩识破，这是超人在信息时代必然面临的尴尬处境。

佐德将军脱离了权欲熏心、杀人如麻的简单刻画，相反，这个角色正如氪星所培养的，是个无懈可击的领袖，一个有着远见卓识和雄厚魄力的改革家，一个令人同情和惋惜的爱国（星？

）者，对乔艾尔痛下杀手是他为成大业的果断抉择，之后数十年的心理煎熬又透视出他人性的一面，他甚至起初不打算向超人报复，和《黑暗骑士》里的小丑一样，从情理上衡量，他的筹码要压过正派，他的失败，呈现了一个被命运摧毁的悲剧枭雄的陨落，并不是令人欢呼雀跃的胜利。

而《钢铁之躯》最颠覆的设定，是让超人手刃仇敌后仰天长啸，虽然影片一直没有真正进入他的内心，但那一刻我们可以切实感受他的痛苦，在一个现实主义大旗飘扬的世界里，对一个拥有如此使命和伟力的英雄来说，“不杀人”是个太脆弱的原则，脆弱的就像挡在他激射身躯前的一块玻璃，一触即碎。

作为原创故事兼监制，诺兰将蝙蝠侠前传系列的创世精髓灌注到超人的影像中，并不令人意外，影片中还有多处鲜明的“诺氏桥段”，比如乔艾尔肉搏胜利后，放松警惕被匕首暗算，这境遇和《黑暗骑士崛起》的蝙蝠兄弟如此相似，连那喘气如牛、镜头不稳的格斗风格也颇有继承，再比如佐德单挑超人前嘲弄“我出生以来就在训练，你呢，是在农场训练吗”，这与贝恩藐视蝙蝠侠说的“你仅仅适应了黑暗，而我从小与黑暗为伍”，又如此精神相通，一听就是诺兰的手笔。

影片中呈现的外星科技有一份与众不同的“讲究”。

乔艾尔的幻影被辅以“人工智能”的潜在阐释，能即时思索，可入侵网络，还很有幽默感，比之前作品单纯以高科技鬼魂塑造，更给人亲切感和科学质感。

氪星的电脑系统采用酷似纳米技术的交互方式，预见性远超很多科幻片的“外星人也用触摸投影屏”，时下的科技前沿已有纳米产品雏形，《霹雳游侠2008》曾展现过颇有未来感的纳米汽车，毫无疑问，该技术将在未来越来越走俏，和文明发达的氪星实在是绝配。

佐德的“地球改造仪”带着几许诺兰式的高概念，幻影区的开关原理也能自圆其说。

虽不能和《星际迷航》比肩，但《钢铁之躯》让超人故事头一次沾染了硬科幻气息。

影片上映前，许多影迷将之视作“诺兰讲故事，施耐德拍打架”的黄金组合，然而施耐德可绝不只是视觉狂人，其标志性的叙事技巧，在文戏中发挥举足轻重的作用。

影片交织多条时间线，在超人的少年、青年和当下不断穿梭，而且除去当下，前两者都并非顺叙，有多处打乱混排，施耐德亮出《守望者》中编织时空网络的绝活，灵巧娴熟的用各种视觉和对白钩子，将不同时代条理井然的连缀起来，期间几乎没有用到字幕说明等廉价手段，诸多时间碎点合力累积着逻辑和情感，交相辉映间，共同补完了一个超级英雄的成长史诗，几乎不需要观众做什么脑补，这是一种大巧若拙的本事。

和诺兰一样，施耐德也在片中留下饶有趣味的个人印记，比如那个超人从基地到沙漠的镜头转换，就照搬了《守望者》里曼哈顿博士瞬移到火星。

当然，施耐德对《钢铁之躯》最大的贡献，还在于炫耀超人掐架的本领，这也是全片最令人激赏的部分。

笔者去年讨论《复仇者联盟》时谈过，拍漫画电影，英雄的破坏力自然是越大越好，但导演能够在审查钳制下做到什么程度，却十分考验能力，去年的绿巨人、雷神、钢铁侠都有藐视钢筋水泥的躯体，但表现起来总是遮遮掩掩，要么给远景，要么镜头摇的太快而模模糊糊，要么索性镜头外间接暗示破坏。

但一旦轮到超人动手，恢弘的摧毁是无法回避的，大量漫画和卡通片中，超人与对手的搏斗是飞速变换着海拔、速度和互相的方位，以成百上千吨的力量扭曲、击打、甩出对手，伴随着身边的一切灰飞烟灭——我们印象里的超人就是这么打架的，按照超人的身体属性，也只能有这一种打架方式。

然而之前的超人电影，要则限于特效只能拉拉扯扯（1981版），要则从剧情上规避肉搏（让反派用绿石头），庆幸的是，施耐德绝不走这种娘娘腔路线，大大方方升级了他在《美少女特攻队》中实验过的人体极限，将身体化作比炮弹威猛百倍的武器，只看一遍超人与佐德的单挑，很难记下这两人到底凭肉身将多少摩天大楼和交通工具沦为了四旧，而且每一次钢筋粉碎，水泥稀烂，镜头都毫无遮挡，直观坦荡，让人在目瞪口呆中惊觉，我们用作壁垒的文明成果竟比饼干更不堪一击。

超人的漫画迷对这段高潮打斗不会陌生，他们已经从漫画和卡通中欣赏过无数次，但如此逼真赤裸的展现在大银幕，尚属头一次。

《钢铁之躯》大大提升了漫画电影的门槛，对该类型片的积极意义更大于观赏意义。

《钢铁之躯》并不是一部十全十美的电影，大部分时间，我们很难觉察超人的想法，他的性格弧光全靠两位父亲和诸多配角的训诫式对白来推动，让人感觉他就像一张白纸，一部语言编程的机器，“被”成为了一个救世主；艾米•亚当斯版的露易丝中规中矩，与超人的火花黯淡，高潮处她不可思议的赶到超人所在，说服力不足；劳伦斯•费舍伯恩的主编角色缺少发挥，主创应该让他出演军方某高官才对，而不是毫无缘由的将老派瑞变成个黑人。

另外笔者觉得，从超人首次拯救路易斯到佐德降临地球，中间那一段戏剧冲突不够，有些沉闷。

然而经过那长达四十分钟的狂轰滥炸，一时半会谁都会忘了指手画脚，只有在事后慢慢梳理细节，才会记起这点点滴滴的不满来，对于一部瞄准青少年市场的商业巨制，已是超出预期的认真。

神父对超人说，要获得信任，首先要心存信念，超人依言冒险现身，果真赢得了世人的崇敬，如果你对漫画电影失望透顶，不妨对《钢铁之躯》投以满怀信念的一跃，这个翻滚着摧枯拉朽的新超人，会重新点燃你对漫画电影的信心。

文/方聿南

这个故事有个别名——超人：钢铁之躯 Man of Steel写在首先前面的是本文涉及剧透。

即使你根本不懂诺兰是什么，你也能看出听出这电影的黑又硬风格完全类同于贝尔的蝙蝠侠系列，诺兰监制&故事，汉斯·季默的配乐，所以名义上钢铁侠版的超人一定是实际上蝙蝠侠版的超人了。

诺兰和汉斯的组合，真是让我和我的小伙伴们都惊呆了！

情结并没有像诺兰的蝙蝠侠一样重新创作，大体上尊重了原故事，应该是做一下铺垫，以后好拍三部曲。

写超人的剧本是很难的事情，单说超人电影本身就很难，还要照顾正义联盟的剧情，还要照顾广大漫画迷，还要照顾超人宇宙爆炸都不怕的坚韧品格和顽强生命力。

剧本中规中矩，没什么可褒可贬。

就像我题目里总结的，这个故事就是拆迁办内斗，想争取GDP，可是没啥可折腾的了，于是准备拆了地球重建氪星……GPD就是在建了拆拆了建中勇攀高峰的。

男主角 Henry Cavill，说个人的观点的话，我不喜欢这种长相，这明显就不是大多数基友和腐女所喜闻乐见的脸，当然身材是另一码事了，所以我怀疑选角的时候，他们更侧重于身材，毕竟能撑起这套紧身连体衣的人，真的不算多……所以在脸上就妥协了一下，相比于 Brandon Routh 的脸，明显更硬朗，但似乎并不讨喜，相比之下，不论是神奇四侠和美队的 Chris Evans ， 钢铁侠的小萝卜头，蝙蝠侠的贝尔，还是绿巨人的艾德华杀毒软件，较之于都更胜一筹。

你们有没有觉得他长得很像妙警贼探里的 Matt Bomer？

反派，故事设定里的power是很powerful的，为什么给我一种反派很弱的感觉……长得也不霸气，反而像是小喽啰，当他露出紧身衣的那一刻，我明白了，没有斗篷，气场上瞬间就让我和我的小伙伴们都惊呆了……那种伟岸脱俗的气质一下就没有了。

给人一种穿斗篷看起来武功高一点点的感觉。

画面，特效是一流的这不必多说了。

我说一下很让我失望的：1、超人内裤怎么穿里边去了？

多少人就等着看超人内裤，我靠，你这一下子让我们看什么？

看斗篷蓑笠翁？

撸点一下子少了许多。

2、超人爹和议长为什么把坏蛋扔空间里放逐，然后自己等死呢……干脆把坏蛋留在星球上，把自己放逐了就是了……说一下对后两部的期许：能不能别让超人和反派飞来飞去你撞我我撞你的了？

明万历年间就不用这招了……总结一下观影心情：我和我的小伙伴们都惊呆了！

很久很久以前，一个战斗的民族行将灭亡。

他们中的一位精英，怀揣着种族复兴的伟大理想，将他刚出世的儿子送往茫茫宇宙，飞向那遥远的蔚蓝星球，希望他能够成为那群低能生物的神，并实现种族的复兴。

飞船顺利地在这颗叫做地球的星球上降落，婴儿被一对地球夫妇收养，长大成人。

他对自己的身世茫然无知，全然以一个人类自居。

他乐于助人，全身心的爱着全人类。

直到一群神秘而又暴力的外星文明生物降落在地球之上，他才彻底了解了自己身世之谜，了解了自己当初的使命。

但是面对着行将消亡的同族，他选择了坚定的站在人类一边。

为了保卫人类，他不惜与自己的种族为敌。

在一场毁天灭地的终极格斗中，这个宇宙最强战斗者，亲手杀死了世间最后一个同胞，灭绝了种族的未来。

这个人叫”克拉克·悟空“，本名”卡艾尔·卡卡罗特“。

PS: 和肯特对话的那个牧师看上去真像一个精神变态杀人狂啊。

PPS: General ZD在和超人战斗的时候，CG特效的感觉好强啊，看着像Halo里的画质啊。

美国漫画业的两大巨头DC与惊奇，多少年来明里暗里的叫着板。

惊奇的东西新鲜时髦，买座状况一贯比老牌劲旅DC好，但论及深度及先锋性则远不如前者。

君不见，光华万丈的领奖台上，向来是DC出品独领风骚。

这两家公司皆有自己的拳头战队。

惊奇的复仇者联盟坐拥，钢铁侠，蜘蛛侠，绿巨人，雷神，X战警，神奇四侠等一众高人气选手，而DC的JLA战队则有超人，蝙蝠侠等一竿老将。

常看英雄漫画的大约很容易瞧出端倪，惊奇的东西哪家电影公司出品的都有（迪士尼，哥伦比亚等），而DC则是雷打不动的华纳，BW的金漆招牌几乎和超S一般闪亮。

近些年，惊奇漫画改编的电影，一部接着一部的上映，部部票房大作。

去年，首部集结战队全体成员的《复仇者联盟》更是票房口碑双双飘红，随便一迁就拿走了奥斯卡最佳视觉特效奖。

原本快要破产的惊奇，一下子赚了个盆满钵满，怎不看的DC和老华纳口水流一地？

奈何DC的当家生旦，超人与蝙蝠侠之间的差距太大，门不当，户不对，票房人气皆不可同日而语。

白白将华纳第一CP的位置让给了汤姆和杰瑞不说，更是直接造成了联盟大融合电影的启动无门！

超人与蝙蝠侠，都是较早现身荧幕的漫画英雄，20多年前便有被誉为经典的克里斯托弗·里夫版超人与蒂姆伯顿版蝙蝠侠。

（前者止于意外事故，后者毁于稀烂的制作。

）21世纪的第一个十年，华纳重启超级英雄项目，曾经计划过超人与蝙蝠侠合体，根据是开山作《侠影之谜》2005《超人归来》2006前后脚上映。

题材上，《侠影之谜》与之前的版本毫无关连，想来是前作《蝙蝠侠与罗宾》丢尽了蝙蝠门的脸面，后人急赤白脸的想撇清关系。

《超人归来》倒是延续了之前的剧情，还找了个形似克里斯托弗的主演，巴望着靠买回忆续写辉煌。

但最终的结果却叫人大跌眼镜，超人的票房还不及蝙蝠侠的一个零头。

惊天逆转后，蝙蝠侠系列连拍两部，超人则再无人提及。

此次的《超人之钢铁之躯》算是华纳的一次大胆尝试，奋力一搏，为超人争个与蝙蝠侠相称的出身。

北美上影的具体情况不大清楚，据传票房和口碑都还不错。

但我个人很不喜欢，许多对原著的改编超过了理解范畴，我指的当然不只是红内裤。

大蝙蝠的当红有迹可循，无论从那种角度看他都是欧美漫画中最有深度的英雄。

本人有着极重的心理阴影，戈登市的每一个坏人都象征着他身上的弱点，也是人性共通的弱点。

与之相比，超人是浅薄的，或者应该说是单纯明媚的，这恰巧与大蝙蝠身上散发出来的黑暗气质相呼应，形成了一种独特的美感。

我曾以为华纳会让超人继续明媚，明媚的更高级一些。

谁知这不动脑子的二缺公司，想着既然黑暗吃香，不如就叫超人也黑暗下去，平白制造了很多不合理的童年阴影给他。

例如那场莫名其妙的校车事故。

想引出超人对自身力量的怀疑，也不用让他的初恋情人（拉娜.朗)和发小（彼得.罗斯）集体揭发他吧？

一整车的人盯着他救人，还有什么秘密可瞒？

最狗血的是，为了给超人制造一个足可以匹敌蝙蝠侠的心里阴影，编剧让他的养父（乔纳森.肯特）为救宠物犬，被飓风卷走，死在了他的面前。

而已经成成年，为身负巨大能量的克拉克，见死不救。

试问，父亲愿意为一条宠物狗身处险境，做儿子的怎么就不能牺牲一下自己呢，诚然是父亲的主张，但他这一切又是为了谁？

一个养育了你20余年的人，在那当口，还有什么比就他一命更重要？

顺而不孝，漠视生命，这样的举动怎当的起“英雄”二字。

若是我早已羞愧自杀，还扛什么拯救苍生的重责？

你说他不救父亲也就罢了，最起码瞒住了身世秘密。

但这其后频繁为靓妹打抱不平又是为了那般？

为酒吧女招待出头毁了地痞的车子，在要塞用热能眼为路易斯疗伤，那妞明摆着就是个记者，救爹至多是在小镇上传传风声，救个女记者则等于将秘密说与天下人知。

难道是因为姑娘盘正条顺？

难道老丑的人即便对你有恩也死了活该？

这也太坑爹了吧？

能看得出来，华纳为这次逆转做足了功课，特意将反派选为Zod将军，以便展开宏大的宇宙背景，效果自然是比在地球上打灿烂的多，有几幕甚至有些太空漫游的即视感。

但这狗血的剧情却叫人提不起半点兴趣，通篇都像是超人写给蝙蝠侠的缠绵情书“爱你就要变成你！

”。

今时今日，这样的人设是不行的！

超人何时才能追赶上蝙蝠侠？

1.美版龙珠嗷嗷嗷。

2.全场都在数蓝光，差点误过剧情。

艾玛好在意，一条两条三条十五条三十七条四十二条，咦刚才数到哪了。

3.没有呆毛，络腮胡子（或刮净）的大超优雅而性感，同时拥有二踢脚起飞和圆桌舞降落的精分动作。

5.静若处子动如脱兔，不傲娇，不中二，不耍贫。

居然有着小悟空似的完美性格。

6.威胁养母有你们好果子吃。

7.苦行僧生活好羡慕。

8.卖萌的北极熊和抹香鲸戳心头。

9.你好岳父大人，与儿媳好搭又默契。

10.命令键没有识别好捉急，我们的科学家努力思考了半个点，没放平......氪星人（岳父大人）的强迫症。

11.可是我好爱你们这些战斗力只有5的渣渣，当然更爱你们那颗黄星，还有向日葵也不错。

12.别老在大都市隐姓埋名了什么时候去拜访高谭市呀呀呀。

二刷之后的感觉比一刷还好，也让我发现了本片最令人满意的地方——进步空间很大。

这并不是黑，作为正联开篇，就算有很明显的瑕疵，但不妨碍MOS各方面都达标了，如同Batman Begins一样，而且可以改善的地方不少，让我对接下来的系列很期待。

基于很奇妙的原因，现在的欧美圈观众双重标准玩得很溜。

对于某些电影，大家会说“这种片子你还能要求什么，还看什么剧情啊，只要人帅打得爽有JQ就好了”，而无论角色做出了多蠢多不合逻辑的举动，用“卖萌”就可以轻松幌过去。

但是对于其他一些电影，出现一点点Bug都会被评价为“无力吐槽”，更炫的场面则被指责为“从头打到尾砸来砸去都要睡着了”——这是好事，说明大家对华纳和DC的期待很高，要求更严，这无疑会督促片方和编导在以后做得更好。

毫无疑问，做得再好也不可能让所有人满意。

举个栗子，弗兰克米勒亲口承认诺兰的蝙蝠侠三部曲完全抓住了黑暗骑士归来的精髓，塑造了他意图创造的Gotham，即便如此，还是有相当的原作粉觉得这个蝙蝠侠不是他们想要的蝙蝠侠。

那么更别提MOS里这个和其他任何一个超人都不一样的超人了。

原因：1、超人灭族了；2、超人杀人了。

第一点让很多人怀疑扎克和卖拷贝师出同门，毕竟后者让擎天柱在月黑之时毁灭了老家赛博坦，为了保护人类。

第二点看起来更无法接受，诺兰在得知故事结局后都干脆地说了句No way，但是两个编剧说服了他。

扎克认为，超人不是从开始就是完美的神，尽管人们普遍认为超人不会犯人类的错误，但在这个世界的设定里，超人很年轻，需要成长，需要吸取教训，他为什么以后不会再杀人？

是因为他经历过了类似的痛苦。

面对Zod将军，超人无从选择地下了杀手，因为他当时找不到更好的办法，这是第一次也是最后一次。

这个原因同样可以用来解释第一点。

银幕下的我们在回想起那段时，仔细想想也许能想到不让氪星灭族的方案，但是对于身处危机和挣扎之中的Clark来说，这个要求就略高了。

Zod来势汹汹，步步紧逼，没有人类的道德观，可以想象，就算找到替代星球，他还是很乐意毁灭Clark生长的地方。

那个飞行器意图破坏制造黑洞的计划，Clark只好选择让它坠毁，灭族并非故意，而是一个很严重的附加伤害。

这是一个经验不足的超人，以后的他在回想这个时，会为自己未能做到最好而懊恼。

但我想这就是开篇意图展现的超人——他不是一开始就完美得流于平庸，他会犯错，他会在焦急之余做出不完美的决定，成长期的他更接近于人类，而非“假扮的人类”。

尽管通篇没有诺兰的烙印，故事也不是他的，但显然华纳默认了正联会走类似的现实路线，至少尽可能做到现实。

这也是MOS与以往超人电影不同的地方，把它和其他超级英雄片完全分离了开来。

我们看到的是写实的英雄、被真正的困难（也许是成长中的琐事）所烦恼的英雄，这样的危机并非是片方想塑造黑暗氛围而故意加之于角色，而是更接近现实生活、让人信服的类型。

被很多人诟病的养父，似乎不像任何一个鼓励英雄“能力越大责任越大”的长辈，比起那些NPC，养父显得很“自私”，竟然宁愿让Clark不去救人也要掩护他的身份，哦，这显然太不英雄主义，太“残忍”了，但并非不能理解，请想象一下你们的父母，碰到类似的情况，爱你的人总会显得很自私，自己孩子的安全胜过一切。

类似非典型的设置也许让部分人不能接受，但它就是基于“现实”的原则搭建，只是细节方面处理得不够好。

比如养父完全没必要为了一只狗而牺牲，把狗换成一个小孩都说得过去。

这是全片我最不满意的地方，明明是个煽情点，却因救狗的荒诞性搞得人哭笑不得（*更新：看了好几遍MOS后，觉得这段里父亲最主要的目的是避免儿子的身份这么早暴露给全世界，所以还是为了儿子）。

第二个瑕疵就是剪辑。

闪回段落没什么可说的，衔接得挺恰当。

但是从审讯室突然转移到沙漠的场景就很惊悚了，我从没在扎克的电影里看到过如此突兀的剪辑，不知是剪辑师换了还是大卫高耶的剧本就是如此，简直是一秒山居图的恐怖感。

就是切到沙漠和军队也比银幕上突然出现一对异性恋要合适啊【。

至于很多观众对砸来砸去感到审美疲劳，我想是因为我们习惯于破坏性有限的小打小闹了。

事实是，一旦遇上一个认真的、严肃的外星高智慧反派（不是卖萌、玩票、愚蠢的反派），两个神造成的破坏力有如此天崩地裂的效果不是很正常吗？

难道只是因为色彩不够鲜艳，只有红蓝灰，没有浅绿色、深绿色、基佬紫色、金色、国旗红、番茄红、铁锈红，所以被嫌弃了？

是因为反派目的明确，意志力决断力强大，没有废话且砸得稳准狠让人目不暇接，所以大家各种不愉快觉得对白好少剧本太偷工减料了是吗？

Take it。

这就是DC做出的选择，风格鲜明，不同于任何类型片。

值得高兴的是，Batman Begins开启了一个黑暗时代，让跟风者觉得片里不带黑暗元素都不好意思拿出来卖；而MOS尽管由一点都不光明的扎克导演，却出乎意料地摒弃了黑暗。

就算超人杀人啦太不可思议啦，但这并非因为他是个内心阴暗的小变态，他只是个年轻人，经验不足，却积极向上充满希望——拥有爱意满满的养父母，从小就开始救人，影片也从各个角度展现了人类光明的那面，比如小伙伴伸出的友谊之手，捕鱼船船长把他从坠落物前推开，报社三人组的自救，这些细节多少暗示了超人“人类值得被拯救”。

真是十足的治愈系。

所以它很符合华纳对正联系列的定位，至少向观众传递出了这样的信息——这不是一部纯爆米花片，我们在创作的时候考虑了很多，让它看起来更正经，更现实，让英雄的成长之路更可信，可是相信我们，这和矫揉造作的暗黑向一点都扯不上边。

我很想表扬一下扎克。

300是个MV，守望者和sucker punch的个人印迹也很重，毁誉参半，但从MOS可以看到他极力控制住了内心的躁动，却也并非是个一心讨好原作粉的胆小鬼。

也许故事层次达不到诺兰的水平，但他的优势在于动作场面的调控，从氪星空战到砸穿城市，效果绝伦。

而情感线的塑造足够表达他的诚意，扎克从来都不是爱的战士，却能轻松用闪回制造泪点。

至于大卫高耶剧本里的硬伤（对，就是救狗），听说下一部乔纳森会亲自指导其写作文，那么这个问题也不用担心了。

如我所说，和BB一样，MOS作为开篇已经达标，而且在剪辑和细节方面有不少可提升的空间。

打四星，是因为五颗星要留给第二部。

续集无需交代背景，也不需为完美的结局做铺垫，大概会有一个更好的故事。

而第二部的制作想必会像超人的成长一样，日臻完美。

ps.因为一点都不花里胡哨，也没什么明显的bromance分散注意力，更不是蠢萌杀必死向，所以我才能安安静静来观看MOS吧。

这点华纳还是很有骨气的，鼓掌。

========这条回复很好：2013-07-01 10:53:56 lahael-cabiria (答案在风中飘。

)　　我不觉得超人背叛了什么，他是氪星的血脉没错，但事实上他从小到大在地球成长，受人类的养育和教化，甚至他的超能力也是拜太阳所赐。

而且他所作的也遵从的是生父的遗愿，同时受到生父的价值观引导（不应为一己之利而残害无辜）。

氪星上的纷争是父辈的事情，而且父辈也争取做到了最好，只是没能斩草除根。

生父把遗传基因（类似的东西忘了具体叫什么了）全都植入超人的身体里其实也是寄复兴之望了吧，怎么看超人的所作所为都和背叛搭不上边。

只是最后杀死ZOD将军并非他所愿罢了。

从小作文就不及格，写的东西烂，不要吐槽了。

第一次知道超人是小时候那个风格诡异的《蝙蝠侠与超人》虽然当时也看不懂动画片想表达什么，但是我用屁股都可以感受出来红裤头和黑裤衩的区别，一个又萌又天真，一个又贱又腹黑。

小的时候超级不待见蝙蝠侠，男孩子对英雄的崇拜往往等同于对力量的崇拜。

每当动画里超人潇洒的解决了敌人和危难之际救了布鲁斯韦恩一命，我都会高潮很久很久，甚至做梦都yy我变成了超人，在班上救了女神一号和女神三号，然后他们感动屁滚尿流投入了我的怀抱。

甚至我还在草稿本上将这些故事画成了涂鸦，在我编造故事里，我总是那么一个坚强无比，智慧过人，迷倒万千少女的超级英雄。

可惜，事情却没有照他本来的样子发展。

在一次女神一三号被六年级的学长欺负的时候，我选择了挺身而出。

我拿起砖头狠狠的砸向一个胖子，胖子估计是穿了刃甲。

竟然抓住了我丢过去的砖，狠狠的砸到了我的头上。

我就感觉头脑一热，耳朵一响，四肢一软，然后就扑街了。

醒来已经是四天以后，我从同学那里得知我干的事情全校皆知了。

我本以为我会受无数人的尊敬，但是事实相反，我妈给了我一巴掌，我爸加1，我爷爷加2，女神一号加3。

所有的人似乎像统一了口径似的告诉我“谁要你多管闲事，不吃亏就不懂事” 我受了不少嘲笑，包括六年级的学长学姐们看到我都会捂住嘴笑“那个就是整天说要做超人的煞笔，还帮同学出头” 但是女神三号却很感激我，并和我做了同桌'于是我便大胆的把我的涂鸦本分享给她。

这小小的快乐让我更加有了做英雄的念头。

于是我帮同学打欺负他的人，不管自己被打成了一坨屎。

于是我帮可怜的老奶奶抓偷狗的人，不管自己被冤枉成偷狗的坏孩子。

于是我帮没钱的同学买饭自己饿肚子，不管他们从我这框走了多少钱。

可是事情没有按它原来的样子发展，我没有收获英雄称号，而是一个又一个罪名，一个又一个教训，身边的所有的人都告诉我，别傻了，这个世界没有英雄，英雄早就死了。

我扔掉了所有的超人漫画和vcd，我不再热爱光明美好的克拉克，我告诉自己，都是骗人的幼稚玩意，我已经不是三年级的小孩了。

转眼已经大学快毕业，超人这个词离我越来越远。

现在的人似乎已经不待见这样的角色了，大家都喜欢黑暗的东西。

虽然这是中二的表现，但我不否认，黑暗骑士真的很好看。

我告诉喜欢蝙蝠侠的表弟，你看，他做了那么多好事，最后还是自讨苦吃。

表弟愤愤的说“永远不放弃这个词你根本不懂” 我笑着说“你是不是想说永不妥协？

” 我很喜欢罗夏，但是他最后的结局还是告诉我，这个世界不需要英雄。

然后表弟在两个月之后进了医院，一起的还有小区其他几个孩子。

他们也干了件大事，他们围追堵截了一个偷电瓶的賊，賊当然不畏惧屁孩。

但是屁孩们拼命的和他纠缠，直到賊打伤了一个孩子。

事情的结局是赶来了不少周围的大爷大妈大叔大婶，大家一起围观并制服了这个賊。

表弟和那几个孩子被表扬并上了小区墙报。

表弟很淡定的告诉我，我不会和你这种懦夫一样。

是啊，我是懦夫，我妥协了。

我认为世界没有英雄，但是这两年无数的新闻告诉我还是有很多的。

无意收拾房间，发现了那个尘封已久的涂鸦本，本子还在，女神三号却早已从我的世界消失，一起消失的还有我对英雄的崇拜和渴望。

当有人讨论摔倒的老人要不要扶，我都会说一定要扶，但事实上我不会。

当我在市区里遭遇抢劫时，我选择了沉默。

我希望有一些东西能来改变我，可惜没有，也许我真的无可救药了？

最近有张图很火，是一对喜欢蝙蝠侠和超人的小孩并排走着，身后的影子变成了蝙蝠侠和超人，图片配的文字特别让人正能量，具体是什么我已经忘记了，大概就是说总有一天我们会成为自己希望成为的那个人。

我希望这是对我适用的。

我真的希望当大街上有人遭遇不公遭遇威胁时，我会站出来，我也真的希望正义这个词永远不会过时，也希望超人能永远作为一个纯粹的正义化身而永远存在下去。

超人又要出现在我的视野里了，不管它到底最后是个什么水平，我都会去捧场。

我也会果断打上五星，送给那些仍然相信正义与美好的人，送给曾经给予过我力量的克拉克'，也送给那个曾经义无反顾的超级英雄俞大傻叼。

你快点归来吧。